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峰無坦途——莊壽紅的藝術(shù)境界

2022-07-02 21:13 作者:收藏推薦 0人讀過 | 我要投稿

展覽前言

“峰無坦途”，取自李可染行書條幅“真知困而得，峰高無坦途”。意為真才實(shí)學(xué)在陷入艱難險(xiǎn)阻以后才能得到，山峰高處沒有平坦的路途。

困抽象，峰形象。對于藝術(shù)家而言，“峰”是一種具體形象的載體，藝術(shù)家通過對物體特征的概括提煉，或借景抒情，或借物喻人，通過藝術(shù)作品表達(dá)思想感情。正如車爾尼雪夫斯基所說：“藝術(shù)來源于生活，卻又高于生活?！备黝悆?yōu)秀藝術(shù)作品，如油畫、中國畫、書法作品，都可引人共鳴，引人遐想，引人深思。

對繪畫中的中國畫而言，東晉顧愷之在《摹拓妙法》中提出“以形寫神”的觀點(diǎn)，指明畫家在反映客觀現(xiàn)實(shí)時(shí)，不僅應(yīng)追求外在形象的逼真，還應(yīng)追求內(nèi)在的精神本質(zhì)的酷似。對畫家而言，既可是山水畫的正山碧水，亦可是花鳥畫的花草蟲魚、亦可是人物畫的男女老少……皆是畫家心靈和情懷的寄托之處。對繪畫中的油畫而言，當(dāng)代油畫創(chuàng)作是展示畫家個(gè)性行為的一種途徑。正如巴勃羅·畢加索所說：“線條與色彩就是我的武器。我正試圖用我的方式去表現(xiàn)出我認(rèn)為是最正確、最美好，自然也就是像所有偉大藝術(shù)家所熟悉的最美的一切。”創(chuàng)作者個(gè)性化的構(gòu)圖、色彩、筆觸、形象，皆是畫家展現(xiàn)自我意識之處。

對于書法而言，與“以形寫神”相通的是"文以載道"的觀點(diǎn)，此觀點(diǎn)指明書法是一類帶有書法家靈魂和思想的藝術(shù)品。如王羲之書法不僅通古會(huì)今，而且情趣深切，筆意和諧。唐朝的孫過庭在《書譜》中曾這樣描述王羲之的六篇名作：“寫《樂毅》則情多怫郁，書《畫贊》則意涉瑰奇，《黃庭經(jīng)》則怡懌虛無，《太師箴》又縱橫爭折。暨乎蘭亭興集，思逸神超；私門誡誓，情拘志慘。所謂涉樂方笑，言哀已嘆。豈惟駐想流波，將貽啴緩之奏；馳神睢渙，方思藻繪之文?！睂叶裕胺濉睕]有固定的程式，一撇一捺皆是書法家情感和意氣的揮灑之處。

有鑒于此，此次展覽以“峰無坦途”為題，以在藝術(shù)風(fēng)格獨(dú)樹一幟、深具收藏潛力為遴選標(biāo)準(zhǔn)，匯集了眾多在當(dāng)今中國畫壇、書壇和藝術(shù)市場中享有盛譽(yù)的藝術(shù)家們的作品。畫家們展現(xiàn)了一件件主觀生命情調(diào)與客觀自然景象交融而成的中國畫、油畫；書法家們文以載道，紙墨相生，筆走龍蛇，展現(xiàn)了一件件透露其心跡符號的墨跡。藝術(shù)家們將傳統(tǒng)技法與現(xiàn)代筆墨融會(huì)貫通，墨隨筆至，天趣自來，更是表達(dá)了內(nèi)心不畏艱難險(xiǎn)阻，勇攀高峰的心靈追求。給人以視覺的享受與精神的共鳴。

峰高無坦途，風(fēng)景卻無限。本次畫展將以線上藝術(shù)展的方式呈現(xiàn)中國畫作品、油畫作品、書法作品等多種藝術(shù)形式。參與展覽刊登發(fā)布的有今日頭條、手機(jī)百度、搜狐新聞、鳳凰新聞、雅昌藝術(shù)網(wǎng)、藝術(shù)頭條、新浪藝術(shù)、騰訊藝術(shù)等近百家主流藝術(shù)媒體及門戶網(wǎng)站。永久在線展示。

