他的創(chuàng)造--阿斯加詩篇詮釋（49篇）
他的創(chuàng)造----阿斯加詩篇詮釋（49篇）
一切的峰頂
飛鳥無影，是它
離我們太近嗎？
是它，把我們遺棄嗎？
-----河馬《高與低》( 文章閱讀網(wǎng)：www.sanwen.net )
他的創(chuàng)造（一）
圖騰一詞，據(jù)《現(xiàn)代漢語詞典》解釋：原始社會的人認為
跟本氏族有血緣關(guān)系的某種動物或自然物，一般用作本氏
族的標志。將“圖騰”一詞引進我國的是清代學者嚴復，
他于1903年譯英國學者甄克思的《社會通詮》一書時，
首次把“totem”一詞譯成“圖騰”，成為學術(shù)界的通
用譯名。運用圖騰解釋神話、古典記載及民俗民風，往
往可獲得舉一反三之功。那么，什么叫圖騰？圖騰就是
原始人迷信某種動物或自然物同氏族有血緣關(guān)系，因而用來
做本氏族的徽號或標志。基于東蕩子的本能與創(chuàng)造，圖騰這
個概念仿佛特別適合詮釋他的人詩一體化寫作。在我的詮釋
中，圖騰或許增加一些新的內(nèi)涵或功能。關(guān)鍵是突破氏族血
緣的界定，應從人類范圍來看待圖騰，然后把血緣關(guān)系上升
為精神的人文血脈。這樣圖騰這個概念就有世界性意義。另
外，從美學上看，圖騰不僅僅代表一種血緣崇拜，更代表一
種精神復興。而理想圖騰無疑是東蕩子孤明先發(fā)的詩歌智慧。
2014年6月20日于永安約
他的創(chuàng)造（二）
上世紀80年代中期，我曾代表“享受派”提出一個主張：
“享受即創(chuàng)造，創(chuàng)造即享受。既享受具象，更享受抽象?！?/p>
之所以提起這個主張，只因阿斯加作為東蕩子詩歌精神的
“血緣崇拜”，它既是詩人的創(chuàng)造，更是他本人的“享受”
（對話與圖騰）。而且阿斯加這個詩歌形象，它首先是聲音
（a-s-j）的翻譯，無疑也集具象與抽象于一身。東蕩子自己
主張，“阿斯加”這個符號，注入作者的血液后，它可以代表
如下的類型：一種純粹的聲音；一種形象；一種狀態(tài)；一種氣味；
一種境界；一個人；其它可能。事實上，阿斯加可以是任何類型，
而形象組合之后，便產(chǎn)生整體大于局部的圖騰效應。作為一個符號，
阿斯加也可以注入任何人的血液與感覺，從而成為交往對象或者心靈
寄托。作為形象代言，它還代表東蕩子的寫作取向：如何完善一個人的
理想，或是理想的人，二者又如何相互激蕩，并在詩歌世界中抽象呈現(xiàn)？
由此觀之，對話阿斯加，無疑是“創(chuàng)造與享受”的最高形式。東蕩子的詩歌
形象從“王者”（《王冠》）到“圣者”（《阿斯加》），表現(xiàn)了“精神血緣崇拜”，
及其本能圖騰意向。因此，東蕩子是世界的東蕩子，阿斯加也是人類的阿斯加。
2014年6月20日于永安約
他的創(chuàng)造（三）
2010年《阿斯加》一書出版，只收了東蕩子48首由“a”音
牽頭的詩。2011年世賓編的《完整性寫作》一書，在《阿斯加》
組詩中，補收了東蕩子《他們需要》、《從白天到黑夜》、《小白菜》
三首詩。因為《小白菜》不太符合阿斯加詩篇的風格，只能放棄。
這樣組成了《阿斯加詩篇》50首。如此，我便以“詩第幾”方式，
進行美學詮釋。至于如何歸類，只好靠讀者自己。本書畢竟是隨筆。
詩一《喧囂為何停止》：
喧囂為何停止，聽不見異樣的聲音
山水無痕，萬物寂靜
該不是圣者已誕生
下筆仿佛截斷本能的慘叫（a音），又仿佛圖騰儀式開始。
雖說得來全不費工夫，但我不得不佩服。詩人極端的領(lǐng)悟，
隱于對“喧囂”（象征黑暗）為何停止（象征黑暗消失）這一
問題的終極性設伏。既然黑暗終將消失，“異樣的聲音”（象征黑
暗的形式），也一樣會消失，以致“聽不見”。而黑暗的對立面---光明
的來臨，不管任何季節(jié)，都像“雪花”一樣堆積寂靜和明亮，而山水
印心般了無痕跡。到了如是境界，詩人更加“筆補造化”，召喚寂靜中的
“圣者”（象征理想圖騰）出場。如此極端的領(lǐng)悟，與禪何異，自達化境。
2014年6月21日于永安約
他的創(chuàng)造（四）
“圣者”既已召喚出場，理想便需形象代言。
詩二《他卻獨來獨往》----
沒有人看見他和誰擁抱，把酒言歡
也不見他發(fā)號施令，給你盛大的承諾
待你遼闊，一片歡呼，把各路嘉賓迎接
他卻獨來獨往，總在筵席散盡才大駕光臨
理想曾是痛苦的光輝，當下更是孤獨的產(chǎn)物。這首詩表現(xiàn)了兩個層面：
因為圣者或存在本身，它不會給你“盛大的承諾”；反過來看，它又對
“你”（象征人本身）有所要求---“待你遼闊”。那么，承諾與遼闊，代
表了什么？一般的詩人，絕對不敢這樣下筆，而東蕩子恰恰這樣寫了。
為什么呢？他最明白：所有黑暗，所有狹小，都是活得不夠遼闊。而
他從小就理解了寬闊，也就是生活的本質(zhì)。因此這里的“遼闊”，既是
“承諾”，更是存在本身的形式。從這樣的高度，我們才能欣賞他那驚
人的創(chuàng)造性。而一個“待你”的“待”字，恰恰是他“野蠻”（象征更
高的能力）創(chuàng)造的“引爆點”。既有等待、期待之熱切，恐也有無待、
無望之憂傷。后者對于心靈而言，絕對殘酷，絕對孤獨。這難免有點
卡夫卡式困境圖騰的意味。但東蕩子就是東蕩子。他的本能，只會朝
建設性的方向，也就是正向圖騰。而“一片歡呼”，無疑是“自鑄偉辭”。
2014年6月21日于永安約
他的創(chuàng)造（五）
詩三《宣讀你內(nèi)心那最后一頁》----
該降臨的會如期到來
花朵充分開放，種子落泥生根
多少顏色，都陶醉其中。你不必退縮
你追逐過，和我阿斯加同樣的青春
寫在紙上的，必從心里流出
放在心上的，請在睡眠時取下
一個人的一生將在他人那里重現(xiàn)
你呀，和我阿斯加走進了同一片樹林
趁河邊的樹葉還沒有閃亮
洪水還沒有襲擊我阿斯加的村莊
宣讀你內(nèi)心那最后一頁
失敗者舉起酒杯，和勝利的喜悅一樣
這首詩不僅僅突破人性的局限，而且上升了人性的沉淵。
因為阿斯加的價值取向，與散發(fā)著銅臭的尺度大相徑庭。
所謂敗者為寇，勝者為王。便是價值判斷腐朽的尺和度。
而阿斯加的理想，或者眼光，把失敗與勝利等而同之。甚
至對失敗者“舉起酒杯”的壯舉，充滿理解之同情。如同
司馬遷對重瞳子---失敗英雄項羽的同情與敬意。為什么呢？
渴望勝利，渴望成功，本來都沒有錯，但事實上，多少勝利
卻并不光彩，并不值得崇拜。只是“勝利的喜悅”，也要分給
光明的失敗者一份。這就是人類戰(zhàn)勝黑暗的根基，而非功利性
迷漫。允許試錯，寬容失敗，尋找失敗者的成功，將導向人類
精神中部分既定的黑暗精神的消除。有兩句詩我特別感動：
一個人的一生將在他人那里重現(xiàn)
你呀，和我阿斯加走進了同一片樹林”
是的，從他者那里，每個人都可以看到自己，至于要活得覺悟，
光明和快樂，便要追隨圣者阿斯加的腳步，向同一片樹林移動。
2014年6月21日于永安約
他的創(chuàng)造（六）
院墻高壘，溝壑縱深
你能喚回羔羊，也能遺忘狼群
浮萍飄零于水上，已索取時間
應當感激萬物卷入漩渦，為你締造了傷痕
詮釋這首詩之前，不妨想象一下卡夫卡式的困境圖騰。
《變形記》中的格雷高爾先生，在一天早晨變成甲蟲
關(guān)懷和愛，相反卻是厭惡或憎恨與日俱深，即便在這種
情況下，格雷高爾形象盡管是蟲，心卻仍是正常人的心。
它多么想與家人對話，可惜他們認為它聽不懂人類的話。
它多么想幫妹妹上音樂學院，它多么想像從前一樣上班，
以便掙錢養(yǎng)活一家人，好讓他們繼續(xù)無憂無慮住公寓區(qū)。
可惜蟲人格雷高爾錯了，自從他變成巨型甲蟲之后，他
的自由已喪失，他的對話資格也一樣被取消。他的孤獨
與絕望，他的絕食與死亡，象征了人類某種共同的境遇。
困境圖騰，由于悖謬性黑暗的揭示，便有世界性的意義。
而東蕩子或阿斯加，為什么“應當感激萬物卷入漩渦，
為你締造了傷痕”呢？這是一種受難體驗，或者本能
使然。因為宇宙周流不息，生命的聲勢浩浩蕩蕩，如
何避免理解的漩渦、友情的漩渦、愛的漩渦……
其實漩渦只有一種，不是黑暗本身，就是黑暗代理。
