原文地址：https://blog.sakugabooru.com/2020/11/13/ufotables-20th-anniversary-a-tale-of-wild-but-meticulous-growth/

原作者：kViN

譯：冬夜旅人（序言和第一部分）??Cthugha（第二部分）?Arkgrayhe（三部分前半）??傘澤直美（第三部分后半）??liebestram（第四部分）???lieriheart（第五部分）

校：加速器 ?舉寓

編輯：liebestram????-_-__-_-

????????動畫公司ufotable最近迎來了他們的20周年紀念日，這一年他們獲得了迄今為止最大的成功。ufotable的歷史以貫徹一致的理念為標志，但他們?nèi)匀唤?jīng)歷了截然不同的時期——包括一些日本商業(yè)動畫中最為瘋狂的嘗試。這是一段狂野而謹慎的成長傳奇。

????????盡管當下所有人都面臨各自種種問題，上個月對ufotable而言仍非常值得慶祝。ufotable工作室成立已有20年，在潛在疫情危機下，他們剛剛上映了迄今為止最轟動的作品：《鬼滅之刃：無限列車篇》。盡管這一成功規(guī)?？涨埃鄶?shù)熟悉當今動畫界形勢的人都會認為這并不出乎意料。ufotable理所當然地成為了當今動畫界最受觀眾歡迎的動畫公司；他們傾向于改編那些已經(jīng)廣受歡迎但仍有爆紅潛力的題材，抱以對粉絲和作者的尊敬，并用他們特有的眩目手法呈現(xiàn)出來。這是一個讓動畫愛好者夢想成真的動畫公司。

????????因此，這次周年慶是最好的機會來提醒人們，“事情并不總是如此”——至少不是每個部分都如此。關于大膽采用不同方式實現(xiàn)始終如一的愿景，ufotable在視覺化個性上可謂是絕佳范例：具體方針取決于整個公司發(fā)展的不同階段，以及各個工作室領導者如何詮釋其原則。現(xiàn)在是時候讓我們回顧一下ufotable的各個不同時期，探尋他們的成長軌跡，以及他們的作品質量與工作室理念間的內(nèi)在聯(lián)系。

ufotable的創(chuàng)作：大膽追夢

????????我們之前探討了新動畫工作室創(chuàng)作背后的幾種不同模式。我們經(jīng)常會看到子工作室獨立后成立公司，并沿用已建立的流程處理整個制作。即使在這種情況下，團隊一般也會從外包工作室起步，而不是從第一天起就制作自己的作品。另一方面，也存在一些出于共同愿景而重新成立的小型團隊。無論是純粹的新手還是一支擁有共同經(jīng)歷散兵游勇的團隊——就如同ufotable這樣——其開端往往更低調些。對于尚未建立起自身制作流水線的團隊而言，即使是制作單集動畫也有些強人所難，盡管他們團隊的成員可能很有才華。

????????在這種被迫從小處著手的情況下，ufotable的早期作品隨處可見。他們的出道作是音樂綜藝節(jié)目《歌番》的介紹性片頭動畫，隨后是各種各樣與動畫無關的電視節(jié)目稿件、真人短劇、早期幾部電子游戲宣傳片，以及更加標準的副業(yè)，比如《機動戰(zhàn)士高達SEED》和《索尼克X》中的CG部分。也許你會認為，在運營的最初幾年內(nèi)處理如此廣泛的業(yè)務是由于ufotable工作室是由一支多樣化的團隊成立的。這種想法也不全錯。

????????值得注意的是，ufotable的初創(chuàng)成員包括了當時已經(jīng)擁有監(jiān)督頭銜的野中卓也，一位和高橋聰一樣至今仍位居一線的動畫人；第一位設計師柴田淳；以及后來多年擔任ufotable首席色指定的千葉惠美。轉為CG創(chuàng)作人的獨立革新者永田武士以及已在業(yè)內(nèi)工作51年且仍未退役的動畫監(jiān)督界傳奇人物海老澤一男不久后加入，更加擴展了工作室的陣容。作為一家在初創(chuàng)時期規(guī)模不大的公司，ufotable匯聚的各領域專業(yè)人士數(shù)量已經(jīng)超出了規(guī)模更大的工作室常有的標準。

