作者/若風

編輯/彼方

“或許，我們正站在歷史的節(jié)點上，見證著日本動畫界的轉(zhuǎn)變。”

2020年，突如其來的疫情沖擊著全世界各個行業(yè)。 ——面對災(zāi)難，有選擇永久關(guān)閉400余家實體門店的某咖啡店；

——也有二話不說，直接宣布破產(chǎn)的公司。

但有一家公司，它卻一直在偷笑。

似乎有先見之明一般，它“完美”地避開了這場疫情，甚至還喪心病狂狠狠地撈了一大筆“鐵粉”。它就是流媒體巨頭：NETFLIX（以下簡稱網(wǎng)飛）。

根據(jù)7月16號（美國時間）網(wǎng)飛公布的2020年第二期決算報告，網(wǎng)飛在第一季度新增收費會員數(shù)劇增1577萬人！第二季度雖增速放緩，但仍增加了1010萬人。至此（7月），網(wǎng)飛在全球范圍內(nèi)合計超過1億9300萬會員。

對于大部分觀眾而言，這個“不存在”的流媒體平臺越發(fā)耳熟能詳。尤其對于喜愛日本番劇動畫的觀眾，近兩年來“網(wǎng)飛投資” “網(wǎng)飛獨播”逐漸成了每季新番的關(guān)鍵詞。

為了能夠提前觀看網(wǎng)飛獨占的番劇（如當季的《日本沉沒2020》《大欺詐師》），搭梯子也成了必點技能。

自2015年網(wǎng)飛正式宣告進軍日本以來，或許很多人對于網(wǎng)飛的印象，還只停留在爆買日本動畫的全球獨播權(quán)。 但實際上，隨著這幾年全球流媒體平臺的配信業(yè)務(wù)競爭加劇，網(wǎng)飛正在一步一步，有計劃地深入日本動畫界的創(chuàng)作核心。

2018年，筆者曾立足于當時的節(jié)點，針對外資（中資和美資）進入日本動畫界的影響做了粗略考察，彼時網(wǎng)飛尚處于初期的布局階段。

時隔2年，再度進行審視時，網(wǎng)飛對日本動畫業(yè)界的積極影響和負面問題，以及背后的全球戰(zhàn)略逐漸清晰明朗。另外，國內(nèi)很多人對于“網(wǎng)飛投資” “網(wǎng)飛原創(chuàng)動畫”等概念欠缺一些總體性認識，甚至頻繁出現(xiàn)誤用，文章后半部分將會進一步論述。

在本文中，筆者將會為大家淺析網(wǎng)飛的日本動畫策略，及其發(fā)展流變。而進一步的，透過這些改變，對世界流媒體平臺的激烈競爭有一個粗略把握。

“日本動畫界最多還能撐5年”

“談到日本動畫制作，永遠繞不開制作委員會這個話題”

在談?wù)摼W(wǎng)飛在日本的動畫戰(zhàn)略之前，我們需要先對日本動畫目前的制作模式做一個簡單回顧。

眾所周知日本動畫產(chǎn)業(yè)是日本的支柱性產(chǎn)業(yè)之一，在很多人看來，它是一塊體量極大的蛋糕。

的確，日本動畫產(chǎn)業(yè)的規(guī)模十分龐大，尤其是從2015年開始，隨著海外配信份額的急速增加（下圖中棕色部分），日本動畫產(chǎn)業(yè)市場（業(yè)界和產(chǎn)業(yè)）在2018年達到了空前的2兆1814億日元，遠遠超越2006年（日本動畫節(jié)點性的一年）的規(guī)模。

可相反的，日本動畫的制作界其實一直非?！案F”，也正是因為窮所以“制作委員會”這樣獨特的制作模式才會普及。

1995年“制作委員會”制度借助《EVA》的大火，成為了日本商業(yè)動畫制作的主流模式。區(qū)別于在此之前，動畫幾乎由電視臺和廣告商全額出資，“制作委員會”制度采用多方投資，最后進行利潤分成，有效地降低了投資方的風險。