那么，“傷痕”被締造，意味著萬物也被“締造”。
正如傳說中的混沌，它被鑿死后，世界才能開始。
2014年6月21日于永安約
他的創(chuàng)造（七）
詩五《倘使你繼續(xù)遲疑》，仿佛人類“挽歌”。
雖無哭聲，但仍是a音的延伸---
你把臉深埋在腳窩里
塔樓會在你低頭的時刻消失
果子會自行落下，腐爛在泥土中
一旦死去的人，翻身站起，又從墓地里回來
趕往秋天的路，你將無法前往
時間也不再成為你的兄弟，倘使你繼續(xù)遲疑
這首詩有兩個關(guān)節(jié)點。一是“你低頭（象征屈服）的時刻”；
一是“死去的人，翻身站起，又從墓地里回來”（象征阻斷）。
前者屬于人自身的變化，后者屬于死亡困擾。
這兩個關(guān)節(jié)點組合在一起，目的無非提示：時間站在你的一邊。
問題是，倘若時間真的成為“你（象征人本身）的兄弟”，它
同樣是要命的呀。如此便構(gòu)成悖論性黑暗。而“趕往秋天的路”
（象征遠方），被死亡阻斷的危險，在于“倘使你繼續(xù)遲疑”而已。
2014年6月22日于永安約
他的創(chuàng)造（八）
詩六《那日子一天天溜走》----
我曾在廢墟的棚架下昏睡
野草從我腳底冒出，一個勁地瘋長
它們歪著身體，很快就掩沒了我的膝蓋
這一切多么相似，它們不分晝夜，而今又把你追趕
跟你說起這些，并非我有復蘇他人的能力，也并非懊悔
只因那日子一天天溜走，經(jīng)過我心頭，好似疾病在蔓延
我曾對這首詩不以為然，誤以為東蕩子在吹牛。如今回頭看，
我不得不承認或反?。菏俏姨热霝橹髁?，也可以說自己黑暗纏身。
詩中時間空間化為“廢墟”（象征生存環(huán)境）。詩人“昏睡”（象征黑暗
體驗）之際，“野草”（象征本能）“歪著身體”瘋長。多么殘酷，又多么
殘忍的本能本體畫面。況且靠日子堆積成的廢墟，仍在生命中一天天移動。
自廢武功？自我催眠？或是用一個詞概括：人在“自殘”。這樣的經(jīng)歷，這樣
的“疾病”，又怎么可以在“你”（言說對象，泛指人類）身上“故事重演”呢。
詩中充滿超時空的關(guān)愛與免疫力，召喚人性的“復蘇”與澄明。堪稱化腐朽為神奇。
2014年6月22日于永安約
他的創(chuàng)造（九）
詩七《水波》----
我在岸上坐了一個下午。正要起身
忽然就有些不安。莫非黃昏從蘆葦中冒出
受你指使，讓我說出此刻的感慨？你不用躲藏
水波還在閃耀，可現(xiàn)在，我已對它無望
這首詩高度感慨，只因詩人從存在本身進行思考與表述。一般
的作者很難駕馭得住如此抽象的“意態(tài)感慨”。是的，東蕩子并
沒有對存在羅致什么“罪名”，他只是在岸邊靜坐了一個下午，起
身離岸時忽然就有些“不安”（象征黑暗臨界）。而在這黑暗臨界的
黃昏中，關(guān)鍵是“水波”（象征生命）還在“閃耀”（象征生存爭扎）。
但詩人發(fā)現(xiàn)：再多的黃昏來臨，都歸于夜的懷抱。都是徒勞。如此一來，
詩人的感慨，便化為對水波的“無望”。仿佛出于本能感慨，實則對人的
生存本身產(chǎn)生深刻的反思與懷疑。在此意義上，無望也是本能堅守的姿態(tài)。
2014年6月22日于永安約
他的創(chuàng)造（十）
詩八《有時我止步》---
我常在深夜穿過一條小路，兩邊的籬笆
長滿灌木和高大的柳樹。我不知道是你在尾隨
天黑沉沉的，什么也看不到。有時我止步
達三秒鐘之久，有時更長，想把你突然抓住
詩九《甩不掉的尾巴》與詩八《有時我止步》，
同屬不愛之間的心靈敘事，可以對讀----
選擇一個愛你的人，你也愛她，把她忘記
選擇一件失敗的事，也有你的成功，把它忘記
選擇我吧，你甩不掉的尾巴，此刻為你祝福
也為那過去的，你曾銘心刻骨，并深陷其中
這兩首詩都寫于2009年4月，相隔只有九天。
“尾巴”構(gòu)成詩意的袍澤，或是詩的“引爆點”。
東蕩子有個習慣：集中構(gòu)思，集中寫作。這情況，
在這里得到應證。詩人對待愛情，雖激動，卻不
“具體”?！安粣壑g”，他已給“抽象”留出空間。
這空間就是人的本質(zhì)互不滲入，注定絕對的孤獨。
認識到這些，你就不會對不愛之間驚奇或者訝異。
因為詩人，不管他是想突然把愛的尾巴“抓住”，
或者自己作為“甩不掉的尾巴”出場，“三秒鐘”
或一輩子，都一樣的長，一樣的傷。既是“失敗”
愛情的“成功”，更是曾經(jīng)“深陷其中”的光榮與
祝福。不愛之間，就這樣還原了人的性情與本質(zhì)。
2014年6月22日于永安約
他的創(chuàng)造（十一）
詩十《將它們的毒液取走》---
毒蛇雖然厲害，不妨把它們看作座上的賓客
它們的毒液，就藏在眼睛后下方的體內(nèi)
有一根導管會把毒液輸送到它們牙齒的基部
要讓毒蛇成為你的朋友，就將它們的毒液取走
忽然想起，茨威格對陀思妥耶夫斯基寫作方式的概括：
陀氏的小說，作者仿佛舉起一把拷問的鐵錘，向讀者的
心與良知，不斷進行殘酷的敲擊，幾乎要到心敲裂為止，
從而探究深藏其中的黑暗，和罪惡本身。這樣的評價，
雖暗含了茨威格本人隱隱感覺陀氏小說對閱讀心理構(gòu)成挑
戰(zhàn)的一絲無奈或不滿，卻也一針見血，那么到位地指出陀
氏小說深層次的“引爆點”，與“野蠻”創(chuàng)造的巨大力量。
提起這些，為理解這首特別的蛇詩，先做一點必要的鋪墊。
很顯然，與毒蛇做朋友，幾乎不是一種正常的生活樣式或
普遍的價值選擇。但詩人在構(gòu)思上，恰恰利用了反思的“
蠻點”，引導我們對諸如“毒液”（象征黑暗本身）這樣的
人性之惡，進行取毒排毒之后，惡本身就不存在任何可能
的威脅或危險。在這種情況下，視其為座上賓，與它們交
朋友，也就沒什么問題啦。問題是東蕩子究竟要表達什么？
理解與包容？對抗與改變？甚至讓一體化寫作能保持和諧？
從本質(zhì)上看，不僅僅消除人本身的黑暗，物的黑暗也一樣。
2014年6月22日于永安約
他的創(chuàng)造（十二）
詩十一《異類》---
今天我會走得更遠一些
你們沒有去過的地方，叫異域
你們沒有言論過的話，叫異議
你們沒有采取過的行動，叫異端
我孤身一人，只愿形影相隨
叫我異類吧
今天我會走到這田地
并把你們遺棄的，重又拾起
這首詩至少表明，東蕩子與阿斯加的“潛對話”，從2007年
開始，到2009年達到對話高峰，而2010年到2011年，還在
高處盤旋?！栋⑺辜印穭偝霭鏁r，我曾向東蕩子提議：作為系
列詩篇，為何不多創(chuàng)作一批，以便阿斯加“立地成佛”，做詩
歌精神的導師？東蕩子有點難為情，也有點不服氣：容易嗎？
他的表情告訴我：《阿斯加》誕生了，還有什么詩可寫？！又
或者說，它已是完整版了？現(xiàn)在想想，像我這樣的提議，無異
于“謀殺詩人”，也真夠野蠻的。是呀，阿斯加式或圖騰式的寫
作，雖只有48首，畢竟經(jīng)由2008年在《黑暗論》中的思想釀造，
之后，才流出這么多稀缺性的詩之蜜。我們又怎么能要求多多，
近乎殘忍，甚至“不擇手段”呢？雖然詩之蜜多多益善，但每一
個詩人都有他的“創(chuàng)造之癢”。詩到阿斯加，無論東蕩子心里還
有什么打算，他的一體化寫作仿佛已告結(jié)束。阿斯加也讓作者
找到理想歸宿。就這首詩看，念茲在茲，主要在于他的“三異”：
“異域”（象征更遠）、“異端”（象征獨創(chuàng)）、“異類”（象征陌生）。
在“三異”之光的照耀下，詩人來到“這田地”（象征寫作境遇），
只為做一件事：“并把你們遺棄的，重又拾起”（象征理想精神）。
這就在更高的高度，找到詩人安身立命的根本，從而召喚理想
寫作。因此，這首詩無疑屬于東蕩子典型的圖騰式寫作方式。
2014年6月22日于永安約
他的創(chuàng)造（十三）
詩十二《不要讓這門手藝失傳》----
他們說我偏見，說我離他們太遠
我則默默地告誡自己：不做詩人，便去牧場，
擠牛奶和寫詩歌，本是一對孿生兄弟
更何況，阿斯加已跟我有約在先
他想找到一位好幫手
阿斯加的牧場，不要讓這門手藝失傳
處于另外的情形我也想過
無論浪花如何跳躍，把胸懷敞開
終不離大海半步，盤坐在自己的山巔
或許我已發(fā)出自己的聲響，像閃電，雖不復現(xiàn)
但也絕不會考慮，即便讓我去做一個國王
