以下書籍內(nèi)容分為五個階段介紹，方便大家完整的自學(xué)。繪畫首先是基礎(chǔ)，然后是人體、風(fēng)景、動物，接下來是色彩，最后是創(chuàng)作。你可以直接去自己感興趣的章節(jié)去看，但我還是推薦從頭看到尾，這樣會更清楚整個脈絡(luò)。

首先推薦的是這本五天學(xué)會繪畫，正如封面所言，銷量很高，而且經(jīng)常被請去給大公司上創(chuàng)意課，開發(fā)大腦。

這本書非常適合完全沒有任何繪畫基礎(chǔ)的手殘黨，以及不知道如何做繪畫教學(xué)，想要教成年人快速上手的新手老師。

你看一下我翻頁的感覺里面很多的文字說明東西很多，作者所教的繪畫技巧其實是換了一個名字，講述了體形、顏色、空間和整體關(guān)系。

很多是傳統(tǒng)繪畫教材里都有講的，但這本書的亮點在于它用左腦和右腦的區(qū)別解釋了繪畫教學(xué)的關(guān)鍵。但這本書第五章有詳細(xì)闡述，可以先看這里理解作者的基本假設(shè)，我們原本是用右腦觀察的，右腦的特點是感性的，能夠處理復(fù)雜的圖像信息，而左腦更擅長理性分析和推敲，喜歡概括，不擅長處理圖像信息。我們十歲左右的時候就開始慢慢轉(zhuǎn)變成了以左腦為主來思考，所以這本書的重點就是教你如何切換回右腦去畫畫。他認(rèn)為每個人其實都會畫畫。只是后面慢慢長大了以后不會畫了。而這本書之所以叫五天學(xué)會繪畫，是因為作者在美國各地的講座經(jīng)常開五天入門班，如你所見，這就是在作者教導(dǎo)下，五天能夠畫到的程度。根據(jù)我的教學(xué)經(jīng)驗，小白學(xué)會繪畫必須掌握兩個關(guān)鍵，一個是操作，另一個是觀察，也看得懂我的意思，但是手跟不上，就畫不出對應(yīng)的效果。傳統(tǒng)教學(xué)中練排線其實就是為了來鍛煉操作能力。

但這個過程很枯燥，所以勸退了很多小白。而這本書是完全不鍛煉你的操作能力的，你會寫字就能畫，作者的教學(xué)成果就是在你不學(xué)習(xí)任何新操作技巧下畫出來效果。很多小白繪畫倔大痛苦，其實就是形畫不準(zhǔn)，看上去不太像。那文藝復(fù)興時期的大神們已經(jīng)提供方案了，那就是網(wǎng)格法。所以這本書后面的起形過程基本上都是借助各種網(wǎng)格線來完成的。這里有個小小的坑，很多作者都默認(rèn)小白看書就會知道網(wǎng)格法怎么用，實際上不行。

其實沒有老師的現(xiàn)場指導(dǎo)，實際使用網(wǎng)格還是有難度的。

我專門錄制了視頻保姆級限稿入門課，里面重點講的就是網(wǎng)格法的使用，你把這個視頻看完，這本書唯一的操作難點就算解決了。

當(dāng)你學(xué)完這本書，慢慢對繪畫開始感興趣，想要畫的寫實一點，別著急，可以來看這本素描的訣竅。

這本書的核心知識點和五天學(xué)會繪畫沒有太大區(qū)別，但是它的操作技巧更具體一些，最關(guān)鍵的是它構(gòu)建了一個更具體的判斷邏輯，幫助你減輕繪畫的壓力。很多小白畫的時候線條歪歪扭扭，會非常討厭自己的線條，但這本書告訴你。

你那樣歪歪扭扭的線條很美，這種反復(fù)堆疊的線條叫做疊線，他擁有一種草稿般的美感。很多老師和書籍點評學(xué)生繪畫時都會說，你這里畫高了，那里畫低了，這個有感覺，那個沒感覺。這都是對結(jié)果進(jìn)行判斷，而這本書設(shè)計的每個作業(yè)都會告訴你如何去判斷自己的動作，比如你有沒有反復(fù)觀察，有沒有邊看邊畫，他讓你的注意力同對結(jié)果的審判轉(zhuǎn)移到了對動作的觀察，這樣你就可以持續(xù)的進(jìn)入到繪畫的新的狀態(tài)。五天學(xué)會繪畫何書苗訣竅這兩本書他們的核心思想都來源于尼克萊代斯，這是現(xiàn)代主義思潮興起以后，素描教學(xué)界一種求心求存，一種以描繪內(nèi)心感受為主導(dǎo)，不在乎現(xiàn)實的教學(xué)體系。