由于制作方多是臨時拼湊起來的，他們追求的是以最少的錢、最短的時間、最低的風險得到最大的回報，這樣就致使動畫制作的周期大大縮短了。對于一部動畫作品來說，較短的制作時間意味著沒有時間進行打磨，難成精品。

在制作過程中，投資方往往還會出于自己的利益考慮，向制作方提出各種修改意見，包括劇本、人設(shè)等。身為乙方的制作公司只能妥協(xié)，這樣大大降低了動畫公司的創(chuàng)作自由。

其次，“制作委員會”造成了動畫從業(yè)者面臨著工作壓力大、收入水平低的處境。根據(jù)日本動畫協(xié)會統(tǒng)計，2016年“日本動畫產(chǎn)業(yè)市場”（根據(jù)用戶消費額推算）規(guī)模達到2兆9億日元，但另一方面“日本動畫業(yè)界市場”（根據(jù)動畫制作企業(yè)銷售額推算）只有2301億日元。

據(jù)《日本動畫制作者調(diào)查報告2015》（「アニメーション制作者 実態(tài)調(diào)査 報告書2015」），日本動畫從業(yè)者平均年收入332.8萬日元，遠低于日本平均年收入422萬日元。而據(jù)日本媒體報道，動畫行業(yè)入行3年的離職率高達90%。大量新人動畫從業(yè)者收入低微，造成了日本動畫制作行業(yè)人才流失，以至于面臨著員工老齡化、后繼無人的尷尬境地。

“日本動畫界的救世主？”

就像上文談及，曾經(jīng)拯救了日本動畫的“制作委員會”方式，現(xiàn)在反而大大鉗制了日本動畫行業(yè)的發(fā)展。?

2015年前后，這種情況迎來了轉(zhuǎn)機。來自中國和美國的大量外資對日本動畫界造成了沖擊。

也就是在2015年的9月2日，網(wǎng)飛正式進駐日本。在《日本動漫產(chǎn)業(yè)報告2017》中曾多次提及中國和NETFLIX的大量資本進入日本市場。

關(guān)于中國的投資情況，在此文中不展開。但有一點可以向讀者說明，因為很多現(xiàn)實性的問題，中國的投資往往受到諸多限制，且投資方也缺乏一定宏觀戰(zhàn)略性，基本上只是參與制作委員會內(nèi)部的合作或者外包項目。相比之下網(wǎng)飛則占有很大的主動權(quán)。

比起中國這個“不穩(wěn)定因素”，來自網(wǎng)飛的資金不僅穩(wěn)定且充足。更重要的是網(wǎng)飛直接與動畫公司接觸，動畫公司得以回避了與制作委員會合作所產(chǎn)生的大量“勞資糾紛”，從而不僅有更充分的資金，更有充裕的時間專心進行創(chuàng)作。

在2015年進駐日本后，網(wǎng)飛的經(jīng)營戰(zhàn)略主要集中在購買動畫配信權(quán)。

相比“制作委員會”制度，網(wǎng)飛的合作方式顯得十分“簡單”且“友好”?；旧暇褪钱攧赢嫻局谱鞒鲎髌泛?，網(wǎng)飛只購買作品的配信權(quán)，其他版權(quán)全部留給制作公司。根據(jù)情況，網(wǎng)飛所擁有的配信權(quán)范圍和時間都可調(diào)整。比如：

· 一定時間內(nèi)，不能在網(wǎng)飛以外的平臺觀看作品。

· 劇場版電影上映后，半年內(nèi)網(wǎng)飛擁有其獨播權(quán)。

· 劇場版電影上映同時，網(wǎng)飛同時擁有線上的獨播權(quán)。[6]