正如你所愿，草地上仍有木桶、午睡和陽光
這首詩標志著圖騰儀式的完成。只因東蕩子與阿斯加
終于“合體”。從此，東蕩子即阿斯加，反過來也一樣。
偉大的詩人，卓然自現(xiàn)，卓爾不凡，不被理解，不被認同，
這是因為他超越了時代使然。來自黑暗中的偏見，往往扮
演真理的洞見或是代言，反過來又聲稱他者“偏見”。這樣
反復來回，像荷爾德林，不是曾被逼瘋了嗎？而東蕩子，他
有阿斯加的獨門手藝（象征詩歌精神），更有理想與圖騰。如
此，誰也不能傷害。正如他把“擠牛奶和寫詩歌”，比喻為“
孿生兄弟”（象征孿生工作）。這里的詩歌背景，便又回到牧場。
偉大之所以偉大，就在于詩人即便像浪花跳躍，也“把胸懷敞開/
終不離大海半步”，這樣才能“盤坐在自己的山巔”（象征終極成就）。
從這首詩到整部《阿斯加》詩篇，確實已“發(fā)出自己的聲響”，并構(gòu)成
圖騰式的調(diào)子，或形象，或氣味，或境界，或其它，從心所欲，不斷轉(zhuǎn)
換阿斯加式的詩意，乃至創(chuàng)意。在如此充滿創(chuàng)造性的“牧場”（象征精神
家園），詩人確實絕不會考慮做一個“國王”。但如果只是一個詩歌王國的
“國王”（象征理想實現(xiàn)），他和阿斯加都會考慮的，況且心實向往呵?？梢?/p>
說，這首詩取得卓絕的美學效果，仿佛構(gòu)成一種“a音”的寫作范式，無論思
想、語言，或是圖騰本身，誰都難以超越。所以呀，詩歌連標題也頗有深意存焉。
2014年6月23日于永安約
他的創(chuàng)造（十四）
詩十三《把剩下的一半分給他》---
你可曾見過身后的光榮
那跑在最前面的已回過頭來
天使逗留的地方，魔鬼也曾駐足
帶上你的朋友一起走吧，阿斯加
和他同步，不落下一粒塵埃
天邊的晚霞依然絢爛，雖萬千變幻
仍回映你早晨出發(fā)的地方
你一路享飲，那里的牛奶和佳釀
把剩下的一半分給他，阿斯加
和他同醉，不要另外收藏
這首詩與前一首呼應，從“這門手藝”，到“手藝出品”
（牛奶和佳釀），詩的線索一脈相承。不同的是，這里
制造了兩個“亮點”：一是“和他同步，不落下一粒塵?！?；
一是“和他同醉，不要另外收藏”。這兩點呈內(nèi)在對稱性。
而《不落下一粒塵?！?，2009年曾作為東蕩子近期作品結(jié)集
的書名，可見這詩句的詩意含量之大，及其情懷寄托之深、
之廣。假如東蕩子只有一個朋友，它不是人類，就是阿斯加。
這樣去看待他的人，和他的詩，其實也就是看待我們自己呀。
為配合前面提到的兩個亮點，作者安排了晨昏的“天地協(xié)同”：
阿斯加和朋友一起在趕路，朝霞和晚霞也在一起趕路（回映）。
而一天的夜幕降下，“塵?！保ㄏ笳骱诎抵铮﹨s沒有一粒落下。
也只有這樣懷著理想，精神這樣自我清潔的人，才能與“魔鬼”
相區(qū)別，并與天使相往來。營造如此境界，只為“一路享飲”
之后，到目的地“把剩下的一半分給他/不要另外收藏”而已。
不落下一粒塵埃，成了東蕩子詩歌精神的理想象征：最高標準。
2014年6月23日于永安約
他的創(chuàng)造（十五）
詩十四《哪怕不再醒來》---
這里多美妙。或許他們根本就不這么認為
或許不久，你也會自己從這里離開
不要帶他們到這里來，也不要指引
螞蟻常常被迫遷徙，但仍歸于洞穴
我已疲倦。你會這樣說，因為你在創(chuàng)造
勞動并非新鮮，就像血液，循環(huán)在你的肌體
它若喧嘩，便奔涌在體外
要打盹，就隨地倒下，哪怕不再醒來
整部《阿斯加》詩篇中，除了這一首，此外還有
詩十五《只需片刻靜謐》，最有禪意和悟境。
讀詩十四時，我的淚水，仿佛一朵禪花，含
笑放開，而心頭一片清涼，倒映出一行行詩歌，
旋即又凝為詩行間一滴滴“血之建筑”（河馬語）。
這種閱讀經(jīng)驗，使我于心不安。為什么呢？很簡單。
詩人寫這首詩，既讓我聞到心靈創(chuàng)造的芬芳，更
讓我不祥地預感：心力俱疲，或許是創(chuàng)造大限？
只因現(xiàn)實的不理解或認識的歧異，不僅讓詩人
進一步同情“螞蟻”的“家”(象征小的生存）
搬來搬去仍歸于“洞穴”（象征黑暗存在），更
“也曾因忌妒而泄露人類的嘆息”（見《真理和
螞蟻》）。“這里”（象征創(chuàng)造境域）情況多美妙，
加之詩人那創(chuàng)造的血液，隨時都會因為內(nèi)部的“喧嘩”
（象征自身黑暗）而“奔涌在體外”，那么隨地倒下，“哪
怕不再醒來”（象征死亡到來），也就不會太遠了。單看標題，
就已透出死亡氣息。絕對之美，竟像禪一樣具體到透明呵。
2014年6月23日于永安約
他的創(chuàng)造（十六）
詩十五首《只需片刻靜謐》---
倘若光榮仍然從創(chuàng)造中獲得
認識便是它的前提
倘若仍然創(chuàng)造，他又想認識什么
他已垂老，白發(fā)蒼蒼
宛如秋天過后的田野，出現(xiàn)于他眼中，茫然一片
天空和大地，安慰了四季
勞動和休息，只需片刻靜謐
2009年《不落下一粒塵?！芬粫珍涍@首詩時，標題是：
《出發(fā)和回首》。我曾對這首詩的結(jié)尾提出一點意見。意
思是結(jié)尾收得太窄了，且也撐不住整首詩那么大的詩境。
東蕩子當場雖說我“眼高手低”，還是不動聲色接受了呀。
且對比一下原來的《出發(fā)和回首》吧---
他已垂老，白發(fā)蒼蒼
宛如秋天過后的田野
出現(xiàn)于他眼中，茫然一片
天空和大地，安慰了四季
勞動和休息，只需片刻靜謐
倘若光榮仍然從創(chuàng)造中獲得
認識便是它的前提
倘若仍然創(chuàng)造，他又想認識什么
他已垂老，白發(fā)蒼蒼
發(fā)不出完整的言語和音節(jié)
他動作吃力，緩慢，上氣不接下氣
一生就走了兩步，出發(fā)和回首
而今原地早已改變
2010年《阿斯加》出版時，我看到這首詩改了。況且改得
那么好。我沒有“偽裝成激動的火焰”。他也只是會心一笑。
之所以說這首詩也有禪意，是因為他打通了“由慧入定”的
禪徑，而且詩人自己并不知道。妙就妙在這里。但我覺得“
靜謐”一詞還是少點意味。因此后來我把這首詩改為《純禪》：
天空和大地，安慰了四季；
勞動和休息，安慰了自己。
四季或自己，勞動或休息，
片刻若安謐，堪比禪與定。
從“靜謐”到“安謐”，雖一字之差，竟也表現(xiàn)了定慧等學。
臨濟主張由慧入定，曹洞主張由定入慧。只是殊路同歸而已。
2014年6月23日于永安約
他的創(chuàng)造（十七）
詩十六《別怪他不再眷戀》---
他已不再談論艱辛，就像身子隨便挪一挪
把在沙漠上的煎熬，視為手邊的勞動
將園子打理，埋種，澆水，培苗
又把瓜藤扶到瓜架上
也許他很快就會老去，盡管仍步履如飛
跟你在園子里喝酒，下棋，談天，一如從前
你想深入其中的含義，轉(zhuǎn)眼你就會看見
別怪他不再眷戀，他已收獲，仿若鉆石沉眠
這首詩仿佛朋友道別，那么親和切。2008年寫這首詩時，
東蕩子只有44歲呀，人到中年，為什么“告別”意識那么
劇烈？他的在場形態(tài)又是那么淡定和活潑，只要他的“身子
隨便挪一挪”，就把“艱辛”或是不被理解的痛苦，乾坤大
挪移般地搬走了。此情此境，他仍一如其舊，不關(guān)心自己，卻
跟朋友做那日常“三大件”：喝酒、下棋，談天（象征兄弟情誼）。
更想延續(xù)精神血脈：埋種，澆水，培苗（象征本能關(guān)注）。這就是
活著的東蕩子。至于身后事，又有誰知道呢？他仿佛有所預感吧：
別怪他不再眷戀，他已收獲，仿若鉆石沉眠
2014年6月23日于永安約
他的創(chuàng)造（十八）
詩十七《一片樹葉離去》--
土地豐厚，自有它的主宰
牲畜有自己的胃，早已降臨生活
他是一個不婚的人，生來就已為敵
站在陌生的門口
明天在前進，他依然陌生
摸著那么遙遠，遙遠的卻在召喚
仿佛晴空垂首，一片樹葉離去
也會帶走一個囚徒
東蕩子即便只有這樣一首詩，也足以讓我佩服得五體投地。
沒有自己的思想，夢想，語言，怎么會有這樣本質(zhì)的詩歌？
沒有活在一切時代的存在方式，怎么會有如此抽象的詩歌？
抽象，源于理想的象征，和高于一切的本能。他的本能，
造成理想的圖騰。而阿斯加，最早仿佛來自他誕生時的
