翰墨風(fēng)流代代傳

——春谷葛氏三代書畫記略

王永林 (安徽省美協(xié)理論委員會(huì)副主任)

一個(gè)人在一個(gè)時(shí)代中，能被后人記住稱之為歷史人物是極不容易的，更是不多的，葛召棠就是這不多的歷史人物之一。對(duì)葛召棠（1908─1960年，安徽繁昌人）的了解，過(guò)去我只局限于知道他是民國(guó)時(shí)在南京參與主審日本戰(zhàn)犯及漢奸的大法官和后來(lái)繁昌窯遺址（五代北宋時(shí)期）的發(fā)現(xiàn)者，而他在書法上的建樹(shù)，則源于見(jiàn)到一本《葛召棠文德喬梓書法篆刻集》，方識(shí)召棠先生書學(xué)造詣之非凡，其書各體偕備、各具神韻，“秀者如妖嬈美女，剛者如勇士揮槊”，甲骨吉金樸茂古拙，隸楷行草流美俊逸，特別是他晚年有著清道人顫筆之趣的魏碑書，方正雄強(qiáng)的體勢(shì)更彰顯出他崚嶒之風(fēng)骨。覽此始信，其于上世紀(jì)四十年代即與于右任、沈尹默、郭沫若、徐悲鴻、齊白石、張大千、馬公愚等書畫名家并駕入選全國(guó)書畫展，傳略亦被錄入《民國(guó)書法史》，非虛譽(yù)也。

然而，這僅僅是突破我認(rèn)知局限的開(kāi)始，不久另一機(jī)緣又讓我見(jiàn)識(shí)了召棠先生在繪畫上的才情，沒(méi)想到這位鐵面“包公”還有著這樣一副翰墨“風(fēng)流”的面目。所見(jiàn)《墨梅圖卷》，據(jù)其子葛文德回憶，是召棠先生上世紀(jì)五十年代中期于書字所裁紙邊上隨筆揮灑而成的，乃目前召棠先生僅見(jiàn)之畫作，可稱孤品。此卷于寸楮之上橫寫折枝墨梅五段，一以石掩，一穿壺把，一插缶中，再有一仰、一俯于后；全圖以書入畫，雖為信筆之作，然所寫之墨梅卻俯仰倚側(cè)，各具其態(tài)，出枝之筆特有奇倔之氣；再看拳石、砂壺、陶缶之用筆亦頗可觀，筆情墨趣間逸氣滿紙；觀召棠先生此卷寫畫之筆墨，當(dāng)?shù)弥诎舜笈c缶翁，賞玩間即可知其修養(yǎng)也。由此可見(jiàn)，中國(guó)傳統(tǒng)文化中，國(guó)學(xué)藝術(shù)的通識(shí)教育，造就了中國(guó)古代乃至民國(guó)時(shí)期的文人，大多是多才亦多藝，通識(shí)教育真的是優(yōu)秀的“第一口奶”。

通過(guò)《葛召棠文德喬梓書法篆刻集》，我還知道了召棠先生于書畫方面的才情，被他的兒子葛文德先生又完全繼承了，且書法、篆刻皆成名家。對(duì)于文德先生，我是久聞其大名的，雖同在蕪湖，以前卻未曾有緣識(shí)荊，這次讀其書、篆，始知“將門出虎子”是真實(shí)存在的，他的篆刻由白石山翁入手，再由缶廬、撝叔、浙派、皖派上溯漢印，兼取諸家之妙，創(chuàng)作多傳統(tǒng)工穩(wěn)一路，以滿白、細(xì)朱見(jiàn)長(zhǎng)，流美雋雅，氣息和暢；其白文時(shí)端莊穩(wěn)重，時(shí)峭勁拙樸，朱文則時(shí)回轉(zhuǎn)流暢，時(shí)沖切縱橫，偶作隸字銅印亦俊秀儒雅，所作邊款務(wù)求變化特執(zhí)著認(rèn)真，體現(xiàn)出豐厚的印學(xué)修養(yǎng)。細(xì)觀其篆，多注重刀功，奏刀蒼勁，取境高遠(yuǎn)，偶出奇思而不怪戾；鐵筆入石之刀味雖足，然無(wú)火氣，不見(jiàn)浮躁，是在古拙中藏精巧，老辣中寓新意。其印章法結(jié)構(gòu)、布局取意皆穩(wěn)健而有韻致，時(shí)用漢字本有的象形特征分朱布白，寓畫意于字間，形成自己淳厚俊逸的制印風(fēng)格。( 文章閱讀網(wǎng)：www.sanwen.net )

