韓國動畫市場被引進的海外作品碾壓，追趕潮流推虛擬偶像結(jié)果也不盡如人意。

作者：托尼

近日，韓國文化產(chǎn)業(yè)振興院發(fā)布了《2019年韓國動畫產(chǎn)業(yè)白皮書》，公布了韓國2018年動畫產(chǎn)業(yè)數(shù)據(jù)。

2018年，韓國動畫產(chǎn)業(yè)總銷售額達到6293億韓元（折合人民幣約36.4億元），較2017年減少5.4%。出口額2115億韓元，其中來自北美地區(qū)的銷售額占比達到了52.6%。

總的來看，韓國動畫市場在這一年的發(fā)展還算平穩(wěn)。但我們在分析韓國國內(nèi)觀眾時會發(fā)現(xiàn)，他們更喜歡外國動畫，特別是來自日本市場的作品。這對韓國本土動畫企業(yè)來說并不是一件好事。

在韓國引進的海外動畫作品中，有97.5%來自日本，其中《蠟筆小新》《柯南》《海賊王》收視率位列TOP3。而在收視率上能與這些引進作品抗衡的，是《小企鵝啵樂樂》這類韓國國產(chǎn)少兒動畫。

觀眾收看視頻的媒介也在發(fā)生變化，逐漸從電視轉(zhuǎn)向YouTube、Netflix、Oksusu等流媒體平臺。

產(chǎn)業(yè)規(guī)模超越6000億，你需要知道的行業(yè)信息

2018年韓國動畫產(chǎn)業(yè)總銷售額達到6293億韓元，企業(yè)數(shù)量509家，從業(yè)人數(shù)5380名，人均銷售額為9391萬韓元，每家企業(yè)的平均銷售額為9.9255億韓元。

韓國動畫產(chǎn)業(yè)細分為動畫制作、動畫流通與配給、網(wǎng)絡(luò)流通業(yè)等。自制、外包制作、網(wǎng)絡(luò)動畫制作三類制作公司中，一般自制動畫公司規(guī)模較大，從業(yè)人數(shù)多，企業(yè)總銷售額相對較高。

網(wǎng)絡(luò)動畫制作公司雖然規(guī)模小，但人均銷售額達到2.27億韓元，比自制動畫公司高出一倍。韓國動畫公司數(shù)量年均增長率6.7%，行業(yè)規(guī)模也在穩(wěn)定增長。公司主要分布在首爾地區(qū)。

動畫流通業(yè)包括TV動畫、動畫電影、光盤、宣發(fā)等，2018年韓國動畫流通業(yè)總銷售額約1500億韓元，較2017年減少23.6%，2016-2018年均下降率15.6%，呈明顯的下降趨勢。其中TV動畫的銷售額逐年下降，年均下降率高達31.8%。

TV動畫盡管擁有大量的少兒觀眾，但僅這一群體很難帶動TV動畫的增長。相比之下，動畫電影銷售額近1200億韓元，成績較好，是韓國動畫流通行業(yè)的中流砥柱。

2018年的動畫產(chǎn)業(yè)出口額為2115億韓元，進口額為5571萬韓元。韓國動畫的主要輸出國為北美，占比52.6%，其次是日本與歐洲。

動畫進口中日本占97.5%，如果中國動畫要出口韓國的話首先就面臨來自日本動畫的強烈競爭。產(chǎn)品與銷售額壓制是一方面，韓國觀眾對日本動畫養(yǎng)成的偏好性也是國產(chǎn)作品很難戰(zhàn)勝的一方面。

從TV動畫、動畫電影、網(wǎng)絡(luò)動畫看用戶畫像

《白皮書》隨機抽取不同地區(qū)共3000人，年齡3-59歲，進行觀看動畫的習(xí)慣、偏好、媒介使用、付費意愿等進行了調(diào)查。

調(diào)查結(jié)果顯示，59%的人屬于高頻率收看者，其中21.6%的人幾乎每天都看。而且2019年相比往年，高頻率收看者人數(shù)有所增加，動畫產(chǎn)業(yè)發(fā)展具有一定的人群基礎(chǔ)。

