我不談技術(shù)，軟件看教程多學(xué)多做總能學(xué)會，況且我用的軟件非常傻瓜，能剪能有字幕軌就行，只說跟軟件技術(shù)無關(guān)的心得。

意義不明的圖解，P1是我認(rèn)為適合用來剪輯AMV的音樂，感覺是這樣子的節(jié)奏＋情緒吧，假設(shè)1到10這個數(shù)值指：節(jié)奏慢→快，感情平靜→激烈。紅色是常見的三段重復(fù)逐漸遞進，綠色則是突然爆發(fā)，爆發(fā)前留白。

情感波動上漲+重復(fù)時逐級遞進，可參考：

【FATE】史詩-爭戰(zhàn)的系譜 ZERO→UBW

【異度侵入/AMV/劇情向】LET IT DIE

【火影AMV】Raise up-飛馳吧，無眠的挑戰(zhàn)者

留白，人為制造斷點襯出高潮：

【游戲王Vrains】新月之刃Crescent Cutlass

【MAD/親情向】四代火影中心-Welcome to the new world

不屬于以上兩者但節(jié)奏點很妙、氛圍好魔性曲，剪輯時候即興發(fā)揮：

【游戲王VRAINS】暴走機器

【動物狂想曲 / BEASTARS】死亡的華爾茲-Waltzes of death-

好音樂是有感情的帶著情緒的，我聽歌時候甚至?xí)o它腦補出冷色調(diào)暖色調(diào)。好用的音樂就算三段重復(fù)，它每一段重復(fù)的地方都會有微妙的不同，比如我最近做的那首最后一段就是帶著哭腔唱出來的了。但是再上一首的曲子新月之刃，它的重復(fù)部分卻沒有變動，雖然整體很燃，按著原曲去剪會讓我感到無趣。所以想到手動制造斷點，在最后強行讓它安靜下來再爆發(fā)，這樣最后一段的情緒就會升一階。

如果重復(fù)部分沒有變化，剪刀手又沒有能力用剪輯賦予這個部分和之前一段不一樣的意義，就會顯得平庸——重復(fù)的東西說三遍煩不煩啊不覺得很無聊嗎？

感受完音樂，再根據(jù)情感的變化選擇匹配的鏡頭素材，總不能在悲傷需要哭的時候放一張囧臉或者讓灰呂班長做俯臥撐，歌手在大聲咆哮在宣泄的時候配一張無表情的大臉平移.jpg吧。如果和原作劇情匹配自然更佳，再能搭配歌詞同步的話，那就是王者了。（選對了歌可以節(jié)省時間偷懶，我已經(jīng)懶得連剪輯軌道也只會開一條。）

而P2則是哪怕曲子好聽但不適合剪輯的類型，除非技術(shù)非常厲害……

不管是舒緩的1-3，還是5-5平均速度，又或者全程高能無斷點的9-10，在我看來都一樣：缺少變化，缺少感情的波動，要么讓人想打瞌睡，要么沒有緩沖也沒有對比，一味求快的踩點跟沒踩一樣，不信隨便拖一堆作畫好看的戰(zhàn)斗動畫進軌道調(diào)2-3倍速再隨便刪除多余動作，會發(fā)現(xiàn)不管配什么音樂，只要夠快都能“踩到點”，總能撞對的。

重復(fù)著沒有意義的鏡頭銜接的作品太多了，過目就忘。

舉個例子就是amv區(qū)首頁寫著多素材高燃踩點流的Amv，平庸的剪輯配上平淡音樂堆無意義的快鏡頭踩重復(fù)的鼓點