這種方式減少了甲方對制作過程的干預，從而給創(chuàng)作者提供了自由發(fā)揮的空間。對于制作公司來說，靠著網(wǎng)飛“留下”的版權(quán)進行作品的二次售賣，從另一個方面增加了收入。

網(wǎng)飛與日本動畫公司合作，購買配信權(quán)主要有3種形式。

第一種是大量收購經(jīng)典人氣動畫作品，比如《圣斗士星矢》《龍珠》《火影忍者》等。當然，同時也會購買近期熱門的番劇，如《Fate/stay night》《進擊的巨人》《鬼滅之刃》等。

第二種形式是買斷新番，擁有其全球配信權(quán)。若國內(nèi)的播放平臺想要播放這些動畫，則必須向網(wǎng)飛購買播放權(quán)。比較典型的就是與TRIGGER社合作購買《小魔女學園》，與京阿尼合作購買《紫羅蘭永恒花園》等。

第三種形式非常特殊，同時也是網(wǎng)飛極具戰(zhàn)略性的一步。即和動畫公司簽訂“全面項目合作合同”（「包括的業(yè)務(wù)提攜契約」）。

簡單來說，“全面項目合作合同”就是，動畫公司與網(wǎng)飛簽訂合同，在未來的數(shù)年中為網(wǎng)飛制作數(shù)部作品。同樣的，網(wǎng)飛主要擁有其配信權(quán)，大部分版權(quán)留給制作公司。

2018年開始，陸續(xù)有5家日本大型動畫公司與網(wǎng)飛簽訂“全面項目合作合同”。包括制作《攻殼機動隊》的Production I.G公司、《鋼之煉金術(shù)師》的制作公司Bones（骨頭社）、《JOJO的奇妙冒險》的制作公司David Production（大衛(wèi)社），以及兩家新動畫公司：アニマ（株式會社アニマ&カンパニー）、サブリメイション（Sublimation Inc.《天氣之子》制作委員會成員之一）。[7]

對于日本的動畫公司來說，他們選擇與網(wǎng)飛簽訂“全面項目合作合同”的原因，除了穩(wěn)定充足的資金和相對自由的創(chuàng)作空間，最重要的是能夠改變“制作委員會”制度造成的人才流失狀況。

網(wǎng)飛日本的動畫部門主管櫻井大樹在接受訪問時談到：

日本的動畫人以自由工作者為主。我曾經(jīng)在動畫公司工作時，就算有大訂單，往往作品一結(jié)束，團隊成員們就各奔東西。我覺得制作過程以外花費的時間和勞力十分浪費。好不容易集結(jié)起來的人才團隊，結(jié)果就分散在各個項目中。就算企劃有續(xù)作，也不可能完全是當初的成員。

如果能有長期的項目合同保證，制作公司也可以安心的擴大規(guī)模。每期項目結(jié)束時，動畫人也可以不用再花大把心思去重新找工作。所以“全面項目合作合同”對于公司和個人而言都是不錯的選擇之一。[8]

制作了《攻殼機動隊》《排球少年》《好想告訴你》等動畫的著名動畫公司Production I.G是第一批與網(wǎng)飛簽訂“全面項目合作合同”的動畫公司之一。其社長石川光久同樣談到，與網(wǎng)飛簽訂合同并不只是因為錢的原因，更重要的是看重了它可以長期培育人才。[9]

根據(jù)上文來看，網(wǎng)飛似乎堪稱日本動畫產(chǎn)業(yè)的救世主。但是，事實真的如此嗎？

“如果作品大火 ?制作公司就輸了”[10]——這是目前日本動畫制作界的一句自嘲語。

動畫作品大火明明是好事，為什么制作公司反而會輸呢？

問題就出在與網(wǎng)飛合作的體系上。通常來說，網(wǎng)飛對動畫作品的配信權(quán)進行買斷。“買斷”的意思首先是網(wǎng)飛單獨擁有該作品的配信權(quán)。另一方面也意味著這是一次性買賣，不論這部作品被多少觀眾觀看、有多受歡迎，這個金額都不會改變，當然也不會向制作公司支付另一筆“獎勵”。