從使用媒體來看，電視（67.6%）和智能設(shè)備（64.9%）使用率較高，動畫電影占比較少且呈下降趨勢。

關(guān)于動畫題材偏好的調(diào)查中，SF/奇幻/冒險類動畫最受歡迎，其次是喜劇、動作、合家歡類的。選擇動畫時，韓國觀眾比較重視動畫的故事、人氣、角色以及漫畫原著等因素，主要通過電視頻道、自媒體推薦、社交網(wǎng)絡(luò)等渠道獲取信息。

首先來看TV動畫的具體情況。通過電視頻道和OTT服務(wù)觀看動畫的用戶，40%左右的人月平均付費金額在1萬韓元以下，還有35%左右的人月平均付費在1-3萬韓元。

通過電視付費觀看動畫支出的費用較低，這也與電視節(jié)目的特殊性有關(guān)。用戶一般收看動畫的電視頻道主要是EBS、JTBC、SBS、KBS、MBC等，其中EBS選擇率40%，排名最高。

專門的動畫頻道中，Tooniverse的選擇率達到43.6%，高出第二Disney頻道三倍。這類動畫頻道以少兒為主，內(nèi)容多樣，用戶在這些頻道所花費的要高出其他綜合頻道。

TV動畫作品中《蠟筆小新》《名偵探柯南》《海賊王》受歡迎度最高，其次是《小企鵝啵樂樂》《Hello Carbot》等。

動畫電影相比TV動畫，銷售額更高。2019年韓國共上映81部動畫電影，最受歡迎的還是美國和日本的動畫作品，如《玩具總動員》《名偵探柯南》《蜘蛛俠：平行宇宙》《馴龍高手》。韓國的少兒動畫《小企鵝啵樂樂》《Hello Carbot》《紅鞋子和七個小矮人》位列其后。

《紅鞋子和七個小矮人》是前迪士尼韓國動畫師與韓國人合作的動畫。

整體來看，韓國動畫市場上，美國、日本的經(jīng)典IP影響力更大。調(diào)查顯示53.1%的觀眾只看外國動畫電影，國內(nèi)上映的外國動畫電影占比85.2%，觀眾數(shù)量占比74.3%。韓國國產(chǎn)電影市場很難開拓，而且少兒題材居多，受眾過于局限。

對用戶來說，要看TV動畫和動畫電影，通過移動智能設(shè)備可以獲得更多網(wǎng)絡(luò)動畫資源。

調(diào)查顯示，用戶所使用的智能設(shè)備以智能手機（70.7%）為主。53.1%的用戶使用智能設(shè)備看動畫的頻率在一周1-2次以上，每次觀看時間集中在1-2小時。獲取資源的平臺主要是流媒體平臺（76.1%），如YouTube、Netflix、TVing、Pooq、Oksusu等。此外，就是Naver、Daum、谷歌等門戶網(wǎng)站（45.6%）。

使用智能設(shè)備看動畫，支付更方便，平臺諸多。

門戶網(wǎng)站觀看動畫的月平均結(jié)算金額主要5000韓元以下(33.2%)，文件共享網(wǎng)站主要是5000-10000韓元(32.8%)，視頻流媒體更豐富，功能多樣，更能吸引用戶付費，主要在5000- 10000韓元(31.1%)?。

智能設(shè)備可以獲得比TV和電影院更豐富的資源，《海賊王》《蠟筆小新》《哆啦A夢》《火影忍者》《一拳超人》等經(jīng)典IP仍受歡迎，還有《冰雪奇緣》《進擊的巨人》新進IP，以及《小企鵝啵樂樂》《Hello Carbot》等韓國少兒動畫關(guān)注度也很高。

虛擬主播興起，韓國市場也在緊跟潮流

在自媒體春筍般發(fā)芽的今天，虛擬偶像也跨入了自媒體圈。

《白皮書》在總結(jié)韓國2018年動畫產(chǎn)業(yè)重要事件時提到了Virtual YouTuber（簡稱VTuber），虛擬主播。

2011年Ami Yamato頻道首次以虛擬角色出道。2014年Aileen Carol Wuornos登場。2016年絆愛在YouTube建立“A.I. Channel”頻道，開始以絆愛的名字和虛擬形象開始了在YouTuber的內(nèi)容之路。

據(jù)《白皮書》大概估算，到2019年年底，在日本約有8000名以上的虛擬主播。代表性人物就是絆愛、輝夜月、未來明理（Mirai Akari）、電腦少女Siro，被稱為虛擬主播“四天王”。

