719 電影專業(yè)基礎

Part 1??真題

一、真題

（一）名詞解釋（10*4） 1.新好萊塢電影 2.電影中聲音信噪比 3.庫里肖夫效應 4.鏡頭內(nèi)蒙太奇

（二）簡答題（20*3）

1.簡述影響影片節(jié)奏的因素 2.簡述聲音在電影中的表現(xiàn)因素 3.什么是明星制度，明星制度在影片產(chǎn)出起到的功能有哪些

（三）論述題（二選一，50分）

1.論述新主流電影相比較傳統(tǒng)主流電影的創(chuàng)作特點，試列舉幾部新主流電影進行分析 2.結合片例闡述電影音樂主體的重要性，以及和電影中其他敘事元素的相互作用

Part 2??押題準確度

719電影專業(yè)基礎不論是影史知識還是創(chuàng)作或?qū)ｎ}部分，在壹秋的課程體系中都有涉及，尤其是外國電影史的部分均為上課強調(diào)的重點。 但是分析出題規(guī)律，每年的論述題多涉及專題部分，考察的不是某單一知識點，而是綜合的考察。 這就要求同學們，在以創(chuàng)作為主的大方向下，也要兼顧影史的復習和專題的整理，這樣才能很好的應對多變的試題，做到心中有數(shù)。

（一）名詞解釋

1.新好萊塢電影（10分）

對應課程資料

2.電影中聲音信噪比（10分）

對應課程資料

3.庫里肖夫效應（10分）

對應課程資料

4.鏡頭內(nèi)蒙太奇（10分）

對應課程資料

（二）簡答題

1.簡述影響影片節(jié)奏的因素（20分）

對應課程資料

2.簡述聲音在電影中的表現(xiàn)因素（20分）

對應課程資料

3.什么是明星制度，明星制度在影片產(chǎn)出起到的功能有哪些（20分）

對應課程資料

（三）論述題

1.論述新主流電影相比較傳統(tǒng)主流電影的創(chuàng)作特點，試列舉幾部新主流電影進行分析（二選一，50分）

對應課程資料

2.結合片例闡述電影音樂主體的重要性，以及和電影中其他敘事元素的相互作用（二選一，50分）

對應課程資料

Part 3?歷年考點分析

通過對2020級到2023級四年專業(yè)一719電影專業(yè)基礎試題的分析，我們得到了以下的表格。 綜合來看，考題主要涉及四部分的知識，分別是中國電影史、外國電影史、影視創(chuàng)作及電影專題。

考題風格較穩(wěn)定，有時題目分布均勻，有時則偏重創(chuàng)作。 2021年題目最綜合，2022年的題目次之，緊接著2023與2020。 考試范圍不僅聚焦于我們上課所講的電影基礎的知識，還會涉及電影專題及熱點的考察，但好在題目為二選一，考試有一定的自由度，可根據(jù)自己的復習程度進行選擇作答。

Part 4?難度分析

今年719電影專業(yè)基礎，延續(xù)了往年創(chuàng)作占大比重的出題風格。尤其論述二選一中，增加了一道關于電影聲音的題目，與官方給出的參考書《影視音樂概論》、《電影音樂》極為貼合，對沒有進行電影專題學習的考生來講很友好。且今年沒有涉及中國電影史的部分，考題也都比較基礎，綜合給到三顆星。

Part 5??真題解析

（一）名詞解釋

1.新好萊塢電影（10分）

解析：

屬于較為基礎的考察點，定位至外國電影史。那么按照名詞解釋踩點得分的答題方法，可以從介紹、美學特色、代表人、代表作品、影響等多個角度中挑選自己熟悉的知識進行答題。 新好萊塢電影是相對于以往的傳統(tǒng)好萊塢而言的，是美國電影繼三四十年代的黃金時期之后的第二個輝煌時期。 誕生的標志是科波拉、庫布里克、盧卡斯、斯皮爾伯格、伍迪·艾倫等一批新電影人的出現(xiàn)，代表作品有《2001 太空漫游》、《發(fā)條橙》、《出租車司機》、《教父》、《大白鯊》、《星球大戰(zhàn)》等。

2.電影中聲音信噪比（10分）

解析：

屬于電影制作部分的知識，音頻音噪比是指音響設備播放時，正常聲音信號強度與噪聲信號強度的比值。當音噪比低，小信號輸入時噪音嚴重，在整個音域的聲音明顯變得渾濁不清，不知發(fā)的是什么音。 信噪比有兩個元素,“信”指的是錄音師想要錄下來的聲音,通常是指演員的對白。“噪”是指背景噪音、冰箱、空調(diào)之類的任何噪音。這個比值也同上面所說的一樣,比值越高,也就是“信”越強“噪”就越低,錄出的聲音也就越干凈。

