淺析視覺小說作為新型藝術(shù)的結(jié)構(gòu)和構(gòu)成

文:雪中石
作者個(gè)人空間:https://b23.tv/hZYC080
在之前的直播,我和大家分享過我自己的影像觀和藝術(shù)觀,你們可以去找相應(yīng)錄播進(jìn)行觀看,不過具體到每個(gè)藝術(shù)載體的異同點(diǎn),我沒有進(jìn)一步的分享。
今天,我繼續(xù)分享自己的一些拙見,聊聊視覺小說這門藝術(shù)。


常見的藝術(shù)
我們生活中最常接觸的三種藝術(shù)載體,分別為文學(xué)、繪畫、音樂。它們分別代表不同維度的藝術(shù)方向,我們感知它們所采用的方式也大不相同。
比如繪畫與我們的視覺感受有關(guān),它是二維乃至三維空間通過視覺激活我們經(jīng)驗(yàn)體系的途徑。另一邊,音樂則與我們聽覺息息相關(guān)。
文學(xué)稍微有點(diǎn)特別,它的概念不僅僅停留在一連串的文字組成,更是由這些文字所代指的意義和內(nèi)涵組成,換而言之,文學(xué)在廣義上也存在于音樂、繪畫等途徑之中。
它看似是通過視覺或聽覺來觸發(fā)我們的經(jīng)驗(yàn)體系,實(shí)際是利用我們某個(gè)邏輯體系或聯(lián)想器官來進(jìn)行激活我們的美覺感受。

新型藝術(shù)
隨著時(shí)代的發(fā)展,這些藝術(shù)載體不再孤立,逐漸融合促進(jìn)。
比如,舞蹈藝術(shù)、文學(xué)藝術(shù)和音樂藝術(shù)等等交叉融合成戲劇藝術(shù),又進(jìn)一步演變出影像電影藝術(shù),文學(xué)藝術(shù)和繪畫藝術(shù)演變成漫畫藝術(shù),又進(jìn)一步演變出動(dòng)畫藝術(shù)。
而我們今天的主題,視覺小說,粗略來看是繪畫藝術(shù)、文學(xué)藝術(shù)和音樂藝術(shù)的結(jié)合體。它最初發(fā)自日本,經(jīng)過短暫一段時(shí)間的繁榮發(fā)展,已初步形成一種新型藝術(shù)的雛形。
但我認(rèn)為,它仍有較大的發(fā)展空間。


視覺小說的藝術(shù)
每一種融合性藝術(shù),大多都會(huì)有一種占據(jù)主導(dǎo)地位的形式,早期的戲劇藝術(shù),雖然融合大量藝術(shù)形式,但仍以舞蹈藝術(shù)為主體,其他載體為輔,又比如后來的電影藝術(shù),是以影像作為主體,其他為輔。
由此類推,我們很快就能得知視覺小說藝術(shù)作為主導(dǎo)的載體是——文學(xué)藝術(shù)。

