日本“2.5次元”經(jīng)濟(jì)還好嗎？
早在2018年，日本2.5次元音樂劇市場(chǎng)規(guī)就約226億日元了。
作者：KUsari
近日，Pia總研公布了一份日本演出娛樂市場(chǎng)規(guī)模的調(diào)查。調(diào)查顯示，2019年日本演出娛樂市場(chǎng)規(guī)模，同比增長了7.4%，達(dá)到了6295億日元。刷新了自2000年該統(tǒng)計(jì)以來的最高值。
這6295億日元的市場(chǎng)規(guī)模，由線下音樂公演及舞臺(tái)演出活動(dòng)的門票銷售額兩部分組成。
音樂公演方面，同比2018年增長了9.4%，達(dá)到4240億日元。其中，4萬人規(guī)模以上的大規(guī)模會(huì)場(chǎng)公演回?cái)?shù)增多，牽引著市場(chǎng)。舞臺(tái)演出方面，市場(chǎng)規(guī)模同比增長3.6%，達(dá)到了2058億日元。規(guī)模在1000-2000人的公演次數(shù)增多，為市場(chǎng)規(guī)模的增加做出了貢獻(xiàn)。
受市場(chǎng)提振，演出娛樂市場(chǎng)內(nèi)的2.5次元音樂劇市場(chǎng)規(guī)模，也在上漲。
在日本，以動(dòng)畫、漫畫和游戲?yàn)樵鞲木幍奈枧_(tái)劇“2.5次元音樂劇”很受歡迎。近幾年來，這種演出娛樂形式在日本乃至世界掀起了一股亞文化狂潮，無數(shù)人為之瘋狂。
日本2.5次元音樂劇最新總況
早在2018年，日本第三方機(jī)構(gòu)對(duì)2.5次元音樂劇市場(chǎng)規(guī)模推測(cè)值為226億日元，與前一年的156億日元相比增長了44.9%。
226億日元的市場(chǎng)規(guī)模，約等于夏季花火大會(huì)的市場(chǎng)規(guī)模。每年夏季日本的花火大會(huì)吸引許多人參與其中，帶動(dòng)了旅游等行業(yè)的發(fā)展。
2010年的2.5次元音樂劇市場(chǎng)規(guī)模只有19億日元，如今不到十年市場(chǎng)規(guī)模就已經(jīng)擴(kuò)大了遠(yuǎn)遠(yuǎn)不止10倍。而作品數(shù)也從2010年的19部增長到2018年的197部，實(shí)現(xiàn)了10倍以上的增長。
2017和2018年的公演場(chǎng)數(shù)沒有太大變化，但是觀眾數(shù)增加了90萬人。公演數(shù)最多的2016年，觀眾人數(shù)少。為了提高觀眾人數(shù)，2017年開始，日本2.5次元音樂劇多邀請(qǐng)知名藝人、偶像、人氣聲優(yōu)等參演。
2019年，位于2.5次元音樂劇的頂峰的仍然是老牌IP《網(wǎng)球王子》和新銳IP《刀劍亂舞》。
2019上半年和下半年在niconico上播放的2.5次元音樂劇人氣排名
“2.5次元”是近些年才誕生的名詞，但是“忠實(shí)再現(xiàn)動(dòng)畫和漫畫原作的公演”這一概念很早以前就已經(jīng)定形了。
寶冢歌劇團(tuán)長年上演的《凡爾賽玫瑰》（首演：1974年），一般被認(rèn)為是是2.5次元的鼻祖。1990年代的《美少女戰(zhàn)士》音樂劇，廣受粉絲喜愛，打開了2.5次元?dú)v史嶄新的一頁。2000年代，在摸索狀態(tài)下完成的只有男性角色登場(chǎng)的音樂劇《網(wǎng)球王子》獲得巨大成功，在那之后許多少年漫畫都實(shí)現(xiàn)了音樂劇化。
《網(wǎng)球王子》音樂劇系列自2003年春季首演，此后每年演出2次，以總計(jì)15部的公演，完整詮釋漫畫原著至全國大會(huì)決賽最終完結(jié)篇。歷經(jīng)14年的時(shí)候，其公演次數(shù)突破1400場(chǎng)，《網(wǎng)球王子》音樂劇目前已上映3個(gè)系列，累計(jì)觀眾210萬人次。隨后2006年網(wǎng)球王子真人版電影推出，2008年音樂劇在中國上演。
（圖：《網(wǎng)球王子》音樂?。?/strong>
