部分內容涉及劇透

前言：評測《仙劍奇?zhèn)b傳七》是一件很難的事情。追隨潮流將它所做的努力，噴得一無是處，自然能得到一部分觀眾心滿意足的追捧。

自稱粉絲，為了贏得另一批人的歡心，只講《仙劍奇?zhèn)b傳七》的好處，給它滿滿的包容，則又與我部分糟糕的體驗不符。

想來，我最應該做得，是將它的所有優(yōu)缺點羅列出來，做一個符合我自身審美的主觀評測。

于是，便有了此篇長文的誕生。

*注：本文為精簡版，專注于評測，刪減了對游戲的改進建議。

原文鏈接：

如果說《仙劍奇?zhèn)b傳七》有什么致命缺陷，那就是首發(fā)時給人的體驗太糟糕了。

最致命的兩點還都是關于戰(zhàn)斗的：

其一，所有的怪物都會攻擊玩家操縱的角色。

其二，閃避無法取消后搖動作，導致人物僵直。

在游玩人數(shù)最多的時候，出現(xiàn)這兩個問題，得到鋪天蓋地的負面評價，也是可以理解的。

但以我自己游玩1.08版本的體驗來說，戰(zhàn)斗體驗非常良好。當然關于戰(zhàn)斗系統(tǒng)的問題，我會在本篇文章相關章節(jié)里詳細說明。

如果制作組在發(fā)售前，就能將這些顯而易見的問題解決。那么口碑無疑會提升一個檔次。

另一個現(xiàn)今無法解決的問題，就是 優(yōu)化問題了。我用的是筆記本3070的顯卡，僅僅開了高畫質。但是整個游戲里，大概爆顯存的次數(shù)有5次，這個數(shù)量聽起來似乎不多。

可是，它們一次發(fā)生在敖胥借子秋身體的QTE戰(zhàn)斗階段。切入QTE的戰(zhàn)斗畫面時，畫面崩潰。這讓我又重新打了一遍諸多BOSS。

一次炸在了最終BOSS戰(zhàn)后，導致無法進行通關存檔。

閃退的這個缺陷，本不是什么大事。我游玩其它游戲時，偶爾也發(fā)生過閃退。

但《仙七》的“自動存檔”機制非常有問題（大概只在主線劇情時保存），只要發(fā)生閃退，就可能使你之前的對話，做過的支線消耗的時間，全部浪費掉。

關于自動存檔的機制設計，明顯是細節(jié)的缺失，而這樣細節(jié)上欠缺考慮的部分。游戲中還有很多。

關于優(yōu)化與細節(jié)的問題

國產(chǎn)游戲一直有這個優(yōu)化問題。類似DmC，只狼，破曉傳說，緋紅結息這類游戲，在它們發(fā)售的年代，都可以用比較差的配置，得到很不錯的游戲體驗。

但是很多國產(chǎn)游戲，例如《天神鎮(zhèn)》《河洛群俠傳》以及這部《仙劍奇?zhèn)b傳七》，每當運行時，聽到的都是風扇的嗡鳴聲。但這些作品的畫質，其實并沒有給到我那種程度的賞心悅目。

具體優(yōu)化問題，我自然無法提供解決辦法。但《仙劍七》在明知道自己優(yōu)化不佳的情況下，還制造了一些令人電腦更加卡頓的設計……

例如切換界面時的“霧氣”是一個頻繁會使用到的功能。

頻繁使用到的功能，會出現(xiàn)什么樣的問題？

其一，它制作的再驚艷，看多了也就習以為常了。

其二，以我游戲的體感來說，有“霧”的環(huán)境，容易造成畫面卡頓，游玩《曠野之息》的掉幀森林時，就是這樣。實際上，以我的配置來說，游戲開始時，打開界面，這個霧也要卡一下。