“瞎哭”。隨著這一聲快樂的慘叫“啊”，東蕩子來到了
我們這個時代，或是用放大鏡在地圖上也找不到的村子。
時至今日，我們又有多少人，真正理解他，真正敬畏他？
至少，我從這首詩獲得，東蕩子將活在一切時代的暗示。
理由有兩點：作為一個“不婚”（象征擺脫生存束縛）的人，
他注定只為人類或者精神活著，與牲畜早已降臨生活的“胃”
或者其它勢力天生“為敵”（象征孤立），所以處在任何時代他
都是一個“陌生人”；此外，“不婚”使存在成了一種精神血緣的
象征，況且理想圖騰之后，任何一個感性的參照物，都只像“一片
樹葉”一樣，即便偶然“離去”（象征死亡），也擺脫不了“囚徒身
份”或者“囚徒困境”。這兩點結(jié)合起來，一個關(guān)于人的寓言便昭然
若揭。2008年他在《黑暗論》中說：“人最終是假設的，因為人
沒有心…現(xiàn)在有了心，人成了心的動物，心的奴隸，人要在心的
世界做自己的主人，要跟自己斗爭，人在斗爭中創(chuàng)造著自己的寓言?！?/p>
他的這些思想，明顯地融入了阿斯加詩篇，尤其是融入這首詩中。
正是一體化寫作，才使他斷然把存在的“召喚”，定調(diào)為“悲歌”：
仿佛晴空垂首，一片樹葉離去/也會帶走一個囚徒
2014年6月23日于永安約
他的創(chuàng)造（十九）
詩十八《未見壯士歸故鄉(xiāng)》--
跟我去剛剛安靜下來的沙場
看看那里的百合，已染上血漿
那里遺物遍地，都曾攜帶在青年的身上
他們清晨向親人告別
黃昏便身首分離
你想拾到一枚勛章，就在尸體下翻找
一堆堆白骨，將煥發(fā)他們的榮光
可你已老邁，兩眼昏花，未見壯士歸故鄉(xiāng)
這首詩的背景為什么設置為“沙場”？
況且詩歌元素（意象）也是那么簡單：
“安靜”下來的沙場，“遺物”到處都是，
由物及人，“青年”的血漿已把“百合”染紅，
他們晨昏之間歷經(jīng)戰(zhàn)斗或死亡，年輕的“身首”
這么快“分離”，他們清晨“攜帶”在身上那親情
的饋贈，也會壓在尸體下面呀。詩到這里，沙場已
慘不忍睹。但“你”（象征冷漠）只想在此拾到“一
枚勛章”（象征財物，而非“榮光”）。此等行徑，與詩
場中的黑暗，何其相似。至此，詩的結(jié)束充滿愛的“絕望”：
“未見壯士歸故鄉(xiāng)”。這“絕望”，既發(fā)自那些壯士的親人，
更發(fā)自詩人本身。弦外之音，可能暗示他自己本就是一個“胡不
歸”的“壯士”。任憑死亡敲打，東蕩子及其詩歌，不變的是什么？
本能與本質(zhì)。他的思索，讓“沙場”也成了“理想現(xiàn)實主義”的探索。
2014年6月24日于永安約
他的創(chuàng)造（二十）
詩十九《夏日真的來了》--
夏日真的來了
孩子們有了新的發(fā)現(xiàn)，一齊走進了蘆葦叢
他們跑著，采摘蘆葦
他們追著，抱著蘆葦
兩枝蘆葦，擇取一枝
秋天近了，你差一點在喊
黑夜尚未打扮，新娘就要出發(fā)
此前幾首，作者可能感覺到過于沉重，從這首詩開始，
詩人便轉(zhuǎn)向一些日常發(fā)現(xiàn)，或者感悟性想象。整部書
的排列，作者也煞費苦心。它的順序，是不能打亂的。
這首詩簡單到不能再簡單。夏日來了，只為秋做嫁衣。
夏日產(chǎn)生的興奮，盡在孩子們和蘆葦叢間活躍地回響，
點被“你”（象征存在本身）“喊”出。詩眼正在這里：
“黑夜尚未打扮，新娘就要出發(fā)”。幸福那么刻不容緩。
此情此境，讓我想起《王冠》中《月亮》一詩的結(jié)尾：
少女在輕輕唱歌 有些憂傷/強盜在沉默 從馬背上下來
兩首詩中“少女”或“新娘”，都表現(xiàn)一種美好人生的想象。
2014年6月24日于永安約
他的創(chuàng)造（二十一）
詩二十《容身之地》--
這里還有一本可讀的書，你拿去吧
放在容身之地，不必朗讀，也不必為它發(fā)出聲響
葡萄發(fā)酵的木架底下，還有一個安靜的人
當你在書頁中沉睡，他會替你睜開眼睛
這首詩貌似語不驚人，事實上，它是作者理想精神的象征。
也是東蕩子閱讀的基本準則。生活與寫作，思考與閱讀，渾
然一體，在這首詩中都已淋漓盡致，盡致淋漓，談心般蕩漾。
每個人都有一處“容身之地”（象征存在環(huán)境）；每個人也都有
一本可讀的“書”，要么是人生這本“大書”，要么是一本具體的
書。作者顯然是指后者。那這本書可能是《阿斯加》，也可能是一
本別的好書吧。無論是什么，肯定能夠陪“你”（象征朋友或讀
者）安安靜靜地思考，安安靜靜地寫作。這就是詩人理想中的寫作
和生活。問題是人活著，仿佛都是忙和碌，甚至舊的黑暗未除，新
的黑暗又以來襲。哪還有可以言說的清凈？哪還有把“五谷雜糧”
做成“佳釀”（雖無法純粹而保持內(nèi)心卓然）的心情？但眼前情境：
葡萄發(fā)酵的木架底下，還有一個安靜的人
當你在書頁中沉睡，他會替你睜開眼睛
2014年6月24日于永安約
他的創(chuàng)造（二十二）
詩二十一《蘆笛》--
我用一種聲音，造出了她的形象
在東蕩洲，人人都有這個本領(lǐng)
用一種聲音，造出他所愛的人
這里蘆葦茂密，柳絮飛揚
人人都會削制蘆笛，人人都會吹奏
人人的手指，都要留下幾道傷疤
這首詩美在很感性，卻又很抽象。這是作者的“絕技”。
詩人回想自己的故鄉(xiāng)，有哪些能打動他呢？又有哪些
可以打動讀者呢？他想到了“蘆笛”（象征勞動和愛情）。
而蘆笛發(fā)出的聲音，自有聲音的秘密。這就是吹奏者的
問題。至于誰能吹奏還是誰能傾聽，在東蕩洲恐怕風情
萬種，無師自通。這就是聲音與形象的轉(zhuǎn)換或愛的傳遞。
曾聽廣西的朋友提起，仿佛是柳州，有三種型號的蘆笙。
小蘆笙吹出來的仿佛是：“摸奶，摸奶，摸奶”；
中蘆笙吹出來的仿佛是：“摸你奶，摸你奶，摸你奶”；
大蘆笙吹出來的仿佛是：“舒服，舒服，舒--服”。
如此之“色”，這般之“膩”。不得不感嘆造物的神奇。
提起這些，只為彰顯東蕩子和東蕩洲人那種正向創(chuàng)造力。
2014年6月24日于永安約
他的創(chuàng)造（二十三）
詩二十二《小屋》--
你仍然在尋找百靈，它在哪里
山雀所到之處，皆能盡情歌唱
你呀，你沒有好名聲，也要活在世上
還讓我緊緊跟隨，在蝸居的小屋
將一具燭燈和木偶安放
這首詩一方面用“百靈”（象征優(yōu)秀詩人）與“山雀”
（象征平庸詩人）作對比，另一方面表明詩人雖“沒
有好名聲”（象征被誤會乃至傷害），但無怨無悔，仍
然堅持“活在世上”（象征本能意志）。這兩方面綜合
起來看，詩人艱難度日，意志頗受考驗。只是阿斯加
暗中出場（潛對話），詩人在那蝸居的“小屋”（象征
棲息之地），仿佛看到了理想和希望，于是“緊緊跟
隨”。寫作這樣的詩歌，作者內(nèi)心無疑是疼之又疼的。
詩人與詩人，所有距離的鴻溝，正如理想與現(xiàn)實呵。
2014年6月24日于永安約
他的創(chuàng)造（二十四）
詩二十三《盛放的園子》--
到了，昨天盛放的園子
因他們而停止的芬芳，不再籠罩
千百種氣味已融入其中
千百種姿態(tài)盡已消形
你來得太遲
你那千百顆心，再生于肉體與冰川
也無一樣烈焰，能敵過凋零
這首詩的“意和味”、“形和態(tài)”，至少整合了“阿斯加”
的形象、氣味、境界，以及作為一個人的可能。東蕩子
對“凋零”（象征終極死亡）的敏感，表現(xiàn)了他的時間意
識與詩歌經(jīng)驗。是的。即便他攜手阿斯加出場，理想中
的“園子”（象征創(chuàng)造之地）也已“盛放”，人詩也已徹
底合一，圖騰也已達致極致，但在時間之側(cè)，或者死亡
之榻，人類本身那再生于肉體與冰川的“心”呵：
“也無一樣烈焰，能敵過凋零”。詩人之悲憫如是。
而盛放的園子，阿斯加的園子，還是值得留和戀。
2014年6月24日于永安約
他的創(chuàng)造（二十五）
詩二十四《家園》--
讓我再靠近一些，躋身于他的行列
不知外面有喪失，也有獲取；不知眼睛
能把更多的顏色收容
他面朝黃土，不懂頌歌
我如何能接近一粒忙碌的種子，它飄搖于風雨
家園毀滅，它也將死
按佛的理解，每個人都是自己或是宇宙中的一粒種子。
關(guān)鍵是那一?！胺N子”最后達致最高境界(阿賴耶識)，
