暗雪論詩
本來寫這篇文章的時(shí)候,我的題目擬訂的是《詩論》,后來覺著自己好象有點(diǎn)狂妄了,就把它改成了《論詩》。其實(shí),就“詩”而“論”,我不夠格。那就說說自己對詩的觀點(diǎn)吧,于是我又把題目改成了《暗雪論詩》。
論詩首先要明白什么是“詩”。詩是文學(xué)體裁的一種,通過有節(jié)奏和韻律的語言反映生活,抒發(fā)情感。詩,志也。在心為志,發(fā)言為詩。所以,詩是用來吟的,吟詩必須是心中所想,無病呻吟違背詩之本意。
我國有一部最早的詩歌總集叫《詩經(jīng)》,內(nèi)容分為《風(fēng)》、《雅》、《頌》三部分?!帮L(fēng)”是地方民歌,類比于自由體和打油詩;“雅”主要是朝廷樂歌,分大雅和小雅,我覺著用律詩和古風(fēng)比喻比較形象;“頌”主要是宗廟樂歌,多為歌功頌德之作?!对娊?jīng)》中的六篇有題目無內(nèi)容,稱為笙詩,武王之時(shí),周公制禮,用為樂章,吹笙以播其曲。故對于“笙詩”,我的理解就是曲譜,或者理解為詞牌和格律的雛形。所以,詩與歌是互通的,最低要求詩歌是有旋律的,這就是所謂的押韻。現(xiàn)代詩人諸多糾結(jié)于現(xiàn)代詩要不要押韻,這還用爭論嗎?不押韻不稱詩,多么簡單的道理。
詩初為三言、四言,故暗雪說“三字成文,四字成詩”。三字者啟蒙用,范文《百家姓》、《弟子規(guī)》等。四字詩,詩經(jīng)中比比皆是,就不一一舉例了。我們現(xiàn)有的多數(shù)成語就生成于詩經(jīng)流行的那個(gè)年代。所以人們又把不遵循三、四言的詩戲稱為“不三不四”。我認(rèn)為這才應(yīng)該是這個(gè)成語的真正意義和出處。
詩發(fā)展到了西漢人們不滿足于字?jǐn)?shù)的限制,于是詩就由四言變?yōu)榱宋逖裕谡Z法成分上增加了容量,使一個(gè)句子同時(shí)容納主、謂或賓,從而增強(qiáng)了詩句的表現(xiàn)力。到了漢唐時(shí)期把五言發(fā)展到了頂峰。《詩品》有云:“五言居文詞之要,是眾作之有滋味者也?!睔v史上的詩作總量,以五言詩為最多。五言詩以首句不人韻為常式。
一般認(rèn)為五言多用于言志,七言多用于抒情。七言詩有說起源于《楚辭》騷體,也有不同意見者。我不是詩史研究者,但我知道七言最初來之于民間,漢代出土的字書、鏡銘、民間謠諺、道教經(jīng)典、醫(yī)書、刻石、墓碑多用七言,是一種以應(yīng)用為主的韻文體式。由于多了兩個(gè)字的發(fā)揮,詩的形式和體裁得以多樣化的發(fā)展,就其體裁而言分為古風(fēng)和律詩。就其格式劃分,分為:進(jìn)退格、轆轤格、柏梁體、藏頭格、離合詩(拆字詩)、寶塔詩、回文詩和連珠體等多種。形式多樣,更容易表達(dá)詩人所思所托。七律以首句入韻為正體。( 文章閱讀網(wǎng):www.sanwen.net )
海德格爾說:“思就是詩”那是老外的說法。詩是思所得,但是詩不是思想,不應(yīng)該承載過多思想性。它源于詩人自己的精神感悟,有很大的局限性。如果非要找思想的話,你可以求助哲學(xué),不應(yīng)該對詩歌要求太多。詩歌的表現(xiàn)手法不外乎三種,這就是“賦”、“比”、“興”。“賦”就是鋪陳,“比”就是比喻,“興”就是啟發(fā)。詩歌的寫作手法不外乎四個(gè)字:“起”、“承”、“轉(zhuǎn)”、“合”?!捌稹笔瞧鹨?,文章的開頭;“承”是事件的過程;“轉(zhuǎn)”是結(jié)果是轉(zhuǎn)折;“合”是對該事件的議論和呼應(yīng),是結(jié)尾。總結(jié)起來四句話:“起”定基調(diào);“承”起而續(xù);“轉(zhuǎn)”開生面;妙“合”主旨。
什么是主旨?寫詩的目的。什么是境界?寫詩的高度。什么是意境?詩中所表現(xiàn)出來的情調(diào)和境界。什么是意象?為了表達(dá)詩中的意境和主旨所做的景、物鋪墊。意境與意象的區(qū)別在于:意象指的是審美的廣度,而意境指的是審美的深度;同時(shí)意境是意象的升華。在詩中,意象屬于藝術(shù)范疇,而意境屬于意識范疇。
