第一章——FAQs

主要是講了Guthrie Govan在教學(xué)中經(jīng)常遇到的問題，統(tǒng)一進(jìn)行作答。包括：目標(biāo)，視野，扒譜，給自己錄音。

我認(rèn)為這幾個(gè)內(nèi)容是很多吉他手都會(huì)很容易忽視的問題，正是因?yàn)闆]有認(rèn)識(shí)到他們的重要性，所以才會(huì)認(rèn)為可有可無。而在Guthrie Govan看來，吉他手對(duì)這些問題的認(rèn)真思考以及練習(xí)在各個(gè)維度上都會(huì)大有裨益。

目標(biāo) Goal

每個(gè)人彈吉他的目的都不同，有的人只是想自娛自樂，放松身心，陶冶情操；有的人想要提升技術(shù)，刻苦鉆研，走向職業(yè)；這都是非常好的事情，因?yàn)橥嬉魳?，最重要的就是開心啦！即使大家玩音樂的初衷不同，但如果我們不清楚自己彈琴的目標(biāo)，那么我們?cè)趯W(xué)習(xí)和練習(xí)的過程中就會(huì)浪費(fèi)大量的時(shí)間。有了目標(biāo)，時(shí)間的使用就會(huì)更高效，筆直向前走。

現(xiàn)在信息技術(shù)的發(fā)展給我們帶來了無數(shù)觸手可及的資源，Guthrie Govan認(rèn)為這也讓很多吉他手變懶了，大家很少花時(shí)間去扒譜去分析音樂。

（確實(shí)作為專業(yè)吉他手我自己也花了很少的時(shí)間去扒譜，去即興，每天平均4小時(shí)的機(jī)能和曲目練習(xí)，確實(shí)是不夠的。但是我也想說，正式因?yàn)榧夹g(shù)的發(fā)展，音樂制作的門檻變低了。現(xiàn)在的音樂人的制作能力比以前更強(qiáng)，很多時(shí)候可能并不是我們變懶了，而是努力的方向變了，世界在變化，音樂人也在變化。）

Guthrie Govan鼓勵(lì)我們?nèi)W(xué)習(xí)自己崇拜的吉他手，但不要有太深的執(zhí)念，成為第二個(gè)Paul Gilbert，成為第二個(gè)Van Halen。因?yàn)镃over不等于創(chuàng)造音樂，對(duì)于想在音樂領(lǐng)域有所建樹的人來說，我們的最終目標(biāo)應(yīng)該創(chuàng)造出屬于自己的音樂。（這也是我不繼續(xù)深造古典鋼琴演奏的主觀原因）而且拘泥于一兩個(gè)吉他英雄會(huì)讓我們的視野變得狹隘，限于音樂風(fēng)格與技術(shù)上的僵局，我們應(yīng)該取百家之長(zhǎng)，然后運(yùn)用到自己的音樂當(dāng)中。

視野 Keeping an Open Mind

Guthrie Govan強(qiáng)調(diào)：“不要因?yàn)槠姸乇懿煌囊魳沸问剑L(fēng)格）”。金屬樂手，爵士樂手，古典演奏家，拉丁樂手，小提琴手，薩克斯手等等都有各自獨(dú)特的風(fēng)格和魅力，有不同的音樂形式和技巧。我們不應(yīng)該因?yàn)槠珢勰骋环N音樂而選擇性的忽視另外一種。（歧視就更加不可取了！）

即使我們主要演奏的音樂風(fēng)格不是這些，但是他們?cè)谝魳方Y(jié)構(gòu)，形式，和聲，旋律，技巧等上的學(xué)習(xí)，欣賞，和借鑒可以豐富我們自己的音樂。并且往往很多時(shí)候，新的音樂創(chuàng)造就是基于這些不同領(lǐng)域的融合而產(chǎn)生的。

扒譜 Transcribing

扒譜是一種全方位提升音樂能力的方式！爵士樂手會(huì)建立一個(gè)樂句庫Lick Library，把樂句以及對(duì)應(yīng)的和弦抄錄進(jìn)去，不斷積累和豐富自己的樂句。其核心不僅僅在于數(shù)量，而在于可以千變?nèi)f化的運(yùn)用。

在扒譜的過程中，我們會(huì)提升對(duì)音程色彩之間的敏感程度，這是非常重要的一種能力。關(guān)于扒譜有以下幾個(gè)方法，可以提高我們的效率：

1. 先從一個(gè)音，一個(gè)音的開始扒，熟練之后再嘗試一次聽?zhēng)讉€(gè)音或者一個(gè)小樂句；

2. 學(xué)會(huì)把音頻放慢，很多DAW或軟件都具備放慢音頻但不改變音高的功能；

3. 學(xué)會(huì)把不需要的頻段通過EQ去掉，一般來說電吉他是中音樂器，所以我們一般可以把低頻和高頻都削掉。剛好留下電吉他所在的頻段，減少干擾信息；

4. 可以用DAW或者其他軟件的loop功能，一小段一小段的扒，減少手動(dòng)操作的繁雜工序；

5. 同一個(gè)音可以在不同的把位去嘗試，一般來說聽起來最舒服的那個(gè)把位往往就是正確的；

給自己錄音 Recording Yourself Playing

給自己錄音可以客觀的評(píng)判自己的演奏（彈琴的時(shí)候沒辦法完全專注自己演奏到底如何）也可以觀察自己長(zhǎng)期的進(jìn)步。

Guthrie Govan建議在練習(xí)新的音階的時(shí)候，可以給自己的錄一個(gè)簡(jiǎn)單的伴奏l(xiāng)oop，我們可以體會(huì)到，在和聲的環(huán)境下真實(shí)演奏和運(yùn)用新音階的感覺。（在伴奏下熟悉新的音階真的是特別有趣而且高效的方法！就像學(xué)英語在英語環(huán)境下對(duì)話訓(xùn)練，比自己死記單詞要有效得多。）

給自己錄音除了自我反饋和練習(xí)音階，我們還可以通過疊軌來創(chuàng)造音樂。在疊軌的時(shí)候，我們把電吉他看作多聲部音樂的一部分，而不只是solo樂器。在創(chuàng)作中，你的學(xué)習(xí)也會(huì)更加注重實(shí)踐與運(yùn)用。另外，一定要完整創(chuàng)作一首曲子！幾十個(gè)小段子也不如一首完整曲目來得實(shí)在，完整曲目是有結(jié)構(gòu)性的。

在創(chuàng)作過音樂之后，整個(gè)聽音樂的角度都會(huì)產(chǎn)生巨大的變化。不由自主的分析和弦，旋律，節(jié)奏，框架，配器，編曲，混音等等。對(duì)于電吉他的角色和功能認(rèn)知也會(huì)有更深更全面的理解。