所以，用這種方式切換界面，明顯不太合適，它屬于把自己的問題暴露給玩家。即使非要用霧，是否也可以提供一個“關閉”選項。使配置較低的玩家可以更加流暢的體驗游戲？

同樣的細節(jié)缺失，也體現(xiàn)在天地游的牌桌上。

每次打牌，無論勝敗，直接將桌子收走。如果輸了想再打，就要重新再載入一次動畫。這樣得設計十分繁瑣。

同理，在鍛造武器時，一把武器可以鍛造三次，在我材料充足的情況下。我覺得可以直接選好要強化的項目，一次性將其強化完畢。而非反反復復地選擇，看打造動畫。

游戲中另一個常用功能，是傳送功能。我得承認，這個大鳥做得挺好看的，而且載入界面，我也可以控制它上下左右飛，視覺效果也不錯。

《仙劍7》這個動畫緩沖，主要是為了載入另一個場景。那么載入大鳥動畫這個行為，可能同樣會造成電腦的負擔。

況且，在女主落地，大鳥憑空消失，巧玲突然出現(xiàn)。

那么大鳥怎么變小，是制作組沒想好嗎？

說來你可能不信，巧翎由大變小的具體動畫，我在游戲中見過不下三次。但是這部分動畫，竟然沒有應用到實際的游戲最頻繁出現(xiàn)的動畫之中……

關于“對話”的問題

首先要進行表揚的是《仙劍七》的播片都非常帥。

許多關鍵支線劇情的運鏡。

人物之間的打斗CG都做得又長又帥，極有水準。

基本上，重樓，魁予，敖胥這幾位角色出場，都是從頭打到尾的。

而且難能可貴的是，這些戰(zhàn)斗并非毫無邏輯，比如敖胥從頭至尾用的都是鎖鏈系法術。

特寫鏡頭也做得相當出色。比如二師姐丟飛桑游這段，做得很有意思。

但是由于本作的流程較短，播片片段較多。這類播片（主要是中期的幾場戰(zhàn)斗），對于游戲玩家來說，實際上意義不大。不如將成本投入到更需要的地方。

六種對話模式

說來你可能不信，《仙劍七》中有好幾種特殊機制的對話。

我將這些類型對話的表現(xiàn)形式，和個人體驗都寫在表格里了。

我在絕大多數(shù)游戲里，見到的對話形式，是第二種和第五種。

第一種對話形式，應該是《仙劍七》獨創(chuàng)的了。

第三種對話，很多很多時候，都是出現(xiàn)在游戲開場，主要NPC為主角介紹操作流程的階段。

第六種則通常是過場動畫，數(shù)量是比較少的，演出相對更為生動。

第二種對話中，我個人感覺比較滿意的作品，是上月發(fā)售的《破曉傳說》。

你如果跳過單句對話，它的動畫演出也會切到下一句鏡頭的位置，不會使后續(xù)的對話與動作&人物站位顯得違和。

在國產(chǎn)游戲里《軒轅劍七》中，我也見過第四種，體驗整體良好。

這在仙劍七里也是一樣，跑動時聽到隊友聊天，討論相關主線劇情，是非常棒的體驗。

但在《仙劍七》里，為了保證良好的游戲體驗，在聽語音臺詞，慢慢走路得時候，最好不要回頭看，因為隊友的言語仿佛就在你的耳邊。但只要你回頭看，就會發(fā)現(xiàn)隊友在那兒走走停停，不知道干什么呢……

有時，站樁對話時，你偶爾還會發(fā)現(xiàn)你的隊友在面壁思過，有時則是側身斜視自己的師父。

是的，在《仙劍七》里，隊友的跟隨系統(tǒng)很奇怪。而且在本作中，卡死人物的點不多。但都很致命……卡住了，是真的出不來。

在第一種和第三種這兩類對話模式中，玩家失去了對游戲的操作空間。

而當玩家“這些”后，人物生硬的動作與口型，就暴露的更加明顯了。

因為玩家除了“暫?！币酝?，沒有其它事情可以做。只能盯著人物看了。

在實際游玩中，游戲擁有著大量的這兩種對話模式。

這些對話中，角色的站位通常很詭異。拿第一種舉例子，四人定在原地，聲優(yōu)聲情并茂地演繹著臺詞。角色像被施加了定身咒。

主角的嘴還會動一動，遇到NPC時，基本上是雙唇緊閉在說話。

那么人物的肢體動作都哪里去了呢？

人物肢體動作

其實即使在仙3和仙4，仙5外的對話中，人物的肢體動作還是有一些的（仙3是三頭身比較夸張）。不知為什么仙七里，卻要做成這樣死板的對話，仿佛劇情演出沒有做完就提前上市了一樣。