近年來，《黑子的籃球》、《排球少年》等人氣漫畫·動(dòng)畫也推出了舞臺(tái)劇版，都收獲了極大的人氣。而如今2.5次元最受歡迎的作品當(dāng)屬《刀劍亂舞》。“刀劍亂舞”一詞也被提名2017年日本“新語·流行語大賞”。參演音樂劇 《刀劍亂舞》的2.5次元演員“刀劍男子”也登上了平成最后的紅白歌會(huì)（2018年）的舞臺(tái)，作為2.5次元藝術(shù)的代表被大眾所了解。
（圖片：《刀劍亂舞》音樂?。?/strong>
2.5次元音樂劇的商業(yè)化潛力
如今，日本的2.5次元音樂劇已逐漸走出了“冷圈”，受到各大娛樂公司的關(guān)注。
例如，2020年5月16日，Avex將公司的動(dòng)畫和視頻部門進(jìn)行重組，目的是強(qiáng)化公司的動(dòng)畫、活動(dòng)、2.5次元舞臺(tái)、聲優(yōu)藝人的企劃和制作。
又比如，2020年1月Nerke Planning宣布獲得了新一輪投資，投資方為講談社、小學(xué)館和集英社。Nerke Planning是一個(gè)大型2.5次元舞臺(tái)規(guī)劃和管理公司，成立于1994年，曾將“ Bishoujo Senshi美少女戰(zhàn)士”和“ NARITO-NARUTO-”等2.5次元音樂劇推向海外市場(chǎng)。
在日本亞文化圈，這次投資背后的意義非凡。日本書籍，漫畫和紙質(zhì)雜志的銷量市場(chǎng)呈長期下降的態(tài)勢(shì)，對(duì)運(yùn)營公司來說，除了跟隨市場(chǎng)發(fā)展將業(yè)務(wù)數(shù)字化，還需要通過業(yè)務(wù)多元化來實(shí)現(xiàn)增收。其中的一個(gè)方式，就是2.5次元音樂市場(chǎng)。在全球，2.5次元音樂市場(chǎng)是一個(gè)快速增長的市場(chǎng)，極具發(fā)展?jié)摿Α?/p>
為什么這類日本獨(dú)有的文化內(nèi)容，可以在海外市場(chǎng)流行？
其一，是演員效應(yīng)
2.5次元音樂劇吸引觀眾的原因，除了動(dòng)畫、漫畫、游戲的原作之外，參演的演員也是一大看點(diǎn)。
現(xiàn)在，大劇場(chǎng)的音樂劇主角，基本上都由有名的藝人、偶像、人氣聲優(yōu)扮演。這些演員會(huì)在電視等媒體上為音樂劇做宣傳，他們所參演的音樂劇作品也會(huì)逐漸為大眾所知，這些演員的粉絲們也會(huì)因此開始消費(fèi)音樂劇。2.5次元音樂劇演員的粉絲因而成為市場(chǎng)擴(kuò)大的要因。2.5次元音樂劇演員深深吸引的粉絲，會(huì)作為回頭客去觀看音樂舞臺(tái)劇，并且購買相關(guān)產(chǎn)品及周邊，通過這種消費(fèi)模式，2.5次元音樂劇的市場(chǎng)不斷成長。
而另一方面，漫畫、游戲和動(dòng)畫的粉絲在觀看2.5次元音樂劇時(shí)，會(huì)愛屋及烏加深對(duì)音樂劇演員的喜愛，繼而成為他們的粉絲。之后，自己粉的演員再出演其他2.5次元音樂劇時(shí)，粉絲們會(huì)追著這些演員看更多種類的音樂劇。除舞臺(tái)觀劇外，粉絲們還會(huì)參加粉絲活動(dòng)、購買演員的寫真和周邊。這樣一來，2.5次元音樂劇演員就會(huì)收獲一批固定的粉絲，這類“熟客”的增加是推動(dòng)2.5次元音樂劇市場(chǎng)擴(kuò)大的重要因素。
提到2.5次元音樂劇演員，許多人的第一印象都會(huì)是美型的男演員，但是現(xiàn)在隨著許多各具魅力的女性角色的登場(chǎng)，2.5次元音樂劇的女演員們也受到了矚目。例如老牌音樂劇《美少女戰(zhàn)士》，原作漫畫·動(dòng)畫帶給了少女讀者許多夢(mèng)想。而新版的音樂劇請(qǐng)到了乃木坂46的成員來飾演，人氣少女偶像和人氣少女漫畫音樂劇的夢(mèng)幻聯(lián)動(dòng)，讓粉絲觀眾們都有了跨越次元壁的實(shí)感。由此可見，演員這一要素對(duì)于2.5次元音樂劇人氣的重要性。
其二，是2.5次元音樂劇的銷售并不局限于線下演出
音樂劇的觀劇形式主要是去劇場(chǎng)內(nèi)看公演。但是2.5次元音樂劇的觀劇形式遠(yuǎn)遠(yuǎn)不止于此。在電影院觀看現(xiàn)場(chǎng)直播、購買收錄了舞臺(tái)劇的DVD/Blu-ray等，2.5次元音樂劇的衍生出了許多和傳統(tǒng)觀劇方法不同的觀劇形式。
