這正是我所期待的嘗試

2020-09-30 15:12 作者:ABA在睡覺 0人讀過 | 我要投稿

本來說上個周末來寫這個《大欺詐師》的完結(jié)談，但是我的周末又成功的迷失在了恰瓜，看S賽，以及文明和日麻當(dāng)中，最后整一個周末只用mindmaster寫了大綱出來，依舊是挺離譜的哈哈哈

其他的作品我一般都是先從內(nèi)容向開始說起，但是很顯然，《大欺詐師》并不屬于其他的作品。我已經(jīng)在不止一個地方聽到了《大欺詐師》是如何如何的像一部三次元上的電影，事實上我自己也是深以為然，而這種“電影感”的由來，正是《大欺詐師》在手法上的出色表現(xiàn)。因此花更大的篇幅和更多的敘述來詳盡的談一談《大欺詐師》在手法上的表現(xiàn)是格外有必要的。

而在手法這一層面再向下探索，我第一個想要談及的元素，就是美術(shù)風(fēng)格，《大欺詐師》中特殊的風(fēng)格注定是會進(jìn)入2020的番劇歷史。雖然我很難用比較專業(yè)的術(shù)語來描述《大欺詐師》里的美術(shù)風(fēng)格究竟是哪種流派下的哪種類別，但是也請我用我覺得可能準(zhǔn)確的語句來拆分該片中的美術(shù)風(fēng)格。首先是色彩，我個人的觀感是顏色整體的飽和度相對于一般的片子是要高出一個身位的，然后是整體顏色相當(dāng)?shù)摹耙绯觥?，很少有出現(xiàn)大片留白的鏡頭。然后是場景，勾勒場景的線條表現(xiàn)出了很強(qiáng)的棱角，然后是漸變的使用較少，反而是用純粹的色塊來進(jìn)行填色，但是不同于經(jīng)費短缺的番劇里的省錢行為，這里的填色方式缺格外的有亮點。我個人的猜測是純色與搞飽和度的顏色的風(fēng)格更加相近一些，所以同樣是純色，《大欺詐師》卻沒有廉價或者趕工期的感覺。

第二個要講到的元素，是分鏡設(shè)計?！洞笃墼p師》的分鏡設(shè)計，很顯然與傳統(tǒng)的動畫分鏡有比較大的出入，注意，我這里講到的是動畫分鏡，而非是番劇分鏡，因為實際上，普通番劇和絕大部分的劇場版的分鏡其實都是一種風(fēng)格，我這里統(tǒng)一到了動畫分鏡這一大類之中。而《大欺詐師》的分鏡很明顯在或多（都不說“或少”了，就是“或多”）的向三次元電影的分鏡設(shè)計參考學(xué)習(xí)借鑒。舉一個我自己影響最深的例子的話，那肯定是倫敦之雪篇，第12集里4:06-4:18的這一卡，模擬了電影里的真實變焦，將很自然的將觀眾的視線進(jìn)行了合理的引導(dǎo)。

第三個元素則是配樂，一方面是OP,ED,BGM(無人聲)，在極具特色的基礎(chǔ)上，又兼顧了番劇整體的視聽風(fēng)格，很好的服務(wù)于了補充番劇的一體性；另一方面則是插曲(有人聲)，《大欺詐師》的插曲數(shù)量應(yīng)該是相當(dāng)驚人的，得益于插曲數(shù)目的慷慨，每一首插曲就無需再身兼數(shù)職，只需要完美的配合好某一段演出即可，同樣來自于倫敦之雪篇，第14集里18:05-19:34這一段的《Someday》，清澈的人聲，悠揚的旋律，插曲變成了一種最為恰當(dāng)?shù)念伾?，完美的染在了這一幕中，事實上我寫到這里的時候，還專門把歌切到了這一首，再閉上眼，一品，倫敦的雪這一篇的感受又涌上心頭，可能這就是插曲的魅力吧。

