如果周杰倫擁有一首大作，是廣為人知且耳熟能詳?shù)?，但卻后知后覺才覺得超神的，

那我覺得一定會是《煙花易冷》。

周杰倫在2010年，憑借這一首歌，確確實實地成功跨越了時代。我稱這首歌作為周杰倫的全新中國風高峰，這里并不是他中國風作品里的最后一首，往后的《紅塵客?！贰短煅倪^客》《紅顏如霜》都是不錯的作品，尤其是《天涯過客》《紅顏如霜》質(zhì)量尤為上乘。但這首歌孤傲冷艷的氣質(zhì)，以及作為周杰倫在抒情中國風方面的最后一次大跨步的創(chuàng)新，使得這首歌與《東風破》《青花瓷》位列第一梯隊，成為周杰倫生涯中國風的三大頂峰之一。接下來我希望通過我的拙見，能讓聽眾更了解這首了不起的作品。

首先我們快速普及一下五聲音階宮商角徵羽的知識（簡單來說就是音調(diào)中的12356），而其中的4和7稱為清角和變宮，在中國風歌曲的寫作中，基本只會用到五聲音階搭配上中文發(fā)聲的平仄去入進行作曲，比如《蘭亭序》《紅塵客?！返母备?，就是非常標準的五聲音階，這樣寫出來的歌你肯定會覺得它很流暢好聽（所以《蘭亭序》在抖音大火），但是對于一個水平足夠的創(chuàng)作者而言，其實算是比較敷衍的，所以這一類中國風，你可以認為周杰倫是為了市場偷懶而寫，但是那時的周杰倫正處于一年交一張專輯的階段，所以偶爾偷懶其實也很合理。 對周杰倫的標準，大概就是“專業(yè)音樂人的中上水準作＝一般音樂人的高水平創(chuàng)作＝巴哥司馬”，所以《最偉大的作品》僅僅只是平庸，而不是聽不下去，卻被無數(shù)人噴成了糞專這點也挺讓人匪夷所思的，真要論質(zhì)量的話，其實《驚嘆號》還是不如《最偉大的作品》的。 在這里我要貼出《煙花易冷》的簡譜。

大家會發(fā)現(xiàn)，無論是主歌，還是副歌這首歌里都充滿了大量的7，是非常不中國風的，這是突破了五聲調(diào)式的創(chuàng)作，極大地豐富了意境和耐聽度，“斑駁的城門”“城郊牧笛聲”兩句，在第三個字中，Bm7+E7和弦在中國風的小調(diào)里完全背離常理，但這種扣人心弦的抽離感，卻也成就了全曲最驚艷的橋段。那么如果大量用4來創(chuàng)作中國風會是什么樣子呢？那便是周杰倫中國風的開山之作《東風破》。 主歌以委婉綿延的旋律進行，以6-5-4與2-6-4-3帶有復古質(zhì)感的和弦，搭配上掛留和弦的小變化，將《洛陽伽藍記》的故事，以第三人稱的角度，一字一句地向歌迷敘述了出來，表現(xiàn)一種看破紅塵與世無爭般的無奈與悲憫。 副歌短短四句樂句，便把起承轉合四大要素表現(xiàn)得淋漓盡致。 雨紛紛 舊故里草木深（起） 我聽聞 你仍守著孤城（乘） 城郊牧笛聲 落在那座野村（轉） 緣分落地生根是 我們（合） 在臨近尾聲之時，周杰倫用他標志性帶旋律線的Rap，你可以說這段Rap破壞了整體的意境，但于我而言，這段正是為這首作品打上了“周杰倫”的標簽，無可復刻，這首歌無論從技術，氣質(zhì)還是個人風格，都不可一世到無法讓人復制。（如果真要這樣強行挑刺，周杰倫經(jīng)常在音樂中增加“Woo”的聲音，也可以稱之為破壞意境）

周杰倫的中國風歌曲一共入圍過3次金曲獎最佳作曲，分別是 第15屆金曲獎最佳作曲《東風破》 第19屆金曲獎最佳作曲《青花瓷》（獲獎） 第22屆金曲獎最佳作曲，正是這首《煙花易冷》 你會發(fā)現(xiàn)，金曲獎給予周杰倫的中國風最佳作曲入圍，都是有跡可循的，《東風破》作為開山之作，“三古三新”(古辭賦、古文化、古旋律、新唱法、新編曲、新概念)的定義當之無愧，而《青花瓷》做到了真真正正的雅俗共賞，技術性與好聽度均達到了極致，也是目前金曲獎獲獎歷史上唯一一首以4536251獲獎的歌曲，而今天這首《煙花易冷》，以最不中國風的質(zhì)感與技術，打造了無與倫比的中國風意境，它的入圍是金曲獎評委對于周杰倫創(chuàng)新的最大肯定。

