文/李朦琪

一、從現(xiàn)實到幻想的轉(zhuǎn)變---藝術(shù)與生活的交融

出生于內(nèi)蒙古的姑娘宋琨，是近幾年來中國最具有影響力的當代女性藝術(shù)家之一。宋琨畢業(yè)于中央美術(shù)學院油畫系第四工作室，跟隨林崗、葛鵬仁、袁運生、馬路學習，融合各家之長并結(jié)合自身特點創(chuàng)造出自身獨特的風格。宋琨的作品取材廣泛，涉及繪畫、音樂、雕塑、裝置藝術(shù)，在她的作品中，既融入了20世紀西方藝術(shù)中的新媒體藝術(shù)與觀念主義，又具有中國古代著作《山海經(jīng)》中對于神話的巧妙構(gòu)思，還有對于傳統(tǒng)文化的現(xiàn)代解讀，比如她在《怯流年》中描繪了身披薄紗的鮫人在月光下獨自端坐的畫面，充滿了宋琨對于世界的奇妙幻想，也是她后來鮫人泣珠系列的開端。

如果仔細研究宋琨近二十年的作品就會發(fā)現(xiàn)，宋琨的藝術(shù)發(fā)展路徑就是從忠實的記錄生活到單純的情感宣泄的創(chuàng)作過程，2002年至2010年這一階段，是宋琨的寫實風格時期，宋琨受傳統(tǒng)學院派的影響較大，創(chuàng)作方法偏重于寫實，這一時期關(guān)于寫生作品、自畫像的創(chuàng)作較多，比如《南湖系列》描繪的是南湖區(qū)樸實的兒童，《上海灘》、《巴別塔》、《揀盡寒枝》等風景畫，基本還原了生活中可見的風景，通過色彩的明暗變化，表達了作者隱藏在真實事物中的人文主義情緒。

宋琨在寫實主義時期的作品的拍賣價格集中在10-50萬之間，其中10-20萬的拍賣價格最常見，作品多以組畫的形式出現(xiàn)，流拍量較少，香港地區(qū)的拍賣行多上拍此創(chuàng)作時期的作品，內(nèi)地的拍賣行也有零星幾家，以中國嘉德、保利拍賣行為代表。除此之外，宋琨”寫實主義”時期的繪畫作品在近幾年的漲幅較大，以《肖像系列》、《南湖系列》、《冰河世紀》、《這就是我的生活》、《怯流年》、《巴別塔》為代表，近幾年的漲幅為30%左右。（見圖1）

宋琨的藝術(shù)風格的第一次轉(zhuǎn)折在2011年，這一時期是宋琨的“幻想時期”，《千年之吻》系列的問世標志著宋琨結(jié)束了她的“寫實主義”時期，邁向了屬于她的“浪漫主義”時期，具體表現(xiàn)在，她的藝術(shù)語言逐漸由單一走向多元，通過對形體的塑造，在畫面中描繪出不同質(zhì)感的內(nèi)容，例如在《千年之吻》中通過對水母體柔軟透明的表達與人類皮膚質(zhì)感的塑造，使讀者穿梭在現(xiàn)實與幻想中，《章魚女》及后來對章魚系列的創(chuàng)作，是其在女性視角下的特殊情緒把握，也是后來宋琨在佛教義理和工業(yè)社會的乖張之間、女性意識與社會制度之間尋找聯(lián)系的起點。

宋琨在“幻想時期”創(chuàng)作的藝術(shù)作品在拍賣市場是受歡迎的，這一時期的作品一次次的刷新著宋琨的個人拍賣最高紀錄，2014年創(chuàng)作的《瑞獸園》首次破百萬。與此同時2014年宋琨的作品在香港地區(qū)流拍量增加，而在北京地區(qū)的上拍率逐漸增加，同時被低估的價格正在逐漸回暖。（見圖2）