更令制作公司頭疼的問題是，大數(shù)據(jù)一向是網(wǎng)飛的秘密武器（比如用戶推薦算法），所以就像網(wǎng)飛原創(chuàng)電視劇和電影一樣，觀眾（尤其是海外觀眾）的觀看時間段、觀看時長、點擊量等數(shù)據(jù)資料，即使是合作伙伴也不會公開。

根據(jù)一些著名的動畫公司內(nèi)部反應(yīng)，由于得不到具體的觀眾數(shù)據(jù)，產(chǎn)生了諸多問題。首先因為沒有具體的觀看數(shù)據(jù)，也沒有直接的評論統(tǒng)計數(shù)據(jù)。所以制作公司在下一次和網(wǎng)飛合作時，手上沒有和網(wǎng)飛討價還價的籌碼，制作公司僅僅成為網(wǎng)飛的廉價外包公司而已。

另一點讓日本業(yè)界十分擔心的是關(guān)于二次收入。傳統(tǒng)上，動畫作品的商品和游戲化等二次收入是大于配信收入的。根據(jù)與網(wǎng)飛簽訂的合約，網(wǎng)飛只購買作品的配信權(quán)，關(guān)于二次收入的版權(quán)在制作公司手上，理論上動畫公司應(yīng)該能大賺一筆。

但是因為網(wǎng)飛采用的獨占播放這種形式，極大地限制了播放平臺多樣化，所以也變相限制了動畫作品的傳播廣度和熱度，作品本身就不能形成話題性(像《鬼滅之刃》這樣的作品是極少數(shù)）。再加上沒有相關(guān)數(shù)據(jù)支持，對商品化的開發(fā)和宣傳也十分不利。

在創(chuàng)作內(nèi)容的問題上，網(wǎng)飛給動畫創(chuàng)作者帶來的問題也同樣不容忽視。可能很多觀眾也發(fā)現(xiàn)了，目前與網(wǎng)飛合作的動畫作品幾乎都是一些科幻、戰(zhàn)斗、魔法、犯罪類題材動畫，很明顯這些題材是為了迎合歐美觀眾的口味。

網(wǎng)飛雖然表面上對創(chuàng)作過程沒有過多干涉，和動畫公司的合作幾乎處于：我負責購買，你負責制作的“放養(yǎng)”狀態(tài)。但是根據(jù)Production I.G社長石川光久和骨頭社董事長南雅彥的對談可以了解到，網(wǎng)飛其實多多少少管控著作品的選材和內(nèi)容的大致走向。[12]

在談話中，南雅彥和石川光久說到：

——記者：網(wǎng)飛方面，對作品的內(nèi)容和方向性有參與嗎？

石川：『B: The Beginning』是一部非常燒腦的作品。原本第一話是比較突然的展開，但是這樣容易讓觀眾摸不著頭腦，后面的內(nèi)容絕對不會再看。網(wǎng)飛一直強調(diào)，希望最大限度的“抓住”觀眾，換句話說“希望能稍微有趣一點”，我記得很清楚。

南：『A.I.C.O. Incarnation』是先給他們看劇本大綱，詢問他們作為網(wǎng)飛原創(chuàng)怎么樣。對于具體內(nèi)容其實并沒有說太多。

石川：雖然（網(wǎng)飛）還是有參與內(nèi)容，尤其是在（『B: The Beginning』）1~4集的時候，關(guān)于內(nèi)容還是多多少少商量過。不過從那之后現(xiàn)場制作方面，網(wǎng)飛就給予我們充分信任，再沒有“叫停”之類的事情了。

關(guān)于內(nèi)容方面，制作公司所面臨的另一個棘手問題便是全球性。網(wǎng)飛是一個面向全球190余個國家的流媒體平臺，制作公司必定需要考慮到世界各地觀眾的偏好、口味。

但是總體來說，不論是劇情、人設(shè)、場景，或者是制作技術(shù)層面，日本動畫其實帶有極其濃厚的國家特色和文化特征。日本動畫人雖然很熟悉如何“講好一個日本故事”，但是面對一個“世界性的命題”他們能夠交出滿意的答卷嗎？

在石川和南的對談中也談到，對于制作方，最好別抱有太多海外意識。?

