如果說過目即不忘是評判電視劇經(jīng)典與否的標準，那么《上錯花轎嫁對郎》顯然可以封神。

看過這部劇的人幾乎都對它無法忘懷，即便是主演黃奕也不例外。

老劇翻拍年年有，糊到無人關(guān)注無人嘲的，《花好月又圓》算是獨一份。

聽名字尚且無法關(guān)聯(lián)到原作，但上錯花轎嫁錯情郎、雞飛狗跳先婚后愛這劇情，是不是能品出一絲熟悉的味道？

嚴格來說，這部小糊劇都不能算作翻拍，只能說是對《上錯花轎嫁對郎》這一經(jīng)典的越級碰瓷。

壁咚強吻公主抱，灰姑娘進了大觀園，撒糖場面可以說是毫無新意，土到返祖；再加上諸如“我們這不是慈善機構(gòu)”等穿越臺詞刷屏，分分鐘能讓人尬到用腳趾摳出一套海景大別墅。

就連點題的上錯花轎，都有侮辱觀眾智商的嫌疑。

原作是揚州兩家財力比肩的大戶，因為父輩們的攀比講排面，所以才有了同樣的婚服花轎、同一天出嫁的巧合。

而新劇不講武德一拳打死邏輯黨，將騙吃騙喝的街頭乞丐和養(yǎng)在深閨的賢淑郡主強行牽線。

一個錯進將軍府，一個誤入土匪寨，最后成功實現(xiàn)了乞丐配將軍、郡主配土匪的跨服聊天，破壁相愛。只能說黑暗料理的菜譜都不敢這么亂配瞎編。

讓人智熄的人設(shè)和劇情之外，最不能忍的，是古裝劇在視覺上的精致修養(yǎng)都被放棄了。

看妝面，干癟出戲的濃眉紅唇，現(xiàn)代感十足得宛如脫下戲服可以直接去公司前臺上班；看造型，潦草隨意的劉海披發(fā)和廉價網(wǎng)紅的頭箍花環(huán)，還不及仿古街區(qū)花50塊拍照的梳化走心；服裝更是一無形制二無美感，只有影樓流水風范，毫無古典氣質(zhì)。

如果硬要從兩部劇中找到關(guān)聯(lián)，那大概只能借由集合了新老兩劇演員的《小歡喜》，讓《上錯花轎嫁對郎》里出演沙平威的沙溢，給《花好月又圓》里出演乞丐小丸子的李庚希敲門，喊上一句“英子，開門，我是爹地”了。

不留情面地說，二十年前的《上錯花轎嫁對郎》，不論內(nèi)核還是皮囊，給如今任何一部古裝偶像劇當?shù)季b綽有余。

合力出神劇

如果說過目即不忘是評判電視劇經(jīng)典與否的標準，那么《上錯花轎嫁對郎》顯然可以封神。

看過這部劇的人幾乎都對它無法忘懷，即便是主演黃奕也不例外。

去年在參加一檔聚焦主播帶貨的綜藝時，黃奕脫口背出了當年這部劇里的臺詞：

“買賣不算賬，生意難興旺；不怕不賺錢，就怕貨不全；見人三分笑，客人跑不掉；坐商變行商，財源達三江。”

整部劇的生動有趣，借這段朗朗上口的順口溜便可知一二。

《上錯花轎嫁對郎》好看，首先得益于故事。這部劇，改編自臺灣言情小說家席絹“花嫁系列”中的同名小說。

擅長用活潑俏皮的語言風格譜寫羅曼史，以“冰淇淋”文學網(wǎng)羅書迷無數(shù)的席絹，用現(xiàn)在的話來說，在鋪排巧合、制造看點上，就是“太會了”。

武館俠女李玉湖和富商千金杜冰雁，個性迥異的雙女主，同一天出嫁卻偏逢大雨。避雨閑聊時兩人投契，于是義結(jié)金蘭，誰承想?yún)s上錯了花轎，本該為富甲一方卻癆病加身的齊天磊沖喜的杜冰雁，遙遙北上誤入軍營；而原本為位高權(quán)重卻接連克妻的將軍袁不屈續(xù)弦的李玉湖，卻陰差陽錯被困于齊家的高門大院之中。