得到成就，表示智慧澄明，菩提得證，如魚空游無所依。
但東蕩子所描述的世界，仿佛“家園”（象征存在本身）
毀滅，人作為一?！懊β怠保ㄏ笳魃娑窢帲┑姆N子，又
怎么可能單獨存活？尤其是發(fā)展到全球一體化的今天，
人類的生存斗爭與生存前景，恰恰因為本能與智慧的喪失，
迎來了前所未有的“飄搖”（象征內(nèi)在黑暗與外在黑暗）。
人類處境，如此堪憂。詩人讓我們向阿斯加“再靠近一些”。
那么共同“消除人類精神中存在的黑暗”，這世界才有希望。
2014年6月24日于永安約
他的創(chuàng)造（二十六）
詩二十五《夜行途中》--
亮燈時分，院子里傳來打鬧和狗的叫聲
我放輕腳步，屏住呼吸，盡量讓自己聽得更清
風從院子那邊吹來，就折了回去，這還不算
剛掛起的馬燈，呼地滅了，又把我送進黑暗中
作者為什么寫這首詩呢？他想給我們什么黑暗中的暗示？標
題已有兩個暗示：一是“夜行”（在夜里行動），一是“途中”
（未到目的地）。這樣便告知讀者，光明的降臨，仍有時間和
空間的距離。而詩歌背景設置為“院子”（途中休息地），以便
用“馬燈”（象征夜里的光明）作為指引。不管“風”（象征
不確定因素）吹來折去，最后“呼地”（象征黑暗形態(tài)）把剛
掛起的馬燈“吹滅”（象征黑暗再度來臨），詩人雖又被“送進
黑暗中”，但他對黑暗所在之處，也就了如指掌。這就是戰(zhàn)勝
黑暗的力量。由此觀之，這首詩既表現(xiàn)了黑暗中的孤獨，同時
更表達了追求理想或是光明的過程中，黑暗也沒有什么可怕的。
往下有《你不能往回走》、《路上》兩首，都與這首詩有所呼應。
2014年6月25日于永安約
他的創(chuàng)造（二十七）
詩二十六《你不能往回走》--
每一匹馬都有一個鈴鐺，每一個騎手
都有一把馬頭琴。當火種埋下，人群散盡
你不能往回走，然而在草原扎根
你該察覺，馬的嘶鳴千秋各異，且遠抵天庭
東蕩子的詩歌精神，主要體現(xiàn)在他的黑暗意識與本能意識。
而理想圖騰或光明再造，使這兩種意識水乳交融，并表現(xiàn)
為高貴和不可侵犯或是不可戰(zhàn)勝。這就象征了詩歌存在的
價值和精神復興之可能。雖然一首詩承擔不了如此重大的
創(chuàng)造使命，卻也發(fā)出了“遠抵天庭”（象征理想境域）之“
嘶鳴”（象征存在召喚）。因此，這首詩以“你不能往回走”
（象征屈服或放棄）這一“絕對律令’，揭示途中的孤獨。
2014年6月25日于永安約
他的創(chuàng)造（二十八）
詩二十七《路上》--
熄滅篝火，我們一路嘻嘻哈哈，沒有誰留意
有人會在這里穿來穿去，一會從前面落到后面
一會從左邊插到右邊。尤其是你
一言不發(fā)，忽而又竄了出來，即便你走在中間
這首詩仍是途中孤獨，并對“引領(lǐng)”具體表現(xiàn)。
“熄滅篝火”（象征再出發(fā)）之后，一群人“一
路嘻嘻哈哈”，氣氛和節(jié)奏都很輕快。于是“有
人”（泛指）穿來穿去、左插右插，反而襯托出
“你”（象征引領(lǐng)者）沉默的力量，以及忽而又
從中間“竄出”（象征引領(lǐng)行為）的絕對孤獨。
2014年6月25日于永安約
他的創(chuàng)造（二十九）
詩二十八《我繞著城墻走了三天》--
我繞著城墻走了三天，它不飛，卻掉下羽毛
眼看我就要著陸，要把錨拋在它斑駁的頂端
為何不見牧羊的鞭子，驅(qū)趕怨恨和霧靄
為何不是你，站在墻頭，對我怒目圓睜
三天有多少橋梁處于無奈，將個個堡壘連接
三天的烈日、山岡和海洋，也都要出頭露面
我只有一寸完好的皮膚，等你們撕開
我只有一塊碎片，保留著體溫，等你們飛起來
這首詩可能是東蕩子最“悲情”的詩，精神上受摧
殘之程度，簡直到了“體無完膚”的境地。為什么呢？
詩中牧羊的“鞭子”，本應做策馬之資糧，卻淪為驅(qū)趕
“怨恨和霧靄”之代理，“你”（象征黑暗個體）表面上
并不“怒目圓睜”；而“三天”是一個連續(xù)的時間概念，也
是一個可怕的記憶經(jīng)驗。令人叫絕的是，三天之“虛無”，連
“橋梁”（象征精神溝通）也“處于無奈”（象征精神痛苦）。只
因一個個“堡壘”（象征黑暗代理），卻要那“橋梁”來連接成片
或是集結(jié)成勢。哪怕“我”（象征理想信念）只有一寸完好的“皮
膚”，或是被斯成“碎片”（象征受難感覺），“我”也要保留著自己
的“體溫”（象征存在可能），悲憫地等“你們”（象征黑暗群體）“
飛起來”（象征黑暗姿態(tài)）。這樣的悲情詩，仿佛寫給黑暗的“挑戰(zhàn)書”。
詩人東蕩子，抵抗之決絕，體驗之痛切，至此本能也會發(fā)出“金剛怒”。
2014年6月25日于永安約
他的創(chuàng)造（三十）
詩二十九《相信你終會行將就木》--
為什么我會聽到這樣的聲音
在心心相印的高粱地
不把生米煮成熟飯的人，是可恥的人
在泅渡的海上
放棄稻草和呼救的人，是可恥的人
為什么是你說出，他們與你不共戴天
難道他們相信你終會行將就木
不能拔劍高歌
不能化腐朽為神奇
為什么偏偏是你，奄奄一息，還不松手
把他們摟在枕邊
作者習慣從生活本質(zhì)出發(fā)，他心口如一的話，也都是
成語中普遍經(jīng)驗的話：“生米煮成熟飯”、“救命稻草”
之類。只是他從反向思考的維度上，進行重組而已。
正因為簡單到不能再簡單，絕對到不能再絕對，東蕩
子的詩歌，才能“人劍合一”，總是處于高處，仿佛古
代的劍客，拔劍就能高歌，一劍就能封喉。而所謂的劍
氣，卻是他的創(chuàng)造意識，或是他的本能反應。如此理解
東蕩子，“化腐朽為神奇”便成了“真、實、誠”的本領(lǐng)。
2014年6月25日于永安約
他的創(chuàng)造（三十一）
詩三十《人為何物》--
遠處的陰影再度垂臨
要宣判這個死而復活的人
他若視大地為倉庫
也必將法則取代
可他仍然冥頑，不在落水中進取
不聚斂岸邊的財富
一生逗留，兩袖清風
在縫隙中幻想愛情和友誼
不會結(jié)在樹上
他不知人為何物
不知蟻穴已空大，帝國將傾
這首詩代表了東蕩子的世界情懷。從人類的角度看，
“人為何物”與“詩為何物”一樣，都是永恒困擾。
時至今日，哲學也沒有為這個問題給出人人信服的
答案。也許這樣抽象而絕對的問題，本就是無解的。
正如存在的本質(zhì)，我們又了解或是觸摸到了多少呢？
但東蕩子仍從本能出發(fā)，對“人為何物”進行可能
的思考與抽象的表現(xiàn)。這首詩有兩個關(guān)節(jié)點：
一是“他若視大地為倉庫/也必將法則取代”；
一是“在縫隙中幻想愛情和友誼/不會結(jié)在樹上”。
前者象征人類的物質(zhì)進取，后者象征人類的精神墜落。
既然“人為何物”沒法描述清楚，“詩為何物”也難以
“完整性”表達。因此，作者又從反面思考出發(fā)，把那
空大的“蟻穴”（象征黑暗境域），作為“帝國”（象征世
界）或人類命運的預言：“不知蟻穴已空大，帝國將傾”。
在此意義上，東蕩子的本能，阿斯加圖騰代表了精神復興。
2014年6月25日于永安約
他的創(chuàng)造（三十二）
詩三十一《容器》--
容器噢，你也是容器
把他們籠罩，不放過一切
死去要留下尸體
腐爛要入地為泥
你沒有底，沒有邊
沒有具體地愛過，沒有光榮
撫摸一張恍惚下墜的臉
但丁千變?nèi)f化，也未能從你的掌心逃出
他和他們一起，不斷地飄忽，往下掉
困在莫名的深淵
我這樣比喻你和一個世界
你既已沉默，那誰還會開口
流水無聲無浪，滿面灰塵
也必從你那里而來
這首詩與上一首《人為何物》，可以對讀。兩首思考的
基點，都是從詩人本身上升到世界性問題。只不過這一
首側(cè)重從“容器”的象征方式切入，表現(xiàn)了抽象的悖論
性臨界。按道器說，是指具體事物為“器”，抽象事物為
“道”。具體總是被抽象所籠罩，感性就像容器一樣。奇
怪的是，東蕩子這個“容器”，“把他們籠罩，不放過一切”，
卻有詛咒的意味。而詩人本身“沒有具體地愛過，沒有光榮”，
這象征的“容器”又有祝福的意味。至于中世紀最后一位
“黑暗詩人”但丁，他的“地獄”及在其中的可怕經(jīng)歷，仿
佛人類精神“困在莫名的深淵”。這引起東蕩子反面的思考，
