制作《極主夫道》的動畫公司【J.C.STAFF】，還曾有另外一部與黑道有關(guān)的搞笑動畫《后街女孩》，把這兩部作品放在一起，觀眾們可以很直觀地看出制作方是多么（會）節(jié)省成本。

不過，嚴(yán)格控制成本的條件下，呈現(xiàn)的作品讓人滿意才是核心。觀眾更多在乎的是好看與否，而不是是否大制作。動畫大電影投入巨大口碑崩盤的例子舉不勝舉，迪士尼還曾有過一部名為《恐龍當(dāng)家》的電影——想起來都是一把辛酸淚，燒那么多美元究竟圖個啥。

《極主夫道》公開放映之初，相當(dāng)數(shù)量的觀眾會說這是“PPT動畫”。很難說“ppt”、或者是“弱動態(tài)畫面”這種方式過于“鉆營”，因為動畫中要呈現(xiàn)出的內(nèi)容，并不需要由畫面直接傳達(dá)，而是需要由觀眾【感知】。靜態(tài)畫面恰如其分的出現(xiàn)，也能營造“此時沒有動態(tài)畫面勝過有動態(tài)畫面”的妙處。

深諳此道的番劇代表自然是《悠哉日常大王 第三季》。

其實《極主夫道》的故事結(jié)構(gòu)極為簡單，一個從良的黑道老大婚后做起“家庭婦男”，演繹生活中各種啼笑皆非的大中小事兒。既然是生活化極重的幽默劇，故事的篇幅需要盡可能小。于是，如果細(xì)看《極主夫道》目前的每一集，通常是由3個小故事串起來，而這三個小故事基本是獨立——《悠哉日常大王》也是這么個套路。

與《后街女孩》一樣，《極主夫道》的全劇情是建立在一個【強反差】上。曾經(jīng)桀驁不馴、嗜血胡來的刺頭兒，應(yīng)該是大大咧咧、飛揚跋扈的，獨狼瞬間變綿羊，每日要穿著俏麗的圍裙周旋在市井雜碎中，考慮菜市場的打折促銷、處理好與居委會大媽們的鄰里關(guān)系、洗衣做菜帶小孩兒，偶然還會因為【PTSD】做出神經(jīng)質(zhì)一般的舉動。

既然動漫走的是搞笑番，那么，在“制作”方面為什么不能在“胡來”一些呢？比如，漫畫配上音效、配音，再加上一些小動作，做成“有聲漫畫”，效果會如何？

目前看起來，效果拔群！

這種“有聲漫畫”，和我們生活中常常遇見的“有聲小說”、“有聲故事”相似，主要給用戶更多的視覺、聽覺體驗。如果你認(rèn)真《極主夫道》的片尾曲，就能感覺到一種濃厚的戲謔感，而且，左右聲道還會不一樣。

這時候，你就大概能明白。制作方也不完全是節(jié)省成本，而是知道應(yīng)該如何呈現(xiàn)【漫畫】。

《極主夫道》主打的是【反差】，而這種【反差感】用靜態(tài)畫面的形式已經(jīng)能讓觀眾自然笑出聲，犯不著用大量的動作來進(jìn)行強刺激。而且，一旦用太多動作呈現(xiàn)，會讓觀眾覺得過于浮夸。

有興趣的觀眾可以抽空看看《極主夫道》在2020年出的真人版，一共10集，每集40分鐘。雖然的確很搞笑，但為了搞怪而搞怪的初衷，演員能否拿捏到位，觀感是否對觀眾胃口，那就因人而異了。

真人版阿龍的飾演者是玉木宏（Hiroshi Tamaki），戴上墨鏡后的確還原了漫畫中的那種感覺。但他的妻子美久，好像就沒有漫畫中的那種味兒了。

《極主夫道》中阿龍的配音是津田健次郎，從在番劇對應(yīng)的問候視頻的形象看，他如果戴上墨鏡，也有不少味兒。

對于《極主夫道》這樣的番劇，雖然觀感不錯——因為基本上是可以從頭笑到尾的，但我的確很難沉下心一倍速看完。

一方面，是黑道在日本其實是有一種“文化感”——不少影視作品都會引入這個題材，但黑道這個題材在國內(nèi)沒什么“代入感”。與之相似的，是《賽馬娘》這部高分低關(guān)注度番劇，真的是番劇不好看嗎？還是觀眾對這個題材不感冒呢？

另一方面，是“反差”這種玩法我已經(jīng)快免疫了。

從編故事的角度看，建立【反差】是能提供趣味性。在我們約定俗成的模型里，出現(xiàn)一個“反例”，會讓人覺得新奇——什么嬌柔美少女其實是殺人不眨眼的刺客，看起來高高在上的帝王私下里是個喜歡斗蛐蛐玩泥巴的小男孩。哦，對了，還有《天龍八部》中著名的掃地僧。當(dāng)然，更為常見的可能還是在懸疑小說、偵探小說里，有時看起來最不像兇手的，反而是謎底。

最后，我想，類似《極主夫道》這樣的番劇，大家一年能看到2-3部調(diào)調(diào)口味，差不多夠了。往深了說，這種“動態(tài)漫畫”、“有聲漫畫”千萬不要成為動漫業(yè)界爭相模仿的榜樣——如果大家都這么做動漫，這個產(chǎn)業(yè)大概就完了。