互換人生之后，一個成了女扮男裝的后世花木蘭，一個做著宅斗惡戚的機智大女主，南宅門北沙場兩大片場和多達六條感情線就此串聯(lián)起來。

而導(dǎo)演張子恩，早在《宰相劉羅鍋》、《紹興師爺》和《康熙微服私訪記》等諸多古裝劇中，就展示了他擅長敘事的鏡頭語言。而這次，他又整合各路資源，把這樣一個節(jié)奏緊湊、要素繁多的故事盤活了。

南至揚州、北上進京的實地取景，帶出了讓人身臨其境一般的古典氣息。

開篇熱鬧的出嫁部分，隨同花轎一起入畫的便有揚州瘦西湖、史公祠和大明寺。后段公主微服出訪，鏡頭又掃到了北京門頭溝的妙峰山和龍泉寺。

而齊府的生活戲份，也是在樓閣亭臺樹茂花繁的蘇州園林中展開的，就連短暫出鏡的一日三餐，陳列的都是有如紅燒獅子頭、水晶肴肉、栗子糕等當場現(xiàn)做的江南美食。

如此，追劇已經(jīng)不止于消遣，而成為享受了。

創(chuàng)作了《花兒為什么這樣紅》的作曲大家雷振邦的女兒、國家一級作曲家雷蕾，以揚州小調(diào)和徽州黃梅戲為藍本，為這部劇量身定制了片頭片尾曲甚至插曲《花轎謠》《定良緣》等十余首原聲曲。其中片頭曲《煙雨唱揚州》，更由導(dǎo)演張子恩親自填詞而來。

可美景美食美曲當前，最讓人頻頻翻找出來回味的，還是這部劇里的美人。

如黃奕、聶遠、沙溢等稚嫩卻又充滿靈氣的演員，幾乎把顏值和演技的兩大巔峰都留在了這部劇里。

而能讓演員與角色無縫貼合，統(tǒng)攬全劇梳化的楊樹云，可謂功不可沒。

畢業(yè)于西安美術(shù)學院的導(dǎo)演張子恩，在執(zhí)導(dǎo)筒之前，曾在西安電影制片廠做美術(shù)設(shè)計。也正是在給取材于敦煌壁畫的歌舞電影《絲路花雨》做美術(shù)設(shè)計時，張子恩結(jié)識了甘肅歌舞劇團的化妝師楊樹云。

一段英雄惜英雄的奇緣就此展開。也得益于這場相識和合作，在談?wù)摴排紕徝罆r，我們才擁有了《上錯花轎嫁對郎》這座至今都難以逾越的高峰。

造型，造藝，造神

楊樹云的造型，神就神在會講故事。

哪怕你不知曉劇中人物編排，但從他們的發(fā)型妝容也能猜出大概。

一身俠義的李玉湖是劍眉星目，而滿腹詩書的杜冰雁則是柳眉杏眼。她們一個偏愛挽髻披發(fā)，并點綴上珠玉或絹花做成的清秀發(fā)飾，身披色彩斑斕的輕紗披帛，以顯俏皮活潑；一個熱衷發(fā)包盤頭，再加之隆重奪目的項鏈耳環(huán)和金銀額飾，身穿明艷華麗的成套罩衫，以示端莊大氣。

完全服務(wù)于角色個性的服化，才有了仙女湖避雨時，兩人明明都著紅裝，可掀起蓋頭來卻是溫婉和靈動兩種截然不同的美態(tài)。

為了落筆古典之中，又能兼顧年輕觀眾對現(xiàn)代審美的偏好，《上錯花轎嫁對郎》里，楊樹云還將歐式的修容概念和古人所愛涂描的鬢角結(jié)合起來，創(chuàng)新地用鉤鬢、直鬢結(jié)合修容來修飾人物臉型。