????????盡管一群這樣的團隊成員確實可以勝任各種不同的任務，但組建此團隊和尋求上述工作的原因卻不止于此。根本而言，ufotable存在一種共同的愿景，其創(chuàng)始人近藤光正是這種愿景的體現(xiàn)。作為一個多才多藝的人，他的夢想是讓工作室的創(chuàng)作者們圍坐在一張桌子旁，對一系列形形色色的活動發(fā)表意見，無論他們的地位和專長如何——“做得越多，越可能做好”是他有趣的座右銘。在這樣一個負責人的領導下，ufotable工作室人才和志向的豐富程度超乎尋常，隨時間發(fā)展的協(xié)同工作場所獨具一格，似乎是個不可避免的結果。盡管我們會看到，所有這些雄心壯志都可能輕易破滅。

????????實際上，近藤一直受人詬病，尤其是ufotable工作室的粉絲，他們認為近藤親自完成的劇本和分鏡等工作最好由專門人士來處理。但在工作室因近藤的行為被指控逃稅之后，他的公眾形象進一步急劇下滑，這點已不言而喻。然而，為了理解ufotable，近藤仍然不可忽視。這位理論家與ufotable工作室關系密不可分，隨著時間的推移，工作室完全變成了他夢想中的動畫制作公司。考慮到近藤在這二十年里直接參與了ufotable所有作品的制作，并擔任了動畫產(chǎn)業(yè)中所有現(xiàn)存的以及他后來添加的一些制作崗位，這一點尤其明顯。無論在好的還是壞的方面，他都代表ufotable本身。

????????早在ufotable工作室成立之前，近藤的個人背景就已經(jīng)反映出他非同尋常的廣泛興趣。他的職業(yè)生涯始于電子游戲行業(yè)，后來轉行到動畫業(yè)，在TMS/Telecom工作室從事管理工作，然后跳槽到一家媒體制作公司，最后成立了一家志向遠超于此的動畫工作室。他在多個領域的經(jīng)驗立即證明對ufotable很有用，不僅讓他們的技能多樣化，也讓他們的收入來源多樣化。盡管在那個階段沒人會想到，ufotable的業(yè)務會廣泛到從國際旅游景點設施到電影院都涵蓋其中，但追溯起來，考慮到近藤從一開始為工作室選擇的道路，這是一個意料之中的結果。這個有意識超越行業(yè)傳統(tǒng)邊界的動畫工作室，這個從粘土動畫到創(chuàng)新數(shù)字技術都能勝任的小型團隊，早已注定成為這樣獨一無二的存在。

一個立刻定下基調的爆發(fā)性開場

????????對于一個有大目標的小工作室來說——或者亦可能因為他們是如此專注于那些宏大的夢想——在其準備階段, ufotable已光輝熠熠。到2002年底,他們已經(jīng)在處理動畫《白色獵人》的外包工作了，一年之后，首個真正的ufotable的TV動畫面向世界：一部古怪的喜劇《亂入莊園》。這是一部與特攝頗為相似的古怪處女作，一部若不是因為ufotable殫精竭慮地來演繹它的每一秒，就有可能失敗的作品。多虧了他們的努力，他們的第一次演出就吸引了很多動畫迷的注意；著名記者小黑祐一郎毫不猶豫地前往現(xiàn)場調查了解ufotable，因為這間工作室證明了他們值得如此關注。

????????盡管這并不能讓人窺見全貌，但從《亂入莊園》獲得的一些可量化的成就中，我們可以了解早期ufotable作品的質量和這部作品自身的魅力；數(shù)字可能不能說明全部情況，但它們肯定提供了很好的提示。首先，有一個事實是他們沒有把哪怕一集劇集轉包給其他工作室。工作室成立僅僅三年之后，只有35名駐社員工的ufotable——（35）是一個被夸大的數(shù)字，因為實際調動的人手只是其中一小部分——就能夠負責好每一集的制作，并且有效地奠定他們團隊內(nèi)部產(chǎn)出的未來。