如果你從這兩本書的學(xué)習(xí)過程中發(fā)現(xiàn)自己也是這樣的，很喜歡這種抽象的涂鴉式的快感，發(fā)自內(nèi)心的感受到了抽象繪畫的魅力，那么接下來這本如何畫抽象畫？

會更適合你。里面介紹了大量的制作抽象化的材料方案，但他沒有講任何觀察和操作上的技巧，所以不適合直接來學(xué)。

如果你發(fā)現(xiàn)這兩本教材看到一半就看不下去，實在無法欣賞這兩本書中繪畫效果，那就說明你和我過去教過的大部分成年人一樣，很在乎繪畫結(jié)果，邏輯上和理性，不求十分逼真，但至少看上去不別扭，那你就需要學(xué)習(xí)更寫實的技巧。我過去的素描基礎(chǔ)班教學(xué)都是從這種十分寫實的效果開始，也是這個原因，只要你學(xué)習(xí)了正確的操作方法、觀察方法，兩個月都能畫出來。當(dāng)然，我現(xiàn)在的教學(xué)更加側(cè)重于對形狀的鍛煉了。

所以把示范素材改造成了巴爾格的古典思考體系。那不管我教哪種體系，學(xué)生們能學(xué)出來的關(guān)鍵原因，一個是我把亂七八糟的知識點篩選整合了。

然后就是由老師持續(xù)的反饋你的作業(yè)，解答問題，督促練習(xí)。自學(xué)的話，沒有剛才那些輔助，那就需要你更大的毅力，而市面上沒有那樣比較好的過渡教材，操作難度都比較高，所以我推薦小白們還是從素描的訣竅開始，你可以先玩一玩，

把基本的操作和觀察練上手，等到你畫完了以后再來看這本，如何看如何畫，就可以初步的轉(zhuǎn)型到更寫實的效果了。

這本書相比于素描的訣竅，增加了一部分關(guān)于形狀和涂色的技巧，同時示范的效果更加寫實一些。學(xué)完訣竅再看這本書會更容易上手?？赐陝偛拍潜荆绻阍絹碓接信d趣，想要畫的更寫實，買這本鉛筆素描機理

如你所見，畫風(fēng)十分逼真，那他是怎么做到這一點的呢？其實主要就是消滅了線條，我們傳統(tǒng)的國內(nèi)教學(xué)總是教我們排線，其實真實的物體是沒有線條的，那一組一組的排線，非常影響真實的質(zhì)感。

所以我們要學(xué)會各種不產(chǎn)生線條感的涂抹技巧，這本書就大量的介紹的這樣的技巧，使用紙巾、皮革、手指等不同工具來涂抹，這就是色塊畫法。由于國內(nèi)外信息差和教學(xué)制度的原因，這套畫法沒有在國內(nèi)很好的普及，我的人像班教學(xué)就是采用了這種操作技巧的，你可以看到這些效果就比較逼真。但是當(dāng)年作者寫這本書的時候，繪畫工具比較落后，所以我們改良了很多操作工具。甚至專門聯(lián)系廠商制作了專屬工具，比如說這個海車碳粉，不用再自己削筆了，太累了。

這個工具上的封面的畫都是我們工作室的維峰老師和學(xué)生畫的，還有這個皮革其實沒有女生的化妝棉好用，這些視頻里的繪畫過程就是大量的使用了我們的新工具化的。

我再強調(diào)一遍，這本書的入門技巧基本上沒講，所以你還得把前面的書看完了再來學(xué)這本。前面的書你都看完了以后，此時你已經(jīng)能夠驚艷身邊的很多朋友了。作為一個門外漢，一個業(yè)余愛好者，到這一階段就會非常感興趣真正專業(yè)的人到底是怎么畫畫的？

那就可以來看這本西方學(xué)院派素描教程，這是一個美國小有名氣的老師寫的一本繪畫方法合集，核心思路以古典素描體系為主，解釋的比較詳細(xì)，比市面上大部分所謂的正統(tǒng)素描教學(xué)都更正統(tǒng)。如果你想知道國內(nèi)的審美體系是一種怎么樣的價值觀，那就可以購買我的母校中央美術(shù)學(xué)院的基礎(chǔ)教材。

每一年基礎(chǔ)教學(xué)的核心思路都是以中央美院為準(zhǔn)的，所以基本上決定了中國大部分院校的審美體系和價值觀。前面那些書都看完了，再看這本書也就不難理解了。那我們再回到前面那個節(jié)點，如果你學(xué)完如何看如何畫以后，發(fā)現(xiàn)自己并不需要那么寫實到這個程度就可以了，而且你未來最想做的其實是故事創(chuàng)作，那么就一定要來看看路米斯的這本鉛筆素描的樂趣。

