國漫切片1--《雄獅少年-影響》
愛德華??怂乖凇稓W洲漫畫史》中論道,
所謂漫畫,就是通過夸張有意識地突出一個事物或人物的特征,而此同時卻省略掉其次要的,一般性的東西。漫畫是有意識制造出來的滑稽可笑的圖景,它與由于天生缺陷或單純幼稚而產(chǎn)生的引人發(fā)笑的景象和行為舉止完全不同。
用一個喜劇術(shù)語來說,漫畫創(chuàng)造了一種“傳染性的笑”,漫畫是一種靜態(tài)藝術(shù),所表現(xiàn)的僅僅是事物的某一瞬間,但恰恰由于他將這滑稽可笑的一瞬間固定下來才會產(chǎn)生令人忍俊不禁的效果。西塞羅說喜劇是生活的摹本,習(xí)俗的鏡子,真理的反映,而國漫總是希望以一種荒誕喜劇的方式去挖掘關(guān)于人生和理想的深層含義。
動漫與漫畫有些不同,它是一種動態(tài)藝術(shù),比漫畫的表現(xiàn)張力要強,其所自帶的故事內(nèi)核也自然會比漫畫深刻,其次,它有著更近似于電影的剪輯工藝和敘述手法,由于動畫的世界觀更加容易被構(gòu)建,所以在世界觀的架構(gòu),人物設(shè)定上更有表現(xiàn)力和想象力。這就要求導(dǎo)演在藝術(shù)表達時,既要講清楚一個清晰的故事脈絡(luò)又要傳遞一個喜聞樂見的普世價值觀。
《雄獅少年》在為數(shù)不多的現(xiàn)實題材中,它在故事設(shè)定,人物成長,敘事節(jié)奏都很不錯,說它是目前鄉(xiāng)村現(xiàn)實動漫電影最好的一部也不為過,盡管在中國快速發(fā)展的20年,本身有許多可以挖掘的故事,表達不同的社會思考,可是目前能講好的動漫電影卻幾乎沒有。在《雄獅少年》設(shè)定好的2005年,背靠中國城市建設(shè)農(nóng)民工的熱潮,見證著中國發(fā)展最快的時刻,這樣的故事系列做好了,只要立場正確,就是優(yōu)秀的文化輸出。
所以雄獅少年在我看來,在整個故事中,故事敘述比起同時期的《青蛇劫起》有著更為成熟的指導(dǎo)和敘事節(jié)奏。這一點無疑是很優(yōu)秀的存在,雖說相比于CG特效與動畫渲染,《青蛇劫起》實際上已經(jīng)做到了同期最好,在人物美型方面也同樣出色,而且從故事的層次上看,《青蛇劫起》的主創(chuàng)很愿意去講好一個故事,不過藝術(shù)作品的最終呈現(xiàn)與創(chuàng)作本愿往往有所出入。《青蛇劫起》的動畫表現(xiàn)雖然優(yōu)秀,可惜在人物的情感共鳴表達上略顯不足,主要原因是常人難以理解雙女主超越性別的復(fù)雜感情,導(dǎo)致故事缺少了基本的情感假定,也就是說,故事可以是一個荒誕的故事,但情感流露卻必須是動人的,《雄獅少年》恰恰彌補了這一點,而且還是現(xiàn)實題材的原創(chuàng)劇本。
《雄獅少年》在國漫發(fā)展的過程中占有很重要的位置,從故事設(shè)計以及動漫電影的意義上,它是可以比肩國漫崛起階段的《魔童哪吒》與《大圣歸來》的作品,相比與前面2 部作品帶給國漫的曙光和巔峰,《雄獅少年》則是國創(chuàng)在經(jīng)歷商業(yè)浮沉后打開創(chuàng)作風(fēng)向的作品,它很可能給國漫創(chuàng)作帶來風(fēng)向轉(zhuǎn)變的希望。
如今日漫許多作品在世界觀設(shè)定優(yōu)秀,故事表現(xiàn)成熟,迪士尼,皮克斯在創(chuàng)作上更是天馬行空,二者都有著極其完整的商業(yè)產(chǎn)業(yè)鏈,國漫需要在此夾縫中突圍是十分艱難的。
所以作為國漫觀眾,更應(yīng)理解的一點是,在西方擬定的藝術(shù)與價值框架下,我們一直所期望著國漫所承擔(dān)的文化覺醒與文化信任比創(chuàng)作本身更為重要,盡管不應(yīng)該,可這就是國漫與生俱來的印記。正如文化復(fù)興是民之期望,國之期望,肩負(fù)起這個重任,是中國藝術(shù)作品的民族烙印,《雄獅少年》正是有這樣的創(chuàng)作野心,就像它的開篇旁白說的:“紅日東升,其道大光,河出伏流,一瀉汪洋;潛龍騰淵,麟爪飛揚,乳虎嘯谷,百獸震惶”,此句節(jié)選自梁啟超的《中國少年說》,該文最后兩句即是:
“美哉我中國少年,與天不老,壯哉我中國少年,與國無疆”。