聽起來比雷鬼還要沉，并且加入了大量的echo、reverb與delay等效果，讓歌曲產(chǎn)生極大的空間感，所以dub基本上就是一種錄音的技術，最早出現(xiàn)在1967年，當DJ發(fā)現(xiàn)在舞廳中放雷鬼，其實跳舞的群眾還蠻愛跟著唱，所以干脆把主唱抽掉，可以讓大家合唱，或者是即興的亂唱，到了1969年，一些人開始創(chuàng)作只有些許主唱的雷鬼歌曲，最早這么作的是U-Roy，他是一個DJ，后來dub大師King Tubby拿U-Roy的歌去重新混音，King Tubby干脆把主唱整個抽掉，并加入了前述的幾個效果，馬上出現(xiàn)了跟雷鬼感覺不太一樣的歌曲，dub也就這樣開始了。

可是到了1973年開始，才有?dub專輯，當時King Tubby幫幾個制作人Bunny Lee與Augustus Pablo等人混音，到了1976年，dub已經(jīng)變成牙買加很受歡迎的音樂，僅次于最傳統(tǒng)的、最草根的雷鬼，也在這個時候傳入了英國，這都拜Island?這個英國廠牌所賜，而當初玩雷鬼的一些人，像是Burning Spear與Black Uhuru等也都開始嘗試dub.

到了80年代，Mad Professor與dub打擊樂大師Adrian Sherwood對英國的dub場景貢獻卓越，尤其是他所創(chuàng)立的廠牌On-U Sound.

90年代，科技日新月異，也讓英國出現(xiàn)更多dub樂團，靠著高科技，他們可以更隨心所欲的玩dub，也讓dub出現(xiàn)了更多種的面貌，像是 ambient dub、experimental dub以及techno-dub等，dub的代表人物與團體有King Tubby、Scientists、Augustus Pablo、The Congos、Keith Hudson、Lee “Scratch” Perry、Prince Jammy以及Sly & Robbie等。

較近期的則有Dub Syndicate、知名制作人Bill Laswell等，dub早已成為電子音樂的一個重要元素，知名trip-hop樂團Massive Attack(強烈沖擊)就曾經(jīng)找過Mad Professor料理他們的混音專輯，“嘻哈美國”中也提到，hip hop音樂常用的取樣(sampling)概念，其實是來自King Tubby，所以，如果沒有dub，就不會有現(xiàn)在這么多面貌的電子音樂。