天地有大美而不言，莊壽紅以畫筆為天地代言，畫出蓬勃浩然之氣。其大寫意花鳥，筆墨磅礴雄渾，氣韻飛舞生動(dòng)，有著對歷史、社會(huì)宏觀敘事的關(guān)注，氣象博大。莊壽紅閱歷之廣，感懷之深，逐藝之精，以及品性之豁達(dá)豪逸，鑄煉成其獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)貌。

藝術(shù)家簡介

莊壽紅，1938年3月出生于江蘇省揚(yáng)州市，1959年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院附中，1964年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院國畫系，師從李苦禪、郭味蕖、李可染、葉淺予等名師，現(xiàn)為清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授、中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、北京市文史研究館館員、中央文史館書畫院研究員、李可染畫院研究員、北京女美術(shù)家聯(lián)誼會(huì)理事、中國女畫家協(xié)會(huì)顧問、中國人民對外友好協(xié)會(huì)藝術(shù)交流院特聘研究員、中國畫學(xué)會(huì)創(chuàng)會(huì)理事、人民日報(bào)神州書畫院特邀書畫家。擅長寫意花鳥，兼作山水、人物。劉海粟先生稱其畫為“女兒筆涌壯夫詩”。

1

世紀(jì)更迭

新舊兩重天

1938年，日寇侵華，莊壽紅童年深受苦難，生父在她沒出生前參加抗日救亡，遠(yuǎn)離揚(yáng)州終身沒有音訊。

1945年日本投降，國民黨開始對揚(yáng)州腐敗統(tǒng)治，生母攜外祖母和莊壽紅過著朝不保夕、饑寒惶恐的生活，造成母親中年早逝。1949年揚(yáng)州解放，從延安回來的舅父莊言、舅母田雨將莊壽紅接到北京，11歲的莊壽紅開始讀小學(xué)。莊壽紅也稱呼他們?yōu)楦改福⑿彰麖陌柒鸥臑榍f壽紅。從此，莊壽紅見到了天日，開始了新的生活！

《艷領(lǐng)春光》

98×180 cm

2020年

舅父在莊壽紅上小學(xué)前就督促她每日完成石膏素描的練習(xí)，在他的工作單位里，莊壽紅接觸到《世界美術(shù)全集》，了解達(dá)芬奇、米開朗琪羅、拉斐爾、倫勃朗、委拉斯凱茲、珂勒惠支、列賓、蘇里科夫等世界著名畫家的作品，為她之后學(xué)習(xí)繪畫開闊了眼界。

《洛浦風(fēng)光》

68×68 cm

2020年

莊壽紅很早就喜歡畫畫。初中一年級的美術(shù)課上，蘇州美專畢業(yè)的華老師提示學(xué)生“畫自己心中最激動(dòng)人心的事”。莊壽紅回憶國慶節(jié)檢閱游行后，少先隊(duì)員們奔向天安門城樓高呼“毛主席萬歲”的時(shí)刻，便在課堂上畫完了《毛主席萬歲！》的課堂作業(yè)。不久，作品入選“北京市少年兒童畫展”并獲獎(jiǎng)，同時(shí)刊載于《北京日報(bào)》。

《毛主席萬歲》

1953年

北京市少年兒童畫展獲獎(jiǎng)并刊載于《北京日報(bào)》

1955年，莊壽紅考入中央美術(shù)學(xué)院附中，全面接受以西畫為主的繪畫訓(xùn)練。1958年“大躍進(jìn)”，莊壽紅與同學(xué)們參加學(xué)校安排的在農(nóng)村的學(xué)習(xí)與勞動(dòng)，用將近一年的時(shí)間深入觀察、體驗(yàn)農(nóng)村的生活變化并進(jìn)行創(chuàng)作實(shí)習(xí)。當(dāng)時(shí)，農(nóng)村新建衛(wèi)生所，婦女擁有更好的生育醫(yī)療條件，莊壽紅以此為題材創(chuàng)作油畫《出院》，展現(xiàn)祖孫三代一家人充滿喜悅與自豪、懷抱嬰兒走出衛(wèi)生所的情景。作品體現(xiàn)出生活的邏輯，讓農(nóng)民看了感到親切，這源于莊壽紅對農(nóng)村與農(nóng)民生活的了解。

《出院》

110×97cm

1959年

《出院》參加中國美協(xié)主辦的美展，并發(fā)表于1959年《美術(shù)》雜志和1963年上海人民美術(shù)出版社的《農(nóng)村新景》畫冊，以及人民日報(bào)等報(bào)刊，莊壽紅以優(yōu)異的成績從中央美院附中畢業(yè)，這是她第一次登上繪畫的舞臺(tái)。

