《戲劇十五講》 4.17 第一講&第二講
摸了兩天(指感悟)
絕對不是想摸魚,大概。
這兩天讀《戲劇十五講》和《西歐戲劇史》。感觸很多,也算真正對戲劇這門藝術有了最入門的認知,學到很多,有時候甚至覺得,這專業(yè)學下去,哪怕考研失敗,也并非枉費一年。
這次就分享《戲劇十五講》的前兩講吧,盡量以非專業(yè)的說法來說(也方便我記憶)。

第一講 什么是戲劇藝術
首先,我們想要知道的是,所謂戲劇的根源。也就是“人”的源頭的沖動之一——摹仿。
每個人都有摹仿的本能和欲望。簡單的說,“中二”就是對喜歡動漫人物的摹仿,學潮流的“?!边M行玩梗也是。只是,這些都是簡單的摹仿,而更深一層的就是表演,也就是完整扮演成一個人或物的,和觀眾達成契約的固定關系。
那么,如何成為固定的形式,得以呈現的呢?
最早便是儀式。我們說的什么“跳大神”之類的,就是了。比如,古希臘的酒神祭祀。
總結下來,你要形成戲劇,這四點總得有。
1.有表演者;2.有觀看者;3.為了娛樂;4.寄托引起戲劇美感的內容(好看)
然后,就是所謂的本質和特征。
這個說啥都要提到,其實,就是一個問題“你憑啥可以叫戲劇?你這東西具體是個啥?”
要搞清這個,我們不得不提到精神文化的分類,簡單來說就三類:藝術、宗教、哲學。(看啥?信啥?腦子里想的啥?)
本質來說,1.主體化:史詩的客觀敘事性&對象化:抒情詩的主觀抒情性的統(tǒng)一(言說的方式);2.集眾多藝術于一體的綜合性藝術(構成方式);3.集體性創(chuàng)造(藝術運作流程);4.現場直觀性、雙向交流性和一次性藝術(傳播方式)
這里就說最后一點,書中認為,戲劇表演中演員的演出是和觀眾具有意境互動的,每場表演都是一切配合的獨一無二的演出,即便加以錄像也難以復刻所有角度所有時刻的戲劇表演。
接下來,就是文化意義。
這個很簡單,但可以聊的倒是不少。我先羅列要點:1.娛樂和審美;2.等級與平等、沖突與和諧;3.現實與理想;4.群體性與個性。
其中,娛樂分為兩個層次,也就是“身”和“心”。但,無論是多么具備教育意義的戲劇等都是為了娛樂(有別于我們傳統(tǒng)認知的娛樂圈的娛樂)。如果,這個作品只會讓人厭煩,“道德教化”讓人枯燥,那就是極其失敗的作品,甚至就根源來說,算不上藝術??上У氖?,現在大眾視野的作品幾乎都在兩極,皆是空洞的。
再來,就是很關鍵的一點,“惡”是必不可少的,而且是用以勸善的。這和我們如今的審核機制也好,教育機制也好,都相悖。我認為,我們如今廣泛的教育就是畸形的,有的人一面指責日本忘記侵略的“惡”,一面又在自己的教育中盡可能避開“惡”,哪怕是對侵略者的罪行都遮遮掩掩,只用文字敘述。(性的教育也是)
按照年齡可接受的程度應該授予他們應得的信息,然后正確的引導才是出路!
身處網絡時代的孩子遠比你們想象的多,遮遮掩掩、含含糊糊在孩子看來何其可笑,而且這樣的教育是對責任的規(guī)避!是對勸善的失職!
如今的審核問題亦然!本來,眾多作品就不是給孩子,甚至不是給青少年看的,只因為“會被看到”而被列為“不利發(fā)展”,屬實可笑。
究其根本,還是家長的問題,家長因各種原因無法管好孩子(和家長有沒有管好家里的插頭和安全套一個道理),然后將責任推給社會;而社會又很難落實分級制度,于是干脆的不太去干,將責任推給產出者(封了,大家都看不了,就行了)。
哪怕分級制度落實,產出者只產出花園寶寶,不負責的教育依舊無法阻止孩子接觸超越其認知的事物,不負責的教育依舊無法告訴孩子關于花園寶寶們在街上亂走是危險的這件事。
教育,首先是家長,其次才是社會!
黑格爾認為戲劇的意義在于它表現的事件中能見出人的“立體目的和情欲”。
而如今,我們的教育將“人之欲望”皆敬而遠之,真實可悲,我們應當教會人如何駕馭利用“人之欲望”,而非逃避。
這也是眾多“大學生心理事件”頻頻發(fā)生的原因,高考等學業(yè)的阻礙固然重要,但最重要的依舊是教育的態(tài)度。
有點氣頭上了,看來我對“欲”的駕馭還未成火候,嘆息。

第二講 戲劇藝術的分類
沒想到第一講可以被我YY出這么寫廢話來。這第二講,就比較專業(yè)性了,都是分類項。(似乎羅列要點比思考要省力,錯覺嗎,一定是錯覺)
1.????? 劇情:傳奇劇、社會問題劇、心理劇
2.????? 題材:歷史劇、革命歷史劇、紀實劇、民間傳說劇、科幻劇、偵探劇、驚險劇
3.????? 物理“長度”:獨幕劇、短劇、多幕劇、長篇傳奇劇與折子戲
4.????? 矛盾沖突性質;人物命運結局;審美范疇:悲劇、喜劇、正劇
5.????? 古典主義戲劇、浪漫主義戲劇、現實主義戲劇、現代主義戲劇
就舞臺呈現的不同樣式,可以分為:
1.????? 話?。ê妱。罕硌菟囆g與語言藝術的結合(1928)
2.????? 歌?。罕硌菟囆g與音樂藝術的結合
3.????? 舞劇:表演藝術與舞蹈藝術的結合
4.????? 木偶戲:表演藝術與造型藝術的結合
5.????? 啞?。貉輪T表演藝術的單項變體
這里每項都有眾多的劇本例子,我就不全列舉了(懶)
接下來是劇情構成、題材選擇造成的不同樣式來說,不過,將這個,我首先提一嘴亞里士多德的《詩學》中對悲劇的六個決定性成分:情節(jié)(摹仿)、言語、唱段(媒介)、性格、思想(對象)和戲景(方式)。
其中,情節(jié)、性格和思想是內容的三大要素。
感覺戲劇學真的,萬物起源,亞里士多德《詩學》。
這里還提到行動的準則,以后分析各種劇本和游戲的時候再提吧。
就這三要素的比重來分:
1.????? 傳奇劇、通俗劇、佳構?。ㄈ仄胶猓?/strong>
2.????? 問題劇、政治劇、理念劇(重思想,輕情節(jié)和性格)
3.????? 性格?。ㄖ厍楣?jié))&心理?。ㄖ厮枷耄?/strong>
就題材選擇與不同的戲劇體裁來說,又可以分為歷史劇(含革命歷史?。┖图o實?。ê顖髣。┮约懊耖g政事劇、神話劇&童話劇、科幻劇、軍事劇&偵探劇等等。
本來第三講也看完了,思維導圖也差不多了,但是有點晚了,所以整理就留個明天。俺尋思,之后可能自己整理的筆記有機會也搞個專欄(但是喜歡手寫筆記,不知道怎樣好,再說吧。
摸了……
?