五、Fontaine 楓丹

《Fontaine 楓丹》的前半部分所運(yùn)用的應(yīng)該是自然小調(diào)的e小調(diào)，后半段則是b小調(diào)（實(shí)際上自然小調(diào)、和聲小調(diào)和旋律小調(diào)都用上了），這是聽(tīng)覺(jué)上所帶給我的結(jié)果，不一定準(zhǔn)確，它的一部分處理有點(diǎn)類(lèi)似于久石讓的《Merry-Go-Round of Life》?！禡erry-Go-Round of Life》也是一首圓舞曲，介于我所述之傳統(tǒng)古典樂(lè)與現(xiàn)代古典樂(lè)之間，不易區(qū)別，但《Fontaine 楓丹》是明顯的現(xiàn)代古典樂(lè)，但它有著圓舞曲（回旋曲/輪舞曲）的元素，比如三拍子就在《Fontaine 楓丹》中開(kāi)頭就運(yùn)用到了，這個(gè)三拍子還是6/8拍，其強(qiáng)弱次序是：強(qiáng)→弱→弱；次強(qiáng)→弱→弱，我們?cè)诼?tīng)肖斯塔科維奇的《第二圓舞曲》這樣類(lèi)似的無(wú)標(biāo)題音樂(lè)時(shí)也會(huì)有這樣的感覺(jué)。其實(shí)，肖斯塔科維奇的曲風(fēng)也是沿襲自勛伯格、斯特拉文斯基乃至法國(guó)的六人團(tuán)這些現(xiàn)代主義音樂(lè)家，作品卻又保留著浪漫主義的特點(diǎn)，所以有些人會(huì)從《Fontaine 楓丹》當(dāng)中聽(tīng)出肖斯塔科維奇的感覺(jué)并不奇怪。又比如，光田康典為《黑執(zhí)事》創(chuàng)作的《book of circus》與《Fontaine 楓丹》很相近，也是三拍子圓舞曲，但它是降E調(diào)4/4拍的。

《Fontaine 楓丹》還讓我聽(tīng)到了什么？我還覺(jué)得有點(diǎn)像肖邦升c小調(diào)的《幻想即興曲》。但肖邦的比這個(gè)復(fù)雜得多，肖邦的也有賦格和嚴(yán)謹(jǐn)?shù)慕Y(jié)構(gòu)，而《Fontaine 楓丹》并不明顯，這是HOYO-MIX為音樂(lè)對(duì)游戲的適配而做出的犧牲，它既不“古典”，也不“流行”。如果這是苑迪萌寫(xiě)的曲子，那很好解釋為什么這樣寫(xiě)，因?yàn)樗L(zhǎng)期為《原神》的角色PV和演示做配樂(lè)，這也是為了適配游戲劇情度而作的犧牲。如果這是陳致逸的曲子，那反而不太好解釋為什么《Fontaine 楓丹》是這種結(jié)構(gòu)。如果我是陳致逸，我會(huì)讓《Fontaine 楓丹》更具備復(fù)雜且有規(guī)整的織體，以及模進(jìn)的裂變、連續(xù)模進(jìn)的上行和下行，等等。我們沒(méi)有必要去比較《Fontaine 楓丹》與《Inevitable Conflict 激揚(yáng)的韌戰(zhàn)》和《Die Mittsommernacht-Fantasie 仲夏夜綺思》等曲的優(yōu)劣，因?yàn)楹笳叨际菓?zhàn)斗曲，而《Fontaine 楓丹》是主題曲，要比較，只能拿《Liyue 璃月》、《Innazuma 稻妻》、《Sumeru 須彌》和《Stories of Remote Antiquity 深埋地心的瑰秘》比較，但考慮到《Liyue 璃月》、《Innazuma 稻妻》和《Sumeru 須彌》是以西方交響樂(lè)為基底而又帶有濃郁民族地方風(fēng)格的交響樂(lè)，那我就單拿《Stories of Remote Antiquity 深埋地心的瑰秘》與之比較。