這本書會教你從一個圓形開始，然后逐漸把一個圓變成一個球，再變成一個小老頭。你會在這個過程中鍛煉各種方向的想象能力。

然后逐步添加各種其他幾何體，就變成了不同效果特征的能力，這就順便掌握了變形的能力，這也是做造型設(shè)計的基本功。當(dāng)然，如果你之前沒有看過前面的書，直接來學(xué)的話，真正的小白其實連一個圓都畫不好。

路米斯斯伯里曼的弟子，也是比較知名的插畫師，他這種畫法是當(dāng)下所有主流插畫師的主要教學(xué)思路。很多老師可能會換各種各樣的名字，但萬變不離其宗。以上教材看下來的過程中都會提到透視，但是上述教材都不會把透視講的很明白。作為入門，我首先推薦的是這本美國繪畫透視完全教程，市面上的絕大部分教程都會教你從一點透視開始。

這是典型的線性透視，但卻忘記了透視在繪畫中的本來目標(biāo)，營造空間感，線性透視只不過是其中一種手段。所以這本書的前半部分講的是更實用的手法，比如疊加、遮擋、大小變化，比如前面的顏色飽和度要高，后面的飽和度要低，這些才是繪畫中更實用、更通用的技巧。這些了解完了，后半段才會跟你講線性透視。當(dāng)然了，有不少人之所以要學(xué)透視，是因為學(xué)了建筑、園林、師類等專業(yè)。

需要手繪大量的建筑場景，那么我就推薦這本透視設(shè)計課，他示范了很多實操過程，非常適合手繪愛好者，包括想要外出寫生構(gòu)建透視場景的。如果你在描繪透視的過程中感覺到這種透視線條的美感，明面上的這種空間結(jié)構(gòu)。

那你就可以看這本結(jié)構(gòu)素描了，這是國家指定教材，專門給工業(yè)設(shè)計的學(xué)生看的，里面的繪畫流程其實是電腦沒有普及前的流程，這個才是真正的結(jié)構(gòu)素描，每根線畫多長都可以算出來，同時也非常深刻的揭示了透視的基本原理。流程提示要看懂不容易，數(shù)學(xué)好的同學(xué)優(yōu)先來看實際繪畫不需要學(xué)的這個程度。OK，那么到這里為止，關(guān)于基礎(chǔ)入門的教材就基本上介紹完了，我再列出一些其他的入門書，你可以當(dāng)做一個興趣讀物，把這些書當(dāng)成基礎(chǔ)入門書籍的補充資料。這兩本書呢，跟素描訣竅的難度差不多，就是側(cè)重點有所不同，而這三本呢，更適合小孩子。

這一本是豐子愷寫的，會在教育一些西方繪畫常識的基礎(chǔ)上，補充對中國繪畫的理解。最后我們總結(jié)一下，看看這一階段到底是個什么順序。

學(xué)完前面的書，到了畫人體的時候，你就會發(fā)現(xiàn)人體真的很難，一般這時候我會推薦你買一本巴爾格來臨摹，這本書的第一章內(nèi)容就是汲取了古典人體雕塑的精華來畫的，人體要畫的好看是非常不容易的，古希臘的偉大雕塑家們花了幾百年的時間來琢磨人體的美感，所以同學(xué)們千萬不要自信的認(rèn)為自己隨便摸索一下就能畫好，先來學(xué)一學(xué)。尤其是第三張部分的人體線稿，把耳格畫的非常簡略優(yōu)雅，在這個臨摹線稿的過程中，就會非常容易的暴露出自己畫的不好看的事實，因為它的線條足夠簡單，簡單的東西就更容易暴露問題。臨摹過你才會深刻的意識到學(xué)習(xí)解剖的重要性，你發(fā)現(xiàn)明明是同樣的線條，但是他畫的就更好看，就是因為它的位置更準(zhǔn)，比例更合適。很多人都有一個現(xiàn)場書寫畫人體的夢，當(dāng)我們看到大師的作品開啟臨摹時，會發(fā)現(xiàn)自己的線條好像不夠好看，以為這是主要原因，其實根本不適。

這些大師的線條如此果斷，是因為他很清楚自己在畫什么，知道自己每一根線畫的是哪塊肌肉，從哪里開始到哪里結(jié)束，所以才能夠果斷出手。解剖才是人體繪畫的真正內(nèi)功。我見過很多自學(xué)多年的同學(xué)，其實主要就是卡在這里，他又沒有足夠的勇氣和毅力把解剖啃下來，或者說根本沒有意識到它的重要性。