什么是格律?寫詩的格式和準(zhǔn)則,格律本來自音樂,在音樂散佚后,經(jīng)研究者總結(jié)古詩歌的共同規(guī)律,便形成了今天看到的格律。什么是平仄?平聲和仄聲,新華字典四聲而矣,平上入去罷了。《玉鑰匙歌訣》曰:平聲平道莫低昂,上聲高呼猛烈強(qiáng),去聲分明哀遠(yuǎn)道,入聲短促急收藏。簡單來說,區(qū)別平仄的要訣是“不平就是仄”。
什么是韻律?平仄和押韻規(guī)范。詳細(xì)解釋就是聲韻和節(jié)律。指詩詞中的平仄格式和押韻規(guī)則。引申為詩的節(jié)奏規(guī)律。什么是對?對仗和對應(yīng)。什么是黏?呼應(yīng)和關(guān)聯(lián)。什么是擠韻?所謂“擠韻”是指詩文中用了與韻腳同韻母的字,干擾了韻美效果。什么叫撞韻?就是在不用韻的那句尾字也用了韻腳同韻母的仄聲字。什么叫做連韻?連韻就是相鄰的兩句押韻句,用了同音字作韻字。這對詩韻的本身是一種傷害。什么叫做寬韻?韻書中字?jǐn)?shù)多的韻部。反之成為窄韻。窄韻更顯詩人功底。
普及一個(gè)常識。近體詩從句子的字?jǐn)?shù)上來說,只有五言和七言兩種。無論什么形式的近體詩,都由偶數(shù)的句子構(gòu)成。四句構(gòu)成的近體詩也稱絕句。為了與古絕有所區(qū)分,人們又習(xí)慣稱它為律絕。五言絕句又簡稱為五絕;七言絕句又簡稱為七絕。每首由八句構(gòu)成的近體詩稱為律詩。五言律詩簡稱五律;七言律詩簡稱七律。五律和七律,不僅每句有嚴(yán)格的平仄、用韻要求,而且還對句子的對仗有一定要求。超過八句的律詩,叫做排律。同樣分為五排和七排,不僅有平仄、用韻等嚴(yán)格要求,而且對粘對、對仗等也有嚴(yán)格規(guī)定。所以沒有一定的功底排律詩是寫不好的,據(jù)我所知詩圣杜甫擅長五排,至于七排中的佼佼者至今未見。
韻,是詩詞格律的基本要素之一。所謂韻大致等同于漢語拼音中的韻母。在詩詞中用韻叫押韻,在戲、曲中用韻叫合轍。一般把韻放在句尾,所以又叫“韻腳”。由于時(shí)代的發(fā)展和地域的區(qū)別,不同時(shí)期有不同的韻律標(biāo)準(zhǔn),現(xiàn)在比較常用的作詩有平水韻,后期又有佩文詩韻,填詞有詞林正韻,元曲遵循中原音韻,建國以后普通話普及全國,一些地方用語和老的韻表不在適合時(shí)代發(fā)展的要求,一九六五年出版了《詩韻新編》推行了中華新韻十八韻,二零一零年中華詩詞協(xié)會又把十八韻精簡成十四韻。中華新韻劃分原則:同身同韻、只分平仄,不辨入聲、音隨意定,韻依音歸、倡今知古,雙軌并行;今不妨古,寬不礙嚴(yán)。分別從韻部劃分、平仄區(qū)分、多音字歸屬和與舊韻的關(guān)系作出了規(guī)定。我認(rèn)為既然普通話普及,現(xiàn)代人吟詩填詞譜曲還是以新韻為主,跟隨時(shí)代發(fā)展與時(shí)俱進(jìn)才會正理。詞的用韻比較復(fù)雜,不同的詞調(diào)對韻有不同的規(guī)定,有押平韻的,也有押仄韻的,還有平仄互押的;有一韻到底的,也有中間換韻的??傊~是倚照詞譜來填,那里需要押韻,那里不需要,是用仄韻還是用平韻,是一韻到底還是中間換韻,詞譜中都有規(guī)定,只需依照詞譜安排押韻就可以了。不過個(gè)人建議詞押平聲韻時(shí),要注意陰平和陽平的搭配;押仄聲韻時(shí),要注意上聲和去聲的交替,這樣的詞讀起來才會更加的陰陽頓挫,旋律更顯的來去自如,如能把詩意的起伏跌宕融入其中,必為佳作。