《臨摹苦禪先生蘭竹石圖》

136×68 cm

1963年

2

名師引路

德藝雙修

1959年，莊壽紅報(bào)考中央美術(shù)學(xué)院，在選擇專業(yè)時(shí)，她聽了李可染先生一次對全院的學(xué)術(shù)報(bào)告，可染先生講道：“中華民族的文化是四億五千萬人六千年智慧的結(jié)晶！”這鼓舞了莊壽紅堅(jiān)定報(bào)考中央美院國畫系的決心！之后，她便正式跟隨李苦禪、李可染、郭味蕖、葉淺予、田世光、俞致貞諸位先生學(xué)習(xí)中國畫。

《幾許春風(fēng)微雨中》

68×136 cm

2020年

自宋代起，文人畫成為主流，強(qiáng)調(diào)畫如其人，畫者的個(gè)人修養(yǎng)、志向情操與生活閱歷，決定著藝術(shù)成果中境界的高低。在諸位先生的影響下，從青年時(shí)代起，莊壽紅便閱讀了許多中外文學(xué)作品，尤其李白、辛棄疾、李清照的詩詞，為她的創(chuàng)作注入深厚的古典人文精神！莊壽紅認(rèn)為，優(yōu)秀文學(xué)家擅長將內(nèi)心世界的活動(dòng)詳盡剖析給讀者，如法國盧梭的《懺悔錄》。同樣地，畫家也應(yīng)該深挖內(nèi)心世界，畫出人的精神、心靈、志氣，表達(dá)人性之美、天地之美！

《艷翦春風(fēng)》

95×90 cm

2008年

央美是西方學(xué)院派的教學(xué)體系，莊壽紅有扎實(shí)的人物畫和西畫的功底，但她自認(rèn)為對中國畫的了解還不夠。大學(xué)三年級分科，李苦禪與郭味蕖先生花鳥畫那磅礴大氣的風(fēng)格、豐富的傳統(tǒng)內(nèi)涵與時(shí)代精神，讓莊壽紅有了深入學(xué)習(xí)探究中國花鳥畫的想法。

《數(shù)筆邗江風(fēng)雪》

68×45 cm

1987年

在花鳥科的學(xué)習(xí)中，李苦禪先生重視培養(yǎng)學(xué)生對傳統(tǒng)繪畫的理解，他常常提及“一世蘭，半世竹”、“蘭花破鳳眼”等繪畫基本功中的理念，讓學(xué)生認(rèn)識到中華繪畫藝術(shù)傳統(tǒng)中線條造型與構(gòu)圖的基本法則！郭味蕖先生帶領(lǐng)學(xué)生臨摹以趙之謙為代表的歷代優(yōu)秀花鳥畫家的作品，培養(yǎng)學(xué)生掌握傳統(tǒng)的繪畫技巧。1963年，田世光先生帶領(lǐng)學(xué)生赴蘇、杭寫生，拜訪了當(dāng)代花鳥畫大師潘天壽先生。李苦禪先生、郭味蕖先生和田世光先生都是莊壽紅追隨一生的楷模，他們深厚的古典文學(xué)修養(yǎng)，高超的筆墨功力，堅(jiān)定的中國畫創(chuàng)新的學(xué)術(shù)精神，正直堅(jiān)毅的品質(zhì)，深刻熏陶了莊壽紅的為學(xué)為人。

《脈脈嬌語艷冠群芳》

68×136 cm

2021年

郭味蕖先生的小寫意花鳥畫可稱為當(dāng)代花鳥畫巔峰代表，既是詩書畫印的完美結(jié)合，又在此基礎(chǔ)上，拓寬花鳥畫的境界，使之能表達(dá)新時(shí)代的精神內(nèi)涵。他的花鳥畫《燎原》，以井岡山的杜鵑花為主體，取“星星之火，可以燎原”之意，使人聯(lián)想到井岡山轟轟烈烈的革命歷史，展現(xiàn)了蓬勃生動(dòng)的花鳥畫新氣象。