以前我在央美讀書時，沒有用心學(xué)解剖，總覺得沒有太大的必要。后面我自己開始系統(tǒng)學(xué)習(xí)，把所有的骨骼肌肉背下來以后，我的世界就發(fā)生巨大變化了。以前很多畫不準(zhǔn)、看不明白的東西都會畫了。我示范的臨摹安格爾的教學(xué)，沒有把解剖啃下來之前是根本畫不出來的。表面上看好像是衣服褶皺，線條很瀟灑，但實際上你能這么瀟灑的話，是因為每塊肌肉的手向你很清楚，才有這個膽量下手。姐夫是繪畫界里唯一的硬骨頭硬功夫，希望你們下定決心來學(xué)這個。

學(xué)懂的解剖，你的任督二脈就打通了，絕大部分的繪畫教材你就都能看懂，你才有資格真正的開始接近古典主義大師的境界。你就知道那么多美元全部后續(xù)那么多年的研究解剖，教學(xué)解剖，不是吃飽了撐的沒事干的，那學(xué)習(xí)解剖有三個階段，名詞化、比例化、幾何化。

每突破一個階段，你的繪畫境界都會上一個新的臺階。第一個階段其實和醫(yī)學(xué)生一樣，你需要把名字記住，我們是通過概念來認(rèn)知這個世界的，確保名字準(zhǔn)確，不會誤導(dǎo)你很重要。所以我推薦醫(yī)學(xué)解剖軟件維薩體3D解剖，它可以無死角的觀察每一塊肌肉和骨頭，還能夠單獨顯示每個局部，高清無碼。

如果你太軟件感覺枯燥，那么可以買這本韓國畫家的易用解剖學(xué)筆記，它相對生動有趣的介紹了解剖學(xué)的基本知識，約等于半本醫(yī)學(xué)解剖和易用解剖的結(jié)合。如果你并不追求畫的像大師一樣厲害，就想畫個二次元美少女，那么立中順平這本超級動漫素描技法運動片會更適合。它有一個更簡易版本的肌肉模板，但這里面的范畫要畫出來比較難，推薦先看這套系列的結(jié)構(gòu)片和草圖片，那這套書還有很多本。

但是只有前面這九本是最好的，因為他們都是由林晃這個人主編的，后面的就都不是了，不要買，主攻二次元呢，可以把這九本書買下來，回到解剖的學(xué)習(xí)上，當(dāng)你記憶完了所有的名字，完成了名詞畫，這個時候你再來看一看人體圖片，那你沒有學(xué)習(xí)解剖之前，你看到無非是這是一坨，那是一坨，這里有幾根線，學(xué)過一點繪畫的會看到這里有高光，這里還有明暗交界線。問題是這一坨有多大呢？起始點在哪里？這高光的準(zhǔn)確位置在哪里？明暗交界線究竟是哪一根？記完名字以后你就都有感覺了，而且你會看到很多你以前看不到的，但這還不足以讓你進(jìn)入到書寫的試卷，接下來就需要把每塊骨骼肌肉比例全部記住，也就他們各自有多長多寬，不同的教材有不同的記憶方法，這也是易用解剖和醫(yī)學(xué)解剖的關(guān)鍵區(qū)別。我推薦你最好完全以投長為基本單位來計算，別用太多的測量單位。

把比例講清楚的書，我就推薦兩本，如何默寫人體；人體構(gòu)造，意大利八大美院醫(yī)用解剖教程，但這兩套書里只能選其中一本，他們的筆記系統(tǒng)是不一樣的。接下來就可以來看這本美國人物書寫基礎(chǔ)教程了，他會告訴你。

那你先做一些幾何體的基礎(chǔ)練習(xí)，然后用不同的幾何體來概括人體的肌肉、骨骼。

這就是幾何化階段。整個西方的審美是以人體為核心的，構(gòu)建在立體想象之上。當(dāng)你用有限的線條去畫一個人的時候，你就必須對對象進(jìn)行抽象概括，他們才能匹配。因為真實的物體不只是只有線條。那么這個美國人物書寫基礎(chǔ)教程就把這個提煉的過程給說明白了。

如果你想清楚這套審美的邏輯是什么，那就還要看看大名鼎鼎的國里曼。很多美術(shù)生都買過、學(xué)過，但大部分人是看不懂的。這本書的核心重點是在講人體的每個部分概括成什么幾何體更好看，人體的美感是如何構(gòu)成節(jié)律動態(tài)的，如何通過理解機械的方式來理解人體的構(gòu)成。而當(dāng)年很多人看不懂的原因就是因為伯里曼在這本書里面夾雜了很多解剖學(xué)的知識，他這個配圖都是一些簡略的草稿，配合解剖學(xué)知識的時候很容易看懵，根本不知道他畫的是啥。但是這本書把整個西方人體構(gòu)造的美學(xué)規(guī)律講清楚了，這才是伯利曼真正偉大的地方，也是這本書真正應(yīng)該學(xué)的東西。