他終于有了“比喻”的發(fā)現(xiàn)，并且也有了“沉默”的力量：
我這樣比喻你和一個世界
你既已沉默，那誰還會開口
2014年6月25日于永安約
他的創(chuàng)造（三十三）
詩三十二《讓他們?nèi)?a target="_blank">天堂修理柵欄》--
魚池是危險的，堤壩在分崩離析
小心點，不要喊，不要驚擾
走遠，或者過來
修理工喜歡庭院里的生活
讓他們?nèi)ヌ焯眯蘩頄艡诎?/p>
那里，有一根木條的確已斷裂
詩中無論“魚池”或是“庭院”，都不是理想的環(huán)境。而
現(xiàn)實的“危險”，源于人性的“分崩離析”，或者精神壁
壘般的“庭院深深”。因此，詩人指引一條好的出路：
天堂有一根人間木條確已“斷裂”（象征精神斷裂），
“讓他們?nèi)ヌ焯眯蘩頄艡诎伞?。這首詩主要召喚
人類精神的自我修復。順便說一下，這里
“有一根木條的確已斷裂”的“已”字，與詩一
《喧囂為何停止》中“該不是圣者已誕生”的“已”字，
都用得十分精和準，凸顯鉆石般的詞性品質(zhì)。倘用“已經(jīng)”，
雖只多一字，那就不像東蕩子那么“潔身自好”的阿斯加詩篇啦。
2014年6月26日于永安約
他的創(chuàng)造（三十四）
詩三十三《他在跟什么較勁》--
他在跟什么較勁酒足飯飽，卻煩躁不安
晃動著肥胖的身體，走來走去，到處搜索、翻找
希望得到一支竹簽？或是另外的硬而尖細的物件
看他這樣急不可耐，像是要把你從牙縫中剔出來
黑暗無處不在，往往躲在我們自己沉重的肉身之中。
詩人是消除黑暗的妙手。他酒足飯飽之后，居然“晃動”
著“肥胖”（寫作詩篇時，蕩子身體虛胖）的身體，煩躁不
安地走來走去，到處“翻找”和“搜索”一支竹做的“牙簽”，
為什么呢？一個簡單的剔牙細節(jié)，卻讓一系列神態(tài)動作，弄成
了“較勁事件”。這又是為什么？透過詩人談心式的言說，我們
終于明白他的“詩意圖”。呵，即便藏在牙縫中的黑暗，只要找到
合適的“挖黑工具”，也是完全可以把它“剔除”的。真用心良苦呀。
2014年26日于永安約
他的創(chuàng)造（三十五）
詩三十四《水泡》--
在空曠之地，或無人跡的角落
土地和植物悄悄腐熟
你轉(zhuǎn)過身，蘑菇冒出來了
無聲無息。卻全然不像水泡
當著你的面也會冒出
聲響果斷，短促而悠遠
有時還連續(xù)冒出一串
在同一個地方，接著便消失
寫這首詩時，詩人的疼痛感是透明的，卻讓人無顏以對。
東蕩子朋友滿天下，但能與他進行阿斯加式對話的，不知
有幾？那些可恥或無恥的，往往急于在他面前好好表現(xiàn)一番。
以抬高身價或是別的什么。他們在同一個地方，在同一片水域，
喜歡把水搞混，在他的“法眼”面前，居然果斷發(fā)出“聲響”，還
連續(xù)性冒出“水泡”（象征黑暗之物），而不像“蘑菇”（象征謙卑），
“無聲無息”地冒出來。人與物，品相質(zhì)地，精神面目，相差何皎皎。
2014年6月26日于永安約
他的創(chuàng)造（三十六）
詩三十五《詩人死了》--
詞沒了，飛了
愛人還在，繼續(xù)搗著蔥蒜，攪著麥粥
你闖入了無語的生活
海沒了，飛了
砂子還在，繼續(xù)它的沉靜，臥在淵底
你看見了上面的波瀾
可詩人死了，牧場還在
風吹草低，牛羊繁衍
它們可曾把你的律令更改
真詩人總是投入孤立的抵抗，和孤立的創(chuàng)造。他不會
絕望，更不會因為自己天生的孤立，而改變創(chuàng)造律令。
這首詩讓我由然而生不詳之感。它仿佛是詩人的挽歌。
輕飄飄的寫作，絕不是東蕩子的風格，即便是這樣一
首“絕望之作”，他仍在“無語的生活”中思索?；蛟S
他的心頭，也會掠過一絲“永恒的安慰”。只因“牧場”
與阿斯加，它們會把他的詩歌精神“繁衍”。詩已“絕
塵”而去，像他心愛的大?！帮w了”，可那些“砂子”仍
在生活，仍在觀望，甚至仍在幸災樂禍。詩人安得不死呵？
2014年6月26日于永安約
他的創(chuàng)造（三十七）
詩三十六《四面樹木盡毀》--
你躲得過石頭，躲不過鮮花
是歧途還是極端往昔你多么平靜
你的頭頂就是蒼穹
你的酒館坐滿過路的客人
躲閃能將你白天的足跡改變
駐足也能令你在暗處轉(zhuǎn)身
你看得見五指，但看不見森林
四面樹木盡毀，囹圄和沼澤已結(jié)為兄弟
這首詩有兩個關(guān)節(jié)點：一是反思自己，一是
悲憫別人。前者主要就自己生命中的遭遇，尤
其是友誼和愛情，善意（鮮花）或惡意（石頭），
展開究竟“是歧途還是極端”的反向思考？其實這
無關(guān)緊要，只要他仍像往昔那么平靜，那么開心，
并且抽象地面對人間滄桑。后者“躲閃”意態(tài)的出現(xiàn)，
令人想起《王冠》中《寓言》一詩的結(jié)尾：
還有人在躲閃 好像對黑夜充滿恐懼/又像是敬畏白晝的來臨
這個富有洞見的描述，尤其是“敬畏”一詞，既加深我們對“躲閃”
這個詞的理解，同時也對這里“你”（人物泛指）的處境及其命運，
產(chǎn)生了焦慮與同情。因為“囹圄和沼澤已結(jié)為兄弟”，“黑暗力量”
無疑得到加強，況且“四面樹木盡毀”，“弱的力量”如何集結(jié)？
2014年6月26日于永安約
他的創(chuàng)造（三十八）
詩三十七《高居于血液之上》--
你看見他仍然觀望，甚至乞求
面對空無一物，
但已使他的血管流干，那精心描述的宇宙
你稱他為：最后一個流離失所的人
他還要將就近的土地拋棄
不在這里收住腳步，忍受饑腸轆轆
把種子在夜里埋下
然后收獲，償還，連同他自己的身體
他還要繼續(xù)顛沛，伸手，與靈魂同在
高居于血液之上
可你不能告訴我，他還會轉(zhuǎn)身，咳嗽
或家國永無，卻匿跡于盛大
東蕩子與阿斯加，形象圖騰儀式到這里達到高潮。
詩歌背景，也從“牧場”的具象化，達致“宇宙”
（精神世界）的抽象化。具象化與抽象化互動結(jié)果，
使東蕩子的詩歌精神，達到一個全新的高度或境界。
這就是“人詩合一”可能嗎？“理想精神”可能嗎？
作者的回答是肯定的，只要精神“高居于血液之上”。
“血液”代表本能，它的涌動方式，無論是“激動的
火焰”，還是“大海的火焰”，都表現(xiàn)了生命亙古常新
的動能與可能。這樣理想精神就能召喚存在方式，至
少詩歌和人“同在”：要么“有準備地走向地獄”（黑
暗之處），要么“有準備地走向天堂”（光明之所）?；?/p>
許東蕩子呼喚的是生命“盛大”的儀式，或是盛大的存
在方式？這樣看這首詩，我們就要完成形而上下的飛翔，
才能發(fā)現(xiàn)詩歌的光，它就在“空無一物”而“流離失所”
之中，它就在“土地拋棄”而“夜里埋種”之中，它就在
“家國永無”而“匿跡盛大”之中。既匿于盛大便也就屬
于盛大，或是代表盛大本身。這就是理想的境界呀。詩的眼睛，
是“與靈魂同在/高居于血液之上”這一句。這詩眼也是詩心。
如此圖騰式言說，雖安排一些“觀望”、“乞求”、“收獲”、
“償還”、“轉(zhuǎn)身”、“咳嗽”這樣的細節(jié)性線索，卻仍是
“宏大敘事”的模樣，只不過是“心靈敘事”而已。這首詩
表現(xiàn)了東蕩子本能本體如何合一以及駕馭重大作品的能力。
2014年6月26日于永安約
他的創(chuàng)造（三十九）
詩三十八《逃亡》--
給你一粒芝麻，容易被人遺忘
給你一個世界，可以讓你逃亡
你拿去的，也許不再發(fā)芽
你從此逃亡，也許永無天亮
除非你在世界發(fā)芽
除非你在芝麻里逃亡
詩三十八無疑是對詩第三十七的呼應，盡管時隔兩年。
詩三十七寫于2008年，詩三十八寫于2010年。兩年
里，詩人的悲憫情懷與日俱增。究竟給讀者一個什么樣的
世界，一直縈繞在他的心頭，所謂多情本是無情物呀。在此，
詩人以最簡單的方式，他仿佛拿出“一粒芝麻”和“一個世界”，
這兩樣東西，由“你”（泛指人類）自己選擇。他也有言在先，選
擇前者并非他所愿，因為容易“被人遺忘”；選擇后者，雖屬他的
愿望，但“你”要么自己“發(fā)芽”（成為世界），要么從此“逃亡”
（逃向牧場？逃向?qū)掗?？）。事情就這么簡單。意味又那么不同尋常。
問題是翅膀，從芝麻的細小里逃出來的勇氣，這樣的翅膀“你”有嗎？