《蕉風(fēng)竹雨覓知音》

68×46 cm

2021年

《燎原》點(diǎn)燃了莊壽紅和同學(xué)們在花鳥畫創(chuàng)新上的熱望，他們不再滿足于傳統(tǒng)折枝花卉與庭院小景的表現(xiàn)方式！在郭先生的啟發(fā)下，她和王晉元、陳行等同學(xué)紛紛奔赴井岡山寫生，由此開啟了她以杜鵑花為主體的《崢嶸歲月》的構(gòu)想，包括后來《江山多嬌》、《艷翦春光》、《千山響杜鵑》、《點(diǎn)綴江山天地春》等一系列花鳥畫創(chuàng)新作品。

《小鳥晨起沐清風(fēng)》

68×48 cm

2006年

然而，由于莊壽紅學(xué)習(xí)花鳥畫的時(shí)間只有短短兩年多，創(chuàng)作《崢嶸歲月》在山水與花鳥的結(jié)合上難以表達(dá)出理想的效果。最后，她以人物畫《井岡山農(nóng)民起義》作為畢業(yè)創(chuàng)作，由中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館收藏。

盡管莊壽紅當(dāng)年未能完成《崢嶸歲月》的構(gòu)想，但憑借在央美堅(jiān)實(shí)的繪畫基礎(chǔ)與對花鳥畫發(fā)展的宏觀追求，在繼承與創(chuàng)新花鳥畫藝術(shù)的道路上，她已然有了明確的探索方向！

《洗雨烘晴一樣春風(fēng) 幾樣靚》

180×95 cm

2012年

3

深入理解中華美學(xué)傳統(tǒng)

堅(jiān)守中國畫的創(chuàng)新

1973年，莊壽紅調(diào)任湖北省工藝美術(shù)公司，主管出口中國畫。為了提升湖北工藝美術(shù)從業(yè)人員的中國畫素養(yǎng)，在省工藝美術(shù)公司的領(lǐng)導(dǎo)和同事們的大力支持下，莊壽紅多次帶隊(duì)前往三峽、武當(dāng)、井岡山、蘇杭、廣西融水苗族自治縣、龍勝瑤族自治區(qū)等地采風(fēng)、寫生，還先后邀請李可染、康師堯、黃胄、梁樹年等名師為中國畫從業(yè)人員培訓(xùn)講學(xué)。這也是李可染先生第一次系統(tǒng)、全面地介紹他的中國畫理念。莊壽紅邀請行業(yè)內(nèi)八位優(yōu)秀技師記錄李可染先生的講學(xué)內(nèi)容，整理為《李可染先生講課記要》，后由孫美蘭先生再度整理發(fā)表于《美術(shù)研究》。

這一舉動(dòng)，受到湖北省工藝美術(shù)界和文化界人士的歡迎，湖北省委書記陳丕顯非常重視并接待李可染先生。通過李可染先生的講學(xué)，莊壽紅加深了對中國畫筆墨、構(gòu)圖、造型等各方面的理解，認(rèn)識到中國畫中“知白守黑”觀念的重要性，使她進(jìn)一步形成中國畫的理論創(chuàng)新意識。

《魚戲圖》

68×68 cm

1987年

《待月》

68×68 cm

1991年

1979年，莊壽紅調(diào)任中央工藝美術(shù)學(xué)院教學(xué)，回歸藝術(shù)實(shí)踐，莊壽紅步入創(chuàng)作的黃金時(shí)期。1982年創(chuàng)作的《南宋詞人辛棄疾》獲得“光明日報(bào)美術(shù)獎(jiǎng)作品展”優(yōu)秀獎(jiǎng)，為香港百富勤集團(tuán)人士收藏。

辛棄疾一生堅(jiān)定抗金，外界的百般挫折難涼其愛國熱血。畫中的詩人在嶺上就巖石而坐，姿態(tài)沉穩(wěn)豪放，人物衣著大面積的紅色涂染、桀驁不馴的神情，彰顯出他憤慨的內(nèi)心世界與驕傲堅(jiān)毅的品性，充分展示他深沉的愛國情懷，觀者能與他的心境產(chǎn)生共鳴。莊壽紅吸取了辛棄疾詩詞的雄奇豪闊，筆墨不琢細(xì)節(jié)，著意于人物的精神世界，形成奔放豪宕的風(fēng)格，在作品中寄托濃厚的愛國之情。

《南宋詞人辛棄疾》

136×136 cm

1982年

從八十年代開始，莊壽紅創(chuàng)作了大量題材豐富、技法成熟、風(fēng)格多變的山水人物花鳥畫作品，在創(chuàng)作與教學(xué)活動(dòng)中，探索中國畫的創(chuàng)新理論更是莊壽紅研討的方向。