此時再看中央美院出版的結(jié)構(gòu)人體就能看懂了，

剩下這幾本都可以把它當(dāng)成一個補充書籍來看，我就不一一講解。伯里曼都看完了，也念完了，再去看，市面上絕大部分的人體教學(xué)都很容易看懂，比如說這個老頭的視頻，

這才是真正的超級大腦呀，他的解剖畫的特別好。

不過這套視頻的順序有問題，我梳理了正確的閱讀順序，可以截屏。

按照規(guī)定的順序來看，前半部分講動態(tài)書寫和書寫技巧，第二部分才是講解剖。第一部分的內(nèi)容其實講的比較一般，因為邏輯不是很清晰，那么這本人體繪畫設(shè)計與創(chuàng)造以及這本迪斯尼動畫黃金盛典講的會更清楚一些。

第二部分的解剖，如果你已經(jīng)學(xué)了前面的知識，再來看就很容易了，有沒有字母都無所謂，重點欣賞它如何用幾何題概括這些骨骼和肌肉的，把他的邏輯學(xué)會。

理解完這一整套知識以后，實際上的人體繪畫到底要怎么畫，還是得看列賓美院的人體素描，直接去臨摹學(xué)習(xí)會很好。

這幾本畫冊都是非常不錯的畫冊，歐洲的寫實人體藝術(shù)開端于意大利，成型于法國，輝煌于蘇聯(lián)，能畫出列兵美院劉沙作品級別的人體，也就已經(jīng)是這個世界的頂級人體繪畫大佬了。買一本500年大師經(jīng)典素描人體也能夠輕松的判斷其中的優(yōu)劣，會很肯定的判斷出誰才是真正的大師。當(dāng)然這本書的作者有一點偏見，書聯(lián)的畫他一張都沒畫，有同學(xué)就會問，如果我要學(xué)板繪，這樣合適嗎？很合適，但是能力可能有點溢出。板繪的第三階段重點學(xué)習(xí)人體創(chuàng)造與設(shè)計就可以了。最后我們總結(jié)一下，來看看這一階段的學(xué)習(xí)順序。

掌握了人體解剖，這個時候你再來畫動物，基本上屬于一目了然，你會很容易的就知道人體肌肉和動物的相似之處，會畫人體就會畫動物。重點推薦兩本資料書動物解剖經(jīng)典一和二分別講了家養(yǎng)和野生的。果你就是很喜歡動物，對解剖要求沒那么高，沒有那么寫實，那么看完如何看如何畫這本書之后，都可以直接來看這本世界繪畫經(jīng)典教程動物素描，它的整個邏輯都是用幾何概括的方式完成的，比較適合初學(xué)者上手。至于風(fēng)評，這是一個比較特殊的內(nèi)容，市面上有不少封頂?shù)乃孛杞坛?，寫的比較好的有這幾本世界繪畫經(jīng)典教程風(fēng)景素描這本書好就好在前面講了一部分跟構(gòu)圖相關(guān)的基本元素，摸到了封頂?shù)拿T，缺點就在于畫的過于潦草，而這一本鉛筆風(fēng)景畫技法畫的更好一些，比較符合十九世紀(jì)大部分風(fēng)景畫家的水準(zhǔn)。

可以補充配合上一本使用，那這一本英國速寫教學(xué)呢？其實是不專門講風(fēng)景的，基本上啥都畫，但是這個取景描繪的過程更加符合大部分畫家實際創(chuàng)作的現(xiàn)場感受。不過這些書都不是關(guān)鍵，許多夢想著自己有一天能外出寫生的愛好者們碰到的真正難題在于如何把肉眼所看到的真實圖像變成他們畫的這個效果。他們省略了什么，畫了什么，又改變了什么，為什么可以這樣做，到底又在哪里？

這其實是和構(gòu)圖息息相關(guān)的。

而這本構(gòu)圖的技術(shù)就講到了這部分技巧，里面有很多方法都比較實用。作者從小開始學(xué)畫畫，經(jīng)常外出寫生，經(jīng)驗很豐富，而且這本書里還有他修改作業(yè)的過程，會更容易幫助我們了解。當(dāng)然他也還沒有把最基本的道理講明白，這也是絕大部分構(gòu)圖教材的通病，所以很多這類教材評分都比較低，你覺得黃金分割好看，我還覺得放在正中央也好看呢。因此推薦黃朝貴的這本想象力構(gòu)圖與創(chuàng)作思維?？吹竭@本書，你將知道什么S型構(gòu)圖、景字型構(gòu)圖都不關(guān)鍵，關(guān)鍵的是平衡。不同的物體有各自的形狀、顏色，它們放在畫面中會有不同的大小比例和位置差異，這種種要素放在一起產(chǎn)生的力量上的變化，真正重要的是讓這些力量取得平衡，就像所有的藝術(shù)家寫的書一樣，都缺乏基本的推理邏輯和文獻(xiàn)綜述。如果覺得這個還不夠。

