對于每個人的生活，或多或少地都存在著各種各樣的可能性。因?yàn)榇耍藗儺a(chǎn)生了各種各樣的想法、不滿足于現(xiàn)狀，產(chǎn)生更多了解世界與改造世界的動機(jī)。然而，作為一個個體，人的能力都是有限的。若將人們的理想以表演藝術(shù)呈現(xiàn)，一方面可以滿足受眾沒有條件做但想去做的心理需求，另一方面可以讓受眾看到更多的世界、為在實(shí)現(xiàn)自身理想的人們在努力的道路上提供范例。人類社會的表演藝術(shù)便有了廣泛的現(xiàn)實(shí)基礎(chǔ)。

表演藝術(shù)意圖讓受眾獲得感官與心靈上的滿足，絕大多數(shù)的表演藝術(shù)形式融合了視覺藝術(shù)、聽覺藝術(shù)、文學(xué)等元素。在很多狀況之下，其中的某一個元素會占據(jù)整個表演中很重要的位置，以致與人們會將主要精力專注于相應(yīng)元素之上。例如：中國傳統(tǒng)戲曲的不同劇目中，人們有些主要聽唱，有些主要看打，有些主要看扮相；西方的歌劇往往被歸于古典音樂領(lǐng)域討論，而很多芭蕾舞劇不一定在古典音樂領(lǐng)域內(nèi)取得很多的注意力。

在本文中，我們將對東西方文化背景中各種人類社會的的表演藝術(shù)形式進(jìn)行討論，并試圖探究相應(yīng)表演形式背后的文化符號與文化印記。

漂泊四方的表演

對于習(xí)慣于固定生活環(huán)境的人們來說，流浪四方或許是最不幸的一件事情?；蛞?yàn)榧彝プ児剩蛞驗(yàn)轲嚮?，人們漂泊四方，以乞討或賣藝營生。如何博取路人的注意力并獲得賞錢，是沿街賣藝的人們需要鉆研的事情。北京天橋是沿街賣藝文化一個形象的縮影：人們撂地雜耍、說書、彈唱，這其中的很多藝術(shù)形式后來紛紛在舞臺表演之上找到了自己的位置。西方世界的街頭表演以及馬戲表演，其內(nèi)容和表演形式與東方相應(yīng)的情況基本類似。

歷史上，凱爾特人的文化中有過吟游詩人（bard）的角色。兩個部落交戰(zhàn)，不會互相殺戮對方的吟游詩人，勝利者可以借助對方部落的吟游詩人在其余區(qū)域揚(yáng)名立威。而在系統(tǒng)性的文字記錄歷史之前，很多著名的史詩、神話、傳說等，都是通過口口相傳形式加以傳承。無論在東方或是西方，都有以作品集形式匯編的傳世的文學(xué)作品，如西方的《荷馬史詩》與東方的《詩經(jīng)》、《樂府詩集》等：它們的素材大多來自于史前人們口口相傳的故事。

也有一些漂泊四方的表演者，他們的經(jīng)濟(jì)能力滿足在固定居所過上優(yōu)越的生活。但是他們?nèi)匀挥行拍钆c信仰，向志同道合者傳播自己的理念：他們的行為本身在某種程度上屬于行為藝術(shù)，西方世界的傳教士便是其中代表性的角色。對于中國最廣大的人民群眾，基礎(chǔ)的信仰體系是樸素的天地良心，因而傳播某種特定的宗教在中國民眾中沒有深厚的民意基礎(chǔ)，但這不代表行為藝術(shù)不能在中國使用。筆者聽父輩講過一個有趣的關(guān)于陌生人的故事。在他們小的時候，溫飽尚不能徹底解決。有時候，村莊里會來一位全村人都不認(rèn)識的人，他會給村民們像剪刀梳子之類的一些小的日用品，以“借用”的方式。村民們問什么時候需要還他還這些小的日用品，這位陌生人說：“等大家都能吃上白面饃的時候，就可以還了?！币袁F(xiàn)在的思考方式看當(dāng)年的趣事，筆者的猜測是，人民政府會通過一些潛移默化的方式提振人們發(fā)展的士氣，而此種行為藝術(shù)則是其中的一種表現(xiàn)形式。

舞臺表演

在東西方，最原始的舞臺表演形式應(yīng)該都起源于祭祀場所。在西方，雅典衛(wèi)城山下的酒神劇場（Dionysus Theatre）成為祭祀儀式中重要的組成部分：隨著時間的進(jìn)行，以其為根源衍生了話?。╬lay）、歌劇（opera）、音樂?。╩usical）、舞劇等一系列西式舞臺劇。在東方，祭祀活動中的樂舞在隨后衍生到了貴族庭院內(nèi)，成為表現(xiàn)自身階級地位的工具，于是便有了孔子時期反映禮壞樂崩的“八佾舞于庭，是可忍，孰不可忍“[1]；在民間，舞臺表演藝術(shù)更多地被用于娛樂，各式曲藝（如擊鼓說唱俑、俳優(yōu)俑表現(xiàn)的表演藝術(shù)）成為人們消遣時間的選項(xiàng)之一，它們是直到現(xiàn)在都很流行的曲藝的雛形；儺戲則是驅(qū)鬼辟邪的一種方式，其中的很多元素也一直流傳到了現(xiàn)在中國的很多地域。