詩韻掌握了,還有一個(gè)比較焦首的問題,就是“扭救”。凡平仄不依常格的句子都叫扭句。要是嚴(yán)格按標(biāo)準(zhǔn)格式定平仄寫詩,確實(shí)難度很大,往往出現(xiàn)詩意與格律沖突的現(xiàn)象,有時(shí)候費(fèi)心費(fèi)力練了一個(gè)好字和好詞,卻因?yàn)槠截撇粚Γ坏貌环艞?。為了解決難度問題,不至于使一些好詩荒廢掉,同時(shí)又要保證音律、韻律的諧和,先人鼓搗出了一個(gè)叫“拗救”的東西,作為近體詩格式的靈活使用原則。什么是“拗救”呢?所謂拗救,其實(shí)包括了兩個(gè)方面,即拗和救。拗了,然后想辦法去救。注意,“拗救”原則只適用于近體詩。古體詩平仄本來就自由,談不上什么拗救不拗救的;詞,平仄都是固定的,出律了就是出律了,也沒有拗救一說。關(guān)于扭救有三個(gè)原則:一是本句自救;二是對句相救;三是半拗可救可不救。
寫詩最忌孤平、三連平和三仄尾,概念的東西不再多講,關(guān)于“孤平自救”,目前流行一種說法,即七言“仄仄平平仄仄平”的第三字若用了仄聲,而第一字用了平聲,就不算是孤平,或者說是用第一字的平聲救了。我個(gè)人不太贊成這種說法,原因有三:一是音律是前輕后重、前松后嚴(yán)的,即后面的音節(jié)比前面的音節(jié)重要。從聲律上,前面的救不起后面的拗。拗救只能是后救前。二是七言的第一字原本就是可平可仄、平仄任意的,之所以“任意”,就是因?yàn)檫@個(gè)字在聲律上作用最小,小到幾乎可以忽略,其平仄對于聲律構(gòu)成幾乎沒什么影響。三是雖然首字用了平聲字,避免了除韻腳外只一個(gè)平聲的情況,但第四字依舊為“夾平”拗,聲律依舊不夠諧和。律詩中還有一個(gè)說法,最后一字不需押韻的仄聲句孤平可以不救,最后一字需押韻的詩句中第五字犯孤平可以不救。我的看法是,不救是不會救或者不愿救,若影響詩意,以保證詩意為主,在保證詩意的基礎(chǔ)上能救還是要救的,救不了是因?yàn)闊捵止Φ撞粔颉?/p>
說到扭救不得不說到“一三五不論,二四六分明”。這句話對于初學(xué)寫詩者還是有一定的指導(dǎo)意義的,但是這句話是不全面的。王力在《詩詞格律》一書中有詳細(xì)的講解,這里不再贅言。概括我的觀點(diǎn),對于一三五不論,七言仄腳的句子可以有三個(gè)字不論,平腳的句子只能有兩個(gè)字不論。五言詩句各減一個(gè)字。至于二四六分明,五言的第二字和七言的第二字、第四字“分明”是對的,對于五言第四字和七言第六字由于扭救的存在就不一定了。
律詩,除了聲韻、字?jǐn)?shù)等方面以外,還要求必須有對仗。一般用在頷聯(lián)和頸聯(lián)。首聯(lián)也可以對仗,也可以不對仗,首聯(lián)用了對仗,一般情況下并不能因此減少中間兩聯(lián)的對仗。凡是首聯(lián)用對仗的律詩,實(shí)際上常常是用了總共三聯(lián)的對仗。若頷聯(lián)不對而只是首、頸兩聯(lián)對仗的,有一個(gè)雅號叫做“偷春格”。律詩的尾聯(lián)一般是不用對仗的,因?yàn)榈搅宋猜?lián),一首詩要結(jié)束了,對仗是不大適宜于作結(jié)束語的,但尾聯(lián)用對仗的例子也是有的。排律,除了首、尾兩聯(lián)外,中間各聯(lián)都要求對仗。這也是我前面所說排律更難寫的原因?!皩φ獭钡摹皩Α币彩菍α⒌囊馑迹c“對粘”的“對”有所區(qū)別的是:這里所說的“對”不僅包括聲律,也包括字面。對仗,就是修辭學(xué)上所說的對偶,說白了,也就是做對聯(lián),俗話叫做對子。詩人們習(xí)慣把詩詞中的對偶叫作對仗。所謂對仗,就是把同類的或?qū)α⒌母拍畈⒘衅饋?。對仗的種類繁多,無一定之標(biāo)準(zhǔn)。常見的有工對、寬對、借對、流水對、當(dāng)句對、扇面對、錯(cuò)綜對、交互對等,其它還有很多,如雙聲對、疊韻對、虛實(shí)對、逆挽對、連珠對、聯(lián)綿對、截句對不再贅述。在這里強(qiáng)調(diào)的一點(diǎn)是,有些人對對聯(lián)上癮,無論什么詩的對仗句都想用對聯(lián)的要求去吹毛求疵一番,對聯(lián)和詩的對仗還是有區(qū)別的,不能一概而論。個(gè)人覺得對仗,最高境界是神對,然后是意對,次之工對,下等字對。