最過分的是，當爺爺月寒山在跟修吾對話時，眼睛卻在和月清疏互相對視。

難道是角色的脖子不會動嗎？實則不然。

游戲本身做了視線追蹤：即其它角色會跟著主角的移動而扭頭看她。

這樣的動作，為什么不能放在站樁對話里呢？

實際游玩時，明顯能感受到游戲中人物的動作做得很用心。比如參拜敖胥時的單膝下跪，雙手抱拳。

白茉晴告別師傅時的跪拜動作。

白茉晴單手捂住胸口的動作。

以及月清疏與子秋交流時，會蹲下來與子秋說話。這些小動作，實際上都是很生動的。

但在日常站樁對話，或與NPC對話時，卻全都采用了站樁。

最為跳戲的是，當觸發(fā)某些支線任務時，NPC對話角色并非操作角色，二者相隔甚遠，卻能無障礙交流。

比如有一次，我操作修吾跳上屋頂和NPC說話，但NPC對話的人，卻是月清疏。

面對NPC角色，如果是對小孩子，月清疏可以蹲下與他們交流。

在為江湖人士解決完麻煩時，則可以添加一個抱拳的動作。畢竟已經(jīng)設計了相關的動作。

而這樣的設計，在《只狼》中也有體現(xiàn)，當狼面對一心、九郎、義父時，都會單膝下跪再與對方進行交流。

面對不同的npc，增加一些動作，無疑會使人物變得更加鮮活。

生動的場景對話

《仙劍奇?zhèn)b傳七》并非全部都是缺點，在戰(zhàn)斗后隊友間的互相夸獎或調侃。

一起吃美食后，對不同菜肴進行稱贊，都使得這個四人的形象更加豐滿。

而且，每道菜肴，都有3~5種評價對話，很少會出現(xiàn)吃一道菜，評價臺詞一樣的情況。

加上諸多類型的中國菜肴，使代入感進一步增加。

關于菜肴我還專門寫了一篇小文章，感興趣的可以來看一下。

諸多小細節(jié)也使主角們的形象更加生動。

關于戰(zhàn)斗后的對話，包括修吾吐槽桑游的箭射空了。

白茉晴夸獎修吾，修吾大方承認。

桑游想要得到白茉晴夸獎，卻被修吾吐槽不如兩位女主。

這些對話，都很有趣。

但是，我隱約察覺到，仙劍七的戰(zhàn)后語音，只針對“場景”和“BOSS戰(zhàn)”有部分更改。

這樣會造成略微奇怪的觀感，就是主線劇情，桑游和白茉晴感情已經(jīng)相當好了，但是戰(zhàn)斗后，兩人的對話似乎還停留在“桑游是跟蹤狂”的階段。

其實戰(zhàn)后臺詞設計方面，可以參考下方表格。

我覺得在《仙劍奇?zhèn)b傳七》的語音調用方面，并沒有第一種。而將2、3種混合在一起了。

實際上，這些特殊語音，可以隨著章節(jié)的推進進行更替。這樣玩家會更容易讓體會到角色之間“情感的變化”。

其實“隨著劇情改變語音”這個想法，卻正是來自《仙劍七》本身的優(yōu)秀設計。

無論是在初始的萍溪村，還是仙霞派，亦或是在盧龍府。在劇情的不同階段回到這些地方。甚至不同的角色到來，都會使NPC的語音發(fā)生改變。

劍七以前，歷代仙劍，在這部分“細節(jié)”處理上，都是十分粗糙的。比如比武招親都已經(jīng)結束了，你去酒館對話，還是講“哪里要進行比武招親”的不走心對話。