“逃亡”路上，也可能由于自身仍然黑暗纏身，而內(nèi)心“永無天亮”呀。
這首詩揭示了人類存在的精神格局由于狹小，使人類本身遭遇形式困境。
這該不是又一個人生寓言？是的話，卡夫卡小說《寓言》中這段話可參考：
很多人都抱怨說，圣人說的話都是寓言。在日常生活中毫無用處，因為我
們擁有的不過是平平常常的生活而已。當圣人說：“到那里去。”他并非真
的讓我們?nèi)ツ囊粋€地方。如果是某個具體的地方，而且值得去做，我們倒
是可以做到的。但他也無法進一步具體描述的東西，因此對我們毫無幫助。
不管是卡夫卡，還是東蕩子，他們雖沒辦法進一步具體描述理想中的世界，
但方向和路徑，正如篝火和干糧，我們還是需要的，哪怕是寓言中的寓言。
2014年6月26日于永安約
他的創(chuàng)造（四十）
詩三十九《一意孤行》--
還有十天，稻谷就要收割
人們殺蟲滅鼠，整修糧倉，而你一意孤行
忘返故里，不做谷粒，也不做忙碌的農(nóng)人
還有十天，人們將收獲疾病
求醫(yī)問藥，四處奔波，而你一意孤行
流連于山水，不做病毒，也不做醫(yī)生
還有十天，牧場就要遷徙
人們復歸歡騰，枯草抬頭，而你一意孤行
守著木樁，不讓它長葉，也不讓它生出根須
這首詩或許是作者的內(nèi)心獨白。活脫脫勾劃出詩人本身。
小處流連山水，大處流離失所?；蛘哒f，“而你一意孤行”，
從不理會“他者”怎么看、怎么說。因為“牧場就要遷徙/
人們復歸歡騰”。而“十天”這個片段，“你”擺出三種姿態(tài)：
一是“不做谷粒，也不做忙碌的農(nóng)人”，不歸鄉(xiāng)就不必“入倉”；
二是“不做病毒，也不做醫(yī)生”，如此便砍斷“疾病”的病源；
三是“不讓它長葉，也不讓它生出根須”，“木樁”象征存在本身。
做這三件事，都是“一意孤行”，象征了詩人的精神孤立和孤立精神。
正是本質(zhì)孤立，而非普遍意愿，才從反面印證了詩人精神上卓然之處。
2014年6月26日于永安約
他的創(chuàng)造（四十一）
詩四十《他就這么看》--
這個人十分老土，他想把你帶到舊時
他想把你從木房里拖出，重新扔回石洞
不想讓你閃光，迷人，有著百樣的色澤
一頂帽子無論怎樣變化，即便如夜鶯把夜統(tǒng)領(lǐng)
都只是戴在頭頂。是的，他就這么看
這個老土的家伙已跟不上大家的腳步
他在挖掘墳墓，摟著一堆朽爛的尸骨
還想充饑，還想從細嚼中嗅出橄欖的氣味
小鳥總要學著高飛，成為大鳥把天空追趕
但都飛不出鳥巢。是的，他就這么看
他已落入井底，捧著樹葉像抱住森林
從一滴水里走出，便以為逃離了大海
他耳聾目盲，困在迷途，不辨聲音和形狀
若是把核桃砸開，他說這里什么也沒有
除了一顆粉碎的腦袋。是的，他就這么看
詩四十三《致可君》可與這首詩對讀--
你卷縮在梧桐葉上，遠方的嗚咽
因乞討沒有路過你的門前，一度變得更加喧騰
如若歌唱這巨大的演變
也就該詛咒，那低處的垂憐
在不眠的風聲中諦聽，萬物的雷霆
會將粉碎的秋天送來
覆蓋所有劫難
你將看見依附塵土的陣容，那高于一切的姿態(tài)
之所以把詩四十和詩四十三兩首放在一起，只因這兩首詩的關(guān)
鍵詞都是“粉碎”，并且一實一虛，較為完整地表現(xiàn)了東蕩子面
對“粉碎”（生活與寫作）的“姿態(tài)”。在廣州，在詩歌精神的傳
播方面，尤其是對青年詩人的發(fā)現(xiàn)與扶持上，東蕩子不少貢獻都是
決定性。然而他本人的生活態(tài)度與寫作態(tài)度，“生來就已為敵”。與誰
為敵呢？當然是創(chuàng)造力貧乏與垂憐式扼殺。如此這般，在光明與黑暗
之間，詩人東蕩子不得不“腹背受敵”，卻“橫掃千軍”。相較之下，
詩四十借一個老土的“他”（象征詩歌觀念），對其可惡可笑作派極盡
諷刺之能事，尤其是結(jié)尾“他”把核桃砸開，看到的竟是一顆“粉碎
的腦袋”（象征詩人受難）。所有“危機”，對詩人畢竟是打擊。詩四十
三標題雖題上“可君”之名，卻不妨理解為傾訴“對象”。直接從“低處
的垂憐”（象征不被理解）切入，到“萬物的雷霆”送來“粉碎的秋天”
（象征存在被否定），詩人的“劫難”何其多，仿佛寫作和生活，俱
被黑暗性力量“覆蓋”。這首詩便從“虛”的層面，完成心靈敘事。
因為對詩人不理解卻又抱持所謂的同情心，更讓他的心理難受。
文化生態(tài)如此劣質(zhì)，世俗誤解這般嚴重，詩人如何存活？
出于決絕的堅守與抵抗，他以本能的“姿態(tài)”預言：
你將看見依附塵土的陣容，那高于一切的姿態(tài)
2014年6月27日于永安約
他的創(chuàng)造（四十二）
詩四十一《它們不是沙漠上的》--
庭院里的蔬果，我要給它們澆水
他們不是沙漠上的，我也不是
我要一個星期，或者大半個月離開水
我會對魚說：你們能否成群結(jié)隊，跟我游向沙漠
這首詩像一個寓言。2005年出版的《王冠》，書中
第一首便是《寓言》。那時還在本能圖騰以前，因而
詩中強調(diào)黃昏那“翅膀”收攏如“廢墟”般著陸：
“一切都在過去 要在寓言中消亡”；當然也指出：
“躲閃”、“恐懼”、“敬畏”的現(xiàn)場反應或臨界狀況。
但“寓言”效果不是很理想。不像這首詩親切透明。
因為“游向沙漠”代表“精神受難”，正如“理想”，
并非那么輕松而身在福中。只要不把“沙漠”放在
心上，那么勇氣和力量將會像水一樣涌現(xiàn)。這就是
寓言中的遠方：“蔬果”可能變成了“魚”，游吧。
2014年6月27日于永安約
他的創(chuàng)造（四十三）
詩四十二《奴隸》--
果樹和河流，流出各自的乳汁
方井和石階，循環(huán)各自的聲音
但它們都屬于你，阿斯加
霧水已把你的詢問和祝福悄悄降下
一條青苔終年沒有腳印
一個盲人仍懷朗朗乾坤
還有那頑劣的少年，已步入森林
他剽悍勇猛，卻愿落下奴隸的名聲
圖騰式寫作，使人詩合一成為可能。這里，
只有圖騰，讓詩歌舉行蜜的儀式。光的儀式。
是詩歌精神？是存在本質(zhì)？是血緣崇拜？
是阿斯加式的“詢問和祝?！保?/p>
或是東蕩子本能的“授意”？
要理解蜜韻如此的詩歌，
要求我們也要黑暗頓消。
想象一下，一個盲人，獨自一人，孤立地存在，
而他的一生，或是生命中的每一天，“仍懷朗朗乾坤”。
詩如此平淡，意這般高遠。這就是極端與抽象。
至于“奴隸”的名聲，正是心中乾坤朗朗的自我認證。
還有什么象征呢？詩中“那頑劣的少年”，已跟隨阿斯加
步入“什么鳥也沒有的林子”，就讓“霧”告訴你一切吧。
2014你6月27日于永安約
他的創(chuàng)造（四十四）
詩四十四《從一月到十月》--
從一月到十月，有一個新生命
他就要落地
仿佛失敗已轉(zhuǎn)向勝利
阿斯加阿斯加，他不得不尋找你的足跡
你把他帶到沙漠上
卻不讓他看見你的臉
你的牧場廣大無邊，茫茫大雪封凍了天和地
從一月到十月，你不是那個新生命
他在跟隨誰的足跡
阿斯加阿斯加，你在天地間轉(zhuǎn)過半張臉
大雪包裹了你的傷口
天氣依然惡劣，你的痛還要延續(xù)一些時期
從一月到十月，他跳入羊圈，把門夾牢
你的羊群滿身灰塵，在圈牢里翹望
爵食難咽的干料
詩四十四與詩三十七同屬“重大作品”系列。而且
這兩首有一些“痛”的呼應。倘若詩三十七是正向
地痛，詩四十四便是反向地痛。因為這首詩轉(zhuǎn)回牧
場那廣闊的背景，反向描述了“勝利”（象征黑暗）
逆轉(zhuǎn)了“失敗”（象征光明），那個十月懷胎誕生而
來的“新生命”（象征新的希望），并沒有“跟隨”
你的“足跡”（象征光的腳?。?，它只是“羊群”
（泛指人類）中一份子而已呀。即便“你”
（指阿斯加）從一月到十月這么漫長地等待，
甚至最后當“你”忍不住“跳入”那“羊圈”
（象征存在本身）中，“把門夾牢”，事情還是不美妙：
你的羊群滿身灰塵，在圈牢里翹望/爵食難咽的干料
為什么會這樣？由于希望變絕望？由于理想仍有距離？
這首詩本能節(jié)奏加快，讓我重現(xiàn)“疼或者抽象與本能”。
2014年6月27日于永安約
他的創(chuàng)造（四十五）
詩四十五《打水》--
去赤磊河邊打水，你猜我遇見了誰
一個老頭，他叫我：“安”
他低著嗓子，似乎是一貫的腔調(diào)
