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說起大家都熟悉的《野蜂飛舞》，大概不少人第一反應(yīng)，聯(lián)想到的是彈奏這首曲子而出名的鋼琴家馬克西姆。

事實上，這首作品可以挖掘的空間非常大。之前也在視頻中為大家科普過各個版本的表演現(xiàn)場，大家會發(fā)現(xiàn)不止是鋼琴，別的樂器來演奏也是別有一番趣味。

然而就是如此出名的一首曲子，它的作者卻很少被大家提及。

或許很少有人知道，在十九世紀六十年代，《野蜂飛舞》創(chuàng)作的背后，有一群人為打破音樂的階級性，弘揚民族音樂默默奮斗著。而這段歲月，也在潛移默化中，影響到了著名的音樂家柴可夫斯基，成為他早期創(chuàng)作的力量源泉。

從《野蜂飛舞》到“強力集團”?

《野蜂飛舞》節(jié)選自歌劇《薩旦王的故事》，由俄國著名詩人普希金的作品《沙皇薩爾塔的故事》改編，講述了這樣一個童話故事：

民間有三個姐妹，大姐二姐好吃懶做，愛慕虛榮，心腸歹毒，卻幻想著有一天當上皇后。結(jié)果事與愿違，國王娶了純潔善良的三妹。

兩個姐姐嫉妒不已，趁妹妹生產(chǎn)之際，向外出打獵的國王誣告三妹生了個妖怪。結(jié)果國王一怒之下，下令將妻兒丟進海里。王子長大后化作野蜂復仇，最終壞人遭受懲罰，國王和妻兒團聚。

這段《野蜂飛舞》，便是故事中王子化作野蜂蟄咬仇人的片段。

這部歌劇的作者，便是被稱為“最具俄羅斯風情的作曲家”和音樂教育家：里姆斯基·科薩科夫。

許不少人對這個名字感到陌生，那么寫出《春之祭》的斯特拉文斯基大家熟悉吧？里姆斯基便是對斯特拉文斯基影響非常深刻的老師。

因為父親反對斯特拉文斯基學音樂，因此他曾被迫前往圣彼得堡大學學習法律，恰巧，他在這里認識了里姆斯基的小兒子。

經(jīng)過引薦，斯特拉文斯基與里姆斯基結(jié)緣，在之后的六年時間里，他私下里一直在追隨里姆斯基學習專業(yè)的音樂理論，一直到1908年里姆斯基去世。老師去世后，斯特拉文斯基創(chuàng)作了一首《葬禮悼歌》寄托哀思。而除此之外，里姆斯基還有另一個很有意思的身份——他是十九世紀六十年代，俄國進步青年作曲家組成的“強力集團”的重要成員。

致力打破音樂階層的“強力集團”?

“強力集團”，是俄羅斯歷史上曾出現(xiàn)的一個小眾音樂團體。這個乍一聽頗像現(xiàn)代企業(yè)的名字，取自“強而有力的小團體”之意。

它不僅僅是一個以友情結(jié)合起來的音樂家集團，更是一個有著共同思想、共同目標的藝術(shù)家進步團體。

在一百多年前，就為普及民族音樂，打破音樂圈的鄙視鏈而努力著。

強力集團共有五名成員。里姆斯基之外，其他四名成員分別是巴拉基列夫、凱撒·居伊、莫捷斯特·彼得諾維奇·穆索爾斯基、亞歷山大·波菲利維奇·鮑羅丁，幾乎每一位都成為了繼著名音樂家格林卡之后，俄羅斯民族樂派的領(lǐng)軍人物。

從十八世紀彼得一世稱帝以來，俄羅斯的音樂深受西方影響，所有俄羅斯作曲家都開始模仿西方作曲家的風格。之后的一百多年間，歐洲古典音樂一直占據(jù)著俄羅斯音樂的主流，聽來自西歐的音樂，長久以來，也一直是沙皇貴族們的特權(quán)和標志。

一直到十九世紀三四十年代，音樂家米哈伊爾·格林卡在歐洲古典音樂基礎(chǔ)之上，深度鉆研了俄國的民族音樂，將專業(yè)音樂技巧與俄國民間音樂結(jié)合，才為俄羅斯民族樂派奠定了堅實的基礎(chǔ)。

而強力集團就是在這樣的背景下誕生。不同于當時的貴族們從小受到“高級”的歐洲古典樂的熏陶，強力集團的成員都是生長在遠離當時首都彼得堡的偏僻地區(qū)，他們從小所感受到的音樂，更多是來自家庭演奏或者是接地氣的民歌。