3.庫里肖夫效應（10分）

解析：

屬于較為基礎的考察點，定位至外國電影史，可以從介紹、內(nèi)容、影響等多個角度進行答題。 庫里肖夫拿演員莫茲尤辛的一張毫無表情的特寫鏡頭，分別與一盆湯、一口棺材和一個小女孩的鏡頭并列在一起。 觀眾看后仿佛能感覺到莫茲尤辛的情緒變化—分別對應饑餓、憂傷與喜悅。庫里肖夫借此項試驗證明，有目的地將不同鏡頭加以并列，可以獲得一種新的含義。 庫里肖夫看到了蒙太奇構成的可能性、合理性和心理基礎，并提出影片結構的基礎不是來自現(xiàn)實素材，而是來自空間結構和蒙太奇。

4.鏡頭內(nèi)蒙太奇（10分）

解析：

屬于較為基礎的考察點，定位至外國電影理論。法國學者讓·米特里認為“單鏡頭段落是鏡頭內(nèi)的蒙太奇” ,認為長鏡頭就是把鏡頭之間的外部蒙太奇轉(zhuǎn)換成鏡頭內(nèi)部的場面調(diào)度。 鏡頭內(nèi)蒙太奇是通過演員調(diào)度、鏡頭運動、鏡頭焦點的變化等手段來完成的。 內(nèi)部蒙太奇的鏡頭往往較長（也叫長鏡頭），它與鏡頭組接所產(chǎn)生的蒙太奇一樣，必須由情節(jié)發(fā)展的內(nèi)在矛盾沖突或人物的內(nèi)心情緒或影片風格來確定，表現(xiàn)在銀幕上，它給予觀眾的直觀感受應是平穩(wěn)、連貫、柔和的節(jié)奏。

（二）簡答題

1.簡述影響影片節(jié)奏的因素（20分）

解析： 本題屬于對影視創(chuàng)作中細微知識點的考察。節(jié)奏是電影的重要藝術元素之一。 它表現(xiàn)為連續(xù)而又有間歇的運動，也是音樂作為時間藝術的主要因素。由于電影是時間和空間的復合體，節(jié)奏在電影中既表現(xiàn)在時間的流程中，也表現(xiàn)在空間的運動形態(tài)上。 電影節(jié)奏滲透在表演、造型、聲音和剪輯中，而導演的把握對影片節(jié)奏起決定作用，它通過情節(jié)的發(fā)展、演員的心理形體及言語動作、影像造型、色彩的組合與對比、鏡頭的角度與景別以及長度與運動的變化、鏡頭與鏡頭之間的轉(zhuǎn)換與組接，語言、音樂、音響的時值和動作的力度等方面來體現(xiàn)。是視覺節(jié)奏和聽覺節(jié)奏的有機結合體。

參考思路：

（1）內(nèi)部節(jié)奏：演員的表演，鏡頭內(nèi)場面調(diào)度，蒙太奇影像內(nèi)部節(jié)奏 （2）外部節(jié)奏：鏡頭的運動，鏡頭內(nèi)物體的運動， （3）視覺節(jié)奏：影片中導演的場面調(diào)度、演員的表情和動作，攝影機的升降推拉搖移，蒙太奇組接中鏡頭的長短等都會影像到視覺節(jié)奏

2.簡述聲音在電影中的表現(xiàn)因素（20分）

解析：

本題屬于對影視創(chuàng)作中細微知識點的考察。電影聲音具有多種表現(xiàn)形式，主要表現(xiàn)在電影音樂、對白、音響的運用上。本題可從表現(xiàn)形式與表現(xiàn)功能兩種思路入手。

參考思路（形式）：

（1）音樂：音樂不僅可以烘托氣氛渲染情緒，當故事即將發(fā)展到高潮時，音樂可以推進影片節(jié)奏，加強影片內(nèi)容給觀眾的情感傳遞，使觀眾產(chǎn)生更強烈的心理反應，或是感動，或是恐懼，或是難過壓抑。 （2）對白：當一段影片中人物發(fā)生爭執(zhí)時，對白節(jié)奏的變化可以激化矛盾沖突，使電影人物關系發(fā)生變化。 （3）音響：音響的種類具有多樣性，背景環(huán)境音響可以是畫面同期聲錄制，也可以是后期制作或者通過擬音技術來加到畫面之中，它們不僅可以豐富畫面內(nèi)容補充畫面信息，也可以把控畫面節(jié)奏。

參考思路（功能）：

1、抒發(fā)情感? 2、參與敘事? 3、展現(xiàn)環(huán)境氛圍? 4、刻畫人物形象?? 5、創(chuàng)造敘事節(jié)奏?

