3.?粉紅色時期（1904-1906年）

在藍色時期后，畢加索就進入了粉紅色時期。（也叫玫瑰色時期，或者馬戲團、小丑時期）

之前我們談到畢加索認(rèn)識了費爾南德·奧利維葉，那這個奧利維葉是何許人也？

費爾南德·奧利維葉1881年生于法國巴黎，和畢加索同年，但比畢加索大4個月。父母是開帽子店的，17歲的時候和一名店員結(jié)了婚，生有一子，不料，丈夫居然帶著兒子跑了?。?！

再婚嫁給一名藝術(shù)家，搞雕塑的，后來丈夫居然精神失常了！萬般無奈下，一個人來到“洗衣船”居住，直到遇見畢加索。

據(jù)說那是一個雨天，畢加索看到費爾南德渾身濕透，請她到畫室取暖，費爾南德在畫室中看到畢加索的畫，被他的才華吸引。之后的事就水到渠成，沒過多久兩人就開始同居，費爾南德正式成為畢加索的女友，畢加索也開始了人生中第一段真正意義上的戀情。

畢加索對費爾南德十分癡迷，他對費爾南德沒有什么別的要求，只希望費爾南德能陪在身邊，不讓費爾南德做家務(wù)。接下來就有點變態(tài)了，畢加索不讓費爾南德拋頭露面上街購物，更不讓費爾南德與朋友見面。

與費爾南德的愛情滋潤了畢加索，他產(chǎn)生了許多靈感，創(chuàng)作了《抱烏鴉的女人》、《坐著的裸女》、《拿煙斗的男孩》、《拿著一籃子花的女人》等一系列作品。雖然進入了“粉紅色時期”，但仍然能看到“藍色時期”的影子。

比方說《拿著一籃子花的女人》，拿著一籃子花的女人站在藍色背景前，藍色背景與女孩潔白的肌膚相互襯托，畫中女孩拿的花朵，暗示她的脆弱，花朵的顏色是鮮紅的可能象征圣餐圣禮中的血液。

還有《站在球上的雜技演員》，一個少女站在球上練習(xí)表演節(jié)目，身體扭來扭去顯得歡快柔和。離我們近一點的男藝人，身形魁梧，眼神堅毅，線條僵硬，可以看到“藍色時期”《老漁夫》的影子。少女身體的顏色用的是憂郁藍，加上荒涼的背景和背景中隱隱約約的藍，可以看出雜技演員生活之不易。

與費爾南德的愛情滋潤了畢加索，畢加索創(chuàng)作了許多優(yōu)秀作品，也讓畢加索自滿起來，直到被人點醒，畢加索前往荷蘭度假，并積極探索。在荷蘭度假的時間里，畢加索真正從藍色時期跳了出來，進入色彩豐富、線條優(yōu)雅的粉紅色時期。畢加索在荷蘭度假的時候創(chuàng)作了一些以荷蘭女人為題材的肖像畫，如《三個荷蘭女人》、《戴帽子的裸女》等等。

粉紅色時期的畢加索作品很受歡迎，1906年，畫商沃拉德購買了畢加索的全部新作品，畢加索在事業(yè)上獲得第一次成功，并且獲得了第一桶金。之后，畢加索和奧利維耶離開了巴黎，在加泰羅尼亞的戈索爾山村度過了一段閑暇時光。

畢加索在“粉紅色時期”也常以小丑、雜技演員為題材，他的好友吉爾特魯?shù)隆に固挂蚍Q“我在他的玫瑰色或者馬戲團時期結(jié)識他，他投身于此，就像他投身于藍色時期一樣”。

吉爾特魯?shù)隆に固挂?902年定居巴黎，美國現(xiàn)代主義女作家，對先鋒派文學(xué)家們影響很大，

和現(xiàn)代派的藝術(shù)家交往頻繁，所以經(jīng)常在各大現(xiàn)代美術(shù)史中出現(xiàn)，畢加索的《拿著一籃子花的女人》就是被她和她的弟弟收藏的。

畢加索為斯坦因畫了一幅肖像畫，《斯坦因畫像》從1905年畫到1906年，斯坦因為這幅肖像做了八十次模特，最后畢加索在沒有模特地情況下完成此畫?？催^這幅畫的人都說，與斯坦因不像，畢加索說：“這有什么關(guān)系呢？最后她總會看起來跟這幅畫一模一樣的?！倍嗄旰笏固挂?qū)懙降剑骸拔耶?dāng)時對我的畫像很滿意，現(xiàn)在也很滿意，對我來說，那畫像就是我，是我唯一的復(fù)制品，它永遠(yuǎn)是我?！?/p>

這幅《斯坦因畫像》，是畢加索從玫瑰時期過渡到原始時期的產(chǎn)物，可以看出明顯受到非洲原始藝術(shù)的影響，斯坦因的臉很像面具。

1905年，畢加索創(chuàng)作《拿著煙斗的男孩》是（從藍色時期過渡到）粉紅色時期的代表作，畫面中是一個表情有點憂郁的青春期男孩，左手拿著煙斗，臉微微側(cè)，安靜的坐在椅子上，他身穿藍色服裝（有點藍色時期的影子)，但整體色調(diào)是偏暖的，頭戴花冠，背后還有兩束盛開的鮮花。它被評論家譽為“具有達芬奇《蒙娜麗莎》似的神秘，梵高《嘉舍醫(yī)師的畫像》似的憂郁的唯美之作。”

