本世紀(jì)各種二次元曲風(fēng)的代表人物以及團(tuán)體整理：

• 電波曲：UNDER17、MOSAIC.WAV、IOSYS、ヒゲドライバー、前山田健一
• 燃系搖滾：JAM Project、宮崎誠、澤野弘之、飯塚昌明、Elements Garden
• 經(jīng)典動漫主題曲曲風(fēng)（可以理解為旋律很強(qiáng)，用了很多合成器音色的流行搖滾，我認(rèn)為這種歌其實是歌詞不電波的電波曲）：ave;new、I’ve、Funta、田代智一、山口朗彥、太田雅友、Time Files ,inc
• 視頻最后說的未來Anisong的“去二次元”化指的就是去除上面這些人物的曲風(fēng)。這種一聽就知道是動漫主題曲的風(fēng)格，對于一般人來說過于羞恥（痛）了，同時，這幾類曲風(fēng)存在了這么多年，也讓老宅們產(chǎn)生了審美疲勞。（包括很多人會覺得一些作曲家近幾年寫的歌都不行了，這種情況大多也來自審美疲勞）所以我認(rèn)為未來的大環(huán)境中，變化球多的電波曲，基于傳統(tǒng)硬搖滾和重金屬的燃曲都會繼續(xù)減少。
• 那么為什么要說是去二次元化，而不說是去傳統(tǒng)化呢？因為這些歌是真正從日本二次元文化誕生的，不是靠模仿和引入產(chǎn)生的曲風(fēng)。尤其是電波曲，也常被稱為是秋葉原系，在前山田健一和桃色幸運草將其帶入大眾視線后，日本音樂家佐伯健三將電波曲的波形和歐美搖滾與黑人音樂的波形進(jìn)行了對比分析，得出了“這是一個由日本人創(chuàng)造的新流派”的結(jié)論。所以，如果要丟掉這種流派，那不就是丟掉了最最代表二次元的曲風(fēng)嗎？
• 雖然這么說，但萌曲和燃曲未來也會繼續(xù)存在，據(jù)我觀察，近幾年的萌曲的編曲去電波化的同時，原聲樂器的使用幅度增加，變得更加“爵士”；而燃曲怎么變也脫離不了搖滾，其中l(wèi)oud rock、旋律硬核的出現(xiàn)率變高，而以堀江晶太為代表的術(shù)力口流搖滾也成為主流。
• 最后，還有些在二次元里做三次元歌曲的人：ryo、佐藤純一、R·O·N、渡辺翔、北川勝利、高橋諒……