除此舞臺(tái)觀劇之外之外還有關(guān)聯(lián)周邊、與原作漫畫·動(dòng)畫合作的商品等等，許許多多激起激起粉絲購買欲的商品從不同角度吸引著粉絲購買。這在經(jīng)營學(xué)上被稱作“媒體組合”，利用一部作品，從各類媒體上獲得利潤。這種商業(yè)模式不僅充實(shí)了粉絲服務(wù)的形式，也擴(kuò)大了相關(guān)產(chǎn)品的銷路。
當(dāng)下的2020年，受新型冠狀病毒感染擴(kuò)大的影響，2.5次元音樂劇也收到了極大的沖擊。但在疫情蔓延條件下衍生出的線上Live等觀劇形式，作為應(yīng)對(duì)疫情的新形式為今后的發(fā)展提供了思路。例如，音樂劇《KING OF PRISM》的第二彈，將于8月1日在電視媒體播放。
（圖：音樂劇《KING OF PRISM》）
其三，是2.5次元音樂劇已不再屬于日本亞文化范疇
早在十年前，日本就已將2.5次元音樂劇向中國輸出了。
2008年，音樂劇《網(wǎng)球王子》第一季登陸韓國和中國臺(tái)灣。而音樂劇《網(wǎng)球王子》第三季于2015年2月在中國臺(tái)灣和香港上演。2015年5月，《Live Spectacle〈NARUTO-火影忍者-〉》在中國澳門上演。
在2014年日本2.5次元音樂劇《美少女戰(zhàn)士》登陸中國大陸舞臺(tái)后，《黑執(zhí)事》、《火影忍者》、《刀劍亂舞》等音樂劇陸續(xù)登陸中國大陸。據(jù)統(tǒng)計(jì)，截止至2020年7月，至少有10部日本音樂劇來過大陸演出。
也是在2014年，日本2.5次元音樂劇協(xié)會(huì)正式成立，并在海外成立分會(huì)。其目的，就是將日本這一文化內(nèi)容，推向海外市場(chǎng)。
受日本市場(chǎng)的啟發(fā)，中國本土也陸續(xù)有不少2.5次元舞臺(tái)劇和音樂劇開演。
比如，2019年，音樂劇《陰陽師之大江山之章》在大陸開演，歷經(jīng)上海、鄭州、成都、重慶、長沙等9座城市64場(chǎng)演出。據(jù)運(yùn)營方介紹，純音樂劇的觀眾與游戲玩家的比例大約為3：7，單場(chǎng)票房銷售額約在70萬元，周邊商品銷售額也在10萬元左右。這場(chǎng)音樂劇不僅收獲了票房收入和人氣，也拉動(dòng)了游戲內(nèi)的活動(dòng)運(yùn)營和周邊銷售。
也是在2019年，基于游戲改編的舞臺(tái)劇《劍網(wǎng)3·曲云傳》也在國內(nèi)12個(gè)城市演出了32場(chǎng)。這些線下演出，也和和游戲線上運(yùn)營做了聯(lián)動(dòng)。比如，購買388元、188元門票的觀眾，可隨演出票獲得《劍網(wǎng)3》游戲【舞云飛·有效期90天】掛件一個(gè)。
如今，國內(nèi)二次元IP改編的舞臺(tái)劇和音樂劇也有越來越多的案例。這些線下的娛樂形式，特別是基于游戲改編的舞臺(tái)劇和音樂劇，往往都會(huì)伴隨游戲內(nèi)的活動(dòng)運(yùn)營。從目前的一些案例來看，無論是線下演出的售票還是游戲內(nèi)的運(yùn)營活動(dòng)都獲得了極高的人氣。
但這種內(nèi)容形式，并不適用于市場(chǎng)上的大部分漫畫、動(dòng)畫及游戲作品。且不論線下演出需要投入的成本，不亞于明星演唱會(huì)的1280元、980元、680元、380元和180元票價(jià)，就要求原作擁有一批核心且有高付費(fèi)能力的粉絲群。而這些受眾群體終究是小部分，貿(mào)然拓展2.5次元音樂劇可能無法盈利。特別是在疫情影響下的2020年，線下娛樂經(jīng)濟(jì)受到了極大的打擊。
比如，雖然2019年日本演出娛樂市場(chǎng)達(dá)到最大規(guī)模并呈現(xiàn)較好的發(fā)展勢(shì)頭，但日本在2020年市場(chǎng)規(guī)模預(yù)測(cè)的結(jié)果卻不甚樂觀。受新型冠狀病毒感染擴(kuò)大的影響，自今年2月起，眾多公演的舉辦都中止或者延期，現(xiàn)場(chǎng)演唱會(huì)·娛樂市場(chǎng)大幅縮小成為不爭(zhēng)的事實(shí)。據(jù)Pia總研預(yù)計(jì)，2020年日本現(xiàn)場(chǎng)演唱會(huì)·娛樂市場(chǎng)規(guī)模約在1836億日元，不及2019年的三分之一。