????????但是他們是怎么做到的呢？對新生公司來說，那達成目標的意愿和良好的人際關系網(wǎng)的老傳統(tǒng)有很大幫助。已經(jīng)存在的人脈，比如與擅長動作作畫的木村豪的合作關系，在整個制作過程中得到了加強。其他工作室打造的不可分離的團隊——包括你可能因為某鬼滅相關的名諱而聽說過的外崎春雄和松島晃——也被ufotable所吸引，因為邀請他們中的一個必然會吸引另一個前來。

????????也許最有趣的例子是小船井充，他是以工作室“大力神”為中心活躍的自由原畫師，并只是碰巧是擔任了副監(jiān)督野中卓也的前同學，在幫助分擔了多項工作后，小船井充開始喜歡上了這家工作室，并作為強有力的動作原畫王牌與ufo長期合作。順便，我必須補充的是，他們的另一個前同學恰好是中村豐。所以或許在一個平行的時空線，即野中給中村豐打了電話，而這個時代最有影響力的作畫專家最終成為了ufotable的常客（kvin式玩笑）。是的，我加這段主要是為了嚇嚇我粉骨頭社的朋友們。

????????除了人際關系，ufotable的作品成功吸引了躍躍欲試的動畫師。這就是我們之前提到的另一個可量化的成就發(fā)揮作用的地方。雖然我們已經(jīng)說過很多次，一集動畫的作畫總張數(shù)并不是衡量作品質量的客觀指標，但《亂入莊園》的單集平均繪制數(shù)量大約是常規(guī)電視動畫的兩倍，這與他們的雄心壯志有關。業(yè)內(nèi)人士常說某些工作室(如上文提到的BONES)聚集了能給畫面帶來靈動的動畫師。這般名諱你不一定會給現(xiàn)如今的ufotable，但在他們的早期階段，它定義了這家動畫工作室。

????????正是這種魅力讓他們?yōu)椤秮y入莊園》吸引了許多優(yōu)秀的自由職業(yè)者——其中一些人在轉移關注點后不再喜歡這家工作室，而另一些人則隨著工作室自身的發(fā)展而成長，并長期為ufotable效力。除了我們已經(jīng)提到的，F(xiàn)/SN的監(jiān)督三浦貴博和須藤友德，像小笠原篤這樣的監(jiān)修，也是《亂入莊園》吸納的人才的一部分。作為他們第一部作品可不壞!

? ? ? ?所有這些趨勢都在ufotable的第二部TV動畫——荒誕派忍者主題的喜劇《2×2=忍界》，被貼切地本土化為《酷伊忍者傳》——中得到了延續(xù)。雖然回想起來這部作品感覺很像那個特定時代的產(chǎn)物，但它那迷人的出演陣容仍然激發(fā)了瘋狂的創(chuàng)造力，吸引了更多的人加入了ufotable的陣營。他們?nèi)找鎵汛蟮模潭ǖ呢暙I者陣容就像在《亂入莊園》一樣充滿活力，在這個過程中，像板垣敦這樣多才多藝的人也加入了ufotable。新來的客人們拒絕被埋沒光環(huán)，工作室的宏大計劃在后臺悄然進行；在將CG團隊擴展成更通用的數(shù)碼團隊后，他們也能夠自己處理部分攝影工作了。盡管還處于起步階段，ufotable已經(jīng)朝著自給自足邁出了堅定的步伐。

ufotable的實驗性時代：平尾隆之的崛起

????????考慮到ufotable在最初的幾部作品中所體現(xiàn)的對于獨立制作的執(zhí)著與突飛猛進，如果你不那么認真地瀏覽下一時期ufotable的成果，可能會覺得他們反而有些退步了。的確，ufotable轉而與別的動畫工作室聯(lián)合制作動畫，還在隨后的一些作品中靠外包制作了一些劇集，但正如你所想象的那樣，并不只是這樣一回事。ufotable會增強對于外界人才的依賴可以解釋為：加快的工作節(jié)奏、每個IP規(guī)模的擴展；與其說是依靠外界彌補，首先更多是公司的自身成長。縱觀隨后的幾年，ufotable在增強他們原有部門（如作畫，上色，影像合成）的同時，也在新的領域邁出了重要的第一步，比如劇本創(chuàng)作，背景美術，甚至創(chuàng)作漫畫與他們原有的獨創(chuàng)IP一起發(fā)行。