針對部分國人對西方文化有著盲目崇拜的心理，莊壽紅認(rèn)為，二十世紀(jì)以畢加索為代表的、由寫實(shí)轉(zhuǎn)向抽象的西方繪畫變革，與中國畫面臨的創(chuàng)新變革在觀念上并不完全相同。中國畫深受傳統(tǒng)的美學(xué)觀念支配，更注重抽象意味的寫意，歷代畫家的成功經(jīng)驗(yàn)積累為程式化的規(guī)律，形成源遠(yuǎn)流長的中國畫創(chuàng)作傳承。比如，構(gòu)圖上講究黑白虛實(shí)的組合關(guān)系，形象上強(qiáng)調(diào)“妙在似與不似之間”的造型塑造。與之相比，畢加索的抽象畫顯然沒有一套成熟的抽象理念支撐，更多源于他自己的個(gè)性與嘗試。五十年代，畢加索曾對來訪的張大千說：“真的！這個(gè)世界上談到藝術(shù)，第一是你們中國的藝術(shù)，其次是日本的藝術(shù)，當(dāng)然，日本的藝術(shù)又是源自于你們中國……”中國畫的變革，毫無疑問須從本民族的文化土壤里找到突破點(diǎn)！

《覓》

47×44 cm

1991年

理解中國傳統(tǒng)繪畫的觀念，便不得不談及中國的古典哲學(xué)。中國文化中“天人合一”宇宙觀認(rèn)為，人與人、人與自然、人與社會(huì)之間的關(guān)系是和諧共生的，人是宇宙造化的一部分，這深刻影響著中國繪畫美學(xué)的發(fā)展。因此，就有了中國畫“外師造化，中得心源”的美學(xué)體系，強(qiáng)調(diào)表現(xiàn)外在客觀世界的過程中要融入人的主觀意識，通過藝術(shù)家的心靈架構(gòu)讓自然的美轉(zhuǎn)換為藝術(shù)的美。歷代畫家追求“澄懷味象”、“澄懷觀道”，借助“象”呈現(xiàn)心靈所體悟的宇宙之“道”、天地之美，表達(dá)出事物的本質(zhì)、生命的活力！這與二元對立的西方傳統(tǒng)哲學(xué)，以焦點(diǎn)透視法則寫實(shí)客觀世界、將黑白僅用于表示明暗色調(diào)變化的西方繪畫，可謂迥然不同！

《北海》

68×68 cm

1992年

中國美術(shù)館收藏

正因?yàn)閷⑷伺c外在自然看作一體而非二元，兩千多年前老子“知白守黑”的哲學(xué)便成為中國繪畫的基本觀念，黑白已然不是簡單的顏色，而是虛空與實(shí)體的互動(dòng)，如道家太極圖陰陽魚圖案，黑白、虛實(shí)相生相應(yīng)，互相對比，互相塑造！黃賓虹先生“以白計(jì)黑”的美學(xué)法則，也是對這一理念的拓展詮釋。

《逆風(fēng)》

95×90 cm

1993年

中國美術(shù)館收藏

基于此，莊壽紅提出：一、堅(jiān)持“知白守黑”的哲學(xué)思想以指導(dǎo)中國畫理念的創(chuàng)新。二、建立符合中國畫審美的“平行透視”法則。三、發(fā)揮中國畫“勢”的特點(diǎn)，使畫面具備動(dòng)態(tài)的秩序美。

莊壽紅認(rèn)為，“平行透視”能擺脫“近大遠(yuǎn)小”焦點(diǎn)透視法則的拘束，為畫面爭取更廣闊、更自由的時(shí)空表現(xiàn)。運(yùn)用傳統(tǒng)繪畫理念中的黑白、虛實(shí)以“置陣布勢”，以“勢”作為畫面形體的內(nèi)在運(yùn)動(dòng)主線，將畫中的元素、塊面貫穿，在作品中具備整體的運(yùn)動(dòng)感。莊壽紅創(chuàng)作的以杜鵑花為主體的《艷翦春光》是充分體現(xiàn)“知白守黑”理念的代表作。唯有真正理解“知白守黑”，用心經(jīng)營物象在平面上的運(yùn)動(dòng)趨勢與韻律感，作品才能獲得整體性、流動(dòng)性與一氣貫通的效果。