那么推薦看阿恩海姆的視覺思維，他是康定斯基的弟子，也是剛才那本書的主要理論依據(jù)。除了文字相對難啃一點，里面干貨十足，講的還是比較有趣的。當(dāng)然這本書你指望他講的特別透徹還是不夠？想要更透徹一點，請閱讀這本情緒，這本書是講如何科學(xué)的認(rèn)知和管理自己的情緒，實際上他深刻的揭示了大腦是如何認(rèn)知這個世界的，我們所有的人都活在自己臆想中的世界，用虛構(gòu)的概念，虛構(gòu)的一切，非常好的一本書，強烈推薦?？赐赀@本書，也許你會從另一個角度理解繪畫是什么。

當(dāng)然，弄清楚了構(gòu)圖和原理不代表你就能夠畫風(fēng)景的，實際上你只是更有膽量去畫了，并且在試的過程中有理性把握支撐，但這樣不會讓你完全云里霧里。最后我們總結(jié)一下這一階段的書籍學(xué)習(xí)順序。

色彩不是一定要學(xué)完人體之后才能學(xué)的，色彩和素描的關(guān)系就是你會畫什么形狀就有資格畫什么顏色。如果素描的人體沒學(xué)好，那么七待在色彩的學(xué)習(xí)中能畫好人體就很不合理了。風(fēng)景和動物也是同理。當(dāng)下主流的色彩學(xué)習(xí)主要是水彩和油畫，顯然水彩跟熱門一些，但是我必須友情提醒，可以采是所有手繪色彩工具中難度最高的，真正比較適合小白入門的是彩鉛色粉筆、馬克筆。

其次是水粉、丙烯和油畫，最后才是水粉。

前三者顏色多，即使不會調(diào)色也能畫出很好看的畫面，而中間這三個則需要掌握復(fù)雜的調(diào)色技巧，你也會初步的接觸調(diào)和媒介的作用，而水彩在這之外，你還要掌控水，而且還幾乎不能修改，是不確定性最大的色彩畫種，而這也正是它的魅力所在。

可悲就可悲的，好的教材基本上都集中在水彩和油畫，真正適合小白的那幾個畫中，基本上沒有什么好的教材。水彩我首先推薦的就是這本水彩基礎(chǔ)，

這本書首先會教會你怎么使用水彩筆，鍛煉控筆技巧，很多人一上來就畫，其實連筆都不會用。而這本書會讓你從單色開始畫，學(xué)會控水技巧，如何暈染，如何大面積干涂或時接上色的過程也是從最開始的兩個顏色到三個顏色，慢慢的一步步增加，學(xué)會配比和調(diào)色，邏輯很清晰，真的很適合小白。但要提醒一下，畫的簡單又好看是非常難的境界，這本書的作者其實畫的非常好，是頂尖水準(zhǔn)，所以跟著這本書畫的時候，有些作品你會覺得自己畫的就是比他丑很多，這很正常，要接受掌握了上面那本書，接下來就可以考慮簡中薇這本看下范學(xué)水彩，

這是他早期出的教材，和他現(xiàn)在的水粉相差很大，他現(xiàn)在畫的是這個樣子的。

顏色、筆觸都到了一個更高的境界了，但好就好在看似范學(xué)水彩是他早年寫的，所以不會脫離小白太遠(yuǎn)，他也是從單色開始畫，逐漸變成色彩，只不過它的范例更復(fù)雜了一些，但是可以很好的銜接。前面那本水彩基礎(chǔ)，這兩本書學(xué)完你就上道了，接下來這本水彩完全自學(xué)教程你就可以跟得起了。本書詳細(xì)到顏料怎么挑選比怎么用都有，而且還有作者自己現(xiàn)場創(chuàng)作的許多心得。那么接下來這幾本都是對前面兩本書的一個很好的補充，讓水彩畫達(dá)到極致的調(diào)色技法。書如其名，專門訓(xùn)練調(diào)色水彩畫里的色與光，會講清楚顏色和光線之間的道理，懂得配色的邏輯，也曾眾純的水彩課掌握日式小清新風(fēng)格。這本書以干畫法為主。

水彩畫技法、園藝花卉光感的表現(xiàn)，這兩本書是比較古典的。水彩畫技巧追求極致寫實，層層暈染，再往后走就沒什么技巧可學(xué)了，需要開拓視野，那么這六本美國當(dāng)代主義談話實踐與表現(xiàn)就是比較適合的書。

