你曾經(jīng)在什么樣的場合游目騁懷？是在喀納斯湖與盧塞恩湖目睹山景與湖景的秀麗，或是在黃山與科羅拉多大峽谷感受巖壁的壯美，或是在黃河壺口見證噴薄奔涌的泥沙，或是在青藏高原與西伯利亞的凍土區(qū)感受寂寥？

我們生活在一個多姿多彩的世界里。自然界的鬼斧神工與生物界的多樣，為人類生活提供了基礎(chǔ)與直接的素材，讓人們在生活的各個場合創(chuàng)造出形形色色的視覺藝術(shù)作品。而對于世界各地、各個國家與民族，因為它們所處的自然環(huán)境與文化環(huán)境不同，人們在視覺藝術(shù)上的取材與加工方式也各不相同。同樣是婚禮，中國人喜歡用大紅色，西方人喜歡用黑色與白色；同樣是色彩繽紛的圖案，中國人喜歡將其渲染在戲服以及臉譜上，日本人喜歡將其畫在以京友禪為代表的和服以及栽種于春櫻秋葉之上，而印度人喜歡將顏料在Holi節(jié)上向人身上肆意潑灑；同樣是祭祀場所，東方的雕梁畫棟與西方高聳的塔尖形成鮮明對比；同樣是室內(nèi)/院內(nèi)裝飾，東方人喜歡用盆栽與湖石，而西方人喜歡使用雕塑。。。

本文將挑選一些東西方文明在視覺藝術(shù)上的一些符號進行對比，觀察東方人與西方人的審美有哪些相似與不同；同時，相應(yīng)的視覺藝術(shù)承載體具體傳遞的文化訊息也會被比較評述。

金字塔與萬里長城

古埃及的金字塔群落與中國的萬里長城有共同的特點：使用大量的民力物力、在很長的歷史區(qū)間內(nèi)修建、使用石料。兩者分別都是建筑上東西方的核心文化符號：西方的金字塔保衛(wèi)的是統(tǒng)治階層的陵墓，而中國的萬里長城則是保衛(wèi)本國本民族不受異族侵略。

羅馬斗獸場與后母戊鼎、四羊方尊

羅馬的斗獸場與陳列在北京國家博物館的后母戊鼎、四羊方尊均為相應(yīng)歷史時代的傳國之作。在西方世界，建造羅馬的斗獸場所需的資金是從征服的猶太人那里獲取的；而在東方，兩尊傳國的容器則是從本國的礦藏之中提煉鑄造。羅馬的斗獸場容納的是人與野獸之間的斗爭，足見西方世界人們對于戰(zhàn)斗的重視、人性尚未與獸性全部割裂；后母戊鼎與四羊方尊的功能是裝食物與酒，足見東方世界的人們更喜歡在基礎(chǔ)生存條件得到保證之后，琢磨吃的和喝的。

古希臘、古羅馬經(jīng)典雕塑與兵馬俑

古希臘神話與古羅馬神話的經(jīng)典雕塑的主題是主管世間萬事萬物的十二主神，即宙斯、赫拉、阿波羅、雅典娜、阿爾忒彌斯等；而中國的兵馬俑的原型則是依據(jù)守護秦始皇軍隊的士兵以及車馬方陣。在文化符號上，它們都代表著相應(yīng)文化環(huán)境的秩序。西方的這些文化符號中，主管世界運行的各個要素被抽象、分類、匯總起來，具化到十二主神身上；人們根據(jù)諸神的特征加以想象，使用大理石雕刻，成為傳世的雕塑作品。最著名的十二主神雕塑大多分布于巴黎的盧浮宮和梵蒂岡博物館。中國的兵馬俑在文化符號上簡單而直接：象征秩序與力量的軍隊守衛(wèi)著中國歷史上第一位完成大一統(tǒng)的皇帝的陵寢。兵馬俑除發(fā)掘出來的兩套銅車馬之外，陶俑根據(jù)各個士兵的真實大小與形態(tài)制作、使用陶土燒制而成，表面使用顏料染色。由上可見，西方世界對秩序最具代表性的文化符號相對更為抽象，而東方對秩序最具代表性的文化符號則相對樸素直接。

雅典帕特農(nóng)神廟、羅馬萬神廟、巴黎先賢祠與孔廟、黃帝陵

帕特農(nóng)神廟（古希臘語：Παρθεν?ν）是西方世界在基督教盛行之前最重要的建筑，在以雅典娜女神命名的城市，雅典衛(wèi)城建造。帕特農(nóng)神廟在建筑學(xué)以及雕塑上為西方世界的審美建立了基礎(chǔ)；同時，雅典人祭祀的雅典娜女神以及其他相應(yīng)神話故事中的眾神的文化記憶，也因該建筑得以傳承。