但我想不起，有誰曾經(jīng)這樣叫過
霧水濕透了他的眉發(fā)
這個老頭，從何而來
他起得這么早
他用桶底撥開水面，就幫我打水
接著又把我扶上牛背
這首詩簡單到不能再簡單，就寫“赤磊河邊”
（東蕩洲所在地）一個老頭，某個早上幫“我”
（作者乳名叫“安”）打水，并“把我扶上牛背”。
為什么寫這樣一首詩，況且進入阿斯加詩篇之中？
看東蕩子這首詩，是否想到了魯迅筆下的“閏土”呵。
差別在于“閏土”是魯迅少年的玩伴，而這里的“老頭”，
應是東蕩子的長輩鄉(xiāng)親。問題是“閏土”也不知“從何而來”
嗎？何況如此樸素而善良也依然呀。這樣來看，這首詩對故鄉(xiāng)
農(nóng)民的描述，便也有“精神血緣”的親近了。但我還是猜想，對
滋養(yǎng)了東蕩子的東蕩洲，詩人精神上雖已“逃亡在外”，不愿像谷
粒歸倉般回去，畢竟割水難斷，仍會關(guān)心和懷念。這才寫這首詩吧。
2014年6月27日于永安約
他的創(chuàng)造（四十六）
詩四十六《方法》--
苦瓜長到三寸的時候，我驚喜地喊
這正是我想象的苦瓜。我曾為它松土，順藤
蜜蜂還不停地眷顧，雨水也多情地為它灑下
要是一個生命從內(nèi)部腐爛，這里可找不出方法
所謂人老多情，有一個動作性暗示，或是一個動詞吧，
引起我的好奇。在詩十六《別怪他不再眷戀》中，詩人
在園子中“又把瓜藤扶到瓜架上”，在詩四十五《打水》中，
“又把我扶上牛背”，這兩首都出現(xiàn)一個動詞“扶”字，幫扶
意識，仿佛一種本能，與生俱來。而這首詩中給苦瓜“順藤”，
也不乏幫扶色彩，而詩題為“方法”，作者究竟想暗示什么呢？
從“苦瓜”到一切瓜果，怕的是雨水太盛，根爛果也爛。那么
人呢？倘若心爛，也就是從“內(nèi)部腐爛”（象征黑暗纏身），
意味著自取滅亡，便什么方法也不管用了啦。因為
“死亡已來到我的床前”（溫志峰語）。由此不妨設想：
他的方法，既是消除黑暗的方法，更是召喚存在的方法。
2014年6月28日于永安約
他的創(chuàng)造（四十七）
詩四十七《它熬到這一天已經(jīng)老了》--
死里逃生的人去了西邊
他們?nèi)チ四愕膱@子
他們將火燒到那里
有人從火里看到了玫瑰
有人捂緊了傷口
可你躲不住了，阿斯加
死里逃生的人你都不認識
原來他們十分驚慌，后來結(jié)隊而行
從呼喚中靜謐下來
他們已在你的園子里安營扎寨
月亮很快就會墜毀
它熬到這一天已經(jīng)老了
它不再明亮，不再把你尋找
可你躲不住了，阿斯加
可與詩四十八《倘若它一心發(fā)光》對讀--
一具黑棺材被八個人抬在路口
八雙大手挪開棺蓋
八雙眼睛緊緊盯著快要落氣的喉嚨
我快要死了。一邊死我一邊說話
路口朝三個方向，我選擇死亡
其余的通向河流和森林
我曾如此眷戀，可從未抵達
來到路口，我只依戀棺材和八雙大腳
它們將替我把余生的路走完
我快要死了，一邊死我一邊說話
有一個東西我仍然深信
它從不圍繞任何星體轉(zhuǎn)來轉(zhuǎn)去
倘若它一心發(fā)光
死后我又如何懷疑
一個失去聲帶的人會停止歌唱
2008年6月30日，作者寫了詩四十八，7月1日緊
接著寫了詩四十七。這兩首詩堪稱“兄妹篇”。在這
妹篇中，“它”既指月亮，也隱喻作者或阿斯加的母
性光輝。在那兄篇中，“它”既指太陽，也一樣隱喻
詩人自己。妹篇主要描述死里逃生的人把“火”（象征
生存斗爭）燒到你的“園子”（象征精神家園），并無恥
占領(lǐng)你的“園子”，而不知道除去他們自己種種黑暗之物。
這樣“月亮”（象征母性光輝）像一只夜行大鳥，很快就會
“墜毀”（象征黑暗重現(xiàn)）。詩的結(jié)尾頗為“黯然神傷”：
它熬到這一天已經(jīng)老了
它不再明亮，不再把你尋找
可你躲不住了，阿斯加
詩人暗示阿斯加，既“躲不住”，那抵抗就決絕一些吧。
畢竟人類仍要在黑暗中擁抱與掙扎呀。只要理想光輝仍在。
兄篇則以“詩歌太陽”自喻，卻又讓死亡形象出場。如此
既方便言說，又自成“絕響”。真煞費苦心呀，我的東蕩子。
“一心發(fā)光”是兄篇的思想源泉，也是它的智慧之源。因此，
東蕩子一邊死亡，一邊說唱，并把詩歌背景設置在“路口”。
這樣就有方向選擇的意向問題。在“死亡、河流和森林”三個
方向中，詩人當然選擇死亡。這樣才需要“八雙大腳”幫他把
“余生的路”繼續(xù)走完。這首詩的思想，在2008年寫的《黑暗論》
中曾有表述：“我從不這樣說，太陽之所以光芒萬丈，只因為它從不
圍繞任何星體轉(zhuǎn)來轉(zhuǎn)去，只因為它一心發(fā)光?！彼伎寂c寫作同步，正是
東蕩子無堅不摧的“本能”與“本體”。當他的心與太陽合體，還有什么
不可能呢？存在的昭示，或者本能召喚，本來就是它內(nèi)在的聲音與形式。
2010年出版的《阿斯加》，從寫作時間上看，這兄篇應該是“開篇之作”。
至于為什么被放在書中斷后，這也是饒有興趣的問題。讀者不妨自己想想。
2014年6月28日于永安約
他的創(chuàng)造（四十八）
2010年版《阿斯加》，48首詩已詮釋完了。但2011年
世賓主編的《完整性寫作》上卷中，還收了《從白天到黑夜》、
《他們需要》等四首。擬采用這兩首，作為完整版《阿斯加》。
這里仍用“詩第幾”’方式，予以詮釋?；蛟S這也是東蕩子本
人生前的意愿。這樣《阿斯加詩篇》只能是50首。謝謝世賓。
詩四十九《從白天到黑夜》--
在一個不遠的村莊，聽到有關(guān)你的消息
你死了，而我小心翼翼，在這里沿著你的路徑
看上去，我靠你越來越近。事情卻正好相反
從白天到黑夜，我們只是身披同一件外衣
這首詩明顯可聞到詩四十八的味道：那就是死亡。
難道除了死亡之外，就不能正面展開言說的路徑？
或許只有“處在”死亡狀態(tài)，才能“詩言無忌”吧。
在“一心發(fā)光”之后，詩人為什么那么“小心翼翼”呢？
在“兄妹篇”完成合唱之后，詩人已擁有“白天和黑夜”，
為什么還要“沿著你的路徑”，而且最后“身披同一件外衣”？
這里的關(guān)鍵在于，詩人不能也不想“停止歌唱”。又是本能使然。
東蕩子一生，什么都可放棄，唯獨詩歌保留，什么都可破壞，唯獨
阿斯加的牧場不能。而不斷完善這樣一個理想，已成了他的“使命”。
哪怕“從白天到黑夜”，哪怕“死亡”原來與自己披著同一件“外衣”。
2014年6月28日于永安約
他的創(chuàng)造（四十九）
詩五十《他們需要》--
他們把你關(guān)在一個黑屋子，這并不可怕
他們只不過想從你那里得到，他們所需要的
他們需要珠寶，黃金，首飾，你就告訴他們
那些東西立即會有人送來，放在他們的門口
如果不是這些，而是其他，你也告訴他們
那些東西都會有人送來，放到他們的門口
這首詩可與《王冠》一書中《詩歌》一詩這兩節(jié)對讀：
世界上再沒有什么稱得上財富
如果秋風讓枯葉都變成了黃金
填滿大道和欲望
那么多張望的眼睛 望不到亮光
我多么希望是這樣的景象：黃金
都成為凋葉 歸回自然
天空將如此高遠 道路分明
財富漫天飄回
1994年他寫的《詩歌》，對人類無休止符般的“欲望”，展開垂
天之翼般的想象，和諷刺與揭露之雙重打擊。且富于青春期詩
歌的銳氣和浪漫。到了2010年，詩人“闖入了無語的生活”，
“詞沒了”；到了2011年，詩人已成了阿斯加的“尾巴”，只
做一些藥用說明般的補充。詩五十便是這樣的作品。然而這
首詩還是足以“附驥”。因為詩中的“黑屋子”，象征詩人精神上
的困境。讀東蕩子，我時不時會聯(lián)想到卡夫卡。老卡做反向圖騰，
并沒有老東正向圖騰那么辛苦。而東蕩子一邊竭盡全力進行創(chuàng)造
性建設，一邊卻要承受不被理解、不被重視的壓抑。他多么想見到
自己的“人民和鮮花”呀。現(xiàn)實與理想落差又那么大?！八麄儭保ǚ褐?/p>
人類）需要的是“珠寶，黃金，首飾”等物質(zhì)性的東西，并不需要精神
作品。此情何堪，此心何苦。作為理想詩人，對“壞世界”肯定充滿敵意。
因為精神困境，審美困境，甚至圖騰困境，都是世界性的，況且誰也難以幸免。
2014你6月28日于永安約
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