文/小趴

“它不一定是這個四月最完美的國創(chuàng)動畫，但它可能是最有人情味的那個。”

這個四月，《一人之下》《大理寺日志》《百妖譜》《我開動物園那些年》等一大批國產(chǎn)動畫新番上線，不管是作畫，美術(shù)、劇情還是時長，都大大超越了觀眾的預(yù)期。

今天我們要聊聊的是《百妖譜》，截至第四話，這部作品在B站播放量超過2000萬，評分9.3，在國創(chuàng)綜合排行榜上穩(wěn)居第二。在豆瓣，這部作品目前也獲得了7.9分。

相比其他幾部，《百妖譜》顯得非常特立獨行。它不熱血也沒有激烈的沖突，沉穩(wěn)、內(nèi)斂是它的關(guān)鍵詞，觀看《百妖譜》的過程，仿佛是在入夜時分，聽一個老人，為你講一段發(fā)生在過去的，關(guān)于妖怪的傳說。

人與妖，人與人，這部作品將目光投注于大世界中一段段小人生中，有望眼欲穿的等待，也有求之不得的困苦，雖然說的是怪力亂神，但本質(zhì)上講的卻是千年不變的人性的故事。

它不一定是這個四月最完美的國創(chuàng)動畫，但它可能是最有人情味的那個。

一、桃之夭夭——百妖解鈴人，亦是引路人

《百妖譜》動畫改編自裟欏雙樹的同名原著，講述的是靈醫(yī)桃夭與小和尚磨牙、蛇妖柳公子、狐貍滾滾組成的“討飯四人組”，一同云游四方的故事。通過一個又一個的單元劇，《百妖譜》串起一個人與妖共存的群像世界。

在動畫中，桃夭以紅衣雙辮的少女形象出現(xiàn)， 她擁有高超的醫(yī)術(shù)，是所有妖怪的救星，但也是所有妖怪的噩夢。在與小和尚，蛇妖、狐貍同行的旅途中，她“被迫”幫助了不少妖怪。

雖然桃夭的人生準則是“只治妖怪不治人”，但她依然不得不因為這些妖怪同人類有了千絲萬縷的關(guān)系……

就定位而言，桃夭多少有點像《夏目友人帳》中的夏目，或者《蟲師》中的銀古。大部分時候，桃夭都不是劇情的主角，她就像個旁觀者，帶著觀眾進入每一個妖怪的人生，隨后離去。但這依然不減這個角色的魅力，甚至有不少網(wǎng)友都評價“我就是沖著女主來看的”。

在類似的單元劇治愈作品中，為了推進劇情讓觀眾代入感，一個“溫柔”的主角往往是最佳的選擇，但桃夭的溫柔，卻具有“迷惑性”。從劇中來看，桃夭醫(yī)妖不醫(yī)人，即便是妖怪，她也經(jīng)常以各種借口拒絕醫(yī)治。

但無情只是她的表象，到最后，桃夭總是無法避免讓自己陷入那些妖怪與人類的回憶中。出手救妖的時候，桃夭刀子嘴豆腐心的性格，讓觀眾莞爾一笑的同時，也愛上了這個看似颯爽帥氣實則心思細膩的小姐姐。

除了主角桃夭，“討飯四人組”中的其他幾個角色，小和尚、蛇妖，小狐貍也是性格分明，各有特色。

他們一路上和主角一起吐槽打趣，一同闖過危機險惡、救死扶傷，奠定了整個《百妖譜》的主基調(diào)——感人但不沉重，深涵哲理卻也不老氣橫秋。一路的江湖意氣，一路的情深義重。

二、百鬼之行——一切妖語皆人語

講述人與妖羈絆的作品并不少，雖然有《蟲師》、《夏目友人帳》等類似外國作品“珠玉在前”，但在大量同類作品中，《百妖譜》還是找到了自己獨特的定位。

導(dǎo)演董易在接受作者采訪時提到這部作品的流量和熱度可能不會特別高，但卻有它獨特的社會意義。類似于《百妖譜》這樣的作品，更加注重于講人文關(guān)懷，講人性，更富有“中國本土的精氣神與情節(jié)”。而這正是《百妖譜》這個IP最開始吸引他的原因。

從動畫的美術(shù)來說，《百妖譜》脫離了繪夢以往更偏日系的風(fēng)格，轉(zhuǎn)而偏向中國風(fēng)。就色彩而言，《百妖譜》動畫整體更偏灰，這種墨和灰的呈現(xiàn)更多以中國水墨畫為靈感，呈現(xiàn)出一種沉靜與含蓄的氛圍。

人設(shè)上，制作組也下了很大的功夫。董易表示，整個百妖譜的故事架構(gòu)以宋為藍本，在前期設(shè)定的時候，參考了許多宋朝的服飾。

以主角桃夭為例，董易表示，在桃夭的身上，有一個容易被忽略的細節(jié)，那就是她所穿的“宋褲”。不同于通常古風(fēng)動畫中的女性服飾以裙為主，桃夭時常要同妖怪進行戰(zhàn)斗，在董易看來，選擇宋褲作為中國傳統(tǒng)文化的一個象征性元素，能夠更好地體現(xiàn)出桃夭那種“潑辣和豪放的性格”。

此外，董易還表示，不同于主流動畫中更傾向于刻畫帥哥靚女，《百妖譜》中的角色刻畫更傾向于“像普通人”。在他看來，《百妖譜》的故事是大眾的故事，是普通人的故事。所以他希望觀眾能在看劇的時候，能獲得一種這樣的人在自己的生活中隨處可見的共情感，從而產(chǎn)生更好地代入感。