3.什么是明星制度，明星制度在影片產(chǎn)出起到的功能有哪些（20分）

解析：

本題定位至外國電影史-經(jīng)典好萊塢時期，另外結合電影專題中制片廠制度進行答題更加全面。明星制度是 20 世紀初在好萊塢逐漸形成的一種制造和鼓勵明星崇拜的商業(yè)手段。 明星制的基本特色是保持演員本人個性特征的類型化表演，運用各種宣傳手段將有號召力的演員捧上電影明星的寶座，形成一套以明星為中心的制片體制，為公司取得更大盈利。 好萊塢明星制本身有兩個含義：一是明星簽約制，即明星與制片廠簽訂合約，規(guī)定拍攝數(shù)量、報酬，通過合約的形式使明星成為公司的財產(chǎn)；二是指大制片公司重要影片的生產(chǎn)、宣傳都圍繞著明星進行，使明星成為影片的平拍，成為企業(yè)競爭的重要手段。

參考思路1：

1、擴大利潤：澳洲學者麥克白對“明星制”的定義是“:除了制片廠是電影工業(yè)中最為重要的,明星制度是電影產(chǎn)品標準化的核心,也是使各制片廠之間建立內(nèi)在聯(lián)系和影片宣傳的核心?！泵餍侵剖且徽淄晟频碾娪爸破w系、完整的宣傳與銷售體系，其運作核心是不斷制造和推出大牌明星，利用明星對觀眾的吸引力制造銀幕偶像，從而提高電影的市場競爭力、獲得最大利潤。 2、營造符號：明星研究學者保羅·麥克唐納指出：“明星制的品牌化功能起源于明星如何代表著一系列價值和意義，以及明星的人格讓人如何看待電影，銷售電影。”明星制的功能是制造一個大眾想象中的明星形象符號,把它神化,盡量讓他/她在身體上和精神上出類拔萃,接近于盡善盡美,滿足大眾崇拜的需求。

三、論述題（50分）

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1.論述新主流電影相比較傳統(tǒng)主流電影的創(chuàng)作特點，試列舉幾部新主流電影進行分析（二選一）

解析：

本題屬于電影專題范疇，考察近年的電影熱點新主流電影。在中國電影的文化譜系中,創(chuàng)生于新世紀的新主流電影可以說是極具個性魅力和文化價值的藝術類型,其不僅夯實了中國電影百年歷史積淀所傳承的文化觀念,而且充分結合了自20世紀以來對世界文化產(chǎn)生深遠影響的大眾文化理念和大眾傳媒范式。 經(jīng)過《建國大業(yè)》(2009年)、《智取威虎山》(2014年)、《湄公河行動》(2016年)、《戰(zhàn)狼2》(2017年)、《建軍大業(yè)》(2017年)、《紅海行動》(2018年)、《無問西東》(2018年)、《中國機長》(2019年)以及《我和我的祖國》(2019年)等多部作品所進行的文化實踐,新主流電影已經(jīng)逐漸確立了自己的文化風格。

參考思路：

首段可闡述一下新主流電影和主旋律相比的區(qū)別：新主流電影相比主旋律，消解了一部分官方色彩，具有更高的文化內(nèi)涵和普世意義，新主流電影是主旋律電影類型上的突破。 1、官方色彩淡化，拋去宣示功能 2、延續(xù)主旋律宣揚主流文化 3、青春敘事（青春+革命）：演員陣容年輕化，更多聚焦成長故事，與當下青春市場對接 4、商業(yè)化制作模式 尾端闡述主流電影的意義：可以一定程度上消解主旋律電影這一概念承擔的意識形態(tài)性，更好修正電影的意識形態(tài)性和商業(yè)性，

2.結合片例闡述電影音樂主體的重要性，以及和電影中其他敘事元素的相互作用（二選一）

解析：

本題屬于對電影創(chuàng)作部分的考察，針對音樂進行發(fā)問。電影中的音樂主體性思維電影從進入有聲時代以來,音樂就與語言一樣,成為藝術表現(xiàn)的重要手段。 “電影音樂也被稱為‘畫面音樂’,指影片中的非自然音響,包括配樂、插曲、主題歌(曲)之類,它是人們主觀創(chuàng)造用以表達和促進畫面情緒、補充畫面內(nèi)涵的音樂”