文學(xué)結(jié)構(gòu)
既然視覺小說的主導(dǎo)藝術(shù)載體是文學(xué)藝術(shù),那么我們先來簡單認(rèn)識(shí)文學(xué)藝術(shù)。
在第六屆魯迅文學(xué)獎(jiǎng)文學(xué)理論評(píng)論卷中,孟繁華提過中篇小說藝術(shù)是結(jié)構(gòu)的藝術(shù)。也有人提過,美的一個(gè)概念是有序和豐富。事實(shí)上,結(jié)構(gòu)對(duì)于任何一門藝術(shù)來說,都是非常重要的骨架。所以要分析一門藝術(shù),無可避免的要深入其結(jié)構(gòu)。
而我游玩過的一些作品中,有些作品的結(jié)構(gòu)也非常出色,我就拿《穢翼的尤斯蒂婭》、《ever17》、《魔法使之夜》等經(jīng)典作品舉例說明。
01 簡單而經(jīng)典的線性結(jié)構(gòu)
《穢翼的尤斯蒂婭》這部作品非常經(jīng)典,結(jié)構(gòu)很簡單卻很精巧。
第一部分,它講述了一個(gè)傳統(tǒng)的勇士戰(zhàn)勝黑暗的故事,是整部作品的開頭,這里我們明顯看到好與壞的對(duì)立和爭斗。
第二部分,講述一個(gè)女子甘愿為奴的故事,這里已經(jīng)開始發(fā)生變化,好與壞不再是界限分明的,正邪的概念已經(jīng)變得含糊不清,只有站在不同的立場,才能斷定好壞。
第三部分,傳統(tǒng)的善惡觀已經(jīng)開始崩潰,大眾所認(rèn)知的惡,實(shí)際是被利用的善良,大眾所深信不疑的善行,卻是最大的惡。這時(shí)“我”仍相信有最高的惡的存在。這一部分其實(shí)是整部作品最重要的轉(zhuǎn)折點(diǎn),也是我覺得寫的最好的一部分。
第四部分,我們有力量去討伐最高的惡,我們?nèi)钥梢酝品?、有問題的王權(quán)。
第五部分,故事的結(jié)束,也是點(diǎn)明主題的最后一部分,屠龍者終成惡龍,推翻容易,建立新的體系終究還是換皮不換藥,最大的惡源自大眾的不獨(dú)立。因?yàn)榇蠹叶际菬o根之人,沒有腳踏實(shí)地,生存之本全依賴于神跡,所以導(dǎo)致最大的惡產(chǎn)生。

根據(jù)上面描述,我們可以看到《穢翼的尤斯蒂婭》這部作品精巧的結(jié)構(gòu),每個(gè)部分缺一不可,層層遞進(jìn),也促使了整部作品的節(jié)奏緊湊。
02 非線性結(jié)構(gòu)——選擇分支
如果說上面的線性結(jié)構(gòu)在其他載體也不罕見,那么選擇分支的非線性結(jié)構(gòu)則極大展現(xiàn)了視覺小說獨(dú)特的魅力,說是視覺小說的獨(dú)特魅力點(diǎn)也不為過。
選擇分支的開創(chuàng)性,使得視覺小說擁有了與其他藝術(shù)載體不一樣的潛力。
在這里,我簡單地闡述選擇分支對(duì)于敘事結(jié)構(gòu)的加成。
2.1 服務(wù)單一結(jié)局、角色的選擇分支類型
《ever17》就是一個(gè)典型的代表,前面四條線路都是為了最后可可線作鋪墊。

1、潛在的可能性與真正的結(jié)局
選擇分支往往可近似看做一種潛在的可能性,這些可能出現(xiàn)卻沒有出現(xiàn)的潛在可能都是為了最后的結(jié)局、真正的選擇做出鋪墊。前面許許多多的生死更多是為了烘托《隱形守護(hù)者》最后結(jié)局的震撼。(原作還沒接觸,不涉及原作)
這種類型很多,其中較為典型的是土天冥海(某某之香)。所有的選擇分支等到最后真相就會(huì)恍然大悟。

2、信息整合型
但是這里提到的《ever17》卻與這種傳統(tǒng)的潛在可能服務(wù)真結(jié)局的結(jié)構(gòu)不一樣,它前面四條線不是作為一種潛在可能性的補(bǔ)充,并不是“正因?yàn)椤浴艂ゴ蟆钡慕Y(jié)構(gòu),它更像是一條線性敘事結(jié)構(gòu)分離,把所有前因和信息拆散放到了前四條線上,形成零散的必要信息補(bǔ)充,分散到每條線上。
這是一種在創(chuàng)作時(shí)一分為五,在閱讀時(shí)五線合一的結(jié)構(gòu)形式,極具開創(chuàng)性。