但這一代，幾乎所有場景的所有NPC對話，都會隨著劇情進行推進。這一下子就使得世界“活”了起來。

長白山的客棧內的客人會變化。

問你“修煉符咒好，還是劍術好”的師姐。在得到你給的“答案”后，下次到來時，就真的在練劍。

其實，玩家并非看不見《仙劍》的努力，他真正用心做得地方，只要游玩過游戲，都會察覺到這些精細的變化。

人物表情&表情插畫

人物表情，是RPG劇情演出的重要部分。

曾經(jīng)評測《軒轅劍七》時，我曾經(jīng)對它的評價是，不會藏拙。

明明表情不夠生動，卻非得要大鏡頭懟臉上。

并且，軒轅劍七中，三名角色的性格設計的是“外向”的性格，再貼上一張冰塊臉，就顯得格外的違和。

到了《仙劍7》中，這樣的情形有所好轉。但是它的畫面精巧度，人物表情設計，真的還沒達到可以在那么多場景，懟臉拍攝的程度。

比如，側顏女神白茉晴，無論在立繪里，還是界面里的側臉，都是神級顏值，但是實際建模，從不同角度觀察，有點像整容不是那么成功的網(wǎng)紅臉，怎么看都會有點別扭。

桑游的建模相對倒是沒啥問題，問題出在他面部表情略微僵硬，無法生動演繹出他開朗樂觀，痞帥痞帥的感覺。整體表現(xiàn)就顯得略微生硬。

在這種情況下，丟掉1~5前以來，優(yōu)秀的角色插畫（仙劍的插畫是真的神仙級別），覺得有點可惜。否則，光是看看插畫，就能知道角色表達的是什么樣的情感了。

那么，什么樣的人物模型，適合直接進行劇情表演呢？

我隨手截了幾張《破曉傳說》中的希儂表情合集。讀者可以通過這些圖片，看看能否直觀地感受到角色的情緒。

如果能，那么它的表情設計，那就是成功了。

在《仙劍奇?zhèn)b傳七》現(xiàn)有的條件下，其實應該盡量減少人物特寫鏡頭的演出，如有，則精心打磨幾場“關鍵”的場景。但顯然，《仙劍七》并不是這么做的。