????????而恰恰是這些IP的原創(chuàng)性成為了當時ufotable的綱領。如果說，ufotable制作的第一部動畫，是用他們自身的活力升華了常規(guī)的素材，那么接下來的作品則是一場獨特與創(chuàng)新的風暴席卷而來，體裁和制作規(guī)范都被拋到了九霄云外。ufotable的所有項目都由自己的員工來主導——譬如自由監(jiān)督松井仁之(主導了迄今的所有重要作品，并且他們摒棄了動畫行業(yè)的傳統(tǒng)等級制度。這也是向著近藤夢寐以求的人人貢獻的內(nèi)部模式邁進的又一步。

????????他們第一個探索性的成果是《雙戀Alternative》，一個有兩個總監(jiān)督的系列。與通常的情況不同的是，以往的模式都是一位總監(jiān)督統(tǒng)管結構性的選擇，而一位更親力親為的監(jiān)督則負責所有的創(chuàng)作，而ufotable堅持由兩位基本上站在同一高度來領導負責。雖然其中一位總監(jiān)督——化名后的近藤本人——在管理方面的職責更大，而另一位監(jiān)督在分鏡和單集演出上更為側重，但他們也并沒有真正按照傳統(tǒng)的模式來進行。

????????在《星際海盜》這個稍顯標準的項目之后，ufotable又將《雙戀Alternative》的制作準則推向了新的高度。《校園烏托邦 學美向前沖！》可以說有零到四位監(jiān)督——具體的監(jiān)督數(shù)目取決于你如何界定監(jiān)督的標準。作為“監(jiān)督”團隊的“Team學美部屋”（チームまなび部屋）中，有一位動畫工作室熟知的編劇，故事導演(ストーリーディレクター)金月龍之介，他被賦予了比一般系列構成更高的地位。此外，從《亂入莊園》開始就與ufotable合作的小笠原篤不僅擔任角色設計，還擔任視覺導演（ビジュアルディレクター），在很大程度上決定了這部動畫的美感。在他的身邊還有構圖導演高橋拓朗（レイアウトディレクター）；他的工作被賦予了比以往更高的權重，因為環(huán)境描寫是《校園烏托邦 學美向前沖！》中的獨特感覺的關鍵。而領導這一切的——如果一定要說在這樣一個創(chuàng)作流程分權的系統(tǒng)中有一個領導者的話——是技術導演（テクニカルディレクター）平尾隆之。在這個以團隊為中心的工作室里，很少有個人能像他這樣有影響力。

????????平尾隆之的職業(yè)生涯是從Madhouse開始的。他恰好在最好的時機來到這家公司，從而得以師從業(yè)界最著名的一些導演們。在這里，他有幸在濱崎博嗣指導下，制作分鏡以及導演了處女作《機魂末世錄》，也和小島正幸一起制作了一集Madhouse風格的《安倍橋的魔法商店街》。但最重要的是，如果要說對他的影響最大和導師水準最高的經(jīng)歷——他還隨舉世無雙的動畫大師今敏學習。一開始是作為《千年女優(yōu)》的制作進行，但很快又被委以《妄想代理人》演出職位。時至今日，平尾的風格融合了今敏的扭曲現(xiàn)實的蒙太奇（剪輯手法），和他與同僚好友荒木哲郎所共有的高調演出手法。

????????雖然當時他并不是很有名氣，但ufotable工作室毫不猶豫地讓平尾隆之擔任了《雙戀Alternative》的總監(jiān)督，同時在《校園烏托邦 學美向前沖!》中他也是類似性質的職位。他很快就成為了工作室里的一位充滿創(chuàng)造力和想象力的領導者。盡管在ufotable工作室中，每位成員都擁有盡可能平等的地位和待遇，但平尾隆之仍然會因為他的技術被委托去處理動畫中的高潮關鍵部分，他的同事也常常向他尋求創(chuàng)作建議。整個ufotable工作室都十分信任他的能力和技術，這信任也在后面得到了回報。