好的，接下來推薦油畫，如果你初步掌握了前面推薦的所有的基礎(chǔ)和風(fēng)景類書籍，那么這本油畫的設(shè)計光

是最適合入門的，會重點教你如何使用色塊來觀察，學(xué)會顏色之間的色彩關(guān)系，使用簡單的幾個基本色來調(diào)和。當(dāng)然它的畫風(fēng)是這樣的，并不精細(xì)，比較接近印象派的感覺。往后走更推薦這本學(xué)院派油畫教程，

開始正兒八經(jīng)的入門古典油畫的技巧，這才是油畫的精髓之所在。然后再接下來就不需要買什么書了，網(wǎng)上有很多的視頻教程，你看著跟著畫就行了。

但是萬一你對古油畫產(chǎn)生了興趣，想要深入研究這本歐洲繪畫大師的技法和材料

很合適。不過這本書里面有些操作和技巧講的可能還不是非常具體，所以留意這本六胖子油畫技法

是一本非常實在的書，基本上都是在實打?qū)嵉闹v古典油畫的技巧干貨。

如果說上述兩個畫中你都上手了，那必然會慢慢的感受到一種困惑，這些作者是怎么選顏色的？如何把顏色畫的更好看呢？那這本色彩設(shè)計的原理

就能夠初步解答你的困惑，教你如何去提起原色，并且為其賦予情緒定義不同的配色會帶來怎樣的感覺。雖然里面的案例不太好，但是邏輯非常清晰。如果你不滿足一種套路式的經(jīng)驗總結(jié)，想要探究顏色變化的背后的原理，那么推薦這本視覺藝術(shù)用光。

當(dāng)然其實講的更好的是皮克斯的這個色彩教學(xué)，B站上有不少up主上傳了，比較推薦想學(xué)習(xí)板繪的，看這個視頻就足夠了。最后我們總結(jié)一下，看看這一階段的學(xué)習(xí)順序。

繪畫形狀了，也會上顏色了，那么你們當(dāng)中相當(dāng)一部分可能想要自己創(chuàng)作了。當(dāng)下主流的商業(yè)創(chuàng)作分為漫畫、動畫和插畫。先說漫畫，首推手冢之同這本誰都可以畫漫畫

這本書的精華在前面20頁，他要么在紙上寫下自己最想表達(dá)東西。

比如，我想工資翻倍，我想把那個討厭的老師揍一拳，我想擁有一個可以親吻的女朋友。

想要一個有空調(diào)的家。他說，這就是漫畫，畫自己想畫的東西，不管畫的多差勁，都能開心的畫下去。而我們內(nèi)心里其實最想要表達(dá)的欲望，通常都是對社會和他人的不滿，甚至是對自己的不滿。

周總志同說這就是漫畫戰(zhàn)爭的原因，盡可能的夸張宣泄表達(dá)就好了。然而他后面的技巧篇又回到了他傳統(tǒng)漫畫的教學(xué)邏輯中，并沒有順著開頭這種快樂的思想繼續(xù)下去，但我覺得那一段是手種之同的心聲，也獻(xiàn)給將來想和同事職業(yè)漫畫家的你，如果有一天你畫的疲勞了，迷茫了。

可以看看這本書，不要忘記漫畫一開始的定義，畫讓自己開心的東西，而接下來這本書就會更加說明漫畫創(chuàng)作的實際情況。

學(xué)漫畫3/4的知識都與畫畫無關(guān)，

這3/4就是編劇、分鏡和設(shè)計。

看完這本書之后，我就推薦看荒木飛旅店的漫畫書。

用作者的話說，這是把自己的核心商業(yè)機密都分享出來了，這個核心機密就是如何創(chuàng)造一個讓大家都喜歡看的熱血漫畫。如果你覺得他講的不夠深刻，可以購買這本故事，

這是編劇界唯一的真神。接下來的動畫書很好推薦了，請購買這一本原動畫基礎(chǔ)教程動畫人的生存手冊。

第一次看完這本書，我心里就發(fā)出了一個感慨，為什么其他的話中里沒有這么一個偉大作者能夠把一個話中的核心原則和道理說得如此透徹？像我這種看了幾百本教程的人，如果你讓我給之前所有的推薦的書籍打分的話，滿分是十分的話，大部分我只愿意打六分啊，唯獨這一本我愿意打十分。