2016年后宋琨徹底拋棄了對鮮艷色彩的表達，轉(zhuǎn)而變?yōu)榱藛渭兊幕疑{(diào)，此時宋琨逐漸進入了創(chuàng)作的成熟期，在有別于抽象的前提下，更加重視對內(nèi)心世界的構(gòu)建，繪畫形式也再不局限于架上繪畫，一系列裝置藝術(shù)、音樂藝術(shù)、攝影藝術(shù)應(yīng)運而生。宋琨在創(chuàng)作成熟期的作品，目前還未完全進入拍賣市場，但是在一級市場的曝光率正在逐漸增加。在早期何瀟對宋琨的采訪中，宋琨曾說，繪畫是一種減法、一種感覺、是獨處時開心的狀態(tài)，宋琨如今的繪畫創(chuàng)作正是對內(nèi)心世界的進一步表達。

二、一級市場中的宋琨

宋琨的作品近幾年在中國一級市場與二級市場中的影響力日益上升。由宋琨及其團隊籌備了兩年之久的最新個人展覽“鮫人泣珠”正于上海油罐藝術(shù)中心展出，先后被Art net、HI藝術(shù)等多家藝術(shù)媒體爭相報道，參觀人數(shù)屢創(chuàng)新高。

在“火爆”的“鮫人泣珠”展覽之前，宋琨也以賽博系列、阿修羅系列為主題舉辦過個人展覽，并且與宋琨這些系列作品合作最多的藝術(shù)機構(gòu)為民生美術(shù)館、星空間與蜂巢當代藝術(shù)中心（見圖3）。

縱觀宋琨2007年至2021年的畫廊代理合作記錄（見圖表4），我們可以發(fā)現(xiàn)，2006年自宋琨舉辦第一個“出道”個人展覽以來，2014年至2021年，宋琨的畫廊合作代理數(shù)量開始上升，不僅如此，畫家舉辦個人展覽的頻率也在上升。宋琨出道前期，畫廊的代理特點表現(xiàn)為，國外畫廊代理數(shù)量較多，多集中在美國洛杉磯、日本東京一帶，國內(nèi)參加的多是群體性展覽，曝光率處于萌芽階段，自2014年蜂巢當代藝術(shù)中心舉辦宋琨個人展覽“阿修羅境界”起，宋琨才在中國的一級市場中初見鋒芒，一級市場的重心由國外轉(zhuǎn)向國內(nèi)并在國內(nèi)大放異彩，2014年至今宋琨的主要群展與個人展覽大多集中在北京、上海等一級市場發(fā)達地區(qū)，其中2018、2019、2021年的個人展覽數(shù)量最多，一級市場曝光率也創(chuàng)新高。

三、二級市場中的宋琨

在拍賣市場版塊中，宋琨的作品正在被持續(xù)關(guān)注，近期，宋琨于2016年創(chuàng)作的作品《踏浪》在北京保利拍出333.5萬元的高價，創(chuàng)新了藝術(shù)家個人記錄，除此之外，宋琨的作品成交率已高達100%，其市場關(guān)注度可見一斑。從宋琨的整體拍賣表現(xiàn)來看（見圖6），宋琨的藝術(shù)作品在拍賣市場中的拍賣指數(shù)呈逐步上升趨勢，2019年是宋琨藝術(shù)作品在拍賣市場中的的起跳階段，伴隨著一級市場曝光率的上升，在二級市場中的價格逐漸水漲船高。2020年上半年宋琨的個人指數(shù)已經(jīng)與中國的居民消費指數(shù)持平，到2021年在大體經(jīng)濟環(huán)境欠佳的情況下，宋琨的藝術(shù)作品價格不降反升，保持在平均消費水平（CPI）之上。

宋琨的創(chuàng)作周期是長且穩(wěn)定的，目前二級市場中上拍的藝術(shù)作品大多是藝術(shù)家三十歲左右創(chuàng)作的作品，我們從對藝術(shù)家拍品的價格區(qū)間分析中可知（圖7），宋琨的拍賣價格的閾值是在不斷提高的，在今年的拍賣市場中，宋琨最低的拍品價格也已達到了41.9萬元，同比增長了577%，最高價格更是達到了333.5萬元，比估價高出兩倍。