這里，我們可以說一下名作《只狼》的藏拙技巧。

何謂“藏拙”？簡單來說，就是我做的很垃圾，但我不給你看。

表情我們做不好，那在性格上，就都設計成性格較為內向，城府深的人。這樣冷漠的表情更加貼合人設。

臉部建模一般，對話時，就不給你切近景。全憑可遠觀不可近瞧的建模和優(yōu)秀的聲優(yōu)，讓你自己想象長相。

但在關鍵的CG時，絕不將就。

如果你看過這段CG，你會發(fā)現(xiàn)個有趣的事情，因為口型不好對。所以，永真說話時，拔刀拿袖子把臉擋住的過程中，說了大半的臺詞。

這時，很大程度上，你會感覺她拔刀的姿勢好帥??！而不會想她的口型對沒對上。

當永真擊殺主角時，口型與語音也是不匹配的。

其實在面對其它大多數(shù)boss時，都并沒有給你觀察它們口型的機會，因為往往他們會留給你一個背影，帥氣的說出臺詞離開。

在只狼對人形BOSS進行忍殺時，往往都在BOSS的身后。這導致BOSS說出的遺言你聽的清，口型和面部表情你是看不著的。

玩家的大部分注意力，此時都集中在自己帥氣的擊殺動作上。

換到性格張揚的鬼形部，大喊著說出臺詞時，你看不見他的臉，因為戰(zhàn)馬鬼鹿毛的蹄子會揚起來。

你將他擊殺時，他向弦一郎表達歉意，你看不見他的臉，因為他已躺倒，而你正在拿刀刺殺他。

唯有瀕死時得面部表情，做得夸張張揚。如果不去仔細分析，你在潛意識里會覺得只狼的角色，表情做得還不錯——實際上，只是關鍵表情給了特寫。

說回《仙劍七》他的劇情演出，并沒有做到好鋼用在刀刃上（即專門打磨幾個關鍵CG）。反倒用超大量的劇情演出，暴露了許多自己的弱點，這是十分不可取的。

比如說劇情播片中，偶爾會出現(xiàn)人物模糊的鏡頭，如果說上圖模糊是為了起到強調人物的作用。（實際上沒有特殊動作，而且有配音，沒必要用這種手法強調）

那么下圖特寫沈欺霜，臉還這么糊，就很難說得過去了——這是特寫哎??！

而且角色的皮膚，無論你換了哪套，實際演出時，都是默認的套裝……

劇情節(jié)奏&劇情邏輯

本作最讓我崩潰的，應該是頭六章里，沒完沒了的長劇情。

通常故事為了吸引玩家讀下去，都有個極為刺激的開頭。

《天之痕》中，開局師父為了天下蒼生，舍身以“冰絲之術”封印上古兇獸。陳靖仇踏上拯救師父的道路，引發(fā)了后續(xù)的一連串故事。

《幽城幻劍錄》中，進城買藥的夏侯儀，遇到了搜索賊子的封城事件，因為見血，意外覺醒前世之力，與小偷姐姐進入神秘的洞窟，邂逅冰山美少女，冰璃。繼續(xù)踏上千年前未完成的旅程。

《空之軌跡FC》的故事最為平和，但完全融入劇情的系統(tǒng)引導，讓你一下子就代入了洛倫特的小鎮(zhèn)生活中，而序章結尾，意外失蹤的父親，則成為了兩位見習游擊士踏上全國旅行的契機。

這些游戲我大概已經(jīng)有10年以上沒再碰過了，但是優(yōu)秀的開場劇情，讓我至今想起，仍有回味。

再看《仙劍七》，它前期故事節(jié)奏的處理是非常奇怪的。

我只能用“事無巨細”來評價這部分劇情。

比如上床睡覺，給月清疏燒火、倒水。檢查門派前后——可以說所有要手動觸發(fā)的劇情，都沒什么實質的意義。如果檢查門派這條主線，直接關聯(lián)著“各個門派建筑的后續(xù)作用”，那么這條主線，就有著教學作用了，可惜它沒有。

在一款主線劇情約15小時的游戲中，詳細交代故事情節(jié)的時間，真的太寶貴了。

而我覺得至少在前期，《仙劍七》將大量的主線演出浪費在了一些相當無聊的情節(jié)上。

像是古偶劇的一些情節(jié)，可不可以有？可以，但完全可以丟到人物自由行動的“場景對話”里。沒必要在前期這種吊足玩家胃口的“黃金時段”，來講這些無甚意義的故事。

而那些互動情節(jié)，完全可以放在游戲的某些支線劇情中。

在后面這種強行插入的情節(jié)，還有為了讓修吾再救桑游一次，而觸發(fā)的主線劇情，讓桑游單獨采藥。造成山體坍塌，然后修吾拽著領子給桑游救出來。

整段僅僅是為了表現(xiàn)，修吾記得師姐所說“手不可以亂碰”，并且讓修吾說出：“我是神仙不需要你幫忙”。

引出后面月清疏說：“我們是同伴，你也可能需要我們的幫助?！?/p>

再銜接到最后的桑游帶一行人去泉隱村，給修吾解致命毒素。

編劇，為了使這一套劇情符合邏輯，實在是生造了太多沒有必要的主線劇情。使原本看上去還不錯的段子，插在主線劇情里，變得十分別扭。

當然，自修吾負傷后，故事的主線越發(fā)明確，情節(jié)相對變好了不少。

戰(zhàn)斗系統(tǒng)

底層架構相當成熟

可能是由于我個人體驗的是1.08版本的《仙劍7》，也可能是我對RPG的動作要求，并沒有像動作游戲那么高。我覺得《仙劍7》的動作系統(tǒng)，給我的整體體驗，是相對良好的。

