死亡是生物學意義上生命的終止，也是哲學思考存在的終點。作為一種無人知曉的狀態(tài)，死亡的未知賦予了它遺憾、傷痛、以及令人恐懼的色彩，這種復(fù)雜且不可名狀的情緒讓電影在呈現(xiàn)與死亡相關(guān)的情節(jié)時，在視覺與聽覺的感官刺激下制造出死亡的幻覺，并通過其在場讓觀眾直接調(diào)動出原始的情感，發(fā)生移情，電影也在不自覺中運用了這種移情效果帶來的情感“紅利”。而真實生活中觀影空間與銀幕世界天然的隔閡又不斷提醒著觀眾此時此刻死亡的缺席，在場與缺席的相互影響在電影放映的過程中完成了關(guān)于死亡的媒介傳播。關(guān)于死亡意象本身，電影的任意題材都可以加入對其的表達，但戰(zhàn)爭題材明顯更加直接且強烈。不論是死亡場面的直接刻畫還是隱晦的死亡象征，死亡帶來的震懾力為反戰(zhàn)情緒的渲染和傳播增加了力度。在傅拉瑟看來，傳播的目的在于對抗死亡。來自過去時間的戰(zhàn)爭場面制造的在場的死亡，與真實生活中觀影時刻的死亡的缺席共同構(gòu)建起電影這一媒介對于死亡的有力對抗。

1、?死亡場面的直接刻畫

影視媒介的符號系統(tǒng)對于死亡意象的表達更具親近性，原因在于電影對人類高級感官的直接作用。視聽覺感官在拉康的驅(qū)動分類中屬于高級感官，因此作用于視聽器官的刺激更加復(fù)雜且“回味無窮”。此外，相較于其他媒介，電影的可見性又將所刻畫的事物直觀、具體地呈現(xiàn)在觀看者面前，相對來說沒有文字那么隱晦的矯飾。漢語中對于死亡的文字表述就有“去”、“薨”、“崩”等等不同的意義區(qū)分。電影則不同，雖然表達死亡的方式多種多樣，但死亡的場景總是在場的并且能夠直接領(lǐng)會。對死亡場面直接的刻畫使死亡意象對觀眾產(chǎn)生強烈的感官刺激，使之直接進入電影所制造的死亡幻覺中。

戰(zhàn)爭電影中的戰(zhàn)損、死亡場面總是無法回避的。對于死亡過程的描寫和刻畫是反映戰(zhàn)爭殘酷的必要手段，也是戰(zhàn)爭題材電影必不可少的情節(jié)。讓觀眾直面角色的死亡過程能夠在電影戰(zhàn)爭場面的真實性方面制造有力的效果，打造逼真的“直接幻覺”，從而起到震懾感?！恫ㄋ拐Z課》中，生命的終結(jié)是德國士兵幾聲短促的槍響之后倒下的一具具身體，是嬰兒啼哭的戛然而止。死亡過程被直接呈現(xiàn)在觀眾面前，感受戰(zhàn)爭的慘烈。《八佰》中過橋進攻的場景慘烈至極，身體中彈后的血霧在白雪飄零的地面上極其醒目，晃動的鏡頭和整體昏暗的色調(diào)將人肉掩護這一行為的悲壯感放大，倒下的一具具身體提醒著觀者戰(zhàn)爭的無情和殘酷。死亡已經(jīng)不是個體的生命終結(jié)，而是一個群體為了未來的偉大犧牲?！兑魳芳摇肥琴呛Ｔ谏淖詈髱啄旮疤K用音樂抗戰(zhàn)的記憶書寫。影片為了渲染戰(zhàn)爭的死亡和殘酷，將小男孩安東的死亡過程做了詳細的刻畫。冼星海乘坐的火車遭遇空襲被迫停車，軌道旁水中的倒影映出飛來的轟炸機，緊接的畫面卻是小男孩安東那張?zhí)煺娴哪槨ｋS著鳥瞰視角的轟炸，人們在硝煙中應(yīng)聲倒地。煙霧與碎片中，安東在升格的畫面中倒地不起。孩童生命的隕落將戰(zhàn)爭的殘酷就此顯現(xiàn)，冼星海的惋惜模樣仿佛是同樣目睹這一慘狀的觀眾。