詩分詩人之詩和詞人之詩。詩人之詩雅而正;詞人之詩才而辯。寫詩目的分兩種,一種是為造文,一種是為文而造。詩的境界同樣分為“有我之境”和“無我之境”兩種。有我之境,我在詩里,以我觀物,故物皆著我之色彩;無我之境,我在詩外,以物觀物,故不知何者為我,何者為物。詩有三境,物境、情景、意境。詩的境界從寫作手法上分為造境和寫境,這是理想與寫實(shí)二派的區(qū)別。不過這二者區(qū)別很難區(qū)分的開。因?yàn)樵炀车淖罡呔辰缡呛虾踝匀?,寫境的最高境界是接近理想。詩有四煉,煉句、煉字、煉意、煉格。煉句不如煉字;煉字不如煉意;煉意不如煉格。讀詩要知足,要站在作者的角度去讀,即是讀文,也是讀人。寫詩,要不知足,千錘百煉,反復(fù)修改,力爭讓每個(gè)人都能讀懂,都能有共鳴,才是好詩。
寫詩的人要惜字,要反復(fù)的提煉反復(fù)的修改,用一個(gè)字能表達(dá)意思的,就不要用兩個(gè)字,最終做到“篇無閑句,句無閑字。”才算達(dá)到要求。寫詩要煉字,要做到“平字見奇,常字見險(xiǎn),陳字見新,樸字見色。”并不容易。寫詩需入情、入心、入神。三具其一稱為好詩,三樣俱全必為名篇。最容易引起共鳴的詩必須是從心底發(fā)出的聲音。所以寫詩也有捷徑,就是“用心寫”。灑脫不羈者能寫出好詩,譬如李白;命運(yùn)多舛者能寫出好詩,譬如杜甫;文采風(fēng)揚(yáng)者也能寫出好詩,譬如蘇軾;勤能補(bǔ)拙者也能寫出好詩,譬如賈島。兒女情長者能寫出好詩,譬如李煜,婉約者能寫出好詩,譬如李清照,憤慨者照樣也能寫出好詩,譬如辛棄疾。所以寫詩不分男女老幼,不分貧富忠奸。心有所思,詩有所寄,苦辣酸甜、悲歡離合,皆可入詩。什么是好詩?“寫人則如見其人,寫景則如臨其境?!?/p>
寫詩難,評詩更難,評詩要評格律、評韻律、評詩意、評意境、評意象、評字義、評詩眼、評優(yōu)缺。不明白作者寫作目的不要評,不清楚作者人生經(jīng)歷不要評,靠自己的臆想揣測那叫亂評。因此有句古話說“工夫在詩外”。居高臨下者不要評,有失偏頗;高山仰止者不要評,有失公允;評詩者與寫詩人人格必須平等,所以“寫詩言志,評詩見品”。評詩要有自己的主見,不要盲從別人。一千個(gè)人心中有一千個(gè)哈姆雷特。詩是一種隱晦的文學(xué),每個(gè)人眼中的同一首詩都是不一樣的。寫詩要用心,評詩更要用心,用心才能引起共鳴。學(xué)詩最有效的學(xué)習(xí)方法就是評詩,無論是評別人的詩還是別人評自己的詩,對雙方都是一種進(jìn)步。只有不斷的評論和交流,才能汲取優(yōu)點(diǎn),彌補(bǔ)不足。所以詩友之間交流最忌泛泛而談,要直言不諱,要有理有據(jù),要求同存異,這樣才能交到詩友知己。
當(dāng)今的詩人是幸運(yùn)的,網(wǎng)絡(luò)的發(fā)展,信息的充實(shí),我們有更多的寫作資源可以利用;當(dāng)今詩人也是不幸的,詩在唐代已經(jīng)被寫盡了,詞在宋代已經(jīng)被寫完了,現(xiàn)代人如果沒有納蘭性德的本事,還是不要寫了。很難超越前人的成就的!毛澤東也不提倡青年人寫古詩,規(guī)則較多,約束年輕人想象力。可是從古到今為什么還有那么多詩詞愛好者迷戀其中呢?我覺著這正是詩歌的魅力所在。高度凝練的文字,意猶未盡的引申,古今千年的共鳴,無不揭示了中國五千年文化的底蘊(yùn)。詩能陶冶情操,詩能寄托情感,詩能品味人生。古人不好超越,并不是不能超越,魯迅的“橫眉冷對千夫指,俯首甘為孺子牛。”不也流傳下來了嗎?毛澤東的《沁園春·雪》有幾人不知?就讓我們現(xiàn)在沿著他們的腳印走下去吧,詩人一定會在中國文化的傳承上占得一席之地的!
首發(fā)散文網(wǎng):http://www.277762.cc/subject/3627654/