【藝術(shù)簡介】

關(guān)杜平，甘肅武山人，現(xiàn)居北京，2012年就讀于國家畫院，2013年就讀于清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院，2015年在北京師范大學(xué)書法系研究生課程班研讀兩年，2016年就讀于北京畫院，2017年意大利羅馬美院學(xué)習(xí)?，F(xiàn)為北京城市學(xué)院工藝美術(shù)系外聘教師，北京師范大學(xué)啟功書院高研班導(dǎo)師，甘肅畫院青年畫院畫家，甘肅省美協(xié)會員，甘肅省書協(xié)會員，李可染畫院青年畫院畫家，武山縣第九屆，第十屆政協(xié)委員，師承：李小可，康金成，范揚，范治斌先生，2021年作品（井岡山）天安門城樓收藏。

【作品鑒賞】
關(guān)杜平的作品從宋元入手，特別是接近南宋咫尺千里的那種處理手法，畫的古松、近山遠水畫的非常深入，而且保存了一種臨近悠遠的意境，在當代紛繁的世界里，小關(guān)能這樣靜下心來認認真真的研習(xí)傳統(tǒng)，扎扎實實的錘煉筆墨，又能注重生活的蒙養(yǎng)，靜心創(chuàng)作，我覺得是難能可貴的。

——國家畫院國畫院副院長范揚

山水畫發(fā)展到現(xiàn)在，已經(jīng)是很成熟的畫種了，怎么去繼承和發(fā)展是值得我們每一位山水畫家思考的問題。關(guān)杜平所作山水畫，傳統(tǒng)筆墨功底不錯，可以看出他對傳統(tǒng)山水的內(nèi)涵和研究是下過大功夫的。

——國家畫院名譽院長龍瑞

我和關(guān)杜平素未謀面，是他的繪畫作品吸引了我對他的關(guān)注。因為他的作品，沒有現(xiàn)在很多年輕畫家普遍存在的，想急于成名的浮躁心態(tài)，他能靜下心來，認真踏實地畫好每一幅畫。甚至于每一筆，每一根線條都是全神貫注地畫出來的，這顯示了他對藝術(shù)的認真踏實和嚴肅的態(tài)度。用年輕有為，勤奮好學(xué)來評論他，我覺得是很確切的。小青綠山水畫是比較費時間的一類畫種，他竟然畫了很多，并且經(jīng)常不斷有新的作品展現(xiàn)出來。人常說“天才出于勤奮”，我認為勤奮源于愛好。由于愛好，他就能愉快的，不斷地探索研究，勤奮學(xué)習(xí)，筆耕不輟。杜平能這樣全身心投入到自己喜愛的事業(yè)中，必然日后會在專業(yè)上不斷取得新的成績，日積月累，必成大器。

杜平的畫，既有深厚的傳統(tǒng)筆墨功底，又有自己鮮明的藝術(shù)特個性。他不被習(xí)俗所染，能堅持走自己選擇的道路——維護傳統(tǒng)，使傳統(tǒng)發(fā)揚光大。他的作品，都蘊含著他對祖國秀麗山河的熱愛和向往，他筆下的重巒疊嶂，云煙靄霧，表達出來的是一種詩情畫意和神韻的沖動，既有著宋人的率真，也有著元人的簡潔寫意精神。

在當今畫壇上，曾經(jīng)有人認為中國畫就要“行將就木”，“窮途末路”了，其實這是不了解民族藝術(shù)語言特性的誤解。因為民族藝術(shù)語言是與民族同生共存和同步發(fā)展變化的，她永遠在路上。她的符號性和社會性是不以任何個人的意志為轉(zhuǎn)移的。

“五、四”運動前后，不少愛國學(xué)人也發(fā)出過類似的看法。他們從憂國憂民的角度出發(fā)，認為中國畫“衰敝極矣”……但歷史事實告訴我們，一百年來，中國畫不但沒有衰敝滅亡，反而更加生氣蓬勃，并且還產(chǎn)生了像黃賓虹、齊白石和潘天壽，李可染以及石魯?shù)鹊仍S多中國畫大師，把中國畫引領(lǐng)到了一個更新的高度。

這一歷史事實說明，繼承傳統(tǒng)，使傳統(tǒng)筆墨發(fā)揚光大不但是正確的，而且是唯一的必經(jīng)之路。因為中國畫和京劇臉譜等等的中華民族藝術(shù)語言，他們的符號性和社會性是有自己的發(fā)展變化規(guī)律的，不是那一個人可以隨意改變的。

從這一角度出發(fā)看問題，我們就能清楚地認識到說中國畫“行將就木”和說自己在“致力于中國畫的現(xiàn)代化”的觀點是不正確的，否則，任何人就都可以把自己隨意地涂抹，說成是對京劇臉譜的創(chuàng)新和致力于京劇的現(xiàn)代化了，中國畫也不例外。也從這一角度出發(fā)看問題，我認為關(guān)杜平選擇的從藝之路無疑是非常正確和大有前途的，我希望和祝他在從藝的道路上取得最大成功。? ??

——西北師范大學(xué)教授陳則恕