石川：能夠建立面向全球的播放環(huán)境，這一點我覺得對動畫的商業(yè)模式非常重要。但是，身為制作者來說，還是不要抱著面向海外而制作的心思比較好，不然反而會被這種想法束縛。

如果連自己身邊的人都不能引起共鳴，或者連作品的核心思想都失去了，那么這種作品在海外也不會受歡迎的。 結(jié)合這番論斷，近年的“網(wǎng)飛原創(chuàng)”動畫質(zhì)量參差不齊，是否有這方面的影響呢，還尚需觀察。

不過不可否認的是，與網(wǎng)飛合作的動畫公司都在積極地嘗試如何敘述“全球性主題”。今年7月的新番《日本沉沒2020》和《大欺詐師》便是典型。

《大欺詐師》講述了自稱”日本第一欺詐師“的主角，在某一次對外國人進行詐騙時，卻不想落入一個早已設(shè)計好的圈套中，從此被卷入一個世界級的詐騙團伙，行騙于世界各地。?

? 這部作品不論是在角色設(shè)計、劇情、美術(shù)設(shè)計、配樂等方面都有著明顯的歐美特征且制作水平很高，但就內(nèi)容本身來說，尤其是劇本方面卻褒貶不一。

《日本沉沒2020》改編自日本小說，可以說是日本國民級IP。在筆者看來《日本沉沒》的原著小說及之后的電影化改編，很大程度上都在探討日本人的民族性問題。但是在這部《日本沉沒2020》中，從劇情到人物都做了非常大的改動，其核心也變得更加具有普世性。在采訪中導演湯淺政明這樣說道：

《日本沉沒2020》改編自日本小說，可以說是日本國民級IP。在筆者看來《日本沉沒》的原著小說及之后的電影化改編，很大程度上都在探討日本人的民族性問題。但是在這部《日本沉沒2020》中，從劇情到人物都做了非常大的改動，其核心也變得更加具有普世性。在采訪中導演湯淺政明這樣說道：

（構(gòu)思劇本時）那時候特別在意的一點是，性別平等和戲份平均，還有就是國籍問題。

對于日本沉沒這件事，很多人其實有著十分刻板的印象，特別是“幸好是日本沉沒”“因為是日本嘛”“日本民族性”這樣帶有民族意識的話題。

但其實我并不想這樣，我想從現(xiàn)代人個人的視點出發(fā)，這些人“碰巧”在日本出生，或者平凡的在日本生活。我想削弱觀眾對于日本人的意識，中性的去描寫存活下來的這些人。

所以，登場人物有著多樣化的設(shè)定。國籍不同的人、從海外來的人、喜歡日本的人、討厭日本的人。[13]

可以看到湯淺政明的立意是好的，用更加平民化和國際化的視角，結(jié)合“日?！鄙钊ッ鑼憽坝H情”“勇氣”這些普世價值。

但是在《日本沉沒2020》中的群像描寫并沒有很好地表現(xiàn)導演的想法，相反失去對民族性的深層反思，作品整體顯得膚淺且?guī)в幸稽c“不倫不類”。正如此前學術(shù)趴所發(fā)表的《日本沉沒2020》影評所提出的觀點：如果不去探討“何為日本人”，那么“日本沉沒”還有必要嗎？（原文鏈接：一部「災(zāi)難科幻題材里程碑」，這次被湯淺政明搞砸了？）