《Stories of Remote Antiquity 深埋地心的瑰秘》也很平淡，但它的是循序漸進(jìn)式的，銜接是到位的，《Fontaine 楓丹》在銜接和配器上都有一定不妥之處。它先是讓glass harp擬出“水”的意向，之后管弦樂(lè)就上來(lái)了，聲層部分欠缺，旋律太過(guò)單一。女聲合唱的處理也不是很好，比較單一，重復(fù)之前的旋律。我們知道，歌劇用元音來(lái)吟唱是能表現(xiàn)神圣感的，它是詠嘆調(diào)，而不是宣敘調(diào)，所以有律動(dòng)感，這是為了劇情而這么設(shè)計(jì)，但它也放棄了楓丹劇情所體現(xiàn)出的復(fù)雜結(jié)構(gòu)，沒(méi)能完整表達(dá)出壓抑的審判氛圍。日漫《妖精的旋律》主題曲《Lilium》是天主教的拉丁語(yǔ)圣詠，它就能夠很好表達(dá)出宗教的神圣感，但它與《Fontaine 楓丹》所要表達(dá)的非宗教的神圣亦不相同。

你還能聽(tīng)出格里格a小調(diào)鋼協(xié)，甚至都能有一些巴赫的《勃蘭登堡協(xié)奏曲》的感覺(jué)（巴洛克），但格里格只體現(xiàn)在開(kāi)頭一小段落中，巴赫的《勃蘭登堡協(xié)奏曲》6首主要還是大調(diào)曲，跟《Fontaine 楓丹》是不宜相提并論，盡管它是大調(diào)式，但它的織體，所用的賦格也很有水平，而《Fontaine 楓丹》就缺了很多該有的和聲和弦，它本質(zhì)也不是巴洛克音樂(lè)，不可能搞得跟《勃蘭登堡協(xié)奏曲》那樣復(fù)雜（實(shí)際上，純巴洛克式的音樂(lè)也不好聽(tīng)）?！禙ontaine 楓丹》偏向于浪漫主義，可能是想擬出部分夜曲的風(fēng)格，但又沒(méi)有夜曲的基調(diào)，李斯特的標(biāo)題音樂(lè)《愛(ài)之夢(mèng)》普遍運(yùn)用了大調(diào)，不是《Fontaine 楓丹》那樣的和聲小調(diào)和旋律小調(diào)，近代歐洲尤其法國(guó)，許多浪漫主義音樂(lè)家均偏好大調(diào)，小調(diào)反而在之后的俄國(guó)才多有體現(xiàn)，所以《Fontaine 楓丹》你既能感受法風(fēng)，又能感受俄風(fēng)，就楓丹那現(xiàn)狀而言，你必須用小調(diào)擬造出壓抑悲傷的氛圍。正好在后半段鋼琴抽離主旋律變奏行進(jìn)到高潮時(shí)，我居然還聽(tīng)出了德沃夏克《自新大陸》（e小調(diào)第九交響曲）第一樂(lè)章和第四樂(lè)章的感覺(jué)。

《Fontaine 楓丹》若作為敘事曲是足夠優(yōu)秀的，但作為交響曲確實(shí)有缺陷。其實(shí)我更希望的是，《Fontaine 楓丹》的曲式結(jié)構(gòu)可以多借鑒一下貝多芬英雄交響曲第二樂(lè)章的降A(chǔ)大調(diào)鋼琴奏鳴曲《葬禮進(jìn)行曲》的三段體結(jié)構(gòu)和發(fā)揮到淋漓盡致的賦格形式，這樣，楓丹的謔諧與抑郁的矛盾或許更易激發(fā)出來(lái)。

六、Rondeau des Fleurs et des Rapieres 花與劍的輪舞

我不能保證《Fontaine 楓丹》是陳致逸作曲，但《Rondeau des Fleurs et des Rapieres 花與劍的輪舞》真的太陳致逸了。他的鋼協(xié)技巧和連續(xù)模進(jìn)的快速上行和下行甚至后段的快速琶音技巧真的很難有人能模仿得來(lái)。

陳致逸的嫻熟曲風(fēng)和他高超的古典技法，在《Symphony of Boreal Wind 冰封交響曲》、《Combat Beneath the Waves 寒光裂濤》、《Inevitable Conflict 激揚(yáng)的韌戰(zhàn)》中均有體現(xiàn)，但我認(rèn)為，與《Rondeau des Fleurs et des Rapieres 花與劍的輪舞》最相似的還是《Inevitable Conflict 激揚(yáng)的韌戰(zhàn)》，兩者都存在著和弦模進(jìn)的半音階上行與下行，《Rondeau des Fleurs et des Rapieres 花與劍的輪舞》或許還用到了教會(huì)常用的多利亞調(diào)式？而《Inevitable Conflict 激揚(yáng)的韌戰(zhàn)》則根據(jù)大佬所扒的五線(xiàn)譜，應(yīng)該是4/4拍，F(xiàn)大調(diào)轉(zhuǎn)降D大調(diào)轉(zhuǎn)降E大調(diào)，《Rondeau des Fleurs et des Rapieres 花與劍的輪舞》沒(méi)有大佬扒譜我也不敢斷定它的調(diào)式，但回旋曲（圓舞曲）的三拍子6/8拍應(yīng)該是鐵板釘釘了，主旋律動(dòng)機(jī)的幾次顯現(xiàn)，以及插部，畢竟它與《Inevitable Conflict 激揚(yáng)的韌戰(zhàn)》最主要的不同是“回旋曲”（Rondeau就是法語(yǔ)“回旋曲”之意）。很多人沒(méi)有聽(tīng)過(guò)貝多芬《致愛(ài)麗絲》的后半段，其中也有鋼協(xié)華彩的意味在，在插部下行掃尾，使織體轉(zhuǎn)變。