無論是東方或者西方，早期人類社會最早的舞臺表演都是借助超于人類自身力量的主體（神）的意志傳遞給整個群體一系列理念，此種表演以文字為基礎(chǔ)，配合音樂、華麗的服飾與造型、以及舞蹈增強(qiáng)表現(xiàn)力。因此，無論是東方或是西方，早期的舞臺表演傳播的信息通常涉及哲學(xué)范疇：很多經(jīng)典的希臘戲劇傳遞的哲學(xué)理念仍然被奉為經(jīng)典，供現(xiàn)代的西方人文學(xué)科的學(xué)生（多為classics專業(yè)的學(xué)生）作為素材進(jìn)行論證；而在東方，傳世的《詩經(jīng)·頌》、《楚辭·九歌》等祭祀時使用的歌詞，也隨其他作品一同構(gòu)建起了東方文化體系中的經(jīng)典，供后人參考引用。早期舞臺表演藝術(shù)中的音樂元素大多已經(jīng)散佚，但許多舞蹈形式與文字卻通過相關(guān)媒介傳遞給了后人，人們通過一定形式的技術(shù)手段進(jìn)行了復(fù)原：典型的例子如飛天舞蹈、漢代的鼓樂舞蹈等等。

在公元1世紀(jì)到15世紀(jì)的一千五百年間，西方社會被宗教統(tǒng)治籠罩，相應(yīng)的舞臺表演藝術(shù)形式大多被禁錮在教堂內(nèi)，我們可以從很多亨德爾等作曲的神劇（如《彌賽亞》等[2]）中感知當(dāng)時舞臺表演藝術(shù)的形式；而在東方，戰(zhàn)爭時間多、和平時間少、大規(guī)模的民族融合等狀況，也讓經(jīng)典的舞臺表演藝術(shù)形式?jīng)]有充分的發(fā)展或者傳承。在這一千多年中，傳世的東方詩詞曲賦很多情況下是為了舞臺表演而創(chuàng)作的；但大多情況下，舞樂部分大多已經(jīng)散佚，只有文字流傳到了今天：我們將在本作品下一部分[3]中探究它們的文化意義。

在過去的五百年間，東西方社會的社會暴力程度在冷兵器時期慢慢弱化，相對較長時間的和平穩(wěn)定給了東西方世界足夠多的時間發(fā)展與傳承舞臺表演藝術(shù)。無論是東方或是西方，表現(xiàn)對深層次哲學(xué)思考以及對神的崇拜的舞臺表演藝術(shù)漸漸消弭；而對于人在社會運(yùn)行中的表現(xiàn)與對于個人感受細(xì)節(jié)描繪的舞臺表演藝術(shù)有了長足的發(fā)展。無論是在西方還是在東方，創(chuàng)作者越來越多地將精力放在劇本以及相關(guān)呈現(xiàn)形式之上，將有吸引力的故事呈現(xiàn)給受眾；表演者使用的面具被摘下，通過表演者的表情傳遞的訊息多變而靈活，讓受眾感到的情緒更為立體豐富。

在西方，希臘戲劇衍生出了一系列舞臺劇種類：話劇造就了以莎士比亞為代表的劇作家團(tuán)隊(duì)，同時對相關(guān)語言的發(fā)展起到了強(qiáng)有力的助推作用；歌劇與音樂劇的大發(fā)展伴隨著古典音樂與西方現(xiàn)代音樂的興盛；舞劇的流行也伴隨著芭蕾舞、現(xiàn)代舞等舞蹈形式的確立。在東方，舞臺表演在各地以戲曲的形式走入人們的生活之中：無論是各個地方戲曲或是集大成的京劇，都將唱詞、曲調(diào)、扮相、造型演繹到極致。東方的戲曲像是融合了西方歌劇、舞劇、話劇等元素為一體的劇種，讓舞臺表演藝術(shù)在東西方有別樣的特征差異。