綜上，2015年網(wǎng)飛進入日本動畫界，開始爆買動畫配信權(quán)。2018年開始先后與5家日本動畫公司進行深度合作，簽訂“全面項目合作合同”，保證了長期且穩(wěn)定的作品來源。

對于日本動畫業(yè)界來說，雖然與網(wǎng)飛合作保證了收入和創(chuàng)作的相對自由，還提供了人才培養(yǎng)的機會，但是同時仍然需要十分地警惕網(wǎng)飛帶來的負面影響。

轉(zhuǎn)向：未來，將會看到更多“網(wǎng)飛原創(chuàng)”動畫

“動畫還是一塊尚未切割完的蛋糕”

2020年2月25日，有一則在國內(nèi)幾乎沒有媒體報道的新聞，可是對于日本動畫界和世界流媒體平臺業(yè)界而言是一個不小的事件。

在這一天，網(wǎng)飛日本在東京召開了“關(guān)于擴充動畫內(nèi)容的新作品策略記者發(fā)布會”[14]，宣布了未來網(wǎng)飛的動畫發(fā)展戰(zhàn)略。

在這次說明會中，最主要的內(nèi)容是網(wǎng)飛直接簽約了6位日本知名創(chuàng)作家，在未來他們將會參與100%由網(wǎng)飛出資的原創(chuàng)動畫制作項目。

這6位作家分別是（付部分代表作）：

CLAMP：《魔卡少女小櫻》《xxxHOLiC》《反叛的魯魯修》（角色原案）

樹林 伸：《金田一少年之事件簿》《閃靈二人組》

太田垣 康男 ：《機動戰(zhàn)士高達 雷霆宙域》《月亮的距離》（又名月光旅程）

乙一：《唇上之歌》《棄寶之島：遙與魔法鏡》《平面狗》《ZOO》

沖方 丁：《殼中少女》《蒼穹之法芙娜》

ヤマザキマリ: 《羅馬浴場》

對于網(wǎng)飛進軍日本動畫界的大布局來說，這場記者會具有節(jié)點性的意義，因為它宣布了網(wǎng)飛從此開始，正式踏足日本動畫的上游，大力投資開發(fā)原創(chuàng)動畫。并且與之前所有的合作不同，網(wǎng)飛將會獨自擁有這些原創(chuàng)作品的所有版權(quán)。

也許很多人會疑惑，網(wǎng)飛不是早就投資日本原創(chuàng)動畫了嗎？

在這里，需要先糾正關(guān)于“網(wǎng)飛投資”這個詞的一些誤會。這些年很多動畫作品我們都以為是網(wǎng)飛出資制作的，比如《紫羅蘭永恒花園》《日本沉沒2020》《大欺詐師》等。

但是其實這種說法并不準確，以目前筆者搜集到的資料來看，并沒有直接證據(jù)表明網(wǎng)飛全額投資過日本動畫作品（如有相關(guān)證據(jù)歡迎交流）。相反，很多頂著“網(wǎng)飛投資”名號的動畫，其實都是制作公司自行出資或者“制作委員會”出資。如沒有標明制作委員會的《B：彼之初》，根據(jù)日本國內(nèi)新聞和動畫產(chǎn)業(yè)研究者數(shù)土直志的文章來看[15]，其是由I.G公司自行全額出資制作的。

另外近期熱門動畫，如《大欺詐師》雖然是WIT公司（I.G的子公司，代表作《進擊的巨人》）和網(wǎng)飛合作，由網(wǎng)飛獨播。但是我們從WIT公司內(nèi)部的通知可以了解到，實際上《大欺詐師》主要是由I.G和WIT自行出資制作。如下圖（紅色框）：

