作者：成凡之

舉世聞名的加州藝術(shù)學(xué)院，角色動畫可以說是其王牌專業(yè)之一，在那學(xué)習(xí)是種什么樣的體驗？有什么收獲？成凡之分享了她在加藝的學(xué)習(xí)經(jīng)歷以及她的訓(xùn)練方法。

10月14日、16日，動畫醬Live邀請了好傳動畫奀程、加州藝術(shù)學(xué)院角色動畫專業(yè)的成凡之、廣州美術(shù)學(xué)院的陳贊蔚教授，暢聊了2.5小時，三位嘉賓熱情分享了他們長久以來在動畫學(xué)習(xí)和創(chuàng)作方面沉淀的經(jīng)驗。

今天的內(nèi)容來自嘉賓成凡之的分享，陳贊蔚老師的分享我們將陸續(xù)放出，請大家持續(xù)關(guān)注！奀程的分享請見：學(xué)分鏡、做原畫，好傳動畫奀程分享他的自學(xué)心法

本文有以下要點：

1.學(xué)校的理念

2.動態(tài)寫生訓(xùn)練，提升繪畫技術(shù)和動畫感覺

3.多畫、多臨摹，保持練習(xí)量，以及總結(jié)

成凡之

之前就讀于工科專業(yè)，后跨考了普瑞特藝術(shù)學(xué)院數(shù)字藝術(shù)專業(yè)（Pratt Institute Digital Arts）的研究生，之后被加州藝術(shù)學(xué)院角色動畫專業(yè)（CalArts Character Animation）錄取，中途回國參與了羅小黑動畫的創(chuàng)制作（負責(zé)原畫、分鏡）。目前回到了加藝，繼續(xù)完成學(xué)業(yè)。

在技能訓(xùn)練的基礎(chǔ)上培養(yǎng)美學(xué)思維

學(xué)校的目的是培養(yǎng)能夠進入業(yè)界的人。課程上也還是培養(yǎng)一些比較基礎(chǔ)的技能，比如角色設(shè)計、構(gòu)圖等。學(xué)校主要的功能還是告訴學(xué)生以后的就業(yè)環(huán)境是怎樣的，怎么樣在社會上生存下去。

很多美國學(xué)?？赡苡幸稽c比較好的就是，它會給你引導(dǎo)但是他不太會強迫你怎么做，因為它可能默認的是既然你已經(jīng)被錄取，就說明你的東西會有自己特有的優(yōu)勢。周圍的同學(xué)也都很厲害，這樣的環(huán)境里也會被潛移默化，按照一定方向去思考，這可能會提高你的審美和對事物理解的通透性。

學(xué)校主要教你一種審美和思維方式，告訴你什么樣一種審美觀可能能引導(dǎo)大眾的走向，引導(dǎo)社會去接受去發(fā)現(xiàn)些新的東西。剩下的很多東西還是讓我們自己去琢磨。

學(xué)校會時刻提醒你如何用業(yè)界的想法去想這件事情。比如說你做的這個片子有很多鏡頭，是不是可以執(zhí)行？怎么去執(zhí)行？有沒有更好的執(zhí)行方式？比如畫分鏡，他會告訴你這個分鏡，有些地方有可能你看的懂但是負責(zé)下一步制作環(huán)節(jié)的人會看不懂，老師會告訴你為什么有些地方會看不懂，在業(yè)界中分鏡畫不清楚有怎樣的后果。然后老師會告訴你業(yè)界各個環(huán)節(jié)都是怎樣配合的，然后教你如何修改能達到業(yè)界制作標(biāo)準(zhǔn)。

美學(xué)的思維也是在滿足就業(yè)技能訓(xùn)練的基礎(chǔ)之上進行培養(yǎng)的。而這邊老師會順著你的風(fēng)格順著你的方向去推動。只要是你風(fēng)格比較扎實，每種風(fēng)格他覺得未來都會有一定的價值。這方面學(xué)校會鼓勵和培養(yǎng)、讓學(xué)生發(fā)揮創(chuàng)造。不過如果未來你想進入比較特定的公司的話，很多時候你還是要順應(yīng)公司的風(fēng)格對自己的東西做出一些調(diào)整。

《落潮 Falling Tide》成凡之 2016

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動態(tài)寫生訓(xùn)練，提升繪畫技術(shù)和動畫感覺