3、除了服務(wù)單一結(jié)局,還有服務(wù)單一角色的類型。
這種類型以經(jīng)典作品《交響樂之雨》為代表,前面?zhèn)€人線路均是男主視角,營造了一個(gè)終日下雨的異國城鎮(zhèn)氛圍,但到了朵魯妲視角的al fine線路時(shí),前面的三條線路中違和的部分得到解釋,并隨之而來的是安靜、緩慢卻波濤洶涌的情感渲染。

我們甚至有理由相信,前面的鋪墊,都是為了烘托朵魯妲這一角色。
《交響樂之雨》的敘事可能不是很高明,但情感結(jié)構(gòu)的搭建稱得上一流水平
2.2 分歧性的選擇分支類型
1、爭議的分歧
諸如虛淵玄的《沙耶之歌》,不存在所謂真結(jié)局,而是將基于人類局限的認(rèn)知,在道德和倫理理性的審判下,無法做出抉擇的爭議性問題,他把選擇設(shè)置在十字路口中央,將選擇的權(quán)利交給觀眾。

對(duì)于這種作品的考量范圍,往往是囊括所有選項(xiàng)的。
2、分歧存在的“差異部分”
《交響樂之雨》也是一種分歧性的選擇展現(xiàn),男性角色和女性角色的視角的差別,展現(xiàn)出震撼的恰恰是這兩者“差別”中的意義。它所強(qiáng)調(diào)的的情感,則是從兩者認(rèn)知的差距中產(chǎn)生的。

以魯迅先生的《狂人日記》為顯著代表,開篇描述一個(gè)正常人口中的精神病患者(狂人)變回正常人的故事(常人的世界),正文則是描述精神病患者控訴整個(gè)世界都是吃人(吃人的世界),然后被迫變成吃人的一員。
就這種兩個(gè)世界的顛倒差異,控訴了舊時(shí)代國人的某種缺失。
《交響樂之雨》雖不如《狂人日記》,敘事和呈現(xiàn)內(nèi)容的方向也不相同,但總體也算是在呈現(xiàn)某種差異的東西,這種差異就是交響樂之雨情感結(jié)構(gòu)的重心。
3、分歧存在的“不變部分”
與《交響樂之雨》不一樣,《白色相簿2》終章的選擇,展示的不是選擇的差異,而是選擇的共同點(diǎn)。也就是無論怎么選擇,轉(zhuǎn)變到哪一條線路,都將殊途同歸,所展示的核心都是不變的——即扭曲的愛情觀。

這里作為補(bǔ)充我簡單提提。
關(guān)于愛,我們有兩種概括,“被愛”和“主動(dòng)的愛”,一個(gè)獨(dú)立的人格,是從幼兒的“被愛”發(fā)展成健全的“愛與被愛平衡化”,也就是說一個(gè)健全的人格,其兼顧的是愛與被愛的平衡。
白2這部作品,揭露了男主這類人的某種缺乏“愛人”的能力,無法做出抉擇,無論最后的選擇是什么,只會(huì)沉浸在“被愛”之中,只有一方的付出終究導(dǎo)致雙方的墜落。
即無論最終男主選擇誰,他骨子里的懦弱是不變的,結(jié)局展示的均是愛情雙方的墜落。其想要展示的是相同的東西,悲劇的根源。