文德先生的書法，乃幼承庭訓(xùn)，似于漢碑用力最勤；其特別為人稱道的草篆，則是揉隸筆與草書的體式于篆字，打破了篆書勻凈工整的書寫方式，為篆書造就了另一番風(fēng)流的韻致。讀其草篆，最能引起我之興味的，是其起筆、收筆處具有的“鳥蟲篆”裝飾趣味的用筆，已成為其草篆標(biāo)志性的特征；這不禁讓我想起了清人楊法與近代陸維釗書篆的奇趣，只是文德先生是在流麗中求平正之瀟灑，而白云帝子是在曲顫中求古厚之拙樸，劭翁則是在倚側(cè)中求凝練之動(dòng)勢(shì)。表現(xiàn)手法雖有異，然“奇趣”是他們共同的追求，可謂是異曲而同工也。

其實(shí)，文德先生書、篆之名，早已名播于世，著實(shí)是不用我再多費(fèi)筆墨來(lái)介紹，以上只是一點(diǎn)偶見(jiàn)之觀感而已。倒是他寶貝女兒葛彥的畫筆，頗值得一說(shuō)。

家學(xué)淵源，可能是葛彥書畫藝術(shù)的根，我沒(méi)有問(wèn)過(guò)她，不知道是否真的是這樣。但即使是這樣，她的祖父和父親于書畫藝術(shù)的成就主要還是在書法與篆刻之上，而繪畫我想可能更多的是來(lái)自于她自身的天賦，特別是她女性的那種敏感。

在中國(guó)古代書畫史中，記載著數(shù)以萬(wàn)計(jì)的丹青妙手，然而女性書畫家卻寥若星辰，傳于書畫史的不過(guò)數(shù)十人而已。辛亥后，隨著女性社會(huì)地位的提高，女性書畫呈現(xiàn)出從未有過(guò)的繽紛色彩，民國(guó)時(shí)期應(yīng)該說(shuō)是女性書畫的第一個(gè)繁榮期，眾多優(yōu)秀的女性書畫家，將女性書畫由過(guò)去的閨閣自?shī)兽D(zhuǎn)變?yōu)榕c男性書畫一樣的職業(yè)名家。新中國(guó)成立后這七十年來(lái)，更是涌現(xiàn)出一大批活躍在當(dāng)代藝壇的女性書畫名家，她們已成為當(dāng)今藝術(shù)主流的一個(gè)重要組成部分。年輕的葛彥，就屬于正在自己藝術(shù)征程上努力跋涉與求索的新生代女畫家。

一般來(lái)說(shuō)，女性畫家對(duì)繪畫的色彩、構(gòu)圖形式和生命狀態(tài)的關(guān)注，較之男性畫家，更為細(xì)膩。我們看葛彥的畫作，在強(qiáng)調(diào)線條韻味的同時(shí)，更注重渲染的精工，畫面構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)，筆法處理亦細(xì)致入微，追求女性特有的微妙情趣，筆情墨趣間，撲面而來(lái)的是一派清新的畫意。葛彥是有天分且情感豐富的畫家，在她的繪畫中，花卉工致而兼小寫之趣，線條纖細(xì)中見(jiàn)靈性，渲染細(xì)膩中見(jiàn)風(fēng)采，透出女性的溫婉與秀美，筆墨揮寫間，只聞書卷氣而無(wú)江湖之風(fēng)。她的工筆人物畫，于清靜雋雅中時(shí)出新意；我們知道，工筆畫一忌板，二忌俗，筆不活則板，色不雅則俗，當(dāng)然，造型也就是位置經(jīng)營(yíng)更需得當(dāng)，可喜的是，葛彥之作目前雖不能算無(wú)瑕，但卻無(wú)這些病灶。而她畫陶瓷壺瓶靜物一類的畫中畫，則將瓷器的清潤(rùn)與紫砂器具、家居陳設(shè)的質(zhì)感以及明清粉彩、青花與清末民初淺絳彩的清雅古意，表現(xiàn)的精致到位，其透出的怡然氣息，給觀者的感受是不能一眼看穿，但卻可以輕松品味。由此可見(jiàn)，其于畫是取益多師、博取眾家之長(zhǎng)的。良好的文學(xué)修養(yǎng)，不但讓她唯美地寫出優(yōu)雅的散文，更使她始終保持著對(duì)高雅格調(diào)的追求，沒(méi)有沾染上“商氣”。而良好的書法修養(yǎng)，則讓其行筆間能柔而不媚，題畫隸書雅秀而不文弱，篆字清麗而無(wú)野氣。

若一定要按慣例說(shuō)說(shuō)缺點(diǎn)的話，那筆力尚弱則是葛彥目前尚需努力的地方，但女性繪畫的柔美恰又如此，就如同她的文；不知我是該建議她去找尋雄強(qiáng)的筆力，還是葆有自己的溫婉與淡雅。我想，這一切，還是順其自然吧。

最后，我要說(shuō)的是：家族不僅是血脈的延續(xù)，也承載著文脈的流傳，春谷葛氏三代翰墨風(fēng)流即是如此也。

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