如果說化妝師也分流派，那么熱衷研究、論文等身的“天下第一梳”楊樹云顯然要歸為學院派。

為《絲路花雨》劇組化妝時，他多次前往莫高窟臨摹壁畫，同時學習唐史，甚至以學者身份被吸納入中國唐史學會和中國吐魯番-敦煌學學會。

直到87版《紅樓夢》劇組公開招募化妝師，他又抓住了一個成為半個紅學家的機會。

原定的化妝師王希鐘，因疲于《西游記》劇組的化妝工作無暇兼顧。于是初來面試的楊樹云，通過現(xiàn)場給試鏡賈寶玉的十余名演員化妝，拿到了直通大觀園的門卡。

當時導(dǎo)演王扶林只跟楊樹云說了一句：“這不是考古，而是一部詩化小說的藝術(shù)再現(xiàn)，我希望你能把《紅樓夢》化成古代婦女涂脂抹粉的藝術(shù)真實?！?/p>

為此，進組后的楊樹云重讀了七遍原著，并把書中四百多個人物的外貌描寫語句如數(shù)抄了下來。

甚至為了還原林黛玉那抹似蹙非蹙的罥煙眉，楊樹云不惜翻遍了《時世妝》《十眉圖》和《西京雜記》等古籍，參考了卓文君“淡而曲，望之如遠山”的遠山眉、楊貴妃的涵煙眉等原型，才設(shè)計出了前高后低、如水墨畫中輕煙一般掛在半空的八字罥煙眉，可謂契合林黛玉孤傲清高又弱柳扶風的藝術(shù)形象。

除了妝面設(shè)計，楊樹云還包辦了劇中人物的發(fā)型設(shè)計，親手纏制金絲鳳發(fā)簪。為了適配劇中人物的個性和年齡，從初入賈府的“百合分髾髻”到出落有致后的“齊眉穗”和“反綰髻”，單黛玉一人，就有幾十種與場景相配的不同發(fā)型。

同樣讓人稱奇的，還有占據(jù)更多筆墨的人物服飾。服裝設(shè)計師史延芹為《紅樓夢》準備的戲服多達2700套，花色圖案都有講究：王熙鳳的衣著花色艷麗，薛寶釵則是柔和中庸的素色為主，至于林黛玉，觀眾總能在她身上找到梅蘭竹菊等凸顯讀書人氣質(zhì)的元素。

可要說和楊樹云配合最為默契的，就不能不提會演戲更會服裝設(shè)計的李建群。

兩人一個包攬梳化，一個負責服裝，先后合作了《唐明皇》和《楊貴妃》，聯(lián)合捧回了飛天獎和百花獎。同為唐史愛好者，當年為《唐明皇》設(shè)計服裝時，李建群不僅對著閻立本的畫冊反復(fù)琢磨，甚至“四進敦煌、七下西安”，把古跡中留存的壁畫都一一臨摹了下來。

95版《武則天》后，世人皆知毛戈平?？沙錾袢牖幕瘖y技之外，楊樹云的發(fā)型和李建群的服裝，同樣起到了畫龍點睛的效果。

當時，37歲唇下一顆美人痣的李建群，因為演活了不容不驚的徐妃而為觀眾熟知，卻少有人注意到她美貌之下的曠世才情。劇中，她為太平公主設(shè)計了一款蓮花冠，其實是考究了太平公主出家平安觀當?shù)朗康臍v史。

正如楊樹云所言，他們所在的年代古裝劇的審美氛圍達到巔峰，是因為幕后人的癡迷付出。

“我看了多少古代繪畫，臨摹了多少作品，翻閱了多少史料與資料，吸收了多少姊妹藝術(shù)的造型精髓?，F(xiàn)在的人，不會也不愿意在這上面下功夫了，因為他們欠缺對中國五千年傳統(tǒng)的熱愛?！?/p>