仙劍7的系統(tǒng)，可以理解為略為簡化的無雙系普攻，加仙法&奇術的組合。

本代仙劍，總算摒棄了所有人共享一套法術的模式，而是為每個角色設計了專屬于自己的一套系統(tǒng)。

而且在戰(zhàn)斗中，加入了完美閃避可以短暫提升攻擊，普攻命中可以回藍的系統(tǒng)。

藥物雖然可以最多囤積99個，但在戰(zhàn)斗中能使用的數(shù)量是做了限定的。

否則，無論什么難度，直接把藥用光，就能通關了。

這些小細節(jié)明顯用了心。

角色設計上：

普攻與法術更深層次的聯(lián)系，可參考下面的表格。

角色定位明確：

月清疏是劍客+御靈師，御靈越多，招式越多，戰(zhàn)斗力也就越強。

修吾則是御劍的仙人結合蓄力重擊的系統(tǒng)，可造成物理近戰(zhàn)高傷害。

白茉晴是精通五系仙術的遠程法師，可以針對敵人的屬性，打出克制對手的仙術。

桑游是遠程弩手+蠱術大師的組合。

的確每個角色的操作手感，和作戰(zhàn)技巧都是有區(qū)別的。像我個人，就非常喜歡修吾的蓄力神木斬，蓄力之后，擊中敵人的感覺非常爽快。

《仙劍7》的戰(zhàn)斗系統(tǒng)，在我看來，問題并不在于沒有“格擋”。

格擋動作設計起來相當復雜，面對不同力量的武器，進行防御，受擊反饋是不同的。作為一款RPG游戲，沒必要在這方面進行過多的設計。

仙劍7的問題在于系統(tǒng)的深度不夠

拿女主月清疏舉例，她身為御靈師實際的表現(xiàn)卻只是拿自己的靈獸放不同的屬性法術。

而出戰(zhàn)不同的御靈，重擊1仍然是巧翎沖擊的雷電光效。重擊3依然是巧翎在身上繞圈的下次御靈術增幅的效果。

這使得不同的御靈除了單純提供了2種法術外，僅僅是一個個“可成長的裝備”，浪費了“選擇御靈出戰(zhàn)”這個設計。

五靈生克在新生代的戰(zhàn)斗畫面下，本身也可以有更好的表現(xiàn)形式。

劇情機制與游戲內機制不符

我覺得游戲中的一個細節(jié)缺失，來自于游戲內的機制與劇情里的機制不符。

這在老游戲中算是司空見慣，無傷大雅。

但是在新作品中，這樣的設置，如果是游戲的技術力無法達到，那就太可惜了。

比如在游戲中，月清疏曾兩次在主線劇情中，對它人使用氣療術。（第一次爺爺，第二次桑游）

但是在游戲文本中，氣療術的對象卻只能是自己。

而白茉晴的法術附魔，在冰壁前曾附魔給修吾。也曾在播片時，附魔給桑游的弩箭。

這種使物理攻擊改變屬性的魔法，本來是JRPG中的常用套路。例如《八方旅人》的符文劍士就有類似的招式。如果能實裝，明顯可以提高游戲的可玩性。

我相信，在劇情動畫里如此表現(xiàn)，那么戰(zhàn)斗的原始設計，也肯定有過這種想法。

因為修吾本身作為無屬性白板，是最合適附加屬性的。

但是因為實現(xiàn)困難（或是技術，或是美術資源），將這個系統(tǒng)砍掉，只留在了過場動畫里。

第三點，修吾與月清疏的“共生之術”在戰(zhàn)斗與劇情中并沒有任何體現(xiàn)。

與共生有關的游戲，《雙星物語2》的吸血鬼契約，和《異度之刃2》的男主角與光和焰都是很好的參考例子。

糟糕的QTE系統(tǒng)

近年來的QTE系統(tǒng)已經(jīng)因為技術力的提升，無形的融入了游戲之中。

《只狼》中的“?！弊窒到y(tǒng)，實際上就是一種QTE，不同的地方在于，你可以用不同的方式處理“?！弊止簦皇菃螁问褂孟到y(tǒng)給你設置好的動畫（如識破）。

但《仙劍7》的QTE系統(tǒng)，明顯還是老式的勝敗兩組動畫。而且，他的QTE經(jīng)常突然出現(xiàn)在戰(zhàn)斗中。即使你熟練掌握了操作，也并不會為你的未來戰(zhàn)斗提供任何幫助。