《紫羅蘭永恒花園》同樣也并非由網(wǎng)飛投資，在結(jié)尾處明確標有“紫羅蘭永恒花園制作委員會”。

《日本沉沒2020》的制作投資方則是——“JAPAN SINKS : 2020”Project Partners，這些成員來自影視公司、漫畫公司、動畫公司等等。

之所以很多人會有這些動畫全由網(wǎng)飛投資的誤會或者印象。據(jù)筆者觀察一個原因是現(xiàn)在的網(wǎng)絡(luò)媒體缺乏考據(jù)態(tài)度，并且借著“網(wǎng)飛投資”這個噱頭大肆宣傳。

第二個原因或許是動畫公司與網(wǎng)飛簽訂配信權(quán)合同時，極少數(shù)情況下會先付一部分“定金”，制作公司便可能把這些資金投入制作中，但是嚴格來說，這些資金只是購買配信的費用，并非制作費投資。況且絕大部分情況是“成品驗收”之后網(wǎng)飛才會支付配信購買費用。

另外，據(jù)多位日本動畫業(yè)內(nèi)人士披露，網(wǎng)飛所給出的購買預算往往會非常高。因此投資方（主要是制作委員會）或者動畫公司相對而言能夠放心投入制作資金，制作水平也相對有了一定保證，尤其是像I.G這樣現(xiàn)金比較充裕的大公司。

根據(jù)此次舉辦的記者發(fā)布會上的說明，網(wǎng)飛在今后與6位創(chuàng)作者的合作中，不僅會為他們提供充裕的資金，并且會給予相對自由的創(chuàng)作空間。就如同動畫部門主管櫻井大樹承認，今后網(wǎng)飛日本將會從一家“配信公司”的印象轉(zhuǎn)變成為一家“創(chuàng)意型公司”：

的確是這樣呢（指網(wǎng)飛日本將會轉(zhuǎn)型），我們想打造出對創(chuàng)作者來說的像家庭一樣的環(huán)境。如果他們希冀做某事，我們會盡量幫他們實現(xiàn)。[16]

那么，為什么網(wǎng)飛會選擇在這個時間點開始投資開發(fā)日本原創(chuàng)動畫？

首先網(wǎng)飛一向非常注重打造自己的內(nèi)容生態(tài)。2013年網(wǎng)飛原創(chuàng)政治題材電視劇《紙牌屋》讓它嘗到甜頭，從此以后網(wǎng)飛大量砸錢制作原創(chuàng)內(nèi)容，2019年年發(fā)行近130部原創(chuàng)電視劇和電影，原創(chuàng)內(nèi)容是網(wǎng)飛領(lǐng)先于其他競爭者的一個主要優(yōu)勢。

同時，動畫領(lǐng)域是一個相對來說未被完全開發(fā)的領(lǐng)域，尤其是日本動畫，有著大量潛在觀眾，并且日本國內(nèi)有成熟的制作體系和現(xiàn)成的優(yōu)秀人才。簡單來說，日本是一個理想的“產(chǎn)品孵化基地”。可以說，網(wǎng)飛涉足日本原創(chuàng)動畫是遲早的事。

而網(wǎng)飛之所以選擇在2020年這個節(jié)點宣布開發(fā)日本原創(chuàng)動畫，主要原因在于近年全球流媒體平臺競爭逐漸白熱化。比如在2019年11月，迪士尼和蘋果公司相繼推出網(wǎng)絡(luò)視頻服務(wù)Disney+和Apple+。

在很早之前，迪士尼其實就已經(jīng)開始為進入流媒體市場而布局，先是以713億美元的天價（也有其他新聞數(shù)字，但大致相同。此處參考日本維基百科）收購了好萊塢八大電影公司的?？怂?/span>，吞并了其數(shù)量眾多的IP和流媒體資源（如HULU的大量股份）。接著斬斷與網(wǎng)飛的合作，收回所有漫威作品版權(quán)。

在美國，目前Disney+下載量已經(jīng)超過網(wǎng)飛 截至目前，Disney+憑借強大的品牌背書、漫威和星球大戰(zhàn)等IP加成、新冠疫情等原因，在上線僅五個月之內(nèi)付費用戶超過5000萬，完成了網(wǎng)飛耗費7年才達到的用戶規(guī)模。[17]