????????他們所做出來的古怪動畫顛覆了傳統(tǒng)的風格，這得益于他們的創(chuàng)作方式。《雙戀Alternative》重塑了傳統(tǒng)的平鋪直敘手法的戀愛喜劇動畫，并且在此過程中，拒絕歸為任何特定題材類型，從黑色風格（noir）一眨眼轉變?yōu)?/span>非邏輯超現(xiàn)實幽默（non-sequitur surreal humor）。簡而言之，就是與眾不同的團隊體現(xiàn)出的如山間泉水般不停流淌的創(chuàng)造力?！缎@烏托邦 學美向前沖!》當中也同樣有體現(xiàn)，這部動畫低調地專注于世界觀建設，基調常常離奇荒誕（off-kilter）——這一切都得歸功于高橋聰?shù)莫毺氐臍夥諛嬙?。兩部作品在他們的原?chuàng)類型上并沒有讓觀眾感到為難，因為理論上來說仍然可以被歸為戀愛喜劇（romcom），是對女高中生日常生活的一種令人為之一振的寫照，但與眾不同的嘗試很明顯為作品增添了色彩。雖ufotable對傳統(tǒng)的摒棄可以歸功于近藤光，但在野蠻生長的階段時，讓ufotable在創(chuàng)意層面取得成功的人顯然是平尾隆之。

????????這種關系持續(xù)了十多年。平尾隆之負責的作品通過他的能力去跳出各種條條框框，以實現(xiàn)ufotable工作室的理想。在《空之境界：矛盾螺旋》中，他通過非線性敘事有意圖地去將故事本身也構造成一個螺旋，展示了一個不同于系列其他篇章的作品。在《魔法少女姐妹優(yōu)優(yōu)與寧寧》中，他毫不猶豫地選擇淡化了自己工作室的后期處理的效果，以提供一個更加干凈，更加符合電影本身的畫面：沒有任何欺騙手段去處理痛楚話題的一部迷人的兒童電影。即使在他犯錯的情況下，他也能維持使用這種能力，比如那次他無法降低自己的標準，以至于使已經(jīng)發(fā)展到大規(guī)模的動畫制作團隊接近崩潰。他的失敗之作也十分吸引人；真誠地說，沒有一部動畫可以真正在在光影技巧方面達到同《噬神者》一樣的水平。

????????在聽到了這么多贊賞平尾隆之的話后，不關注新聞的人可能會震驚于平尾隆之和ufotable工作室在2016年分道揚鑣。一位天才的離開對于一個工作室來說是多么的令人感到惋惜，但事實是，工作室的不斷發(fā)展使得像平尾隆之這樣的創(chuàng)作者成長的空間變得越來越小。平尾隆之在一個正確的時間出現(xiàn)在了正確的地方，但考慮到ufotable工作室走的是更加僵硬傳統(tǒng)的方向，最終平尾隆之選擇尋找更自己的發(fā)展地方，也合情合理。在幫助他的朋友荒木哲郎一段時間后，他現(xiàn)在找到了被另一個Madhouse同事所創(chuàng)立的小工作室，并在那里探索新的可能性：一部即將上映的關于拍電影的動畫《酷愛電影的龐波小姐》。一個看上去十分適合他的企劃，令我不得不說，在這些交織在一起的故事當中，沒有悲傷的結局。同時在某種程度上事情并沒畫上句號，正如我們現(xiàn)在和即將看到的那樣，平尾隆之對ufotable工作室的影響直至今日。