最后歸屬在手法之下的元素是敘事節(jié)奏，我一直認(rèn)為，敘事節(jié)奏，絕對是最能夠決定一個視頻的質(zhì)感，卻最容易被忽視的元素。因為真正好的敘事節(jié)奏，帶來的往往是舒適感，而非是沖擊感，換句話說，讓我們提起敘事節(jié)奏的時候，往往是敘事節(jié)奏崩壞的時候。而沒有印象，反倒成了優(yōu)秀的敘事節(jié)奏的標(biāo)志?！洞笃墼p師》在該快的時候，在該慢的時候，在該停的時候，在該轉(zhuǎn)的時候，都做了最“正確”的選擇。這里再多補幾句，我個人認(rèn)為敘事節(jié)奏屬于手法而非是內(nèi)容的原因是：從劇情到敘事節(jié)奏并不能夠構(gòu)成映射。(好像這里我說得過于數(shù)學(xué)了哈哈哈哈哈)(算是老本行暴露了)

然后再來談?wù)剝?nèi)容，考慮到前三個篇章和最后一個篇章的在內(nèi)容上的質(zhì)量仿佛不是在同一個量級，我也就分開了談。

首先是《連線洛杉磯》《新加坡之空》《倫敦之雪》這三個篇章。從劇情架構(gòu)上面來講，整體的劇本水平很高，很好的做到了兼具硬核反轉(zhuǎn)和和情感刻畫，重點就在這個兼具上，沒有為了反轉(zhuǎn)而拋棄情感線的描寫，把劇本變成純粹的邏輯證明，而喪失了藝術(shù)色彩；也沒有為了刻意強(qiáng)調(diào)情感而陷入唯心主義。這邊做得做好的一段是《新加坡之空》的結(jié)尾，阿比蓋爾?瓊斯的走出過往的陰影并不是最終騙錢成功的原因，這種花開兩朵，各表一枝的劇本很好的兼顧了上述所說的兩點。而從人物塑造上來講，人物本身的特質(zhì)拿捏得相當(dāng)?shù)木珳?zhǔn)而巧妙，人物弧光的演變也相當(dāng)?shù)捻樆?，借著故事本身劇情上反轉(zhuǎn)很好的隱藏了在推動故事意義上的刻意性。個人認(rèn)為《倫敦之雪》對人物的把控是最為到位的篇章，尤其是結(jié)尾那段動畫演出，真挺牛的。

然后是《遠(yuǎn)東魔法師》這個大篇章。劇情架構(gòu)上，崩壞開始產(chǎn)生，一盤看似長達(dá)好多年的棋局，實際上不過是男主他爹的愚蠢行為罷了，人物自身的行為邏輯更是難以自圓其說，劇情上面部分反轉(zhuǎn)顯得是那么的刻意，反轉(zhuǎn)反而成為了敗筆。人物塑造上，羅蘭的OOC更是夸張到離譜，給游戲人生的大操盤手加上一段苦大仇深的苦情戲，最后再給你來個彩蛋硬惡心一下，也挺離譜的。

而我更想去談到的，是這次嘗試。我們過去常常聊到，動畫要怎么這么去發(fā)揚動畫本身的特點，如何利用繪畫的手法，創(chuàng)作出一些在現(xiàn)實中不可能出現(xiàn)的東西，或是鏡頭，或是特效。但是《大欺詐師》反其道而行之，大大方方的向電影手法學(xué)習(xí)借鑒，個人認(rèn)為，是一次相當(dāng)成功的嘗試，也是我所期待的嘗試。業(yè)界的光污染現(xiàn)象與當(dāng)年在音樂行業(yè)的響度戰(zhàn)爭無異，都是一種喪失前進(jìn)價值的惡性內(nèi)卷。因此我才一直期待著新的方向出現(xiàn)，《大欺詐師》這次的嘗試開了個好頭，讓我不僅發(fā)出疑問，動畫業(yè)界之開始了技術(shù)層面的學(xué)習(xí)嗎?staff層面的交流是不是也在同步進(jìn)行呢？動畫向電影方向的借鑒，又真的只會是單向的嗎？所以我還真的很期待未來的多面開花的影視行業(yè)的走向。