客廳狂歡

體驗、足跡和空間，記憶、標(biāo)簽與時間，

世界收縮進(jìn)一個客廳，每天被歸納為24份一一物換星移的時代進(jìn)程中，無限的資訊潮馬不停蹄地推著人們向前走，消弭的物理距離讓萬物的名稱不斷拉長，時間碎片化的并置共呈，滋長了定義的繁衍。看見、聽見和經(jīng)歷的一切，都構(gòu)成了你我的面孔。

一個時代放進(jìn)一部影集中，一個傳說縫進(jìn)一首歌曲里，物件不再只是物件，人生也不再只是約定俗成的唯一解，每件事都有能被闡述成千萬個故事的可能。所以即便世界偶爾蒼白無趣，眼底的萬花筒都能看見每一寸讓人屏息的存在。

于是，何以立于方矩之中卻依然靈動自如，身困狹窄的廊道里仍能找到回身舞動的姿態(tài)，幾乎成為了我們必要的思考。然而比起沉浸于致敬他人成就的唯一通道，我們更需要用想象找到讓靈魂持續(xù)閃爍的萬條路。如同弗朗西斯·培根的畫作，常常用古典的框架，填入駭世的想象，在抽象又魔幻中帶來千絲萬縷的現(xiàn)實思考，余韻悠長。

《客廳狂歡》是一輯立足于裹挾的空間、與時間對視的發(fā)散之作。

它是思維的流想，也是靈魂的閃爍，在有限的空間和統(tǒng)整的時間里，由真切的感觸和精神的想象搭建一個平行時空，并用創(chuàng)作呈現(xiàn)時空情節(jié)。

這幅狂歡的畫作中，是一些在客廳休憩時浮想，也是一些在音樂創(chuàng)作時的“真情實感”。用自在的想象更迭日常的倉皇與不安，也用真實的創(chuàng)作打破生活的誤解與失序，以沉著的心態(tài)和靈動的足跡打開心底的全知之眼，看見無限的自己。

此次《客廳狂歡》絕大部分作品由Camp的形式創(chuàng)作而成，王源用Camp 創(chuàng)作營形式集結(jié)了多位年

輕音樂人，讓創(chuàng)意在彼此腦海間碰撞和流轉(zhuǎn)。專業(yè)而自如地在各種樂器與聲響采樣中鑄造音樂專輯多元紛呈的聽感底色，巨細(xì)靡遺地建構(gòu)每一顆聲響的質(zhì)地與成色，其成果更在詞、曲、編、制、樂器演奏、Vocal 聲線等面相的互動和對話里都能聽見渾然一體的原生感，每一寸細(xì)節(jié)皆與他者依附而生、缺一不可，遵循方矩的絲線握著自由的靈魂盡情舞動，并以「流想;與「閃爍，作為AB切面，將《客廳狂歡》的創(chuàng)作基因與敘事哲學(xué)和盤托出。

再也不見，所謂不解與迷惘，歡迎光臨，王源的客廳狂歡。

王源2022全新創(chuàng)作專輯《客廳狂歡》--11月8日10:00正式上線。

A面:流想一一用流想的足跡，打開空間的無限。

一如輕柔而透著銀翼般光芒的紗，鋪展在河床上，繾綣而綿長地流淌。

《奔赴時間盡頭的流螢》是在未知的空間里，雙向奔赴至?xí)r間的盡頭:而《參演角色》是用一個暗戀的故事繪寫了一個觸不可及的彼岸;《潛》則是閉上眼潛入水底感受深處的變化。

時間盡頭的流螢，是永恒的一瞬。為了一瞬的光亮而用盡全力的雙向奔赴，是陷落在時間里最極致的浪漫?！侗几皶r間盡頭的流螢》以人聲開篇，王源用獨特的嗓音演繹讓每句歌詞間的喘息聲與電鋼琴、經(jīng)過濾波的節(jié)奏遙相呼應(yīng)，每個細(xì)節(jié)都透露著與歌名遙相呼應(yīng)的奔赴感。歌曲整體器樂伴奏偏向Post-Rock(后搖)風(fēng)格，這種能同時兼顧大氣與柔美的音樂風(fēng)格，就像在壯闊的景別中蘊藏著極其細(xì)致的美妙，與歌詞中借森林、流螢、曠野、夕陽等壯觀的自然實景來呼應(yīng)人物內(nèi)心細(xì)膩情緒的抒情手法完美契合，編曲者與作詞者在這點上心思縝密而豐富。溫暖的過載吉他掃弦與滑棒吉他相互交替配合，像一陣風(fēng)與一群流螢各自的飛行軌跡，時而難解難分，時而天各一方，而在歌曲的高潮部分，它們終于不再分離，并一起匯聚成了絢爛的極光。

《參演角色》是一場無疾而終的暗戀往事，也是一段膽怯的情緒翻涌。歌曲巧妙的通過給木吉他和鋼琴掛載顫音效果器的方式，改變了原聲樂器的色彩和律動，使他們的音色如合成器一般穩(wěn)定顫動，增添了一絲復(fù)古的色彩。而掛載合唱效果的電吉他與人聲一唱一和，把內(nèi)心的失落輕輕地帶過。除了旋律部分，《參演角色》在音效設(shè)計上也有很多巧思，開篇手部撞擊木吉他的聲音，造成歌曲在不經(jīng)意間就開始的效果，給人非常隨性親和的感覺:鼓刷輕拭鼓皮的聲音像沙子般細(xì)膩，它埋藏在第一個副歌中，小心翼翼地為歌曲增加了溫度:倒放的旋律和模擬黑膠唱片驟停的聲音穿插在歌曲中，為情緒潤色:略微搖擺的電鼓詮釋著Downtempo的經(jīng)典律動，配合像秒針般響動的電吉他刮弦聲，以松散的方式勾勒出節(jié)奏線條?！秴⒀萁巧芬訰&B的曲風(fēng)為基底，通過音色上精細(xì)入微的設(shè)計，營造出歌者在優(yōu)美月光下和聽眾竊竊私語講述遺憾故事的情景，呈現(xiàn)出一種讓人著迷的憂傷。

