節(jié)選自《抽象與移情》第一章，省略號為跳過

這一段主要批評了常見對自然主義/現(xiàn)實主義的誤解，批評將寫實藝術(shù)與模仿等同的想法，指出看似模仿客觀景象的效果實則受到前意識意志的支配產(chǎn)生的，只是在某些時期發(fā)展形成的藝術(shù)樣式，那客觀的圖像下面隱藏著主體化的潛在性。

自然主義作為一種藝術(shù)樣式,原則上與對自然的純粹仿造絲毫不相關(guān)，這聽起來似乎是自相矛盾的,但在下面的進一步闡述中，我們會明了這一點。

首先,必須搞清楚,我們所說的概念混淆,完全是由于我們沒有正確理解古希臘文化和文藝復(fù)興運動所致，因為,我們是完全迷戀于這兩個時代的文化的。這兩個時代代表了自然主義的鼎盛時期,那么,在這樣的時代中,自然主義指什么呢?答案是,表現(xiàn)有機生命的真實。自然主義并不是指人們要忠于外表形象地表現(xiàn)客體對象，不是指人們要拋棄對生命體的想象。

自然主義是指喚醒對有機生命、真實之美的感知,以及要為這種受絕對藝術(shù)意志主宰的感知創(chuàng)造相應(yīng)的對象。在自然主義藝術(shù)中人們所追求的并不是生活真實(Lebenswahre,das),而是對有機生命的愉悅。顯然,在上述這些界定中，我們撇開了作為任何一種藝術(shù)表現(xiàn)第二性存在的內(nèi)容要素。

因而,絕對藝術(shù)意志始終是在內(nèi)容要素?zé)o法掩蓋其實際情形的裝飾藝術(shù)中最純粹地表現(xiàn)出來,例如,在文藝復(fù)興運動時期,它的主要表現(xiàn)并不在于去效仿外物或復(fù)現(xiàn)外物的外顯現(xiàn)象,而在于把握充滿有機生命的線條和形式,把這些線條和形式的優(yōu)美的律動以及整個內(nèi)在生命,以理想的自足性和完滿性投射于外,以在每一個創(chuàng)造物中為自由而不受抑制地實現(xiàn)對其自身生命的感受而開辟領(lǐng)地。

因而,對自身生命感受的心理條件,并不是老一套的對藝術(shù)表現(xiàn)與所表現(xiàn)對象協(xié)調(diào)一致的游戲性的愉悅,而是在充滿神秘效力的有機形式上感受到一種滿足，一種幸福。人們在這種充滿神秘效力的有機形式中,就能感受到其內(nèi)在有機組織的增強。所以,藝術(shù)就是客觀化的自我享受'。

…………

歐洲人的那些出色線條,在文藝復(fù)興時期得到確定。由于人類有著共同的心理質(zhì)素,以后的所有時代,在文藝復(fù)興運動及其從屬現(xiàn)象中,即在古典文化中,就必定能見出最終目的的存在方式,因而,隨著這個過程,藝術(shù)直覺逐漸減弱，人們就不假思索地把藝術(shù)的這種作用歸之于外在的結(jié)果，而不是先行的內(nèi)在結(jié)果。由于人們還是以猜想的方式感受著那些藝術(shù)的巨大效力和發(fā)展高度,由于那些藝術(shù)把真實性作為最高藝術(shù)手段去運用。

因此,對以后的時代來說,隨著藝術(shù)直覺的衰退，真實性就必然成了藝術(shù)的標準,生活真實與藝術(shù)也就必然漸漸成了分離不開的概念。一旦得出了這種錯誤的結(jié)論,那么,人們也就不僅把真實性視為藝術(shù)的目的所在,而且，也把對真實事物的純粹仿造當(dāng)成了藝術(shù)。這樣一來,本來是從屬的東西也就成了決定性的東西,并被當(dāng)成了藝術(shù)判斷的標準。而且，人們并沒有去探討藝術(shù)形成的心理過程,而只是去依循那些藝術(shù)品的外在現(xiàn)象,并由這外在現(xiàn)象推導(dǎo)出一系列一目了然的事實。然而,從更高的角度來看,這些一目了然的事實卻是無意義的。