除此之外，二級市場對于藝術(shù)家的價格反映是敏感的，2019年前宋琨的藝術(shù)品價格一直被低估，2021年起宋琨的作品在拍賣市場的價格才開始上升，這主要是因為疫情期間國際壁壘增加，可持續(xù)新經(jīng)濟政策倡導“國內(nèi)大循環(huán)”，藝術(shù)領(lǐng)域成為繼股市、房地產(chǎn)后的第三大投資領(lǐng)域，另一個主要原因則是隨著全球高凈值人群的財富及數(shù)量逐漸增加（見圖8），新的富貴階層逐漸形成，“Z世代”藏家逐漸興起，根據(jù)柯普蘭對“X世代”的分析，斯蒂芬斯在《雪崩》中更加肯定了現(xiàn)代社會對“Z世代”的影響，年輕一代有錢有閑的藏家更傾向于對邊緣藝術(shù)、涂鴉、酷樂潮玩等領(lǐng)域的投資，并且更擅長對互聯(lián)網(wǎng)的應(yīng)用（見圖9）。值得注意的是，由代際差異引起的審美傾向并不代表年輕一代的藏家傾向于“激情消費”，相反，年輕一代藏家的投資更加謹慎，更加注重對藝術(shù)成體系的收藏。

通過對藝術(shù)家創(chuàng)作時段的分析，不難看出，宋琨2017年后，特別是2021年處于創(chuàng)作高峰期的藝術(shù)作品多在一級市場展出，但還未進入二級市場，比如，一級市場曝光率較高的“賽博系列”中的《賽博格軀體-層次錯位》、《千年之吻NO.1-NO.12》等作品，還未在中國內(nèi)地的二級市場中露面，未來我們一定有機會在二級市場中看到這些作品。（見圖11）

藝術(shù)家系數(shù)是藝術(shù)作品定價的參考數(shù)值，也預示著其受歡迎程度，我們可以把宋琨的系數(shù)漲幅分為三個階段（圖10）：萌芽期、突破期、增長期，2016年至2019年，宋琨的系數(shù)普遍在1000左右且上下波動，維持國內(nèi)藝術(shù)家的普遍水平，而在2016年之前，宋琨的系數(shù)就已經(jīng)逐漸突破1000節(jié)點，達到了中上水平，宋琨真正的突破期是在近兩年，最高已達到8000，系數(shù)達到3000以上的作品逐漸增多，此數(shù)據(jù)表明，宋琨的市場正在逐漸成熟，藝術(shù)家的作品成熟度、市場活躍度正在成體系發(fā)展，未來宋琨的作品價格將會水漲船高。

盡管宋琨的主要作品在內(nèi)陸地區(qū)的拍賣會上可以吸金百萬，但是在以香港保利、香港蘇富比為代表的中國香港地區(qū)，以及紐約佳士得為代表的美國地區(qū)，宋琨的藝術(shù)作品只拿到了相對較低的估值，估價約為千元到萬元不等，比如2019年，紐約佳士得代理宋琨的《十二夜》估價僅為5000-7000元。而在大陸地區(qū)，以今年西泠印社代拍的宋琨的作品來說，宋琨的《無題》在2019年由西泠印社的現(xiàn)當代油畫雕塑專場，拍出16萬人民幣，時隔兩年，今年同樣是西泠印社的同一個專場，再次拍出宋琨的這一幅《無題》，但是價格已經(jīng)翻了一倍，估價為35萬人民幣，宋琨的此類作品還有很多，二次拍賣的漲幅基本達到了50%以上，所以，拍賣價格較低的藝術(shù)作品可能會成為買家爭奪的熱點。