視覺小說的其他元素
事實(shí)上,每一種成熟的載體,都有其無法替代的魅力。我們剛剛描述了選擇分支的獨(dú)特性,它看似只由文字組成,但實(shí)際上不可缺乏其他藝術(shù)元素的協(xié)助。
下面我們來分析視覺小說中其他藝術(shù)元素起到的作用。
文學(xué)最主要的創(chuàng)作形式便是文字小說,單純的文字小說可直接勾起我們腦中的概念,而視覺小說,在文字的基礎(chǔ)上,加上cg和音樂等媒介,對(duì)文字描述進(jìn)行補(bǔ)充。雖說是補(bǔ)充,實(shí)際是劃定界限。
比如在純粹的文字小說,倘若描繪一個(gè)人物,每個(gè)人心中都會(huì)揚(yáng)起不一樣的幻想,而在人物立繪和cg的輔助下,每個(gè)人對(duì)人物的理解就框住了,立體化的概念人物固定化了。
與單純的文字小說相比,視覺小說的想象空間被大大縮減,取而代之的則是更加具象化,場景和人物再也不只是依賴讀者大腦含糊的想象。
雖說想象的空間大大減少,但仍比電影、漫畫等具備更多的聯(lián)想空間。因?yàn)閏g、立繪和演出的補(bǔ)充是有限的,大多仍依賴于文字的演出進(jìn)行表達(dá)。

視覺小說中的音樂和音效,是彌補(bǔ)文字渲染氛圍能力的不足。音樂往往在視覺小說中起到固定氛圍的作用,讓讀者更容易陷入場景的情緒之中。
但是這也造就了某種缺陷。比如傳統(tǒng)文字小說對(duì)于時(shí)間的描述是極其自由的,場景與場景的轉(zhuǎn)化,情緒與情緒的轉(zhuǎn)化,都是極其自由的。
而音樂讓讀者陷入到某種氛圍中,要掙脫這種氛圍投入到新的氛圍之中,則需要一定時(shí)間和功夫,所以場景與場景的轉(zhuǎn)化、情緒與情緒的轉(zhuǎn)化就相對(duì)純文字來說就沒那么自由了。
總的來說,繪畫和音樂的補(bǔ)充,雖讓視覺小說有了沉浸感,但也缺乏了部分想象的自由。
以上種種早就了一種新型藝術(shù)載體的形成,《魔法使之夜》是將這種新型藝術(shù)載體的優(yōu)點(diǎn)發(fā)揮極好的作品,在音畫的輔助下,文字的想象和約束之間的平衡感拿捏得相當(dāng)好。

也正是因?yàn)橐舢嫷妮o助效果,選擇分支這種新型敘事結(jié)構(gòu),得到了進(jìn)一步拓展,優(yōu)勢也進(jìn)一步體驗(yàn)。在系統(tǒng)設(shè)計(jì)的輔助下,也進(jìn)一步演變出《十三機(jī)兵防衛(wèi)圈》這種更為破碎的由玩家高度享受的信息整合型的結(jié)構(gòu)。


元素搭配創(chuàng)造的體驗(yàn)
以《魔法使之夜》為例,由于視覺小說是以文本方面為主,繪畫影像只是作為輔助,《魔法使之夜》的演出雖然加入了一些動(dòng)態(tài)影像原理,但總體仍屬于靜態(tài)美術(shù)的范疇。正是因?yàn)檎故痉绞?,我們能更用心地將注意力投入到文本這主體中。

在影視中,動(dòng)態(tài)的影像經(jīng)常因?yàn)檫^高的信息量,導(dǎo)致注意力的分散,細(xì)節(jié)的流散,使得一般觀眾難以沉浸地體驗(yàn)于某一場景之中,甚至錯(cuò)過有效信息。
視覺小說是靜態(tài)影像的輔助,展示有效信息的同時(shí),卻提供觀眾想象的空間,有利于沉浸式代入體驗(yàn)。
但這并不意味著靜態(tài)的cg就是好。只有配合著演出,將每一個(gè)元素發(fā)揮到最好效果,才是精彩的演繹?!赌Хㄊ怪埂凡扇§o態(tài)加動(dòng)態(tài)藝術(shù)的結(jié)合和展示,將平靜的美感表現(xiàn)得淋漓盡致。