……

然而，我們最急切地期望的,是人們把優(yōu)秀藝術(shù)作品的外型所產(chǎn)生的效果與那種所謂文學(xué)的效果區(qū)分開來,這種文學(xué)的效果就是阿爾卑斯山南部地區(qū)藝術(shù)的根本實質(zhì)所在。

我們所唯一探求的就是這種區(qū)分,而不是把藝術(shù)下降為對其他因素的依賴,因為,每個傾向于為內(nèi)在體驗辯解的人都會反對對藝術(shù)效果特質(zhì)(Wirkungscharaktere,die)的混淆,而且?guī)缀鯐@一點表示遺憾,即人們試圖用相當(dāng)含糊不清的藝術(shù)這個詞,去統(tǒng)攝各不相同的事物，而用同樣模糊不清的藝術(shù)表達與有價值的修飾等手段去把握這些各不相同的事物,這樣就好像每一種全然各有所異的藝術(shù)見解,無需運用到其他見解上就能導(dǎo)致謬誤的術(shù)語一樣。這種篤信藝術(shù)的態(tài)度幾乎就等于虛偽，必定對在內(nèi)心體驗這個問題上保持純粹感的人產(chǎn)生影響,而且，這種態(tài)度將會加強他的這種懷疑,即對藝術(shù)這個詞，人們所說的幾乎全是胡話。

……

現(xiàn)在可以看到,阿爾卑斯山南部地區(qū)藝術(shù)的實質(zhì)就在于,這種藝術(shù)并沒有用純粹形式的手段去表現(xiàn)它要表現(xiàn)的東西,而是使這種純粹形式的手段下降為沒有審美效用的文學(xué)內(nèi)容的載體,并使這載體失去了其特有的特性。

藝術(shù)品不再是一種單單由那種確定的和始終如一的基本審美感受去接受和理解的語言,相反,藝術(shù)品向人們召喚出種種復(fù)雜的審美感受,即召喚出那種全然各不相同的心靈體驗的復(fù)合體,這種體驗復(fù)合體是因人而異、因時而異的,而且,它就像個性發(fā)展的無窮天地一樣,是難以去確定和把握的。

這樣一來,藝術(shù)品就不再是從審美角度,而是從個體的角度才是可理解的,因此,這樣的藝術(shù)品在其效用上就不能直接成為美學(xué)研究的對象，這一點在對藝術(shù)作品的任何一個贊賞中都能見到。如果某人對一件藝術(shù)品指出,它在審美上是不可理解的，那么,這并不是一種倒退，在這種審美的不可理解性中就會產(chǎn)生人類個性的價值,而審美特性在任何情況下都是非個性的(Nicht--Individuelle,das)。然而，這里所涉及的根本不是一種價值關(guān)聯(lián),而是一種界限劃定，人們面對審美的和個性的這兩種現(xiàn)象所產(chǎn)生的以這種方式凈化的贊賞就歸之于這種界限劃定。

……

因此,我們試圖去說明,人們往往混淆了單純模仿自然與藝術(shù)上的自然主義之間所存在的根本區(qū)別,而這樣的混淆又如何成了被后世誤解成或片面解釋成古希臘與文藝復(fù)興時期這些偉大時代的產(chǎn)物。屬于純藝術(shù)領(lǐng)域并因此可對之進行審美評價的,只有作為藝術(shù)樣式的自然主義,這種藝術(shù)上的自然主義在古希臘和文藝復(fù)興時期達到了頂峰。

這種自然主義的心理條件(這是很好理解的),就是移情活動,而使移情活動最易發(fā)生的對象,始終是那些和人最親近的有機物,也就是說,移情活動在藝術(shù)作品上就表現(xiàn)為形式化的活動,它與人作為有機體的天生傾向是相符合的,這種移情活動使得人們用其內(nèi)在的生命感不受任何干擾地沉浸于審美觀照中,這種移情活動使得人們順應(yīng)其內(nèi)在的活動需要,沉浸到那種令人愉悅的形式活動中。只要人類——擺脫其個體意識的變動性(Beweglichkeit,die)——能夠享受其純粹有機存在的未受損的幸?！敲矗芤魄檫@種不可明言、難以把握的活動所驅(qū)使,便感受到了所出現(xiàn)的那種無欲境界(Wunschlosigkeit,die)。