動畫我就只推薦這一本了，接下來是插畫首推黃金時代插畫課副標(biāo)題，跟12位傳奇插畫大師學(xué)習(xí)奇趣構(gòu)思與繪畫技巧。

沒有父，不要寫那么夸張，因為這里面唯一的真神只有諾曼，大部分的章節(jié)用的都是他的圖片，他是伯里曼的弟子，也是那個年代最著名的插畫師。這本書的七個章節(jié)實際上是在教你如何構(gòu)思方向，收集素材，構(gòu)建草圖設(shè)計構(gòu)圖設(shè)計細(xì)節(jié)，合理描繪，完善色彩。前面五個步驟都是一個轉(zhuǎn)換的過程，就是把你的想法轉(zhuǎn)換成一個圖片，然后面這兩個步驟就是把它描繪出來的步驟，讓你的想法變成具體的圖片。這其實就是一個通俗意義上的插畫創(chuàng)作流程。這本書不是史料的規(guī)疊，而是有序的構(gòu)建了整個插畫邏輯。插畫目前上有兩個大主流，一個是繪本，另一個是電腦游戲插畫。

想要創(chuàng)作繪本的，推薦這本繪本大師，

能夠幫助你比較好的了解整個繪本的發(fā)展脈絡(luò)，從而找到自己的定位。

繪本的創(chuàng)作藝術(shù)性更強，風(fēng)格多變，也就沒有所謂的主流之說，更多的需要自己去探索。電腦游戲、插畫這個行業(yè)，很多大佬還在工作之中，根本就沒有時間來寫書，大部分的精華都在他們的視頻里。如果你真的看完了我前面推薦的各種繪畫教材，那么現(xiàn)在你是有能力看懂他們的視頻的。

科幻道具設(shè)計推薦珠峰，他是給星球大戰(zhàn)設(shè)計載具的超級大佬，在某種程度上是這一行的祖師爺。而故事場景插畫推薦CM，他是板會界的主持人，最終幻想、極品飛車、紅色警戒、星球大戰(zhàn)等許多優(yōu)秀的作品他都有參與。我不需要再說啥了，這兩個人都有開課，他們的視頻在各大平臺上都能搜索到很多板繪的教程，考慮到你是小白，所以教了你很多我們前面推薦的那些書籍的內(nèi)容，其實如果你把那些書都看完了，是可以直接看這兩個緊急大佬的教學(xué)的。

介紹完上面三個主流，再來看一看傳統(tǒng)手繪的頂級創(chuàng)作過程，這本保量節(jié)上的人們將會為你揭示傳統(tǒng)繪畫的創(chuàng)作過程。

首先就是要深入群眾中去生活，去體驗。

持續(xù)的記錄關(guān)鍵的圖像和自己內(nèi)心里的感受。也許有人會問，為什么不拍照呢？或者拍了，但是還是要用手去記錄，用筆畫下來的和直接拍照下來的體驗是很不一樣的。

我在這一期視頻里講過，板會出現(xiàn)了一個很嚴(yán)重的問題，就是風(fēng)格的雷同，原因就在于許多插畫師使用的素材都是一樣的。

在淘寶上搜索對應(yīng)的風(fēng)格加素材，你就能找到很多的圖片，然后把這里面的元素剪切、復(fù)制、修改，你就能夠創(chuàng)作出一幅新的作品。而用自己的筆畫出來的圖像，飽含著你持續(xù)性的觀察和個性化的抖動，這是原創(chuàng)素材。

而這本書的第一章，記錄了作者從一二年到一四年長達(dá)兩年的繪畫素材收集。經(jīng)過兩年，他才心里慢慢清楚如何表達(dá)量寶潔這個主題，然后再開始篩選人物構(gòu)圖，設(shè)計不同的配色方案，把最關(guān)鍵的單獨人物拿出來單獨練習(xí)。有認(rèn)真學(xué)過水彩的你應(yīng)該能夠感受到徐海剛超級強悍的水色控制能力，每一筆都恰到好處，每一個顏色都如此精妙。

經(jīng)歷了前面的種種，最后才會完成一張合適的作品。這幅作品是12屆全國美術(shù)作品展的創(chuàng)作金獎，這是古典美術(shù)體系下的杰作，以前的安格爾布格、羅杰羅姆都是這樣創(chuàng)作的。如果你真的一路看到這里，學(xué)到了這里，達(dá)到了這樣的境界，必然也會對藝術(shù)產(chǎn)生更深刻的追問，試圖追尋繪畫的真相和真理。那么我推薦你先看這本瘋狂經(jīng)濟(jì)學(xué)。

了解了資本市場與當(dāng)代藝術(shù)的關(guān)系，可以幫助你破除各種困惑?？寺迤娴拿缹W(xué)原理

言辭簡潔，邏輯優(yōu)美，將會引發(fā)你對繪畫美的深刻共鳴?？赐暌院笤偃タ辞把灾兄旃鉁\對他的評價，你會覺得朱光淺說的特別好。當(dāng)然，審美書還有很多很多，我就不在這里一一展開了，以后有需求再推薦吧。最后我們總結(jié)一下這一階段的書籍學(xué)習(xí)順序。

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