羅馬的萬神廟與巴黎的先賢祠在拉丁語系中對應(yīng)的詞語是相同的，都是“Pantheon”：“pan-”意為“全部”，“-theon”意為“神”或者“圣人”。羅馬的萬神廟中祭祀了基督教中教徒們信仰的上帝，而巴黎的先賢祠則祭祀的是為法蘭西共和國提供偉大思想的哲學(xué)家（如伏爾泰）、文學(xué)家（如雨果）、科學(xué)家（如居里夫婦）等具體的人。

在雅典、羅馬以及巴黎的三處代表性建筑，我們可以看到在西方世界內(nèi)部，對于不同地區(qū)、不同時間的人們，他們尊崇的文化符號是有明顯區(qū)別的，而且這種區(qū)別帶有明顯的批判過程。公元四世紀，羅馬皇帝君士坦丁拒絕祭祀希臘神話與羅馬神話中的眾神，改為祭祀基督教中的上帝：西方世界的文化符號在建筑上由雅典的帕特農(nóng)神廟轉(zhuǎn)移至羅馬的萬神廟。公元十八世紀，法國啟蒙運動、資本主義革命進行，人們將信仰從上帝那里轉(zhuǎn)移到了實實在在的哲學(xué)家、科學(xué)家、文學(xué)家那里：西方世界的文化符號在建筑上由羅馬的萬神廟轉(zhuǎn)移至巴黎的先賢祠。

由上可以看出，三處建筑對應(yīng)的文化符號在批判與否定之中完成了西方世界文化的傳承。

在中國，黃帝陵在陜西省黃陵縣，兩千年來一直被中國人祭祀，被認為血緣上的先祖?？讖R遍布全國乃至全球華人圈，最著名的當數(shù)曲阜孔廟、南京夫子廟與北京孔廟。孔夫子為東方人設(shè)立的道德規(guī)范與行為準則一脈相承，一直被延續(xù)下來。

由上可以看出，這些建筑對應(yīng)的文化符號在傳承和發(fā)揚之中完成了對東方世界文化的傳承。

帕特農(nóng)神廟浮雕與昭陵六駿

帕特農(nóng)神廟的浮雕與昭陵六駿均代表了東西方世界相應(yīng)浮雕藝術(shù)最高的水準，對后世的影響深刻而持久。它們還有一個共同的特點，就是部分作品流落海外：帕特農(nóng)神廟浮雕的很多經(jīng)典部分流落于倫敦大英博物館，昭陵六駿中的兩匹馬流落于美國賓夕法尼亞大學(xué)博物館。積貧積弱的年代，國寶也被別人搶去，吾輩當自強。

薩莫色雷斯的勝利女神與婦好鸮尊

對于東西方世界，對勝利的渴望從來都不是男性特有的品質(zhì)。女性對勝利的渴望很多時候兼具了勝利符號與女性的柔美，因而相應(yīng)的雕塑作品得以作為最著名的作品而傳世。館藏于盧浮宮的薩莫色雷斯的勝利女神與館藏于北京國家博物館的婦好鸮尊，它們交相輝映，共同詮釋著東西方女性的美與勝利的美。

油畫、戲劇面具與中國畫、戲劇臉譜

對于靜物、人物、風景、花鳥、山水的描繪，東西方的畫家們有很多的詮釋。東西方世界對光與影感知的不同、意境的不同也衍生出了很多室內(nèi)裝飾風格（盆景之于雕塑）的不同。大多中國畫被易降解的染料與顏料創(chuàng)作在紙或者絹帛上，就像畫中的世界一樣，無論是人、花鳥、山水或是風景，都于內(nèi)與外渾然一體，儼然整幅畫作在若干時間之后也要歸跡于整個自然界。所以中國畫的保存難度比西方油畫高，可允許展覽的時間比西方油畫短。

西方油畫對于靜物、風景、人像、人體的刻畫，往往是以鮮明的對比、強烈的反差給人以美感：因此對于作品中人的喜怒哀樂的描繪，西方油畫相對更全面一些。在東方，人們在視覺作品中當然也有很多種方式描繪人的喜怒哀樂，但很多時候不一定通過中國畫的形式進行表現(xiàn)。例如北京國家博物館的擊鼓說唱俑、彩繪石騎馬人等陶俑，惟妙惟肖地表現(xiàn)了人的歡樂（不光人歡樂，馬也歡樂）。

東方的戲劇臉譜是圖畫與人的表情生動結(jié)合的范本：相對于西方戲劇（play）的面具，東方的臉譜表達的情緒更多變，色彩更豐富。這在某種程度上也彌補了中國畫在表現(xiàn)人物情緒上的一些空缺。

