一、關(guān)于奇幻電影

奇幻電影是一種獨特的電影類型，它通過虛構(gòu)手段構(gòu)建新時空，塑造超自然形象，并編排神奇驚險的情節(jié)。這種電影類型以奇觀化為影像特征，與當下受眾的觀影需求高度契合，因此票房持續(xù)攀升。

近年來，多部中國奇幻電影，如《畫皮》《白蛇傳說》《狄仁杰之神都龍王》和《西游記之孫悟空三打白骨精》，都是基于對志怪小說、古典章回小說、神話傳說和民間傳說的改編。這些改編不僅超越了以往的直接套用模式，還在價值內(nèi)涵、審美意趣和視聽特征等層面呈現(xiàn)出現(xiàn)代性的氣質(zhì)。

二、奇幻電影的現(xiàn)代性改編特征

1.現(xiàn)代性的改編觀念：當代價值的闡釋

①以當代價值觀顛覆原著，凸顯現(xiàn)代性對原著的徹底否定。例如，《哪吒之魔童降世》將一個片面歌頌神將正統(tǒng)身份的傳統(tǒng)神話故事改編成一部個人成長史，講述是一個被誤解的孩子自我意識的覺醒、在叛逆中成長的故事。這與當下關(guān)注個體、重視個體體驗的現(xiàn)實語境相契合，也與強調(diào)積極奮發(fā)的時代特征不謀而合。 ②以現(xiàn)代觀念大幅度改造原著。在傳統(tǒng)故事中加入當代主流意識形態(tài)，并增加符合當代人認知的情節(jié)元素。如《捉妖記》《畫皮》《白蛇·緣起》等，《哪吒之魔童降世》將將傳統(tǒng)故事進行了現(xiàn)代化的演繹，將哪吒的遭遇和當代人的精神困惑結(jié)合起來，打破了正邪善惡二元對立，講述了一個在親情中不斷反抗宿命、突破成見、自我實現(xiàn)的現(xiàn)代寓言，引起觀眾的情感共鳴。

2.現(xiàn)代性的敘事：多種敘事手法

①碎片化或多線索敘事取代線性敘事。《西游·伏妖篇》雜糅多個《西游》章節(jié)，通過場景的置換展示多個故事，探討師徒之情、美丑關(guān)系等原著中固有的傳統(tǒng)觀念在當下的新解。 ②不定式敘事視角有別于傳統(tǒng)敘事的全知全能視角。在不同角色間變化和轉(zhuǎn)移敘事視角，表達不同人物的主觀性思想。如《哪吒》中的哪吒和敖丙的鏡像對照，《妖貓傳》中的白居易、空海、白龍、丹龍。

3.現(xiàn)代性的主題：對現(xiàn)實語境的關(guān)照

①奇幻電影改編中的愛情主題對現(xiàn)實語境的審視與關(guān)照更為密切，也呈現(xiàn)出更為復(fù)雜的表現(xiàn)形態(tài)。《畫皮》探討了容貌與人心、外在與內(nèi)在的關(guān)系。愛情主題的多元化，凸顯的是奇幻影片在視聽盛宴的表象背后，依舊高度自覺地關(guān)照著現(xiàn)實語境，這是奇幻電影對傳統(tǒng)文化的斷裂、接續(xù)與重組的現(xiàn)代性發(fā)展在傳統(tǒng)與現(xiàn)實關(guān)系上的巨大張力。 ②奇幻電影改編傳統(tǒng)故事的主題，還凸顯人對與其所處語境關(guān)系的思考。傳統(tǒng)故事往往有其鮮明的指向性，其內(nèi)核是人在“君君臣臣父父子子”序列中的自我遵守，而奇幻電影的改編，突破了舊有體制對人的鉗制，提升到關(guān)注自然萬物的層面。

4. 現(xiàn)代性的人物塑造：凸顯人的復(fù)雜性

奇幻電影對傳統(tǒng)故事改編中的人物塑造也具有明顯的現(xiàn)代性特征，相對于傳統(tǒng)故事中簡單化、臉譜化的人物設(shè)定，奇幻電影順應(yīng)現(xiàn)代社會對人的普遍認知角度，發(fā)掘人物自身的復(fù)雜性，塑造更有現(xiàn)代感的立體人物。