協(xié)作關系：豎立動畫公司的現(xiàn)代品牌

????????為了理解被我們稱作現(xiàn)代ufotable的開端，我們應該回溯至《校園烏托邦 學美向前沖！》這部動畫剛做完不久的2007年。?隨著該動畫的播出，一些熱血動畫粉絲之外的人也開始逐漸關注這家公司。但是從商業(yè)角度看，這段實驗性階段內(nèi)的產(chǎn)出并不算成功，它并沒有吸引來自Aniplex的巖上敦宏這樣的制作人。巖上敦宏癡迷于平尾隆之和utotable在制作雙戀期間的獨特技藝，因此提出了他的一個大膽想法——讓?ufotable與型月社共同以奈須蘑菇的《空之境界》為原作制作一部故事性的三部曲電影。作為動畫公司的粉絲，巖上敦宏本應該知道近藤光對此的回應是要將電影的數(shù)量增至7部，并且一一對應原作中的章節(jié)，這也讓電影的時間比原先計劃的要長。

????????幸運的是，對于每個參與企劃的人而言，這個頗具風險的投資得到了回報。這一系列的電影制作流程方式大膽，制作人員們也不妥協(xié)于制作過程中遇到的難點，因此有許多精彩絕倫的亮點。觀眾首次觀影便能領會原作粉絲對奈須宇宙的感觸，也沒有辜負這個世界觀的潛力。監(jiān)督的工作分配巧妙地能夠允許多樣的風格仍能共存于同一系列中，依據(jù)各部劇場版的內(nèi)容選擇相應的領銜監(jiān)督，大部分結果上都能人盡其才。正因為這些影片的成功，持續(xù)至今并不需要多加設想的名為TYPE-MOON x Ufotable Project，成為該動畫公司的長期核心業(yè)務。

????????攝影監(jiān)督寺尾優(yōu)一是讓空之境界成功的關鍵人物，他目前是ufotable 社全能的數(shù)碼部門的領軍人物，開啟了一段在他曾申請負責社內(nèi)管理工作時從未想到的工作經(jīng)歷。在處理了眾多攝影任務，學習一個他從未想過在制作過程中參與的工作職位之后，寺尾優(yōu)一在空之境界中第一次負責攝影合成工序，自此之后，他至今幾乎參與了每部ufotable的動畫制作。?盡管當時他的作品沒有現(xiàn)在這樣的精致，但是他的攝影風格能夠讓觀眾迅速確定ufotable的特征并獲得稱贊：強調微粒特效的攝影寫實主義美學，它植根于現(xiàn)實中，但是選擇做加法（夸大）而非減法（簡略）。所謂的“型月藍”色調，已經(jīng)不僅僅是這個系列的代名詞，而是整個動畫公司的代名詞，這或許是寺尾試圖將現(xiàn)實生活綜合到動畫中的最好例子，這也是粉絲們認為最吸引人的地方。

????????得益于他精湛的攝影技藝，觀眾們也確實覺得很刺激?？罩辰绲幕馃幔瑑H從銷量或是票房數(shù)目中還無法揭示。這部電影在商業(yè)上取得的成功，無疑幫助ufotable鞏固參與醞釀這個改編企劃的公司之間的合作關系，當然，僅僅只有票房的成功也并不能讓粉絲樹立這樣的信念，即其他動畫工作室并不能做出比ufotable 做得更好的型月動畫。人們在心目中對其非常喜愛的動畫所形成的印象，已經(jīng)與ufotable的作品有了內(nèi)在的聯(lián)系，以至于其他的動畫工作室總是嘗試去模仿寺尾優(yōu)一和ufotable的特點——但往往適得其反，因為他們知道觀眾想要看怎樣的動畫?，F(xiàn)在來看，我們不能夸大空之境界在引發(fā)這個現(xiàn)象中所起的作用。

????????盡管ufotable在剛建立的前幾年間擁有高強度的驚人發(fā)展，但是并沒有完全獲得主流觀眾的認可，直到《空之境界》這一系列電影上映之后，ufotable的情況有了變化。得益于空之境界的上映，ufotable得以進入普通觀眾的視野，而像仙樂傳說OVA這樣次要企劃也同樣讓其獲得巨大的回響——以至于這個企劃擴展到遠超出原本的規(guī)模。同時，當ufotable面對成功的挑戰(zhàn)時，它依舊秉持以往的做事風格：將動畫工作室的運營創(chuàng)作理念置于首要位置。

