編輯：凱程藝術碩士

簡述藝術作品中的商品化傾向？藝術作品商品性與藝術性的關系？

藝術的商品化，就是將藝術品當作一般商品在市場上進行買賣交易。在后現(xiàn)代主義語境下，藝術生產(chǎn)受到了商品生產(chǎn)和市場經(jīng)濟的深刻影響，帶上了濃重的商品化的色彩，受到價值規(guī)律的影響和制約。

①藝術商品化現(xiàn)象貫穿古今

縱觀中外藝術史，藝術的商品化貫穿古今。關漢卿、王實甫、湯顯祖、孔尚任等大批優(yōu)秀劇作家的出現(xiàn)與當時“勾欄”（戲院）業(yè)的興盛密切相關。在西方，藝術生產(chǎn)商品化現(xiàn)象也非常普遍，文藝復興時期，藝術的商品生產(chǎn)已經(jīng)很發(fā)達，當時意大利著名的畫家如波提切利、米開朗基羅、提香等都從事過藝術的商品生產(chǎn)，接受各類人以及宮廷的訂貨。日本當代藝術家村上隆在他的著作《藝術創(chuàng)作論》中，毫不諱言藝術是一種賺錢的手段，“藝術就是商業(yè)”。自2009年中國書畫板塊進入億元時代開始，中國藝術品市場就呈現(xiàn)出極度繁榮的態(tài)勢。中國嘉德2011春季拍賣會，以53.23億元的總成交額，再次刷新了中國藝術品拍賣單季成交紀錄。因此，無論從理論上和實踐上，無論從邏輯上和歷史上講，都不能否認藝術生產(chǎn)商品化的存在。

②藝術商品化的積極意義

在藝術史上有許多藝術家把自己的作品當作商品出賣，但并沒有妨礙他們創(chuàng)造出舉世無雙的藝術品，成為具有崇高地位的藝術家。面對市場經(jīng)濟的大潮，應該說，藝術的商品化是一種必然，它給藝術界注入了一股新鮮的生氣。藝術商品化的積極意義體現(xiàn)在以下2個方面：

1、自由創(chuàng)作，走向大眾

長期以來，藝術創(chuàng)作者由皇室貴族扶持保護，藝術家的存在是依附性的，他們或多或少違心歌功頌德曲意奉承迎合，他們創(chuàng)作的藝術作品是當權人思想意志的宣言，是執(zhí)政者審美意趣的表現(xiàn)。比如中國漢代樂府的樂師，宋代翰林國畫院的畫家，都是依賴于宮廷的。一旦藝術成為商品走向市場，藝術家有了對自己作品的所有權，必然會在很大程度上沖破以上種種藩籬，藝術品成為商品，藝術創(chuàng)作者才能充分發(fā)揮創(chuàng)作的個性。他所面對的不再是某個特定的個人或某種團體，而是整個社會以及有各種各樣藝術愛好和審美情趣的人們，使藝術真正走向人民大眾。

2、受眾本位的回歸

很長時間，藝術一直為貴族階級所壟斷，是少數(shù)人把玩之物，下里巴人無緣識得陽春白雪，難登藝術大雅之堂，藝術拋棄了民眾。在市場經(jīng)濟體制下，藝術的商品化使藝術品與藝術接受者的關系發(fā)生了本質性的變化，受眾以藝術消費者的身份成為藝術市場中的主體?！冻壟暋饭谲姷弥骼钣畲菏前偃f觀眾手機參與選出來的，受眾中心地位得到了回歸。③藝術商品化的消極意義法蘭克福學派代表人阿多諾認為“當今社會對藝術的反應是病態(tài)或反常的。在此社會中，藝術是作為具體化的藝術遺產(chǎn)和作為票房顧客的快感之源得以幸存的，但卻不再作為一客體或對象而存在。”藝術品的商品化必然導致受眾的閱讀、欣賞和理解水平的日漸膚淺，阿多爾諾認為這種以市場為目的的文化產(chǎn)品只不過是一種文化垃圾，扮演濫竽充數(shù)的丑角。回眸近幾年的國內電影賀歲片市場，一股以“商品生產(chǎn)原則超越思想信仰”的西方“后現(xiàn)代主義”文化思潮悄然襲來，從編劇到制片，從投資到發(fā)行，“商品化”的痕跡與“唯票房論”的理念在賀歲電影市場中顯得尤為突出?，F(xiàn)在有很多的電視娛樂節(jié)目，一味的為了提高收視率，用一些粗俗不堪的低級趣味來反映所謂的“真我”，給社會的文化娛樂生活造成的很大的不良影響。電視圈流傳“收視率是萬惡之源”之說，這種說法雖然過于偏頗，卻揭示了娛樂節(jié)目過分強調功利訴求的實質。

③藝術商品化現(xiàn)象的理性思辨

猶如太陽上尚有黑子的存在，我們不必將藝術商品化帶來的負面影響視為洪水猛獸深惡痛絕。我們應用理性的目光看待藝術品商品化，審視其間的曲折反復和利弊得失。換句話說，藝術是目的，商業(yè)是手段。是實際創(chuàng)作中，將藝術性和商業(yè)性完美結合，實現(xiàn)社會效益與經(jīng)濟效益的雙贏。

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