此外，兩首應(yīng)該都借鑒了拉赫瑪尼諾夫，聽(tīng)過(guò)他的《帕格尼尼主題狂想曲》都會(huì)意外地發(fā)現(xiàn)其中的相似點(diǎn)，曲式結(jié)構(gòu)比較復(fù)雜，經(jīng)典鋼協(xié)，這是典型的浪漫派風(fēng)格，勃拉姆斯也創(chuàng)作過(guò)一首《帕格尼尼主題變奏曲》，該曲風(fēng)比起《帕格尼尼主題狂想曲》其實(shí)更適配《原神》戰(zhàn)斗曲，鋼協(xié)更激烈，技巧也是上了難度的。拉赫瑪尼諾夫還有一首非常經(jīng)典的鋼協(xié)曲《Liebesleid》，即“愛(ài)之悲”，久石讓和陳致逸的曲風(fēng)對(duì)其是有一定傾向的。

但本質(zhì)上，久石讓和陳致逸的古典樂(lè)都是日式的，而非歐式，日式的古典樂(lè)，以及現(xiàn)代古典樂(lè)，都有為影視、游戲和動(dòng)漫服務(wù)的性質(zhì)，所以不得不犧牲掉一部分結(jié)構(gòu)，做個(gè)妥協(xié)。

有一位日本作曲家，他的曲風(fēng)就是經(jīng)典二次元式古典樂(lè)，那就是Rig?l Theatre，萌娘百科就評(píng)價(jià)他的音樂(lè)“以極度華麗的日式幻想與凱爾特民族音樂(lè)風(fēng)格為著名特征”。比如他的《ATRIA -With Earth's Shadow-》是真的非?！白ザ钡募と既帐絼P爾特古典樂(lè)，曲目中幾乎全段都把鋼協(xié)發(fā)揮到了極致。又比如他的《LUNA》和《LUNA -The Farewell-》主要是一種小提琴華彩協(xié)奏，出人意料的是，在這里面他居然用到了羽管鍵琴，這曲調(diào)結(jié)構(gòu)也異常復(fù)雜。我猜測(cè)楓丹地區(qū)的其他戰(zhàn)斗曲會(huì)與Rig?l Theatre有著不少相似之處。

順帶一提，《東方》系列的音樂(lè)也是日式現(xiàn)代古典樂(lè)的重要一環(huán)，但流行樂(lè)占比更多，這里就先略過(guò)了。

七、樂(lè)隊(duì)配器

由于楓丹交響音樂(lè)會(huì)樂(lè)器種類(lèi)繁多，就挑幾個(gè)代表性的樂(lè)器講起吧。

楓丹交響音樂(lè)現(xiàn)場(chǎng)的配器問(wèn)題，有的恰到好處，有的或許稍顯冗雜。

羽管鍵琴。我心目中的理想樂(lè)器第一。在場(chǎng)景中它與鋼琴對(duì)立（琴鍵顏色剛好相反，羽管鍵琴大鍵黑，小鍵相反），恰到好處，特別能擬出楓丹和“水”的特點(diǎn)。尤其在楓丹主題曲中開(kāi)始行進(jìn)的楓丹主旋律變奏聽(tīng)起來(lái)真的很爽。

巴揚(yáng)手風(fēng)琴。我心目中的理想樂(lè)器第二。之所以選用巴揚(yáng)手風(fēng)琴而不是鍵盤(pán)手風(fēng)琴，大概是因?yàn)榘蛽P(yáng)能夠演奏更寬的音域，在交響樂(lè)中用鍵盤(pán)手風(fēng)琴反而會(huì)使手風(fēng)琴的音色窄化。