被拋棄的詩意美學

而比欠缺對傳統(tǒng)文化的熱愛更直觀的，是欠缺對觀眾的基本尊重。

韓式平眉熱剛退去不久，又先后有女星被抓包頂著一頭淡黃的長發(fā)出演古裝劇。不看她們的造型，你壓根不知道古代人民在美容美發(fā)上的造詣有多走在前列，連如今影樓組團去義烏購買的波西米亞風花環(huán)發(fā)帶都能批量生產(chǎn)了。

除了講究一切向當今審美看齊，極簡風也刮到了劇組?？雌饋碣M功夫的盤發(fā)和發(fā)髻能省則省，不管是人間俠女還是神界上仙，統(tǒng)統(tǒng)熱愛不加修飾的披發(fā)，頂多讓大腦門子在劉海、中分和梳平之間做出選擇。

更為劇組省經(jīng)費的是，連賞心悅目、環(huán)佩叮當?shù)念^飾都一律不戴了。曾經(jīng)古裝劇中用量驚人、撩動少女愛美之心的步搖、珠釵、金簪等道具紛紛神隱，至于背后的原因，有網(wǎng)友大膽發(fā)言，大概是為了方便摳圖。

比外行人看熱鬧更讓人心涼的，是內(nèi)行人忙于制造熱鬧。

曾在《青蛇》中化用昆曲意象的銅錢頭和梅花鬢，也為聶小倩梳過蝴蝶髻的張叔平，近年來就沉溺于用強力梳平來考驗演員們的發(fā)際線；而憑借《龍門飛甲》斬獲過亞洲電影大獎最佳服裝造型設(shè)計獎的賴宣吾，如今也有赴梳平后塵之勢。

古裝劇迷的詞典里，難道還不配擁有一個美字了嗎？

眾人躺平的制作環(huán)境，倒是讓于正掌握了財富密碼?！堆屿ヂ浴防锏狞c翠和絨花，《驪歌行》里的緙絲和打籽繡，幾近失傳的傳統(tǒng)工藝，不僅為服化增色，也給了于正可以自稱“服化道全國最牛”的底氣。

可翻車只會遲到，從不缺席。于正的新劇《玉樓春》，前一秒因為辣目洋子還原洛神圖的造型而備受好評，下一秒就被發(fā)現(xiàn)錯亂了朝代：服裝制式明明是明朝，怎么女主大婚用的卻是清朝的鳳冠呢？

導(dǎo)演對此的解釋是：“這是架空劇，沒有明確朝代?！?/p>

架空，也成了古裝劇罔顧服化套路的解題新思路。因為架空，所以混搭，如此便能省去關(guān)照歷史的功夫，實現(xiàn)服化道的重復(fù)利用，不失為另一條省錢又省事的致富之路。

其實觀眾都明白，如今的劇，不再適合探討藝術(shù)，只適合談?wù)撋狻?/p>

臺詞混亂、劇情狗血、演技堪憂的爛片都在躺賺，費時費力設(shè)計圖稿，讓趕場的明星們花上幾個小時張羅妝發(fā)造型，在這個每天等于208萬元的時代，豈不是等同于把好鋼用在了刀背上？

快餐化的節(jié)奏，流水線的出品，我們的古裝劇其實不只失去了對服化道的耐心，更失去了對藝術(shù)創(chuàng)作的耐心。

楊樹云回憶往昔時說，他在《紅樓夢》中的造型設(shè)計很多是“有感而發(fā)，即興創(chuàng)作”。之所以能產(chǎn)生源源不斷的設(shè)計靈感，是因為他在劇組的每一天，都能沉浸在《紅樓夢》的藝術(shù)創(chuàng)作氛圍里。

“每天聽紅學專家講課，看導(dǎo)演拍戲，大家談的除了《紅樓夢》，還是《紅樓夢》，我已生活在大觀園中。”

可曾經(jīng)“談笑有鴻儒，往來無白丁”的古裝大觀園里，今已遍地是資本，隨處見文盲，滿目蕭瑟，早無戲癡爾。