截止2019年12月，絆愛的YouTube頻道訂閱人數(shù)達到260萬，是日本訂閱人數(shù)最多的虛擬主播。到2020年6月21日，絆愛的粉絲增長到了275萬。2018年絆愛曾被日本旅游局任命為訪日促進大使，2019年舉辦了VR現(xiàn)場表演。

其次，粉絲最多的虛擬偶像是輝夜月、未來明理、電腦少女Siro。Hello Kitty的制造公司也在運營Kitty的虛擬主播頻道，后續(xù)也將會安排其他角色的頻道。

Hello Kitty在YouTube的首秀視頻截圖

美國機器人·人工智能企業(yè)Brud也創(chuàng)造了虛擬網(wǎng)紅Lil Miquela，于2016年在Ins上發(fā)表文章后開始活躍在社交網(wǎng)絡(luò)，目前作為模特和歌手吸引了200多萬粉絲。憑借極高的話題度和粉絲量，她參加三星電子Galaxy S10的全球數(shù)碼活動推廣會等。（擴展閱讀：這個估值超過1億美元的虛擬網(wǎng)紅，給香奈兒巴寶莉拍廣告，是三星手機代言人）

韓國較為知名的虛擬主播是???（makeUmove縮寫）、SE:A、CHOY、APOKI。粉絲最多的是makeUmove(76.3萬)，2019年1月開始在社交媒體發(fā)布內(nèi)容。她是VR游戲主播，沒有配音，卻憑借突出的游戲技術(shù)被大眾所喜愛。

SE:A和CHOY是韓國YouTube知名度最高的虛擬主播。SE:A是為了宣傳2018年7月Smilegate旗下游戲《Epic Seven》而開發(fā)的。SE:A目前在YouTube運營“SE:A Story”頻道，但粉絲數(shù)也未到十萬級。該頻道發(fā)布內(nèi)除了游戲宣傳視頻， SE:A也像真人偶像一樣分享自己的日常生活等，形象十分親切。

2019年4月，韓國的Vtuber APOKI也正式從YouTube出道。與日本主要以清純可愛的少女形象不同，韓國的APOKI是一只擁有一對粉色長耳的兔子。與其他的Vtuber一樣，APOKI也擅長歌舞，擁有一副不亞于KPOP偶像的嗓子。

和日本活躍在YouTuber上的虛擬主播以及歐美活躍在Instagram 上的虛擬網(wǎng)紅相比，韓國的虛擬主播稍顯弱勢。

此外韓國最大的MCG公司Sandbox開設(shè)了“Virtual Monster”頻道，并推出了兩位虛擬偶像。教育出版公司Mirae也推出了虛擬偶像Jiwo和Pipi（音譯），開設(shè)了“????TV”專屬頻道。LG電子雖然沒有虛擬主播的運營模式，但是也在用虛擬形象進行一些內(nèi)容推廣。

虛擬主播進行現(xiàn)場表演要利用昂貴的全息技術(shù)設(shè)備，因此很難實現(xiàn)。但隨著相關(guān)技術(shù)的發(fā)展，虛擬主播的門檻也在降低。

日本推出了可以用智能手機應(yīng)用程序制作虛擬偶像的軟件、如Reality Avatar、V-cutlet、Face VTuber等。另外，VRoid Studio利用平板電腦和鼠標(biāo)繪圖，并通過3D進行模型制作，以便初學(xué)者也能輕松地制作3D人物。JDM虛擬娛樂公司開發(fā)了網(wǎng)上化身廣播系統(tǒng)。

虛擬主播如今已被運用在音樂、舞蹈、游戲宣傳等多個領(lǐng)域。2019年12月，全球虛擬主播團體NIJISANJI宣布進軍韓國，并進行了海選試鏡。韓國公司Bubletree也開始虛擬主播項目O2，由知名插畫師和作曲家共16人準(zhǔn)備了1年半的時間。公司制作了與偶像男團外貌相似的虛擬主播，并在社交網(wǎng)絡(luò)上與粉絲交流，分享日常，以引起海內(nèi)外關(guān)注。

虛擬偶像成功案例已有不少，技術(shù)難關(guān)也在逐步克服。許多國家市場都作出了不錯的嘗試，也一直在創(chuàng)造新的可能。如何利用平臺資源和多樣化的內(nèi)容制作，來抓住市場時機和粉絲是虛擬主播制作者所考慮的問題。