“袁大頭”，民國時期流通的主要貨幣之一，"袁大頭"是對袁世凱像系列硬幣的口語俗稱。鑄造跨度從1914年至1951年，發(fā)行量超過7.5億。

那么，這“袁大頭”上“壹圓”兩個字是誰寫的呢?

“壹圓”的書寫者，是一位書法家，他就是羅復堪。

羅復堪先生像

羅復堪自幼就喜好書法，12歲時開始學習歐體、15歲又改習顏體，18歲之后，潛心研習六朝碑帖，尤得力于《石門頌》、《曹全碑》、《月儀帖》和《急就章》等。他善于吸取各家之長，使之融會貫通于筆底。人到中年之時，雖不專事書法，卻早已是馳譽南北的章草名家。

精于書道的康有為，對這位弟子也備加贊賞，譽為“筆力雄勁，意態(tài)閑雅，卓然自成一家”。

在民國初年，羅復堪供職于財政部泉幣司，當時他的書法，在圈內已經很有名氣，正當“袁大頭”計劃上馬，近水樓臺，這個好事兒就落在他的身上了。

羅復堪一生不諂權貴，獨善其身，習藝自樂，晚年困于生計，以賣字幫補家用，潤格低廉而交件快捷。

說起老北京的“四大書家”，凡是藝林中六十歲以上的人們多已久聞其名。他們是寶熙（瑞臣）、邵章（伯褧）、羅復堪、張伯英（勺圃）。其中，獨擅“章草”的就是羅復堪先生。早年北京出版的《藝林月刊》、《藝林旬刊》中常有羅復堪的題字和作品，報刊上并譽之為“現(xiàn)代章草第一人”。

羅復堪題跋《漢三老諱字碑》初拓本

漢代以后，章草成為一種高雅拔俗而較冷僻的書法藝術，研習的人遠比其他書體為少。清末民初，廣東出了兩位章草名家，一位是王秋湄，則另一位就是羅復堪。

羅復堪酷愛章草之作，為了使章草一體能得到發(fā)揚光大，他畢生苦學不輟，老而彌堅，七十多歲后左臂病殘不能伸直，仍每日揮毫練墨，從不間斷。他不僅學而不厭，而且誨人不倦。他曾作《論書示門人六十首》，以其真知灼見的書學理論教導學生。

羅復堪作品

章草

章草，是書法的傳統(tǒng)書體之一，是早期的草書，始于秦漢年間，廣泛流行于漢代。

章草的形成是草書藝術成熟時期的開端，是“今草”的前身，章草的主要特征是保留隸書波磔，字形方扁端正，字字獨立，偶用連筆牽引，簡化了隸書結構，但筆畫清晰，斷多連少。

章草的傳世名作除大量的簡牘外，有史游《急就章》，索靖《出師頌》《月儀帖》，皇象《急就章》以及《淳化閣帖》中所載的章草作品。至元代，在趙孟頫、明代宋克等人的努力下，這一書體又得以復蘇。

《出師頌》

《淳化閣帖》內頁之一

皇象《急就章》

章草雖是草書，與今草草法不同，有約定俗成的草寫規(guī)律以及自身的一套規(guī)則，這是章草準確易識而又結字美觀的依據。

如何學習章草

章草草法嚴謹，極有法度。章草結字，筆畫已盡可能進行省變、精練，一點一畫都是有根據、有來源的。如果在書寫時不合草法，隨意連筆草寫，就容易似是而非、妨礙認讀，也不容易美觀。學習章草應關注如下幾點：

1.互不相連，字距均勻

章草通篇，字與字之間幾乎是獨立的，并不相連。筆畫之間也很少有牽絲映帶，這種相對只要經營好單個字并把每個字的字形寫好的布局章法模式，對于初學者而言會容易許多。事實上，章草的通篇氣息必須是圓融的、渾然的、協(xié)調的。

2.字型扁方，減筆連畫

章草的形體是從隸書的橫扁勢態(tài)發(fā)展為豎長方形或圓形或方形，相比原先的結構類型豐富了很多。這是由于“草寫”本身而帶來的一種活潑性的改變。在字形的處理上，還是較多地保留了隸書中宮開闊的意態(tài)。

章草用筆大多是直接順勢而入，長橫筆畫還是顯示出隸書的意味，收筆還明顯地保留了隸書的磔法，尤其在捺畫收筆處，更是盡可能地發(fā)揮了磔的寫法，重頓后順勢右上平出，顯得十分古樸。

3.圓轉弧彎，轉鋒簡便

章草在行筆的轉折處，為了提高書寫速度，省去了提按頓折的麻煩，改作手腕圓轉而形成的弧彎，在書寫上大大簡化了用筆的復雜性。

4.筆合隸意，符號相代

章草在形體的簡化中，把鄰近的筆畫連接起來，變兩筆為一筆，甚至把許多筆連接變成一筆。省略筆畫后使一些筆畫符號化，在約定俗成之中，出現(xiàn)了一些定型的替代符號，這些使用起來非常方便的符號給書寫者帶來極大方便。

寫在結尾

學習寫章草時，要注意筆畫的輕重，結字的體勢和章法布局。書寫時選用硬毫筆或兼毫筆為宜，用墨要濃潤。