在劇目內(nèi)容上，東西方文明塑造了很多極富想象力又深深植根于現(xiàn)實(shí)生活中的角色與情節(jié)。西方世界里，莎翁的悲喜劇作品描繪了諸如哈姆雷特、李爾王、羅密歐與朱麗葉等一系列鮮活的角色，深入刻畫人的諸多本質(zhì)；莫扎特、威爾第等人作曲的如《費(fèi)加羅的婚禮》、《茶花女》等經(jīng)典歌劇在古典音樂領(lǐng)域內(nèi)留下了濃墨重彩，讓人們習(xí)慣于使用詠嘆調(diào)歌頌愛情；柴可夫斯基作曲的《胡桃夾子》、《天鵝湖》等芭蕾舞劇讓人們領(lǐng)略了使用曼妙的舞姿詮釋什么叫做純粹的美。在中國，傳唱數(shù)百年的經(jīng)典劇目大多在說同一類故事，那就是：忠義愛國、愛護(hù)人民、性別平等。經(jīng)典劇目中最常出現(xiàn)的角色包含：諸葛亮、關(guān)公、包拯、楊家將、王寶釧、花木蘭、穆桂英等。可以看出，西方世界在舞臺表演中主要關(guān)注具體的個體以及相應(yīng)個體在社會生活中產(chǎn)生的美和矛盾；而中國在舞臺表演中更多地將個體放置于整個社會環(huán)境之下，發(fā)掘其可以使社會得以健康運(yùn)行的品行。兩者雖將觀察角度置于不同方向，但都有其內(nèi)在的深刻價值，同樣值得欣賞。

廣義舞臺上的表演

在人類社會實(shí)現(xiàn)工業(yè)化之后，媒體的視聽傳播方式讓很多表演藝術(shù)找到了比實(shí)體舞臺遠(yuǎn)遠(yuǎn)寬闊的廣義舞臺。電影、電視劇、綜藝節(jié)目、直播等等表演形式，通過視頻與音頻傳播至更加廣泛的大眾。諸多影視節(jié)目作品已經(jīng)成為經(jīng)典，銘刻于東西方民眾的記憶中；而這些作品又與數(shù)百年來深遠(yuǎn)流傳的舞臺表演劇目有千絲萬縷的聯(lián)系。而在本文中，我們將討論一個較為特殊的廣義舞臺：運(yùn)動場。

體育運(yùn)動是人類走向文明、拋棄野蠻的象征。當(dāng)部族之間發(fā)生利益沖突之時，有很多種途徑可以達(dá)成避免使用暴力解決糾紛的沖突，而體育競技可以作為有效的解決方案之一。設(shè)置一定規(guī)則，將各部族最為強(qiáng)壯、靈巧、精明的運(yùn)動員放在一起比拼，這有利于各部族通過體育競賽這一表演方式衡量實(shí)力對比情況，進(jìn)而決定利益分配與合作模式。增進(jìn)合作、減少對抗，是體育運(yùn)動給人類社會發(fā)展帶來的貢獻(xiàn)。

現(xiàn)代奧林匹克運(yùn)動會正是在全球范圍內(nèi)，增進(jìn)國家與民族之間的合作而所做的努力。然而，在任何歷史時期，現(xiàn)代奧林匹克運(yùn)動會與其倡導(dǎo)的全人類合作、平等、和平的理念都有較大距離。1936年柏林奧運(yùn)會，希特勒法西斯試圖用奧運(yùn)會傳遞種族主義的觀點(diǎn)；1972年慕尼黑奧運(yùn)會，以色列運(yùn)動員成為了恐怖襲擊的對象；冷戰(zhàn)時期，美國與蘇聯(lián)互相拒絕參加在對方國別舉辦的奧運(yùn)會；2016年起，俄羅斯運(yùn)動員因?yàn)橐幌盗姓卧蚨慌懦趭W運(yùn)會之外；中國運(yùn)動員在2018年平昌冬奧會因?yàn)槲鞣缴鐣χ袊l(fā)展的嫉妒而屢遭不平等對待。。。這些事情都讓我們意識到：無論有多么光輝的口號，現(xiàn)如今的奧林匹克運(yùn)動仍被西方世界主導(dǎo)話語權(quán)；而一旦奧運(yùn)會有了不再成為西方世界宣揚(yáng)自身優(yōu)越性的喉舌的傾向之時，西方世界便會修改相關(guān)規(guī)則，讓奧林匹克運(yùn)動的話語權(quán)重新回到他們的手中。

在以上角度看來，奧林匹克運(yùn)動某種意義上是人類社會中東西方世界意識形態(tài)斗爭的主戰(zhàn)場之一。積極投身于這個戰(zhàn)場，努力、精明而勇敢地斗爭，是中國運(yùn)動員們、教練員們、以及體育系統(tǒng)的官員們的社會職責(zé)與歷史使命。以國字號運(yùn)動員的頭銜為自己掙來網(wǎng)絡(luò)流量的想法是急功近利的；而奮勇拼搏的女排精神則是銘刻于國人心中的正能量文化符號。

[1]?《論語·八佾》

[2]?HWV 56

[3]第二部分 語言文字文學(xué)