《潛》用前衛(wèi)的制作手法呈現(xiàn)一曲富有實驗色彩的作品，引人入勝的類似海底音效制作--無論是合成器、鼓組、貝斯和聲效的混音手法都使它更貼近“水”的狀態(tài)--包裹著雙耳，柔軟卻有彈性，溫和中帶著未知的危險。就原聲樂器的選擇上，編曲人也使用到了木魚、非洲鈴鼓這種具有水滴質(zhì)感的樂器，無時不體現(xiàn)出歌曲標(biāo)題“潛”的含義。在這樣一首主要以聲效吸引注意力的歌曲中，旋律的編排倒顯得更加重要，它雖占比不多，但使歌曲呈現(xiàn)出的“水”的狀態(tài)貼近完美。豐富的層次讓人感受到了從感性的浪漫到朦朧的印象等多重感受，也隱喻了從水表層下潛到深層的狀態(tài)變化。而整首歌節(jié)奏組的瞬息萬變也使“?！备恿Ⅲw，從穿插著Techno元素的律動和音色，到結(jié)尾段落令人驚喜的Drum&Bass元素運用，都帶來了深海中具有攻擊性的聽覺沖擊力。

B面:閃爍--涌動的靈魂分身，閃爍的歡愉時刻。

宛若熠熠火苗又似歡愉時刻的跳動，沉浸在盎然的興致中，絢爛不已。

《客廳狂歡》書寫了客廳里隨意暢想的時刻，輕松、愉悅:《空置狀態(tài)》則是離頻的夾層，是大腦空白時刻的顯現(xiàn):《我可以自己點燃火炬》讓情緒高漲，為了前進(jìn)一步奮不顧身。

當(dāng)手機(jī)的屏幕開始閃爍，照醒滿屋靈動的幻想。客廳被窗外的陽光打出金黃，空氣中的浮塵躁動?！犊蛷d狂歡》整首歌曲以舒適的韻律展開，用細(xì)碎的鼓機(jī)镲片音色和極度舒適的小號相搭，打破了現(xiàn)代與傳統(tǒng)的界限，在傳統(tǒng)R&B音樂的大結(jié)構(gòu)下，散發(fā)著電子、爵士等絲滑風(fēng)味。另外，《客廳狂歡》的主歌部分將該曲風(fēng)中標(biāo)志性的吉他演奏進(jìn)行了拆分，將其變成碎片式的固定段落重新排列。不但展開形式十分新穎，也為歌曲增添了一股輕柔又不失韌性的質(zhì)感。雖然名為“狂歡”，但歌曲并沒有用躁動的曲風(fēng)呈現(xiàn)，而是用極其細(xì)膩優(yōu)雅的曲風(fēng)搭配王源溫和抒情的唱腔，內(nèi)斂又巧妙的點題 --一場內(nèi)心的狂歡，“客廳就剛好”。

《空置狀態(tài)》將采樣、電子音樂和真實器樂三大部分相結(jié)合，以“碎片化”為整首歌曲的關(guān)鍵詞，在其中自由發(fā)散。地鐵運行、鋼筋碰撞、車流喇叭、電話忙音等都市生活底噪，不但被作者采樣來當(dāng)做聲效使用，部分還擔(dān)當(dāng)了打擊樂的身份，這依然是一份非常前衛(wèi)有膽識的作品。一些快閃而過的段落同時融合了爵士器樂即興與電聲音效，輕巧的鍵盤時不時點綴著令人愉悅的和弦，再于無邊界感的即興中加上弦樂組帶來優(yōu)雅的穩(wěn)定性?！犊罩脿顟B(tài)》雖只有不到三分鐘的時長，卻灌注了作者大量細(xì)致精密的心思，用天馬行空的想象力構(gòu)建出了混沌的賽博背景。

《我可以自己點燃火炬》火焰可以激起一時的艷麗，而火炬卻可以綿綿不絕地帶給人希望，并經(jīng)過眾人的雙手不停地傳遞。歌曲以朋克搖滾氣息濃烈的前奏展開，使用悶音彈奏手法的失真吉他彈性十足，仿佛耳膜被充滿韌性的琴弦?guī)又a(chǎn)生共振，讓人感受到滿滿的活力。吉他在歌曲中并未使用最躁動的朋克演奏手法，而是用悶音這種較為收斂的手法在前奏中孕育著原始的野性，也呼應(yīng)著歌詞中“心底的秘密”。如果說前奏和主歌像是一顆蓄勢待發(fā)的火苗，那么王源一句先行的副歌，便將歌曲直接點燃成熊熊烈火。副歌部分節(jié)奏吉他的工作由合成器全權(quán)接手，像是讓歌曲的氛圍直接邁入了一個嶄新的時代，周圍的一切都充滿了希望。

【先導(dǎo)曲】客廳之外的真實世界，一場“奇跡之旅”。

《天亮一起追太陽》《海風(fēng)吹》是從自然出發(fā)，用日常的形式記錄下的夏日注解，在擁抱暢快的同時，也埋下回歸真實世界的底色。收起