《奔跑的伊姆鳥》

95×90 cm

2006年

中國古典哲學(xué)思想是一座巨大的寶庫，有了“外師造化，中得心源”的“天人合一”哲學(xué)傳統(tǒng)和老子“知白守黑”的美學(xué)理念，中國繪畫具備無限發(fā)展的前途！這是遠(yuǎn)隔重洋、由于語言文字的障礙，雖不能完全理解中國文化而又贊揚(yáng)中國文化的畢加索，最難能可貴的體悟！

《意氣版納》

180×95 cm

2013年

4

逐天地之大美

寫燦爛之春光

1995年，第四次世界婦女代表大會(huì)在北京召開，天安門邀請多位優(yōu)秀女畫家在天安門城樓作畫，時(shí)任中央工藝美術(shù)學(xué)院教授的莊壽紅迎來一次重要的創(chuàng)作契機(jī)。城樓中央的畫由莊壽紅創(chuàng)作。此時(shí)，她已具備充分的信心與能力去完成這幅巨制。

《江山多嬌》

175×365 cm

1995年

天安門城樓中央陳列并收藏

一般來說，為天安門城樓中央作畫，會(huì)以山水畫為主要表現(xiàn)題材，而莊壽紅的《江山多嬌》則選擇氣貫長虹的杜鵑花作為畫面的主體，吸取山水畫的畫法，突破傳統(tǒng)折枝花卉的局限，以酣暢淋漓的筆墨和妍麗的色彩呈現(xiàn)山野生長的杜鵑花蓬勃旺盛的生命姿態(tài)，表達(dá)了新時(shí)代的強(qiáng)健精神與對美好未來的堅(jiān)定展望?！督蕉鄫伞肥乔f壽紅花鳥與山水相結(jié)合的代表作之一。

在封建時(shí)代，紫禁城是皇權(quán)、父權(quán)、夫權(quán)的濃縮象征，而今，借世界婦女代表大會(huì)這個(gè)窗口，新中國的女畫家們能夠在天安門城樓上盡情揮灑自己的才華，畫出自己的思想，可謂是天翻地覆，傳遞了新中國婦女當(dāng)家做主的精神！宋代詞人李清照晚年曾以“九萬里風(fēng)鵬正舉”表達(dá)不息的豪情壯志，同樣地，中國婦女在建設(shè)社會(huì)主義強(qiáng)國的過程中，也有著堅(jiān)定不移參與新時(shí)代建設(shè)、參與歷史進(jìn)程的不懈決心！

《江山聳翠圖》與李春海老師合作

270×420 cm

1990年

中國駐澳大利亞大使館主樓門廳陳列

可以看到，關(guān)注時(shí)代與社會(huì)的重要議題是莊壽紅創(chuàng)作的自覺追求，也是她的花鳥畫突破傳統(tǒng)局限而取得渾厚大氣之風(fēng)的根本原因。此外，其作品另一個(gè)令人印象深刻的特點(diǎn)，便是勃勃的生命氣象！表現(xiàn)西雙版納繁花似錦、雨林濃密蓊郁的系列作品《妍麗版納》、《天堂版納》，畫面元素豐富，互相呼應(yīng)，通過留白布局使得畫面繁密而不閉滯，若崖間飛瀑，熱鬧中生意盎然。

《肯尼亞的陽光》、《驕陽肯尼亞》以異域火烈鳥為題材。淡墨勾勒，赭紅涂染，純粹的色彩，強(qiáng)烈的印象，不加修飾的粗筆，勾勒、暈染出野性生機(jī)！

《天堂版納》

191×236 cm

2013年

九十年代創(chuàng)作的《北?！肥乔f壽紅藝術(shù)語言的新探索，以莊子“北冥有魚化鯤鵬”的寓言為題材，表現(xiàn)魚群悠閑斜穿過柔韌的海洋植物。作品有著漢代石刻畫像磚質(zhì)樸古拙的藝術(shù)效果，魚兒徜徉海底的靈動(dòng)自由之姿，詮釋著莊子優(yōu)哉游哉、逍遙天地的人文哲思，活潑的生命律動(dòng)與傳統(tǒng)文化的深邃韻味，統(tǒng)一于作品。正如孫美蘭教授評價(jià)莊壽紅的創(chuàng)作：“……是持續(xù)深入生活，精讀大自然和傳統(tǒng)兩本書的結(jié)果?！?/p>