2、?死亡意象的間接流露

除了直接呈現(xiàn)血漿四濺、殘肢斷臂的死亡場面，死亡意象還被更加隱晦、更為詩意地通過畫面和聲音流露出死亡這一事實之外的情感。間接的死亡意象往往不會直接展現(xiàn)死亡過程，而是通過已經(jīng)形成的死亡場景、他人的轉(zhuǎn)述等等婉轉(zhuǎn)地表述死亡事實，讓死亡帶來的恐懼感弱化但產(chǎn)生更為幽深的影響。

《羅曼蒂克消亡史》中，死亡的意象是那一攤從玻璃桌下拍攝的、從趴著的女人身下慢慢暈開的血。鏡頭從極高的高度垂直俯視室內(nèi)的情形，與人物的行走速度一直，鏡頭緩慢呈現(xiàn)出一片一片的血泊和橫七豎八的陳尸。單從畫面特殊的視角來看，陳尸與俯視鏡頭帶來的宿命感一起營造出兇手殺人于冥冥命運的無力和蒼白，幾處血腥在孩童唱詩般崇高的配樂聲中顯得愈發(fā)悲涼。結(jié)合影片劇情，那個趴在血泊中的特寫鏡頭里的女人是陸先生的妹妹，渡部的妻子，兩個孩子的母親。她的死亡不僅僅是銀幕中一個身體和生命的毀滅，更意味著一系列的破碎和失去。正如那一滴死亡時刻沒來得及滴下的眼淚，死亡的意象為影片制造了“間接幻覺”，被背叛和欺騙的情感隨著角色的死亡移植到觀眾的心理情感中，成為對家仇國恨之敵的憎惡和怨恨?！督鹆晔O》的結(jié)尾以書娟的視角回憶了與秦淮河女人的初見場景，在彩色琉璃玻璃的光影折射中再次書寫了女性身體的美、生命曾經(jīng)鮮活的美，以《秦淮景》的歌聲書寫悲劇的死亡收場。影片并沒有交代金陵女子的命運，但是歷史的走向明了于觀眾內(nèi)心。銀幕上死亡場面的缺席實則對于死亡意象的刻畫產(chǎn)生著更為深遠的心理效應(yīng)。一來死亡場景的缺失給觀眾留下了思考和想象的余地，在生與死之間留下了一個可供聯(lián)想的空間，二來給銀幕唯美畫面與角色死亡時的形象畫下委婉的句號，在如夢似幻的場景中留下無限的悵惋。

3、?死亡傳播實現(xiàn)死亡對抗

傅拉瑟認為，傳播是使人類明知終有一死卻仍與之對抗的原因，因為傳播時所產(chǎn)生的新的信息可以標記和定義我們個體，由此在個人與集體的記憶中對抗時間，以及死亡。對于戰(zhàn)爭題材電影中死亡意象的直接或間接的刻畫歸根結(jié)底是創(chuàng)作者一種對于生死意義的解讀和反戰(zhàn)目的的傳播。尤其是群體死亡的震懾力和個人犧牲相結(jié)合，使得死亡的在場刻畫更為逼真動人，也讓缺席的生命安全威脅成為接收電影傳遞的媒介信息的觀眾不忘歷史珍惜當下的引子。戰(zhàn)爭的再書寫本質(zhì)是對于集體記憶的再呈現(xiàn)，而與戰(zhàn)爭相伴的死亡經(jīng)歷成為不可磨滅的民族記憶。文化記憶與創(chuàng)傷記憶有著密切的聯(lián)系。杰弗里·C·亞歷山大認為，“當個人和群體覺得他們經(jīng)歷了可怕的事件, 在群體意識上留下難以磨滅的痕跡, 成為永久的記憶, 根本且無可逆轉(zhuǎn)地改變了他們的未來, 文化創(chuàng)傷 (cultural trauma) 就發(fā)生了?！?/span>。戰(zhàn)爭題材電影中關(guān)于死亡場面的書寫旨在喚起集體記憶，用影像符號傳播當代反戰(zhàn)思潮，在今天的時代發(fā)展情境中產(chǎn)生新的意義。而死亡意象的刻畫不僅出于對個體的震懾，且是借用死亡書寫對于個體利用傳播對抗死亡的迎合。

戰(zhàn)爭題材電影不可或缺的死亡意象書寫，或直接將死亡過程立于觀眾眼前，或利用隱晦的藝術(shù)手法引發(fā)關(guān)于死亡帶來的一系列情感，用以喚起觀眾個體對于集體記憶的再書寫。此類書寫利用電影的媒介傳播，成為個體對抗死亡的意義，進而使戰(zhàn)爭電影的反戰(zhàn)內(nèi)涵得以擴散和升華。