這副名畫背后有一個凄美無比的愛情故事，

2004年5月5日，一位叫貝蒂·惠特尼的女士委托英國倫敦索斯比拍賣行拍賣《拿煙斗的男孩》，拍賣底價5500萬美元。拍賣前，索斯比拍賣行估計這幅油畫最高價可能在7000萬美元上下，沒想到拍賣當(dāng)天價格一路猛漲，最終以令人震驚的1.04168億美元被一位神秘的富商買走，創(chuàng)下了單幅畫拍賣價格的世界最高紀(jì)錄。

2004年11月20日，《拿煙斗的男孩》賣出半年后，一位叫斯帝夫·格奧爾格的德國富商的去世，讓人們確知了這幅畫的主人，并且意外了解到了這幅畫背后竟然有著一個長達半個世紀(jì)的凄美愛情故事。斯帝夫格奧爾格就是那位出價億元的神秘的買主，他沒有瘋狂，而是為愛癡狂！

斯帝夫格奧爾格與貝蒂惠特尼的父輩是世交，斯帝夫是德國籍的猶太人，貝蒂家是美國籍，小時侯他們兩家都住在柏林的斯岡艾弗德大街，青梅竹馬兩小無猜的長大。

1905年，畢加索《拿煙斗的男孩》創(chuàng)作完成，幾經(jīng)轉(zhuǎn)手，最后被斯帝夫格奧爾格的父親收藏。斯帝夫格奧爾格長得與畢加索畫中的“小路易”頗有幾分相似，貝蒂很喜歡這幅畫，兩個孩子慢慢的喜歡上了一個游戲，每當(dāng)貝蒂有什么要求，就寫個紙條帖在《拿煙斗的男孩》背后，斯帝夫看到后總會盡力去滿足她。有一次，為了滿足貝蒂去維也納欣賞音樂會的愿望，13歲的斯帝夫竟帶著她坐了十幾個小時的火車偷偷去了維也納。結(jié)果一下火車就被斯帝夫父親派來的人帶回了柏林，為此斯帝夫還受到了他父親嚴(yán)厲的懲罰。

1935年，戰(zhàn)爭爆發(fā)了，無數(shù)家庭流離失所，也拆散了這對戀人，貝蒂一家平安回了美國，而斯帝夫一家卻在戰(zhàn)亂中掙扎流亡。戰(zhàn)爭過后，心急如焚的貝蒂馬上從美國返回德國，尋找她的心上人，然而幾經(jīng)周折她最后得到的消息是，斯帝夫家族除了少數(shù)幾個人逃到了非洲，其他人都在戰(zhàn)爭中死去。貝蒂傷心欲絕，很快離開了德國。

1949年，貝蒂嫁給了一位美國駐英國的大使，第二年跟著丈夫到了倫敦。在索斯比的拍賣會上，貝蒂意外而激動萬分的又見到了《拿煙斗的男孩》！這是盟軍從德國繳獲的戰(zhàn)利品，因為無法知道原有者是誰，于是被拍賣，所得款將交給世界猶太人基金會。

《拿煙斗的男孩》的起拍價是一萬美金，貝蒂最終以28000美金拍得了這幅從小就無比熟悉的繪畫。當(dāng)顫抖著手指輕輕撫摸著畫面，貝蒂淚眼朦朧，兒時那幸福的記憶再次浮現(xiàn)，依然是那么的清晰。經(jīng)過多年紛亂的戰(zhàn)爭，《拿煙斗的男孩》很幸運的完好無損，而斯帝夫也像這幅畫一樣，在貝蒂心中，永遠(yuǎn)是分手前那個年青英俊的模樣。

斯帝夫和《拿煙斗的男孩》一樣幸運，不但在戰(zhàn)亂中死里逃生，而且在分別28年后，又與貝蒂再次相逢。歷經(jīng)生死磨難之后還能共同面對《拿煙斗的男孩》，這是斯蒂夫和貝蒂多少年的夢想，也是從沒想到有一天能夠夢想成真的奢望，驚喜過后，二人均是百感交集。

貝蒂要將本屬于斯帝夫的《拿煙斗的男孩》歸還給他，而斯帝夫沒有接受，他希望還是由她繼續(xù)保存。

此時的斯帝夫還是獨身，他成了貝蒂夫婦的好朋友，50歲那年，斯帝夫終于娶妻生子。

2001年，貝蒂去世了，在此之前她再一次提出把《拿煙斗的男孩》還給斯帝夫，但他還是沒要。于是貝蒂留下遺言，如果在她死后，斯帝夫依舊拒絕接受這幅畫，那么她的孩子可以將這幅畫拍賣，拍賣所得平均分為三份，她的孩子們、世界殘疾兒童基金會及以斯帝夫?格奧爾格命名的慈善機構(gòu)各得其一。

2003年底，貝蒂去世一年半后，根據(jù)她的遺囑，《拿煙斗的男孩》被拍賣，斯帝夫秘密買到了手，這幅畫一直陪伴他走到了生命的盡頭。據(jù)說臨終前斯帝夫一直凝視著畫中那個男孩，從中他一定看到了自己和貝蒂當(dāng)年的影子。?

部分粉紅色時期作品欣賞：

為費爾南德畫的作品

去荷蘭畫的作品