雙簧管和長(zhǎng)笛在戰(zhàn)斗曲中的合奏。雙簧管是我心目中的理想樂(lè)器第三。雙簧管善于擬出審判庭的肅穆感和戰(zhàn)斗場(chǎng)景的悲壯感。柴可夫斯基的《第四交響曲》的第二樂(lè)章就有這種感覺(jué)。長(zhǎng)笛聲音悠揚(yáng)婉轉(zhuǎn)，很適合楓丹街巷的正向氛圍。該音樂(lè)會(huì)長(zhǎng)笛數(shù)量較多些，這種自定義編制，確實(shí)能表露出楓丹的一些特點(diǎn)，展現(xiàn)出更寬的音域。兩者合奏則更能表現(xiàn)出楓丹各方面的矛盾。

魯特琴、長(zhǎng)頸魯特琴（寬音域）與曼陀林的合奏。這是傳統(tǒng)古典樂(lè)較少見(jiàn)到的現(xiàn)象，通過(guò)這樣的方式擬出通俗的巴洛克風(fēng)格，可以說(shuō)是“革新”了。

維奧爾琴。善奏奏鳴曲風(fēng)，文復(fù)、巴洛克、新古典各有偏愛(ài)。維瓦爾第就很喜歡這種樂(lè)器（比如d小調(diào)協(xié)奏曲中魯特琴與維奧爾琴的二重奏）。

鋼琴。楓丹主題曲后段鋼琴家的抽離與連續(xù)模進(jìn)半音階的上下行確實(shí)深受觸動(dòng)。

圓號(hào)。法式音樂(lè)標(biāo)配，但用于楓丹的小調(diào)卻有另一番韻味。

管風(fēng)琴。貌似沒(méi)有管風(fēng)琴？我確實(shí)沒(méi)有聽(tīng)到也沒(méi)見(jiàn)到管風(fēng)琴，楓丹審判庭本就是管風(fēng)琴式的巴洛克兼新古典主義建筑，這次音樂(lè)會(huì)竟沒(méi)見(jiàn)到管風(fēng)琴來(lái)表現(xiàn)神圣感，確實(shí)有些奇怪。

長(zhǎng)號(hào)。在楓丹主題曲中用于轉(zhuǎn)折，但銜接得有些怪異，和弦部分再加上后續(xù)的小提琴演奏則顯得有些慌亂，沒(méi)有章法的感覺(jué)。

軍鼓。適合樂(lè)曲的肅穆行進(jìn)與高潮階段，在戰(zhàn)斗曲運(yùn)用較多，很多人會(huì)聯(lián)想到印象派拉威爾的《波萊羅舞曲》，但楓丹戰(zhàn)斗曲完全不像印象派風(fēng)格，且《波萊羅舞曲》是C大調(diào)4/3拍，跟楓丹主題曲的哪怕一小段都不是一個(gè)風(fēng)格。但還有一種可能，納塔的音樂(lè)可能會(huì)有類(lèi)似的風(fēng)格。

現(xiàn)代豎琴。音樂(lè)會(huì)有兩臺(tái)豎琴，說(shuō)實(shí)話(huà)，它的效果展現(xiàn)不夠明顯，這里不宜評(píng)價(jià)。

鋼弦吉他。戰(zhàn)斗曲中間有一段由鋼弦吉他主奏表示提瓦特戰(zhàn)斗旋律的轉(zhuǎn)折動(dòng)機(jī)，可謂是恰到好處，與后續(xù)的小提琴協(xié)奏銜接得非常到位。

西班牙響板。南部法國(guó)受西班牙影響也多會(huì)用到響板一類(lèi)樂(lè)器，我認(rèn)為在音樂(lè)會(huì)中它所起的作用主要是為了一段管弦樂(lè)向另一段轉(zhuǎn)換時(shí)銜接的順暢性。

玻璃琴。富蘭克林發(fā)明，小提琴高手帕格尼尼非常喜歡，估計(jì)HOYO-MIX的配器作曲家也是為了盡可能擬出浪漫派的風(fēng)情吧。順帶一提，路易十六的王后瑪麗·安托瓦內(nèi)特就曾演奏過(guò)玻璃琴。

玻璃口琴。演奏技巧較高。它既是楓丹主題曲的開(kāi)始，也是結(jié)束，通過(guò)前奏的小調(diào)獨(dú)奏確實(shí)能夠調(diào)動(dòng)我們的情緒。但銜接后續(xù)的女聲合唱確實(shí)不大恰當(dāng)。