得益于視覺小說的性質(zhì),繪畫、音樂、配音也能較大程度地在這里展示自己的演技,倘若在一部動(dòng)畫中,各方面的展示過多了,配音、音樂的展示往往會(huì)受到其他因素的影響,如果不是觀眾特別關(guān)注或者演技特別出色,就會(huì)很容易因?yàn)樽⒁饬Φ霓D(zhuǎn)移而被忽視。而在《魔法使之夜》中,我們更容易也更明顯察覺到美術(shù)、劇本、音效音效等等存在。
但相對(duì)的是,倘若一個(gè)元素演繹不佳,也很容易反饋到玩家的體驗(yàn)中。
在視覺小說之中,配音也是一個(gè)削弱想象力,增強(qiáng)體驗(yàn)感的元素?!肚镏貞?》白河螢在操場那句“我有這么~這么喜歡你”的經(jīng)典表白讓人沉浸在其中,久久不能忘懷。相對(duì)的,《魔法使之夜》、《海市蜃樓之館》的無配音加強(qiáng)的是想象力和神秘感,在另一種程度加強(qiáng)了沉浸感。

但我們不能忽略的是,這是因?yàn)樵谄渌乇憩F(xiàn)出色的前提下,沒有配音可以讓他們一部分的注意力分散到其他元素的體驗(yàn)中。如果其他元素表現(xiàn)不佳,沒有配音反而大大削弱他們的體驗(yàn)。
同時(shí),配音的拙劣也會(huì)影響著作品的體驗(yàn)感。
視覺小說,不僅僅是文字小說,各方面的因素都會(huì)影響最終的觀感,諸如ui、系統(tǒng)方面的用心與否也是影響體驗(yàn)的重要因素。比如《公主戀人》的故事有點(diǎn)平淡,但一打開就看到的精巧的ui和全篇華麗的氛圍音樂,讓我很快沉浸在里面。


克制與沉浸
前面我們都是從創(chuàng)作的角度去闡述視覺小說的獨(dú)特性,那么從觀眾的角度它又具備那么獨(dú)特的魅力呢?我們繼續(xù)分析。
無論哪一種藝術(shù)載體,我們作為欣賞的一方往往分成兩種,一種是如同克制式的“偷窺”,一種是沉浸式“體驗(yàn)”。
1、克制性的“偷窺”
諸如電影、動(dòng)畫、小說、漫畫、繪畫等等,我們作為觀賞的一方,往往是處于旁觀者的立場,無論我們是不是能體驗(yàn)到角色的感受,無可否認(rèn)的是我們都是處于上帝的立場,無論如何都能感受到某個(gè)界限。
這種特殊的體驗(yàn)使我們能把握劇中人的行為和思想,但我們的思考又不全受他們的情緒干擾。這種欣賞方式,讓我們體驗(yàn)到的是一種“克制式偷窺”的樂趣。
2、沉浸式“體驗(yàn)”
另一種欣賞方式,類似各種運(yùn)動(dòng)、舞蹈、游戲等藝術(shù)載體,我們能由衷地體驗(yàn)進(jìn)去,“沉浸式體驗(yàn)”帶給我們與旁觀者截然不同的心流體驗(yàn)。這時(shí)我們是參與者,而非旁觀者。(電影、小說創(chuàng)作者也算。)

3、視覺小說
而視覺小說,是一種新奇的,天然夾雜在“克制式偷窺”與“沉浸式體驗(yàn)”之間的藝術(shù)載體。
比如視覺小說的一種類型galgame,戀愛模擬游戲,我們能代入到男主,作為男主而行動(dòng),但是一些獨(dú)特的選項(xiàng)或者事件化的行動(dòng),會(huì)讓我們潛意識(shí)認(rèn)知到,男主并不是我們本身。
也就是說,我們一邊如同旁觀者在觀看男主的行動(dòng),但又有一定程度對(duì)男主的支配權(quán)。
甚至有些作品,我們還得像觀看電影作品一樣,要超脫于男主這個(gè)人物,對(duì)整個(gè)作品的角色和事件進(jìn)行把控,才能掌握整體的感悟。
這就造成了一種神奇的體驗(yàn)。這種體驗(yàn)可能在大眾觀看電影、動(dòng)漫等也有不同程度的出現(xiàn),但這種體驗(yàn)以視覺小說最為出色、驚艷。
例子:
上述我們描繪《穢翼的尤斯蒂婭》時(shí),只是簡單的故事結(jié)構(gòu),放在文字小說同樣生效,似乎并不能當(dāng)做視覺小說的獨(dú)特的例子。
但當(dāng)我們觀眾去玩這部作品的時(shí)候,就能明顯感受到男主是一個(gè)個(gè)性鮮明的角色,我們是不可能完全代入到他的身份之中,但是我們能依附在他身上,一步一步地深入真相,隨著事件和真相展開,他(也是我的一部分)能做的事越來越少,無力感越來越強(qiáng)。