柱式與斗拱瓦當

對于承重單元，建筑師們考慮了很多解決方案將其美化，以便建筑的棟梁在壓力之下也顯得優(yōu)雅美觀。在牛津大學(xué)Bodleian圖書館，五種柱式分別占據(jù)了正門內(nèi)側(cè)五層樓的外飾，西方世界的承重單位的基本造型濃縮于此。

東方的斗拱是巧奪天工一般的存在，美觀的同時，對于房屋的承重與減震功能毫不遜色于石材筑成的西式建筑。瓦當配合斗拱，將更多的圖案、紋飾（有時候附加嵌瓷）置于屋檐之上。

相比較而言，西方典型的建筑因為主體建材為石材以及承重的結(jié)構(gòu)為石柱，顯得更穩(wěn)重；東方典型的建筑因為主體建材為木材以及相應(yīng)的承重單元，顯得更輕便靈巧。這或許和東西方世界居住在房屋內(nèi)的人們的體型與體格有關(guān)系。但無論是東方或是西方世界，傳世的建筑大體總能遵循Vitruvius在《建筑十書》中提及的三原則：堅固（firmitas）、實用（utilitas）、美觀（venustatis）。

攝影、電影、電視與ACG、短視頻

對于東西方世界，每次經(jīng)歷科技革命之后，人們的視覺藝術(shù)體驗就會更新一次。其基礎(chǔ)原因是：人們獲取光照與影像信息的成本在每次科技革命之后都有長足的降低。需要真人演出的舞臺藝術(shù)一方面受到?jīng)_擊，另一方面也因為信息傳播的便利而更容易被廣大受眾知曉。

對于攝影、攝像與電影藝術(shù)，因為西方世界的科技革命走在前列，很多世界范圍內(nèi)經(jīng)典的光影作品均來自于西方：當然，這很多時候也是因為話語權(quán)掌握在西方人手中導(dǎo)致的。而對于ACG（動畫、漫畫、游戲），日本與美國市場處于分庭抗禮的態(tài)勢，這或許是因為日本社會幾乎與西方世界同一時間趕上了二戰(zhàn)之后的科技革命浪潮。

在新的一輪科技革命，中國人逐漸占有主動的話語權(quán)。依靠更全面的互聯(lián)網(wǎng)基礎(chǔ)建設(shè)，中國人將短視頻的視覺藝術(shù)推廣到全世界；21世紀迄今為止最嚴重的全球疫情恰好又有推波助瀾的推進作用。中國人在新視覺藝術(shù)上的主動權(quán)被美國人覬覦、打壓，中國人萬不可不敢斗爭、放棄斗爭、魯莽斗爭。

現(xiàn)代奢侈品與景德鎮(zhèn)陶瓷

在世界各地的博物館或藝術(shù)展中，十七、八世紀來自于中國景德鎮(zhèn)的瓷器總能找到它的一席之地。西方人在兩三百年前對于中國瓷器的熱衷，毫不亞于現(xiàn)在中國人對于西方奢侈品的熱衷。名表、名包以及各種各樣被賦予所謂情懷的西方奢侈品品牌占據(jù)中國人高消費的領(lǐng)域；很多中國人的婚禮也被程式化，新人們著西服婚紗舉行儀式。

筆者承認，西方奢侈品品牌在觀感上著實能夠給人帶來很多的享受；筆者也愿意花費有限數(shù)額的資金購買西方奢侈品品牌的消費品。然而，情況正在發(fā)悄然生變化。

在牛津大學(xué)的阿什莫林博物館內(nèi)，有一個固定展廳，幾乎一整間的陳列都來自于英國本土Worcester瓷器制造廠在十八世紀制作的瓷器：而其目的是為了仿制來自東方的瓷器。瓷器仿制的成功給予英國人莫大的民族自信，某種意義上對日后英國以戰(zhàn)爭方式剝削中國提供了心理基礎(chǔ)。

在中國，越來越多程式化的西式婚禮讓人感到審美疲勞，且婚禮上不接地氣的煽情有可能對喜慶的氣氛造成影響。筆者與妻子選用了傳統(tǒng)的中式婚禮，鮮艷的紅色、傳統(tǒng)的禮儀讓賓客們感覺眼前一亮。

現(xiàn)如今，日常消費品的制作在技術(shù)層面已經(jīng)不再遇到挑戰(zhàn)：相信中國本土的設(shè)計師們隨著時代的進展，可以創(chuàng)作出本土的、中國人習(xí)慣想到的高端品牌。而這一切的基礎(chǔ)，則是對中國人自己講好我們自己的故事、讓民眾聽到更多關(guān)于本民族的聲音、讓國人更多地看到本國本民族華彩的樣子。