栩栩如生的虛擬人物和擬人化角色正不斷引入大銀幕，未來它們能獲得奧斯卡獎嗎？

作者：居居女孩

早在CGI技術(shù)革命的初期，利用技術(shù)塑造逼真的虛擬人物就成為了計算機科學(xué)家和數(shù)碼藝術(shù)家們的理想和不懈追求。而在近10-15年里，許多電影人都朝著實現(xiàn)這個目標(biāo)邁出了重要的一步——他們將栩栩如生的虛擬人物和擬人化角色引進了大銀幕中。

從由坂口博信執(zhí)導(dǎo)的第一部CG長篇動畫電影《最終幻想：靈魂深處》（Final Fantasy: The SpiritsWithin ，2001）到彼得·杰克遜具有開創(chuàng)性意義的《魔戒》三部曲（Lord of the Rings trilogy ，2001-2003），再到后來的《極地特快》（Polar Express ，2004）、幾乎家喻戶曉的《本杰明·巴頓奇事》（The Curious Case ofBenjamin Button ，2008），以及備受歡迎的熱門大片，如《鋼鐵俠》（Iron Man ，2008）、《阿凡達》（Avatar ，2009）、《猩球崛起》（Rise of the Planet of theApes ，2011）等等，電影制作人們不斷地提高對技術(shù)的要求，并且加大資金投入，電影中塑造的一系列虛擬人物與角色，已經(jīng)不僅僅只靠驚人的視覺效果來震撼觀眾，同時也靠他們越來越細膩和逼真的情感和人格來俘獲觀眾們的心。這些成功的虛擬角色越來越多地出現(xiàn)在電影中，也證明了新一代有才華的電影制作人們越來越擅長于接受和利用先進的動畫技術(shù)，從而為觀眾打造一場場視覺盛宴。

制作人們還可以通過CG技術(shù)重塑年邁演員的年輕時代，并讓那些已過世的演員在銀幕上重生。這樣的例子有很多，比如《創(chuàng)：戰(zhàn)紀(jì)》（TRON: Legacy ，2010）杰夫·布里吉斯的年輕形象、《蟻人》（Ant-Man ，2015）中邁克爾·道格拉斯的年輕形象等。

CG技術(shù)的進步為VFX（視覺效果）公司們提供了前所未有的創(chuàng)造性工具和計算能力，使得制作虛擬角色和人物的制作越來越精良，并極大提高了制作效率。但這也不可避免地引起了一些新的問題。虛擬人物的成熟使得娛樂行業(yè)面臨著關(guān)于虛擬人物“演技”定義的新問題，更重要的是，在頒獎季評選時，是否可以用人類演員的標(biāo)準(zhǔn)來衡量虛擬人物的表演。

今年獲得奧斯卡最佳視覺效果獎提名的五部影片，每一部中都包含有虛擬人物或擬人化虛擬角色，顯然世界各地的觀眾和評論家都承認虛擬人物在視覺效果上的巨大吸引力。

安迪·瑟金斯在《星球大戰(zhàn)：最后的絕地武士》（Star Wars： The Last Jedi）和《猩球崛起3》中都貢獻了出色的表演，還有出演《銀河護衛(wèi)隊2》的布萊德利·庫珀和范·迪塞爾等。這些虛擬角色的表演該如何歸類和評判，包括代表此角色表演的到底是演員還是CG效果制作者，這都引起了行業(yè)內(nèi)很大的爭議。

兩位專注于動畫視覺特效制作以及電影歷史研究的藝術(shù)家就此進行了討論，討論的核心是電影藝術(shù)與科學(xué)學(xué)院（the Academy of MotionPicture Arts and Sciences，奧斯卡獎頒發(fā)單位）應(yīng)該來定義動畫和表演藝術(shù)。他們分別是比爾·克羅耶和理查德·埃德隆德。

比爾·克羅耶曾獲奧斯卡提名，他同時也是電影藝術(shù)與科學(xué)學(xué)院動畫短片和動畫長片的總監(jiān)，并擔(dān)任學(xué)院科學(xué)技術(shù)委員會的聯(lián)合主席。

理查德·埃德隆德曾四次獲得奧斯卡最佳視覺效果獎，除此之外，他還獲得過三項奧斯卡科學(xué)與工程獎、艾美獎和兩項英國電影學(xué)院獎，是一位杰出藝術(shù)家和電影制作人。埃德隆德自電影藝術(shù)與科學(xué)學(xué)院成立以來一直擔(dān)任其視覺特效部門的總監(jiān)，并擔(dān)任該學(xué)院的科學(xué)和技術(shù)獎項委員會的主席長達8年之久。