我們既是旁觀者,也共享著他的一部分情緒。他的感受近乎于我們自己的感受。西方式的英雄主義是有極限的,他(我)在真正的惡面前,極端的無能。這種對(duì)心靈的震撼、無力感往往比其他電影、動(dòng)畫、小說、漫畫載體更具備感染力,但也不會(huì)那么容易像游戲在完全沉浸式體驗(yàn)中陷入無盡的自責(zé)。
本來《穢翼的尤斯蒂婭》的敘事結(jié)構(gòu)是所用載體通用的線性結(jié)構(gòu),但視覺小說的第一人稱視角,讓我們看到男主看到的視角,共享著同一個(gè)情緒,使得這個(gè)線性敘事結(jié)構(gòu)增添了一些其他藝術(shù)形式?jīng)]有的“人情味”。
這也是一些gal為何改編成動(dòng)畫,它便失去了相應(yīng)魅力,因?yàn)閾Q到不同載體,其未必能重現(xiàn)gal應(yīng)有的“人情味”,也沒有發(fā)揮動(dòng)畫載體自己的優(yōu)勢。
所以我在這里也同樣預(yù)言,無論《魔法使之夜》改編的劇場版動(dòng)畫質(zhì)量如何,視覺小說版的《魔法使之夜》是無法替代的。

文字作為主體,我們能自由深入角色的內(nèi)心,是一些事件的本質(zhì)描述。
影像作為主體,目的是一場克制的演出、模糊、冷靜地聯(lián)想。
拿我以前直播的說法,一個(gè)傾向內(nèi)心、邏輯本質(zhì),一個(gè)傾向外在行為。雙方展示的魅力也盡然不同,描述細(xì)節(jié)的方式也不一樣。
藝術(shù)的發(fā)展,在于創(chuàng)作與評(píng)論的互相呼應(yīng)。(創(chuàng)作與觀眾共同反饋)
創(chuàng)作能遵循客觀事實(shí),不夸張,不媚俗。
評(píng)論不夸不貶,遵循創(chuàng)作事實(shí),深掘創(chuàng)作背后有意義的奧秘。
普通受眾尊重上面兩者,并能初步分辨兩者好壞。
一種藝術(shù)載體就能發(fā)展起來。
視覺小說,可能起源于galgame,但未必終止于galgame。

我一直希望,讓文學(xué)和藝術(shù)深入到我們的娛樂之中,讓娛樂不只是“愚樂”,更是愉快的同時(shí),接觸到生活的本質(zhì)。
生活,絕不局限于苦和無趣。
視覺小說,我也不認(rèn)為會(huì)永遠(yuǎn)停留在基礎(chǔ)欲望。
當(dāng)然,基礎(chǔ)欲望也很重要~
這是我的一些探尋和總結(jié),分享給各位愛好視覺小說的朋友,也希望大家創(chuàng)作越來越好。由于本文章是根據(jù)平時(shí)學(xué)習(xí)和寫作的經(jīng)驗(yàn)進(jìn)行的總結(jié),理論方面或許并不完備,歡迎大家的留言和糾錯(cuò)。
PS:感謝UdTrn和莫奈的建議校對(duì)。