盡管，在全球范圍內(nèi)，從付費會員數(shù)量來看，網(wǎng)飛仍然占據(jù)流媒體平臺的絕對領(lǐng)先位置。提供全球配信服務(wù)的流媒體平臺第二名是亞馬遜Prime Video，而它所擁有的會員數(shù)僅為網(wǎng)飛的一半左右。

但是，如果橫向?qū)Ρ雀鱾€平臺提供的視頻內(nèi)容量，網(wǎng)飛甚至處于劣勢。

從上圖可以看出，不論是電視劇還是電影，網(wǎng)飛所擁有的視頻數(shù)量都低于亞馬遜Prime。并且目前還要面對緊追直上的強敵Disney+，這便是網(wǎng)飛之所以加速開發(fā)日本原創(chuàng)動畫的主要原因之一：相比于幾乎瓜分殆盡的電影和電視劇市場，動畫制作費用不僅“低廉”，而且潛在用戶巨大。 ?

結(jié)語

回到我們最開始的問題，網(wǎng)飛是日本動畫界的救世主嗎？? ? ??

在筆者看來，如同近年網(wǎng)飛積極拓展游戲市場，改編《惡魔城》《獵魔人》《暗黑破壞神》等作品。投資日本原創(chuàng)動畫只是其搶占世界流媒體平臺市場份額的戰(zhàn)略之一。

但是對于日本動畫業(yè)界來說，這或許是一次難得的，擺脫“制作委員會”窠臼的嘗試。也許它并不能立即徹底地改變?nèi)毡緞赢嫷默F(xiàn)狀，但是至少證明了日本動畫還有繼續(xù)發(fā)展和成長的可能性。?

網(wǎng)飛從今開始的原創(chuàng)動畫之路如何？日本動畫業(yè)界將會怎樣應(yīng)對？對于中國來說有哪些參考或機會？這些都還尚需觀察，而筆者今后將會繼續(xù)密切關(guān)注。

參考資料

[1] ?Netflix Revenue and Usage Statistics (2020).

[2] ?アニメ産業(yè)レポート2019.

[3] ?引自：https://dogadata.com/258.

[4] ?ネトフリ版“攻?！堡慰赡苄预楗ⅴ衰岍`ターの給料問題まで…プロダクション?アイ ?ジー石川社長ロングインタビュー.

[5] ?Netflix CEO Reed Hastings Wants an Original Anime Series.

[6] ?ネットフリックスは、アニメ制作を根底から変えようとしている.

[7] ?Netflix：デイヴィッドプロダクションなど3社と包括的業(yè)務(wù)提攜契約　アニメ配信をさらに強化.

[8] ?ネトフリのアニメプロデューサーが明言　「動畫サービスでアニメ業(yè)界が変わる」.

[9] ?同[4]

[10]ネットフリックスが?アニメ?を重視する理由 會員大幅増?日本でも人気タイトルが続々.

[11]アニメ産業(yè)レポート2017.

[12]Netflixでアニメ界は変わる？プロダクションI.G、ボンズ社長が抱く危機感と希望.

[13]「日本沈沒2020」震災(zāi)の実體験とエンターテイメントの両立を目指して…湯淺政明監(jiān)督が語る、アニメ化の意義.

[14]Netflixが6人のアーティストと組む理由。制作體制の変化から始まる「新しいアニメ」の形.

[15]製作委員會を越える仕組みは可能か？

[16]Netflixが日本アニメの“盟主”を狙う真意――製作現(xiàn)場の脅威、それとも救世主？

[17]馬瑞青.美國流媒體平臺與非院線電影的興起和沖擊.當代電影.2020.4. p15.

[18]同[4][19]How Netflix, Prime Video, and Hulu compare to new streaming rivals like Disney Plus and HBO Max.

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