參考思路：

1、重要性：

音樂成為電影作品段落或局部中的表達“主體”,不僅使人們對于電影的認知不再限于純粹的視覺藝術局限中,也是重新審視音樂與電影作為一種“綜合藝術”關系——音樂從電影中的被動、“輔助性”作用,到主動、“主體性”觀念轉(zhuǎn)變的開始。 近20年以來電影作品中的一個強烈傾向是越來越重視將音樂視為電影基調(diào)的骨干。圍繞這個觀念,聲樂、器樂、混合樂隊等紛紛探索“自律性”的表達手段與在電影中的特殊效果,甚至還將電影音樂化,使得音樂徹底掌握了對于電影的主動權,達到音樂主體性發(fā)展的最高境界。電影音樂本身的主體地位也日益強化,甚至在一些影片中,電影音樂稱為整個影片的靈魂與核心。

2、相互作用：

“在電影《鋼的琴》中，與其說電影音樂在參與敘事，不如說電影音樂本身在進行一種敘事，與通常的音樂運用相比，這使得這部影片具有更加鮮明的性格特征和更加豐富的美學體驗?！庇捌?0世紀90年代東北某一廢棄的鋼鐵廠為時代縮影，講述了下崗工人陳桂林為挽留女兒小元并實現(xiàn)她的鋼琴夢而上演的一部悲喜劇。音樂作為一種敘事符號，在片中體現(xiàn)著鮮明的時代特色。

839 電影專業(yè)創(chuàng)作

Part 1?真題

一．真題

劇本創(chuàng)作 關鍵詞：流星、椅子、樓梯 1、故事梗概（40分） 2、寫出2-3場文學劇本（40分） 3、從文學劇本寫3-5個鏡頭（30分） 4、從導演、編劇、攝影、后期、音樂等任選角度寫出該劇本的創(chuàng)意闡述（40分）

Part 2?歷年考點分析

通過對2019級到2023級五年專業(yè)二839電影專業(yè)創(chuàng)作試題的分析，我們得到了以下表格。

從表格中可見，創(chuàng)作題一般都是分為四小題來考察，四小題的題型有：故事梗概、人物小傳、文學劇本、分鏡腳本、創(chuàng)意闡述這五種，基本沒有大的改動，所以同學們平常在進行創(chuàng)作練習時，應該把這五種題型都練習到。 而且創(chuàng)作自由度都比較大，同學們平時應該多積累不同類型的故事核和影片內(nèi)容來豐富自己的素材庫。

Part 3?難度分析

專業(yè)二839電影專業(yè)創(chuàng)作每年的難度幾乎都維持在一個水平線上，而今年的材料是更開放的，比較難的就是大家如何設計出一個有戲劇性，且沒有什么邏輯錯誤的故事。所以創(chuàng)作部分都給到四顆星。

Part 4??真題解析

一、劇本創(chuàng)作

關鍵詞：流星、椅子、樓梯

1、故事梗概（40分） 2、寫出2-3場文學劇本（40分） 3、從文學劇本寫3-5個鏡頭（30分） 從導演、編劇、攝影、后期、音樂等任選角度寫出該劇本的創(chuàng)意闡述（40分）

解析：

839電影專業(yè)創(chuàng)作仍然維持了往年的題型，故事梗概、文學劇本、分鏡和創(chuàng)意闡述。但是今年的題目卻給了大家較大的自由度，不像往年的材料比較長。 我們可以通過題目的三個關鍵詞“流星”、“椅子”、“樓梯”想象到，搬椅子，爬樓梯，看流星等場景，最容易想到的便是青春片。 當然，除了青春片外，我們也可以設計其他的片子，例如家庭倫理，例如科幻等，都可以通過這幾個元素設計出一個戲劇性較強的故事。 同學們需要注意的就是在寫作故事梗概時，切記設計好人物矛盾與事件沖突，不要平鋪直敘流水賬，一定要把每一個事件的戲劇性都設計出來，這樣的故事才比較好看。其他要注意的事項便是寫作劇本和分鏡時的格式，該寫上的內(nèi)容都應該要有。 最后的創(chuàng)意闡述，大家選擇一個方向去仔細寫作想法，如何設計的即可，不同角度應該側(cè)重不同方向，例如導演應該側(cè)重整體的故事與視聽，編劇則側(cè)重人物與時間，攝影則側(cè)重鏡頭語言設計，后期側(cè)重剪輯調(diào)色，音樂則側(cè)重電影音樂的設計。