方文山在整首歌的作詞注重連貫性，雖然不像《青花瓷》一般有著“天青色等煙雨，而我在等你”的滿分且?guī)в杏洃淈c的金句，但他運用眾多意象將等待愛情這一唯美的古代愛情描繪的絲絲入扣。 城郊牧笛聲，落在那座野村，緣分落地生根是我們，這簡直就是一幅畫，一切的一切，透過典著的千年凄美畫面，在聽眾的面前呈現(xiàn)的惟妙惟肖。而我本人尤為喜歡第二段主歌的作詞，千年后累世情深還有誰在等，而青史豈能不真魏書洛陽城，如你在跟，前世過門，跟著紅塵跟隨我浪跡一生。就如同一封書信，向自己的愛人講述一切。

方文山“三惹三怨三等三如”的中國風愛情故事 《青花瓷》：簾外芭蕉惹驟雨門環(huán)惹銅綠，而我路過那江南小鎮(zhèn)惹了你 《蘭亭序》：又怎么會心事密縫繡花鞋針針怨懟，若花怨蝶，你會怨著誰 《煙花易冷》：如你默認，生死苦等，等酒香醇等你彈一曲古箏 《紅塵客?！罚何艺f緣分，一如參禪不說話，你淚如梨花灑滿了紙上的天下，愛恨如寫意山水畫

那個時候的黃雨勛不像現(xiàn)在這樣整日沖浪，簡簡單單為周杰倫披上midi制作的塑料廉價編曲（對，我說的就是《最偉大的作品》整張專輯那少到可憐的實錄樂器），而是一心鉆研，做出了《稻香》《比較大的大提琴》《床邊故事》這樣的優(yōu)秀作品，而這首歌，也是我一直認為黃雨勛最能跟上周杰倫步伐，完美發(fā)揮了自己的創(chuàng)意的靈氣，美感逼人的編曲。如果說作曲叛經(jīng)離道地打破常規(guī)，那么編曲更能讓你感受到，這首歌，一點都不是“中國風”。 這首歌沒有任何一樣中國樂器，幾乎全部是西洋樂器，也沒有大陣仗的弦樂感的支撐，這點與《菊花臺》《青花瓷》《蘭亭序》區(qū)別非常大，帶給你一份悲傷和歷史的厚重感，周杰倫用吉他表達肅穆，用鋼琴表達冷清，架子鼓也不是傳統(tǒng)中國風的節(jié)奏型，也只有副歌那若有若無的洞簫，在提醒你聆聽的是來自古代中國的愛情故事，周杰倫與黃雨勛用極大的反差感與看似的不和諧，每一個小場景氛圍的細節(jié)用心塑造，造就了整首歌獨一檔的高貴。 有人質(zhì)疑過《皮影戲》《Now you see me》不是中國風，卻從來沒有人質(zhì)疑周杰倫這首歌不夠中國風，無論是調(diào)性，還是伴奏，都沒有達到中國風的一般標準，但是質(zhì)感卻征服了所有人，周杰倫用這首歌告訴了你，中國風從來都只需要意境塑造。

既然提到《煙花易冷》，那不得不將原版拿來對比把煙花易冷“唱火”的版本。 我的評價是“世人皆知林志炫版，懂行才愛周杰倫版”。 林志炫將二胡這種大家喜聞樂見的中國風樂器搬上舞臺，無疑是丟掉了創(chuàng)作者的神韻，極力想丟掉的中國風樂器，卻被反其道而行之。 周杰倫的聲線或許不是華語流行樂壇最好聽的，但是周杰倫的唱商，是華語樂壇的頂級水平，事實也證明他確實是最適合這首歌的演唱者，林志炫雖然唱功比周杰倫更強（或許），但是標準到極致那一板一眼的唱法，丟掉了整首歌的流暢性與連貫性，讓這首歌變成了朗讀課文式性質(zhì)的感覺，也丟掉了整首歌的本質(zhì)，周杰倫作為一個敘述歷史的第三者，這種云淡風輕的冷寂凝重，這種音色，我個人是覺得表達情緒是非常到位的。 總評：10.0/10.0

煙花最美的時刻，是它通過爆裂釋放絢麗，綻放出獨有的光芒之時。 在稍縱即逝的美之后，有多少人在乎過絢爛之后的冷卻呢？ 伽藍雨，這首作品最開始的名字，方文山原本就是圍繞著《洛陽伽藍記》所創(chuàng)作的故事，但最后得名《煙花易冷》，我想，也是周杰倫希望更多人能記住作品背后音樂人的努力吧，將目光放長遠些吧，尊敬那些曾為藝術追求付出的人吧。