根據(jù)雅昌數(shù)據(jù)庫監(jiān)測顯示(圖13)，2008至2022年宋琨在拍賣會的作品總上拍量為81件，其中10至50萬價格區(qū)間內(nèi)的作品成交量最多，5萬元以下的作品很少，這種橄欖型的價格分布代表該藝術(shù)家的市場壽命還很長，結(jié)合文章開頭對宋琨整體的市場趨勢的分析，未來宋琨的作品價格是令人期待的。

在眾多上拍宋琨作品的拍賣行中，中國嘉德、北京保利、香港蘇富比、北京瀚海、北京城軒五家拍賣行的上拍數(shù)量最多（圖14），中國嘉德上拍的宋琨的藝術(shù)作品更加注重完整的創(chuàng)作體系，上拍的作品包含了宋琨2003-2016年三個創(chuàng)作時期的風格作品，北京保利近幾年開設(shè)了“新繪畫專場”專門推出像宋琨一樣的當代年輕的藝術(shù)家，宣傳力度大、熱度高。除此之外，香港蘇富比對于宋琨的藝術(shù)作品同樣有所青睞，像蘇富比、佳士得這樣的國際性老牌拍賣行，宋琨的作品上拍估價反而不高，買家可從中“撿漏”并轉(zhuǎn)手到內(nèi)地的大型拍賣行二次拍賣。

四、學術(shù)視角下的宋琨

宋琨的藝術(shù)作品與抽象主義不同，是在傳統(tǒng)寫實的大框架之下構(gòu)建的藝術(shù)風格，實際上，藝術(shù)的發(fā)展是否定之否定的過程，古代的藝術(shù)集中于對神的描繪，文藝復興時期喬托把人文主義帶入藝術(shù)，藝術(shù)的重點由神轉(zhuǎn)向人，到了現(xiàn)代，藝術(shù)家又回頭在歷史的長河中找尋神秘主義，找尋最原始的藝術(shù)，而宋琨的藝術(shù)也是在神與人之間找尋的平衡。

二十世紀之初，法蘭克福學派試圖通過找尋工業(yè)社會中機械的冰冷來反對文化工業(yè)的發(fā)展，反思藝術(shù)與社會的關(guān)系，二十一世紀的今天，有一批執(zhí)著的藝術(shù)家接續(xù)著這一話題，繼續(xù)進行探索。對女性在社會中的地位的研究是屬于宋琨獨特的探索方式，這個問題是復雜的，也是沒有答案的，正因為沒有答案，所以充滿了挑戰(zhàn)。除此之外，宋琨的藝術(shù)作品也充滿著在科技時代下對自身情緒的挖掘，特別是她在成熟期所創(chuàng)作的作品，無不展現(xiàn)出一種特殊的情緒描繪。

在宋琨的藝術(shù)作品中，似乎不存在商業(yè)價值與藝術(shù)價值的嚴重割裂，在拍賣市場中，被低估的商業(yè)價值也借著藝術(shù)價值的上升而逐步回暖，宋琨的二級拍賣價格雖然上下浮動較大，但也掩蓋不了猛烈上升的內(nèi)在趨勢，根據(jù)上文中對拍賣版塊的分析，宋琨近三年的作品價格的增長率已經(jīng)達到了30%左右，從藝術(shù)家系數(shù)看，據(jù)一二級整體市場的數(shù)據(jù)統(tǒng)計，藝術(shù)家2014-2017年創(chuàng)作的作品系數(shù)已經(jīng)達到了3000左右，在國內(nèi)藝術(shù)家中已是佼佼者，由此看來，未來的增長幅度將會更加強勁。

當?shù)聡缹W家沃林格提出“抽象”與“移情”時，當他在《狂飆》雜志中提出“表現(xiàn)主義”時，藝術(shù)已經(jīng)與情感和形式密不可分了，在宋琨的作品中，我們看到了沃林格那種情感與形式的深度融合，看到了中國當代正年輕的藝術(shù)家們，對于中國傳統(tǒng)文化的繼承與革新。