《肯尼亞的陽光》

95×90 cm

2006年

從莊壽紅的作品題款上，也可見她精讀傳統(tǒng)、妙用傳統(tǒng)的一面。莊壽紅認(rèn)為，要讓一幅畫有深刻的內(nèi)涵，畫的題款很重要，應(yīng)起到畫龍點(diǎn)睛的作用，引發(fā)更深層次的精神境界追求，表達(dá)人性中至真至純的一面。

以莊壽紅畫牡丹題款為例，她不取常見的“國色天香”，而是抓住百花之首牡丹妍麗盛放的姿態(tài)特點(diǎn)，取為“艷冠群芳”、“華夏同春”、“移居洛陽傍春暉”；再看畫墨竹題寫“直桿千秋”、“數(shù)筆邗江風(fēng)雪”，點(diǎn)出竹子堅(jiān)韌不屈的品格；畫杜鵑花則題寫“艷翦春光”、“千山響杜鵑”，象征祖國繁榮富強(qiáng)。縱觀其作品題名，俱是意氣風(fēng)發(fā)，清新健雅，不落俗套。

《華夏同春》

95×180 cm

2011年

八十年代以來，莊壽紅游歷世界，在日本、美國、澳大利亞等地舉辦展覽，其中，《忠臣藏》、《鑒真東渡》等作品參加了由東方美術(shù)交流學(xué)會(huì)發(fā)起的一至五回中日文化交流展，也前往俄、意、法、德等地藝術(shù)考察。

1990年，莊壽紅受中國駐澳大利亞大使館委托，與李春海老師合作大型絹本青綠山水《江山聳翠圖》。當(dāng)時(shí)的創(chuàng)作環(huán)境比較艱辛，但他們都以十足的熱情和不負(fù)國家所托的信念，克服不利條件，順利完成這件作品。近期在西班牙，她看到中國的中歐班列跨越歐亞大陸，輝煌的絲綢之路宛若重現(xiàn)眼前，令人油然而生自豪感。可見，豐富的人生閱歷，充沛積極的情感與深沉的歷史感懷，是莊壽紅源源不斷的創(chuàng)作動(dòng)力！

《千丈晴虹百里翠屏》

120×90 cm

2014年

劉海粟先生評價(jià)莊壽紅的創(chuàng)作為“女兒筆涌壯夫詩”，這“壯夫詩”氣概，本質(zhì)是畫家將獨(dú)特的生命經(jīng)驗(yàn)熔鑄于筆端而呈現(xiàn)的風(fēng)格。其中，有著莊壽紅對個(gè)體生命在歷史進(jìn)程中的記錄，對巨變時(shí)代與現(xiàn)實(shí)生活的關(guān)注，既有感動(dòng)于自然勃勃生機(jī)之大美，也有堅(jiān)定于中國花鳥畫創(chuàng)新的文化自信。

回顧莊壽紅一生的經(jīng)歷，2019年她在中國美術(shù)館畫展的主題“逐寫春光”，足以概括她的境界追求。“春光”是希望，童年的苦難讓她珍惜美好生活的來之不易；“春光”是不怠的精神，青年時(shí)期的自律學(xué)習(xí)，對現(xiàn)實(shí)生活、生產(chǎn)建設(shè)的深入?yún)⑴c，使她更敏感于時(shí)代的新變，更關(guān)注人民的情感！“春光”是源源不斷的生命力，壯年時(shí)走遍五湖四海，在創(chuàng)作與學(xué)術(shù)道路上拓寬了眼界，堅(jiān)定了方向，深耕不輟。

《一樹梅花天地春》

147.5×68.4 cm

2016年

畫出這個(gè)時(shí)代，畫出人民關(guān)切的事物，表達(dá)人民的心聲與自己的感觸，這是莊壽紅藝術(shù)創(chuàng)作的強(qiáng)烈愿望與動(dòng)力，也正因?yàn)榇?，造就了其作品中明朗?qiáng)烈的情感、大氣強(qiáng)悍的筆墨與那來自于天地正氣的大美風(fēng)范！

本文內(nèi)容根據(jù)莊壽紅論述，

由廣州藝博會(huì)記者謝栩編輯整理。

更多作品欣賞

《艷翦春光》

95×270 cm

2010年

人民日報(bào)陳列并收藏

《晚香玉》

84×75 cm

1993年

作品收入《中國現(xiàn)代美術(shù)全集》

《移居洛陽傍春輝》