雖然除了集團核心人物巴拉基列夫外，其余四名成員都不是音樂科班出身，但他們都幸運地吸取到先進的思想，學習到全面而完整的音樂知識。

十九世紀六十年代，俄羅斯暴動與農(nóng)民起義此起彼伏，弘揚來自民間的民族音樂，打破等級制度下的音樂鄙視鏈，表達人民的真實聲音，就成為了強力集團的共同目標。

他們重視真理、生命與民間創(chuàng)作的聯(lián)系，創(chuàng)作出很多帶有鮮活民間特點的音樂。

除了上面提到的大家都非常熟悉的《野蜂飛舞》，里姆斯基還依據(jù)飽含俄羅斯特色的童話故事，創(chuàng)作出其他一系列源自民間、具有民族特色的歌劇作品。

比如充滿童話色彩的歌劇《雪姑娘》，就取自俄羅斯民間傳奇故事。雪姑娘美麗無雙，她的內(nèi)心原本是一片冰冷，而一旦懂得了愛情，她便會被陽光融化。

《雪姑娘》中的《小丑之舞》是非常有名的一段曲子。歡快有趣的舞蹈節(jié)奏，豐富多彩的管弦樂配器，營造出了一種強烈的俄羅斯民間節(jié)慶氣氛。

而另一位成員穆索爾斯基創(chuàng)作的極具諷刺意味的《跳蚤之歌》也非常經(jīng)典。他用一種半朗誦、半歌唱的曲調(diào)，來諷刺國王的昏庸，極富表現(xiàn)力，又頗有戲劇性，飽含俄羅斯民歌風情。

除了創(chuàng)作音樂之外，“強力集團”還致力于音樂的普及教育。他們在彼得堡創(chuàng)辦了一所免費的音樂學校。學校致力于在廣大普通民眾階層中普及音樂知識，舉辦各種公開音樂會，讓音樂不再是貴族或少數(shù)人的專屬。

早在一百多年前，“強力集團”就摘掉了對歐洲古典音樂的濾鏡，努力打破音樂類型之間的鄙視鏈。這樣敢于打破權(quán)威與專制的觀念，在一定程度上打破了人們固化的思維，沖破了思想的禁錮。

但顯然，他們對歐洲古典音樂強烈的反對與堅決的排斥，也存在著一定的局限性。

“強力集團”與柴可夫斯基

從十九世紀六十到七十年代，“強力集團”僅僅在歷史上存在了十余年的時間便解散了。但他們的思想曾經(jīng)深刻影響到一批優(yōu)秀的俄羅斯音樂人，其中，大名鼎鼎的柴可夫斯基便是其中一員。

1865年，25歲的柴可夫斯基前往莫斯科音樂學院任教，在此期間，他結(jié)識了“強力集團”的成員們，創(chuàng)作題材與風格受到了巨大影響。早期代表作《羅密歐與朱麗葉幻想序曲》，就是在集團核心人物巴拉基列夫的指導下創(chuàng)作的。

此后很長一段時間，柴可夫斯基都保持了與“強力集團”一致的創(chuàng)作理念。他把很多俄羅斯民間音樂的旋律，直接套用在作品里；也曾花費一年的時間，把五十首俄羅斯民歌改編成鋼琴二重奏，在很大程度上促進了俄羅斯民族樂派的發(fā)展。

但最終，柴可夫斯基與“強力集團”在創(chuàng)作道路上還是分道揚鑣了。究其主要原因是，成熟后的柴可夫斯基有了自己的創(chuàng)作理念與追求方向。

受當時的意識形態(tài)影響，“強力集團”因為反對統(tǒng)治者的專制與等級制度，認為必須擺脫俄國上流社會追捧的歐洲音樂，因此歐洲古典音樂全部被他們打入冷宮，遭到堅決抵制。

但柴可夫斯基更加追求美的音樂，追求音樂的藝術(shù)性。他認為創(chuàng)作只為作品的質(zhì)量服務(wù)，并不避諱在創(chuàng)作過程中使用古典音樂的技法與元素，因此，后期也不再局限于民族音樂的創(chuàng)作。

正是這樣開放、包容的創(chuàng)作態(tài)度，讓柴可夫斯基在日后有了非凡的音樂成就。

如今我們回望這段歷史，作為音樂家來說，柴可夫斯基確實要比“強力集團”留下了更加濃墨重彩的一筆。

但不可否認，“強力集團”的努力依然很有意義。他們擔負著弘揚民族文化的歷史使命，帶領(lǐng)人們沖破音樂鄙視鏈的桎梏，這便是邁向進步的第一步。