三、《封神第一部：朝歌風(fēng)云》的影視化改編

《封神第一部：朝歌風(fēng)云》既保留了原著的核心價值觀和故事精髓，又豐富了人物形象和情節(jié)，采用了現(xiàn)代影視技術(shù)手段，成功地將原著推向更廣泛的受眾群體。其文學(xué)影視化改編無疑是成功的。

1.類型定位與文化資源對接

《封神三部曲》對“封神”文化資源進行了重新發(fā)掘，以準確而堅定的類型定位、寬闊而深刻的文化歷史視野打破了局面。它發(fā)掘了《封神演義》作為“講史小說”嚴肅莊敬的一面——它的創(chuàng)作者對待歷史不是恣意虛構(gòu)，而是以儒生的道德觀念，“以虛寫實，虛構(gòu)了妖助邪，神扶正的殷周革命，演義了殷替周興的歷史進程”。

2.敘事策略：“英雄之旅”與“家國同構(gòu)”

以成長中的年輕男性英雄的第一視角引領(lǐng)觀眾進入這場與神共謀的時代風(fēng)暴。這一考量符合“神話史詩”類型“英雄之旅”的敘事范式。作為一部有講述“正史”的野心，主動向主流價值和傳統(tǒng)精神靠攏的作品，這一選擇似乎是必然的：在父權(quán)制中心的古代中國，男性在各個方面享有絕對權(quán)力，是國家命運與民族精神的載體。《封神三部曲》為姬發(fā)設(shè)計了“自我覺醒——履行使命——堅定信念”的英雄成長路徑，讓他從迷失自我的“質(zhì)子”成長為“天下共主”。 姬發(fā)的“英雄之旅”，內(nèi)置于“家國敘事”中：姬昌和殷壽是兩國之君，也是兩個家庭的父親。君權(quán)與父權(quán)互為表里，家長與國君，君權(quán)與父權(quán)，一脈相承，互不分割。姬發(fā)經(jīng)歷的主要磨難是“精神父親”的坍塌、血緣父親的受辱和兄長的死亡，這些磨難有別于一般史詩敘事中英雄遭受的苦難與挫折，更多是精神和心理層面的折磨、倫理帶來的痛苦。

3.美學(xué)表達：虛實同構(gòu)與集體記憶

朝歌和西岐的空間設(shè)計來源于扎實、可信的文學(xué)、考古資料，增添了影片的歷史質(zhì)感，是重要的集體文化記憶。創(chuàng)作上又不拘泥于歷史真實，調(diào)用了中國其他朝代的傳統(tǒng)建筑、藝術(shù)，是中國美學(xué)的繼承，讓這些歷史空間成為了集體記憶的載體。 在表現(xiàn)戰(zhàn)爭、動作場面時，創(chuàng)作者有意將沖突雙方放置于自然景觀中，黃河壺口瀑布、巨浪中的金鰲島、茂密的原始叢林、冰雪漫天的冀州城與“軒轅墳”的雪暴。原始的大地上，人與龐然怪獸作戰(zhàn)，與冰、雪、火、江河對抗。觀眾從這些畫面中一次次辨識出“華夏”，感動于祖先的勇氣與國土的壯麗，從而確認自我的主體意識。 總的來說，《封神第一部：朝歌風(fēng)云》的影視化改編，不僅是對傳統(tǒng)文化的重新發(fā)掘和解讀，更是對現(xiàn)代性觀念和審美意趣的體現(xiàn)。通過現(xiàn)代性的改編觀念、敘事手法、主題和人物塑造，以及對歷史真實與集體記憶的融合，這部電影成功地將傳統(tǒng)故事轉(zhuǎn)化為具有現(xiàn)代氣質(zhì)的電影作品，為觀眾呈現(xiàn)了一個全新的奇幻世界。

參考文獻

1.朱怡淼.新世紀中國奇幻電影對中國傳統(tǒng)故事的改編[J].電影理論研究2023.