70年代早期，在Sanctuary這個由教堂改造的俱樂部中駐場的DJ Francis Grosso 首先發(fā)明了將兩張Disco唱片混在一起形成連續(xù)節(jié)奏的混音方法，使舞池中的音樂不會斷。此外，他還被公認(rèn)為第一個將兩張唱片混音的DJ，這種技術(shù)也正構(gòu)成了舞曲文化的基礎(chǔ)。

如果一個人很house，則意味著他經(jīng)常去很酷的俱樂部，穿“時髦”的衣服，聽“酷”的音樂。

1982年末1983年初，Knuckles開始經(jīng)營自己的俱樂部Powerhouse。Knuckles的聲音相當(dāng)干凈，而Hardy卻用混合著Euro Disco、放克和靈魂律動節(jié)奏的電子混音，向舞波拋射持續(xù)不斷地猛擊。即使是現(xiàn)在，Ron Hardy也被視為有史以來最偉大的一名DJ。

同一時期，一家電臺WBMX開播了由Hot Mix Five主理的午夜混音節(jié)目。幾位DJ持續(xù)播放新浪漫英倫音樂，從Depeche Mode到Y(jié)azoo和Gary Numan，以及來自Kranftwerk、Yello和George Clinton的最新音樂。他們使用前所未有的混音手法，同時播放兩張相同唱片產(chǎn)生移相效果、表演搓盤和后轉(zhuǎn)并完美混音各種不同唱片。

與此同時，F(xiàn)rankie Knuckles遇到了缺乏新素材的問題?！癉isco Sucks”這場運動毀掉了整個工業(yè)，所有的廠牌都不再制作Disco音樂。因此，他只好轉(zhuǎn)向播放意大利的進(jìn)口唱片（唯一繼續(xù)制作Disco的國家）以及一些更受到Dub風(fēng)格影響的音樂。更重要的是，他還找到了老朋友，當(dāng)時正在學(xué)習(xí)錄音工程的Erasmo Rivieria幫助他修復(fù)一些早期的Disco唱片，為他的演出帶來活力。借助開盤錄音機，兩個人錄制并將音樂剪輯，延長前奏和音樂的碎拍部分并在原音樂基礎(chǔ)上疊加新音色來創(chuàng)造出更復(fù)雜的混音。很快這種做法被進(jìn)一步拓展，他開始試驗在熟悉的音樂上疊加整段節(jié)奏和貝司。毋置疑這形成了House的基本形態(tài)，但那時還沒有人發(fā)行真正的House唱片，直到1984年Jesse Saunders出版的“On and On”被打上了第一張House唱片的標(biāo)簽。

1987年House已經(jīng)達(dá)到了高潮，盡管還是很大程度受到20世紀(jì)70年代Disco的影響，但Roland TB303貝司合成器以及TR909、TR808和Juno 106的問世為House打入了一劑強心針，它已不再是“專業(yè)”制作人的專利。貝司和節(jié)奏部分不再用真樂器演奏，而是用機器編程，這使很多由303貝司推動的音樂開始出現(xiàn)。

一位紐約Hiphop DJ-Todd Terry，開始將說唱音樂中的采樣理念加入到House音樂中。通過使用老唱片采樣，他為House曲風(fēng)引入了更強力的沖擊力并發(fā)行了“3 Massive Dance Floor House Anthems”，將House音樂領(lǐng)入了全新的方向。

House音樂總是4/4拍，節(jié)奏為小快板到急板。用拍子速度來表示，可以從較慢的110到更快的140BPM，但比較新的音樂往往速度圍繞在127左右。

打擊樂：底鼓會遵循強-弱-次強-弱的動態(tài)進(jìn)行；而踩镲則遵循更復(fù)雜的力度節(jié)奏型。它們的力度差別取決于音樂所需的感覺，但最典型的節(jié)奏型中往往重拍會位于小節(jié)的第二和第四個十六分音符。