觸樂夜話，每天胡侃和游戲有關的屁事、鬼事、新鮮事。

編輯丨陳靜

我第一次聽音樂會，是在一個遙遠的、如今已經沒什么記憶的場合。我第一次聽搖滾Live，則是因為游戲。

昨天晚上，我和幾個朋友一起去聽了2019 VGO（Video Game Orchestra）北京站的演出。由于訂票是朋友在春節(jié)之前就一手包辦的，我對這場演出的時間、地點、形式、曲目都一無所知。等到演出前一天晚上，我才后知后覺地看了看朋友發(fā)來的介紹頁面，對著“Live House”“不設座位”等幾個以前完全沒有概念的詞語陷入了迷茫。

作為一個經常把“來都來了”和“既來之則安之”掛在嘴邊上的人，我很快就接受了這樣的安排。再看曲單，“鬼泣”“合金裝備”“惡魔城”“上古卷軸”赫然在目，想想有經典加持，就算站上兩三個小時，也還可以接受。

演出當天，等待、排隊、入場一套流程自然是沒什么特別。在場外時，覺得排隊的人不算多，入場之后才發(fā)現場地里也就只能容納這么多人，站在前幾排的VIP們與舞臺幾乎沒有任何距離。朋友刷了一會兒微博之后對我說，北京這一場的門票似乎是完售了?？偠灾?，除了熱、擠，以及前面有幾位目測1米80以上的大哥擋住了80%的視野之外，體驗還是不錯的。

然而在“水晶序曲”響起之后，熱、擠和那些1米80大哥都被我拋在腦后了。

音樂的確能讓人放飛自我，假如你還身臨其境，知道身邊都是和你愛好相同的人，就更是如此。開場曲響起時，臺下觀眾或許還有點兒放不開，但到了第二首《女神異聞錄5》主題曲《Life Will Change》，即使是宅朋友們也無不沉浸其中，揮手、鼓掌、口哨、叫好聲四起。

現場演奏的曲目比曲單上的多出不少，也驚喜不少。既有SFC時代的老曲子，也有“新得不能再新”的《鬼泣5》?！皭耗С恰薄榜R里奧”令人回味，“雷頓教授”原本輕快的旋律被重新編排，反而有些陌生；《Snake Eater》和《片翼天使》激起了全場合唱，幾百號人同時喊出“Sephiroth”的場景簡直讓人夢回1997年。

占據全場大半壁江山的是“最終幻想”和“鬼泣”。除了《片翼天使》之外，《最終幻想13》插曲《Blinded by Light》和《最終幻想15》插曲《Hellfire》也在其中。比“最終幻想”更搶風頭的是“鬼泣”，本身曲子的風格就“很勁”，主唱大哥的嗓音更是金屬味十足。不僅有《Shall Never Surrender》《Subhuman》《Crimson Cloud》，《鬼泣5》中尼祿的戰(zhàn)斗插曲《Devil Trigger》還出場兩次——安可里的那一次，還穿插著“全球首播”的一支游戲視頻混剪，說是“全場最佳”也不為過。

《鬼泣5》在宣傳海報上也是“C位”

這當然是有理由的：VGO創(chuàng)始人兼隊長Shota（仲間將太）是與“最終幻想”系列合作過的作曲家，《最終幻想15》插曲《Bros on the Road》就出自他的手筆，游戲中那些搖滾曲風的插曲也由VGO團隊在波士頓錄制完成。另一方面，他們還是卡普空系列“Capcom Live!”的演出者，加上新作發(fā)售在即，會變成“鬼泣大型安利現場”也算是情理之中。我的朋友告訴我，她在現場甚至看到有人當場打開某寶，下了《鬼泣5》的單……

讓我沒有想到的是，來之前，我以為自己會很熱，很累，腰椎和頸椎會接受一次前所未有的挑戰(zhàn)。然而到了現場才發(fā)現，兩個多小時的時間竟然讓我覺得意猶未盡，盡管仍然很熱，很累（一開始那幾位1米80大哥倒是不知不覺移動到其他位置去了），和身邊所有人一起隨著音樂節(jié)奏猛猛地甩頭，但這種完全沉浸其中，把整個腦子塞滿游戲和音樂，讓煩惱和上班見鬼去的經歷，的確沒有任何遺憾了。

至少，在昨晚回家和今早上班路上，我都身不由己地循環(huán)起了《Devil Trigger》——等到3月8日《鬼泣5》正式發(fā)售之后，相信還要聽它很久。