????????時間推移至2009，在這一年，他們成立了ufotable 德島分部，這是一個由野中卓也領導的地區(qū)性分公司，主要用于培訓年輕的員工，也確保他們在創(chuàng)意流程中有自己的發(fā)語權。他們的工作也包括組織一年兩次的“MACHI☆ASOBI”業(yè)界活動，并脫穎而出成為十年內(nèi)最成功的動畫旅游現(xiàn)象之一。動畫公司在順利的時候發(fā)展是再正常不過的事，但是ufotable在那時的擴張?zhí)攸c顯現(xiàn)出對動畫公司理想的真實承諾，同樣也顯示他們深刻地知道他們實際上需要怎樣的工作流水線。

????????ufotable明智的發(fā)展道路讓他們成功地處理動畫公司的下一個主要企劃。Fate/Zero最終同空之境界一樣，成為對ufotable相當關鍵的動畫，甚至更甚:是他們迄今為止最有效的吸引年輕人才的餌料，也可以說是近藤光最初想法的第一次完整實現(xiàn)。從那之后，ufotable的制作流程比其他的動畫公司都流暢，它消除了部分與部門之間的壁壘，成為一個真正意義上的團體性的創(chuàng)意流程。

????????背景美術部門中的畫家和攝影數(shù)碼藝術家一起協(xié)同工作，從最初的草稿起便協(xié)調彌漫于動畫公司所創(chuàng)造的動畫世界中的復雜光影。在2D和3D動畫師之間也存在類似的關系。在這個動畫公司中，一個像國弘昌之這樣的傳統(tǒng)王牌原畫師將自己對造型的理解提供給數(shù)碼制作人員——就像他負責Berserker的那些片段那樣，如同數(shù)碼部門準備絕佳的3D layout以極大地減輕原畫師的工作量那樣平常。并且，領導人員在那期間有意識地努力營造家庭氛圍之后，員工們似乎認為他們想要推出一個使這個遍及全公司的制作流程更加平穩(wěn)的新理念。

????????因此似乎對于ufotable而言，似乎注定會選擇避免高量產(chǎn)出，而更偏向處于在舒坦的、不斷循環(huán)的成功中。而值得稱道的是，他們推出的每一部熱門作品，都在向著近藤光理想中的動畫制作公司邁出新的步伐。像于2012年，在FZ熱潮期間開業(yè)的ufotable影院和過去十年內(nèi)公司陸續(xù)推出10家的咖啡店和餐廳之類的商業(yè)行為，極大地減輕他們對簽訂新合同的依賴。得益于他們有限的動畫產(chǎn)出和他們的公司規(guī)?！麄兊膯T工數(shù)量從制作F/Z當初的120余人基本上翻了一倍——他們才有能力在每個企劃中完善自身的流水線。盡管老派ufotable粉絲懷念他們00年代中期的冒險精神是可以理解的，但不可否認的是正是這種的穩(wěn)定性確保動畫公司座右銘的完整實現(xiàn)，也保證他們長期的可持續(xù)發(fā)展。不過，如果可能的話，ufotable準許更多像《實乃里Scramble！》這樣的次要企劃，讓那種早期忙碌的ufotable精神得以延續(xù)!

現(xiàn)在的ufotable：全盛的模范

????????在過去的幾年里，一度動蕩的ufotable穩(wěn)定下來了。這并不是說他們的發(fā)展已經(jīng)停滯，而是說他們找到了一條明確的道路，他們的每一點發(fā)展看上去都如同必然的下一步。當你得知ufotable在2016年成立了3D（背景）美術團隊，以彌合他們社內(nèi)部門的空隙，你不會對此抱有異議；這與工作室的理念是一致的，早在Fate/Zero的制作過程中，寺尾已經(jīng)提到了這個目標。即使是在這個Fate/Stay Night的改編主導的時代里蓬勃發(fā)展的創(chuàng)造性人才，也仿佛是工作室理念的自然延伸。像棲原隆史、以及白井俊行——活擊/刀劍亂舞的監(jiān)督、但他最為觀眾所知的身份是鬼滅之刃第十九話的單集演出——這類多才多藝的創(chuàng)作者代表了對于制作過程中各部門封閉隔絕模式的摒棄。