在《破曉傳說》中也有QTE系統(tǒng)的插入。它是如何處理的呢？

1，不同角色的特殊技能，找準時機釋放，會給敵人造成break。（看敵人的類型便有所準備）

2，敵人破防被連段滿格時，可以使用終結連攜技對敵人進行擊殺。（跟據(jù)進度條準備）

而且在BOSS戰(zhàn)，播放特殊動畫時，大多數(shù)時候也遵循這種邏輯。

比如洛痛毆第二領主時，是因為洛的破盾能力正好克制BOSS的盾能力。

林薇爾對陣自己的滅族仇人時，這位BOSS的大型魔法，正好被林薇爾的魔法吸收克制。

這使得這些QTE操作出現(xiàn)時，玩家心里早有準備，不會覺得出現(xiàn)的過于突兀。

話雖如此，但不得不承認，在所有主角的召神合力攻擊大BOSS時，動畫演出帥炸了。特別有氣勢。

設計上佳的BOSS

本作中的BOSS設計，除了強制出現(xiàn)QTE，和為了QTE強制鎖定隊友（最后一戰(zhàn)倒不算）。整體體驗還算不錯。

大部分BOSS都有自己的游戲機制，至少我個人感覺戰(zhàn)斗并不是單純的刮痧。

令我印象比較深的幾個BOSS，有桑游的哥哥（擊破小怪后，才能打中心），九頭龍（打破護盾后，打頭才能打出高傷），敖胥（多段形態(tài)）與赤蠕（水里來回撲騰，很有趣）。

游戲場景

原本我以為《仙劍奇?zhèn)b傳七》的場景，只有DEMO的萍溪村做得還行，其它地方，例如大型城鎮(zhèn)，也會做得和其它小村落一樣，犯其它國產(chǎn)游戲那種虎頭蛇尾的毛病。