動畫是一個實踐性非常強的專業(yè)。首先你要去做。我們（學(xué)校）對專業(yè)要求可能是比較高吧，而我覺得更主要的是同學(xué)們都比較厲害，如果你畫的不好，或者不努力去做，自己會覺得拿不出手。

所以很多時候來自同學(xué)的壓力會大一些。在這種狀態(tài)下你課后就需要自己去研究去琢磨去跟老師學(xué)，尋求老師同學(xué)的幫助，讓自己在自己希望的方向上走得更遠。首先自己要有一定方向，其次老師同學(xué)會影響你告訴你什么審美是好的。

個人感覺如果你想做片子的話一般都不太能一個人閉門造車。你也可以不跟人交流，做一些獨立動畫（自娛自樂或者實驗性的）這都沒關(guān)系。但只要你決定做面向觀眾的片子，你還是需要別人給你反饋。很多時候思想上的東西，比如分鏡、設(shè)計之類的，你需要你的老師和你的朋友幫你提意見，你需要在觀眾的反饋和意見上修改。

真正需要多加練習(xí)的東西——現(xiàn)在對我來說是加強動態(tài)寫生。

所謂動態(tài)寫生是快速寫生，捕捉移動物體瞬時的姿態(tài)，比如經(jīng)常去戶外畫行人之類的，而不是擺好給你畫的東西。這種寫生一般需要有一定的人體基礎(chǔ)，所以還是需要同學(xué)們把基本功練好。

動態(tài)寫生能訓(xùn)練你把人物的動態(tài)畫得更準(zhǔn)，重心找得更穩(wěn)，這樣在做動畫的時候動作才更有質(zhì)感和真實感。雖然有些時候你想法很好，但主要還是需要你有足夠的能力去表達出來。當(dāng)然不只是寫生這一塊兒，各個分項目的技能（分鏡、動畫、設(shè)計）也要訓(xùn)練，你才可能把你的東西都表達出來。

我自己的習(xí)慣，一般是捕捉別人的動態(tài)，多觀察生活。這樣你對動作對動勢會有一定的了解，然后再去做動畫。動畫做不好的時候，我們通常的解決方式和國內(nèi)差不多吧，也是自己把想演的動作演出來。之后你去捕捉看看這個動作怎么做。

有些公司會有專門表演用的屋子，有很多鏡子專門讓你去表演去捕捉自己的動作。所以其實最根本的不只是你能不能把這個動畫畫好，而是你會不會演。動畫師最重要的是要先會當(dāng)一個演員。

至于怎么演好，這些只能靠你一點點的琢磨，慢慢去練?；騾⒖贾袄系囊曨l，自己去演去參考一些你覺得演得很好的橋段，慢慢的把這個東西練出來。其實事情大概是這樣吧，大部分的藝術(shù)學(xué)習(xí)過程都含有模仿。有時候這些事首先還是以模仿為主。

多畫、多臨摹，保持練習(xí)量，以及總結(jié)

關(guān)于參考和模仿，我自己的習(xí)慣，一般不會一幀幀的去看。參考一個動畫，然后想象一下，再看看自己能不能做一個差不多感覺的出來。不過我們這邊的人們?nèi)绻娴南胙芯亢脛赢?，大部分的狀態(tài)還是一幀一幀的去看（有時候?qū)嵲谧霾怀鰜砹司蜁治龅梅浅＜殻?。看它的關(guān)鍵幀是怎么分布的，如何去做中割，然后總結(jié)動畫的規(guī)律。

如果很多東西做不出來的話那就一遍一遍的做，慢慢的去分析別人的動畫，為什么能做出這樣的效果。如果往細點說的話，比如先看一下對方怎么去安排第一幀，然后看中間的關(guān)鍵幀，中間的小原畫是靠近第一幀還是第二幀原畫？（研究他們的軌目）

除了參考別人的作品，還需要自己去挖掘。比如自己表演，比如把一個很順滑很真實的動作中間適當(dāng)?shù)某槿ヒ恍?，看看能不能去掉多余的東西，能否讓它變得更好看。抽幀一般是日本動畫會用的手段。歐美動畫風(fēng)格則是需要動作流暢真實，一般取決于你選擇的動畫風(fēng)格。

多畫、多臨摹，保持練習(xí)量，還有很重要的要做總結(jié)，有些東西做的令人不滿意，那你至少要看出來是哪個地方做的沒有到位。

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動畫醬Ani-Jam

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