此外，這種對“中國風(fēng)”的追求，不僅停留在故事中類似宋代中國的架空時代設(shè)定，也融入了作品的內(nèi)核之中，關(guān)照了現(xiàn)代中國人的情感需求。

以動畫第一二集的《灰狐》篇為例，講的是屠龍的少年變成惡龍，殘害無辜百姓的故事，這這個故事里，既有封建戰(zhàn)亂下百姓的困苦，也有行至中年物是人非的悲哀。

而目前最新上線的《漱金》篇，以親情為主題，講了一個兒子為糧餉拋棄孤母出征，再未歸來的故事。這里面有眼枯即見骨，天地終無情的戰(zhàn)爭殘酷，也有拜金主義與母子親情的錯位。

這些故事，雖然是發(fā)生在架空世界中的靈怪故事，但卻與當下國人的情感體驗息息相關(guān)，使得作品沒有成為空洞的靈怪傳奇，也不再是徒有表象的“中國風(fēng)”，而是作為一場虛構(gòu)的真實，讓觀眾從中看到了自己的生活。

三、從文到畫——一次成功的次元跨界

近年來，網(wǎng)絡(luò)小說動畫化成為了中國劇集動畫的一個風(fēng)潮。跨媒體改編并非易事，更何況文字與動畫隔著“一次元”與“二次元”的次元壁。但導(dǎo)演卻顯示出了相當?shù)淖孕拧?/p>

董易表示，如果是漫畫這樣的視覺媒介，動畫創(chuàng)作者往往需要沿襲原作的美術(shù)及人物設(shè)計，團隊發(fā)散創(chuàng)意比較受限。“我反而認為比起漫畫改動畫，小說改動畫對我們這些創(chuàng)作者來說約束更少?！?/strong>

比如桃夭，除了前面提到宋褲，動畫里還有一個特色就是她的傲嬌吊梢眼。而第三集出場的葉逢君，在原作中并沒有具體的描述，動畫中則被塑造成了一身白衣的腹黑瞇瞇眼。這種原創(chuàng)的細節(jié)，往往更有利于動畫角色的塑造和情緒的傳遞。

在敘事上，原作中，灰狐救人的回憶主要是從太監(jiān)的角度進行了側(cè)面敘事，動畫中則采用了減少對白，依靠畫面分鏡正面描寫的敘事方式，來輔助側(cè)面敘事。一方面利用了動畫的以分鏡與畫面講故事的敘事特色，也讓角色動機展示的更加清晰。另一方面，這種敘事也讓觀眾觀看“回憶殺”時具有了“上帝視角”，可以同桃夭一樣，安靜地旁觀妖怪們的故事。

在結(jié)構(gòu)上，《百妖譜》原作類似短篇集，動畫則采取了單元劇的形式。董易表示，最初的規(guī)劃是將每一篇章的故事都做一個OVA，比如《灰狐》的故事，本來規(guī)劃的就是48分鐘完整的一集。但考慮到原著的體量和目前國內(nèi)動畫市場的觀影習(xí)慣，最后進行了一定程度的取舍，變成了兩集一個故事的模式。

“桃夭會作為引路人，在第一集帶領(lǐng)觀眾進入故事，通過鋪墊和部分真相的揭示留下一個懸念。第二集則會將第一集埋下的伏筆全數(shù)揭示，再由桃夭將觀眾帶出故事?！?/p>

在臺詞和人物性格上，動畫也明顯在保持原作特點前提下，放大了人物的性格中最重要的特質(zhì)。小和尚磨牙作為搞笑角色，其活躍氣氛的“傻氣”被放大，而進入到整體氣氛較為悲傷沉重的《漱金》篇時，單元劇內(nèi)主角朱小寶原作中頗有些油嘴滑舌的性格，動畫改編時，顯然為了和整個篇章的氣氛符合，提取了性格的核心，削減了作用不大的調(diào)笑情節(jié)，使他性格更加沉穩(wěn)。

《百妖譜》動畫的另一個亮點，則是被許多國產(chǎn)動畫忽視的主題曲。在《百妖譜》中，歌曲不是一個可有可無的陪襯，它也成為了動畫情感的一種表現(xiàn)方式。

比如李玉剛演唱的主題曲《善念起》，不僅音樂上充滿中國韻味，歌詞也同動畫中的劇情相呼應(yīng)，仿佛就是某個角色的心聲。除了能讓觀眾反復(fù)單曲循環(huán)，也能讓觀眾在聽到這首歌的時候，就想起了動畫中的某一個感動的瞬間。

而片尾曲《千煙生》其實只有四句，“妖有百種，皆分明善惡” “人心一顆，卻萬千難測”，卻精準總結(jié)出了這部動畫的主題。

結(jié)語

從已經(jīng)播出的四集來看，百妖譜的故事正漸入佳境，畫面質(zhì)量也一如既往的穩(wěn)定。

考慮到小說作者裟欏雙樹非常擅長以妖怪題材奪人眼淚，筆者不由期待接下來的《百妖譜》會帶來什么樣的驚喜。

如果四月需要一部在深夜靜靜觀看的國產(chǎn)動畫的話，筆者一定會選擇《百妖譜》，說不定在某一天，桃夭小姐姐就會從某個地方飛入你的夢中，治愈你一天的疲憊與辛勞。

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標簽：國產(chǎn)動畫新番動畫裟欏雙樹百妖譜