但《仙劍7》的場景設計，無需多言，全在截圖里。

青山翠柏，炎波如日，深山雪谷，城樓壯闊。

仙霞派莊嚴肅穆，群山之間仙氣繚繞。

每個場景都氣勢恢宏，我國的山水風光，也只有國產(chǎn)游戲能夠呈現(xiàn)出來。

無論是在萍溪村，還是盧龍府的街道中，都能感受到濃郁的市井氣息。相信有不少玩家第一次抵達這些場景時，都會有驚艷的感覺。

在細節(jié)方面，萍溪村更有這種隨著水車運作的搗米機器。為萍溪村增添了一份濃郁的生活氣息。

并且每張地圖中，有相當多的可收集要素，完全可以一邊觀景，一邊拾取寶物。

場景與怪物的奇妙融合

本作最令人拍案叫絕的，應當是地圖景色與怪物相當完美的融合。

在第一個大地圖燕歸谷中，人參精有遁地的能力，當玩家接近時，才會忽然探頭出現(xiàn)。

“補天石精”一般會躺在河邊，偽裝成普通的石頭，只有被攻擊，才會起來反擊。

第一個場景的怪物，正如月清疏口中所言“平時溫和的山野精怪”。所以，這片土地也更適合萍溪村村民的居住。

在花霧崖這張地圖中，水鬼則可以遁入水中，向玩家移動。

在毒瘴泉的場景中，遍布于地圖之上的怪物，則會掛在樹上，進行偽裝。

《仙劍七》中的不少怪物，都與場景本身渾然天成。這樣的體驗，是我在其它游戲中未曾感受到的。

只是，我對長白山的怪物略有不滿。

雪山里的狐貍和怪物，顏色應該更偏向于白色。

借著雪地的場景，也可以讓它們隱伏于雪面之下，對主角等人進行偷襲。

現(xiàn)在的配色，顯得過于違和。

吉祥物：葉靈

因為怪物與場景融合的如此巧妙，我想到了另一個問題，那就是本作中想要刻意被打造成游戲中吉祥物的葉靈。

在本作中，它曾多次出場。

我對葉靈本身的造型設計也是相對滿意的。但作為吉祥物，它這樣的外型是遠遠不夠的。

葉靈本身是生物，它是一個極好的表情包顏文字素材。

所以，在被攻擊，或者攻擊玩家時，它的表情應該有一些變化。

而且在不同場景中，葉靈本應該有更多的形象，比如在長白山中，它可以變成白色的凍桃子，也可以將雪做成眉毛和胡子貼在肥肥的臉上，出現(xiàn)在玩家面前。

現(xiàn)在的形象實在是過于單薄了。

小游戲問題

既然提到葉靈，就順便聊一聊游戲中的小游戲吧。

我對“葉靈縱”的評價并不糟糕，除了最后一個葉靈縱場景設計的有些問題，我總體體驗是相對良好的。

而且我認為在游戲中添加一些非強制性的小游戲，會增加游戲的樂趣。

無論是桑游與白茉晴的竹竿舞，還是長白山的滑雪。我都覺得很棒。

但就如同我前文所說的，長白山的怪物造型問題，讓我感覺這個場景有可能是制作組最后趕工完成的。連最后滑雪降落的動畫都一并黑屏省略掉了。

相對的，有些小游戲沒有必要存在，例如海底解除封印，炎波泉內無意義的平臺跳躍，以及修吾操縱樓臺解除封印。

這些場景給我的感受是，宏大，空洞，小游戲毫無難度，只是用來消磨時間的。

當然，也有一處解密游戲，令我覺得十分出色，那就是解除“天魔眾”設下的禁制。

不過，這三道機關設計的雖然巧妙，關卡設計的卻太過簡單了，稍稍動腦就過去了。

更深層的設計思路，應該用這三道機關，解開某些隱藏路徑，獲取一些更為強力的資源獎勵。

這樣才不會浪費掉這么優(yōu)秀的設計思路。

游戲場景中的細節(jié)缺失

場景貼圖部分

在游戲中許多美食做得的香氣四溢的時候，盧龍府施舍流民白粥的粥鋪。它鍋子里的白粥就像是干了的漿糊一樣。

而在青煙村的木橋上，白茉晴提醒大家，橋年久失修，要小心。但是站在橋窟窿上，也不會墜落。我的提議是，如果做不好空氣墻，也做不好墜落動畫。

那么就不要搞這種破損的橋?？梢栽谶^橋時加上“吱吱呀呀”的音效，增強代入感。

人物動作部分

游戲中為人物設計了房屋內強制走步，拖慢游戲節(jié)奏。雖然按住SHIFT可以慢跑，但是整體感覺仍然十分別扭。

如果說房屋內強制走路，是為了使人物看起來更加有“修養(yǎng)”。

那么自然走路的操作，為什么可以踩在別人正在吃菜的桌子上呢？這里是不是最好也加上空氣墻呢？

在《塞爾達傳說：曠野之息》中，林克踩上它人攤位時，NPC會變換臺詞，叫林克趕緊下去。這就是《曠野之息》對于細節(jié)上的設計。

仙劍歷代的鏈接

我對《仙劍7》的場景建模是相當滿意的。

但《仙劍7》也有一個國產(chǎn)系列游戲歷來存在的問題。那就是“場景”的傳承性。

《仙劍》并非《最終幻想》系列那種一代一個故事。

也并不像《空軌》《零碧》那樣。軌跡系列同代之間，會對構建已足夠宏大精細的地圖，進行前部未探索區(qū)域的深化開發(fā)。

仙劍系列的故事，都發(fā)生在我們的中華大地上，每代故事都要跨越各個名山大川。數(shù)代下來，卻并沒有什么“積累”。

同一個鎖妖塔，同一個酆都，同一個陰曹地府。在不同的系列游戲中進入，卻都是不同的風貌。不同的場景，往往缺乏地標性建筑，與該建筑有關的人文古跡。

這使得仙劍的地圖整體形成了一種小地方宏大，大地圖空虛的錯位感。而且基本除了“鎖妖塔”，往往地圖不會給人留下較深的記憶點。

既然仙劍七已在整合歷代的故事，我期望《仙劍七》可以成為一個開始。

在后續(xù)的系列游戲中，我可以到達萍溪村的梯田里，看看梯田的另一頭有什么？

我也可以去往長白山的冰凍湖對面，看看湖外的山洞是否隱藏著什么秘密。

我并非想要所謂的“開放世界”，而是在現(xiàn)今的技術下，不要在后續(xù)的作品中，再將前作早已搭建好的可用場景再次拋棄。

在《仙劍奇?zhèn)b傳九》亦或者《十》中，《仙劍》系列可以擁有一套相對完整的人界地圖。

結語：這是我對于單部作品，寫過的最長的評測文章。本人作為一名普通玩家，實是能力有限，但哪怕此文能對后續(xù)作品起到哪怕一個小點的幫助，便也不負我這一周的全部努力了。

最后，感謝您閱讀至此！