克羅耶在很早之前就對動畫的定義問題進行了思考。“大概是在2001年，我關(guān)注到了這個問題，那年我們設(shè)立了動畫長片的獎項?！彼f，“當(dāng)我們剛開始討論該獎項的評審規(guī)則時，我說，‘在定義一部作品是否是動畫時，我們不能靠它的畫風(fēng)來定義。’因為我知道這一天不久之后將會來臨，屆時動畫將變得十分逼真，不同于以往動畫片的畫風(fēng)，你甚至可能無法分辨這到底是真人電影還是動畫。那么，什么是動畫電影呢？我們認為，如果表演是由動畫技術(shù)制作的，那么它就是一部動畫電影。比如《阿凡達》，從技術(shù)層面上來講，它可以稱得上是一部動畫電影。你還可以拍一部里面有多個本杰明·巴頓的電影，并且可以把它看成一部動畫電影。這一切都取決于電影中的表演是否每一幀都是使用動畫技術(shù)制作而成的。”

而在對虛擬角色的評獎方面，在埃德隆德看來，你在評審某個虛擬角色，比如《猩球崛起》的凱撒時，除了考慮安迪·瑟金斯的表演，還要考慮到其背后負責(zé)動畫效果制作的技術(shù)團隊?！笆堑?，學(xué)院正在研究這一問題，”他說，“安迪·瑟金斯被認為是第一個使用動作捕捉技術(shù)的演員，并且他的確很有天賦。但問題是，他的出色表演也離不開動畫技術(shù)團隊的后期制作，因此獎項不能單獨被頒發(fā)給他…如果他獲獎，那么獎項同時也要頒給技術(shù)團隊。動畫效果的制作是一件很復(fù)雜的事情。在制作動畫的過程中，總會有劇本以及演員表演之外的意外新發(fā)現(xiàn)。當(dāng)你做動畫時，一切事物都要是理性和創(chuàng)造性的。這些是動畫師們必須要經(jīng)歷的困難?！?/p>

克羅耶還對到底是誰“創(chuàng)造”了虛擬角色的表演這一問題很感興趣。他說：“演員工會在長期以來，基本將一個角色的塑造等同于該角色演員的表演。而現(xiàn)在隨著類似《猩球崛起》這種情況的出現(xiàn)，角色的表演部分由演員完成，而視覺效果則由背后的制作團隊來完成，那么，對于這個角色的獎項，又要如何來評呢？”

但克羅耶還是認可虛擬人物表演的精髓來自于其真人演員的表演，“但我的確對安迪·瑟金斯印象深刻，他細膩而又精確的表演，是整個角色的基礎(chǔ)?！?/p>

克羅耶補充道，一個優(yōu)秀的角色，不管是虛擬角色還是真人角色，都應(yīng)該被賦予獲獎的可能性?！凹夹g(shù)本身并沒有好壞之分，它沒有什么原罪，好壞只取決于你用它來干什么。使用動作捕捉技術(shù)或是塑造虛擬人物并沒有什么不好。在看待這個問題上，學(xué)院十分嚴肅和公正。奧斯卡是對優(yōu)秀娛樂作品的鼓勵和榮譽，它的頒發(fā)對象是技術(shù)先進、制作精良且引起觀眾共鳴和認可的娛樂作品。所以，如果在一個虛擬人物和真實人物一樣優(yōu)秀且引起觀眾共鳴的情況下，為何不能認可它應(yīng)該獲得同等榮譽呢？這是我們面臨的最大的問題?！?/p>

在克羅耶看來，學(xué)院在考慮改變對虛擬角色和新技術(shù)驅(qū)動電影的評審的過程中，最關(guān)鍵的是要進行充分和耐心的討論?！皩τ诂F(xiàn)狀我們面臨的問題就是審查和討論。并且我認為，這些討論所涉及的領(lǐng)域必須公開透明。很少有人真正全面了解這些問題，所以，我們在學(xué)院要做到的事就是引導(dǎo)各部門從彼此的想法和規(guī)則來進行考慮和討論。是時候這樣做了?！?/p>

是否不久之后真的會有一項新的奧斯卡獎，用以授予最佳虛擬人物，克羅耶對此表示還是不能太過草率地決定。“我們是時候該從不同的定義方式中尋找合理性了，可能會出現(xiàn)一些不同于以往的獎項設(shè)置?！彼f，“不過在創(chuàng)立新獎項類別方面，我們比視覺效果協(xié)會或國際動畫協(xié)會（安妮獎背后的組織）更保守一些。我們要做的是看看現(xiàn)有的類別中，新技術(shù)對它們造成了怎樣的影響，再確定下一步該怎樣調(diào)整。我們不會一簇而就，直接做出顛覆性改動，這不是我們認可的方式。我們要一步一步地進行，并且要確定每一步的方向都是正確的。雖然最終結(jié)果還未確定，但我可以確定地說，我們正在非常積極和努力地研究這些問題?！?/p>

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