?????????這就是如今的ufo。每一項ufotable引入的新技術，每一項制作流水線變革，都是為了實現(xiàn)這個終極目標：社內(nèi)員工們共同去創(chuàng)造一些事物，越無需在意等級和身份越好。他們可以圍坐在飛碟形狀的桌子旁，談論他們的愿景。盡管朝著這個方向，他們得到的成果目前更小而更零散，但是很難想象ufotable會就此迷失方向。

????????這是否意味著他們的一切都很順利？當然不是，因為保持像他們這樣高標準的動畫總會有很多麻煩，而且他們還得經(jīng)常承受生產(chǎn)日程限制的痛苦。盡管近藤光一直在推動的收入來源多樣化，使得他們在產(chǎn)量上的壓力得到緩解。動畫行業(yè)從來都不是一個安逸的環(huán)境。如果你對項目的時間規(guī)劃上有疏忽，那么你通常能夠應對處理好的工作量也可能會壓垮制作流水線，即使對于處在于行業(yè)頂端的工作室來說也是如此。

????????除了因此敗壞名聲的《噬神者》，2015年之后，大多數(shù)ufotable的tv動畫要么倉促趕工，要么最終在下一個大ip來臨之際被無情獻祭——以ufotable的作風來看。直到最近，這種情況才終歸有所好轉，但即便如此，鬼滅之刃依然必須將就著使用比粉絲的想象的更少的資源；你大可感謝完美的人物美術、和這樣一個我們一直在談論的“全工作室齊心協(xié)力”的最佳典例。鬼滅之刃的成功使得我們在討論時忽視了那些問題。但諷刺的是，即使在情況不太理想的時候也能使得作品閃耀出應有的魅力，恰恰最能彰顯出他們的模式確實有效。他們從一開始就有一個非常具體的夢想，經(jīng)過二十年朝這一夢想的努力，ufotable實現(xiàn)了大多數(shù)動畫工作室不可能實現(xiàn)的目標：凝聚員工力量以實現(xiàn)一加一大于二的效果。

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????????值得一提的是，凡事總有亟待完善的地方，即使是像ufotable這樣的一流動畫公司。成功地為員工營造了一種如家庭般氛圍的公司，永遠不應該讓員工陷入這種因懷孕而被辭退的境地。此外，盡管他們總能很好地為那些趕工完成的項目開脫，F(xiàn)SN/hf篇的驚人的質量證明了他們被給予了所需要的時間和資源時能做得多好。從個人觀點，我覺得少搞些逃稅，同樣會是有利的，但我知道這可能是一個很矛盾的觀點。當我們退一步和整個行業(yè)進行對比，你很快就會發(fā)現(xiàn)，他們的境況遠比他們的同行好多了。處理好這些問題才應當是正途，而不該因為問題確實存在就退而不前。

????????不要誤會我，我寫這篇文章的目的不是向任何人安利ufotable，而是重述工作室的歷史，幫助人們更好地理解他們的策略。你喜歡他們現(xiàn)在的作品，這可能會讓你更好地理解是什么讓它們?nèi)绱宋?。相反，如果你隨著時間的推移不再喜歡ufotable，你可能會意識到，正是像平尾隆之逐漸離去這樣的事件讓早期ufotable的魔力逐漸減弱。此外，如果你對他們的動畫著實不感興趣，當你了解到他們選擇走上這樣一條特別的路，因為這能使他們的“更健康的生產(chǎn)模式”可持續(xù)地發(fā)展，也許你會更能同情他們。如果你不能接受型月和他們的游戲改編動畫——盡管鬼滅之刃證明了他們?nèi)匀辉敢饨邮植煌腎P——你很可能不會在短時間內(nèi)成為他們的粉絲，但通過這篇文章，你能從另一個角度理解它們。在了解了寺尾優(yōu)一與他的公司之后，或許你的心里能夠透進《空之境界》中那道藍色點染的耀光。