演出時間：2022年9月28日（星期三）19:30

演出地點：北京音樂廳

指揮：李心草

樂隊首席：趙坤宇

作曲：楊帆 王華諳 姜瑩 黃凱然 李劭晟

演出單位：中國交響樂團

大型交響套曲《山河頌》（首演）

▼“世紀”——楊 帆

▼“文明”——王華諳

▼“奉獻”——姜 瑩

▼“思鄉(xiāng)”——黃凱然

▼“山河”——李劭晟

大型交響套曲《山河頌》是由中國交響樂團傾力打造的一部音樂宏卷，已被文化和旅游部納入2022-2023年度 “時代交響”創(chuàng)作扶持計劃。作品植根于中華民族五千年優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，貫通中華文脈，描繪壯美山河，著重展現(xiàn)黨的十八大以來取得的輝煌成就，抒發(fā)為實現(xiàn)第二個百年奮斗目標(biāo)而奮勇拼搏的壯志豪情，通過交響樂的宏大敘事講述新時代的波瀾壯闊，奏響催人奮進的時代強音！

《山河頌》立足祖國大地，歌頌美好時代。從“錦繡山河”升華至“心系山河”，以音樂描繪祖國大好河山，以熱情渲染時代畫卷，通過五個篇章，向世界展示氣勢磅礴、瑰麗絢爛的中華壯麗山河。

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總策劃、指揮

李心草

今年，中國交響樂團傾力推出的原創(chuàng)大型交響套曲《山河頌》，顧名思義，就是我們想通過交響樂這種最純粹的音樂語言與藝術(shù)形式，歌頌偉大祖國，描繪壯麗河山。從作品名稱上，我們可以比較直觀地理解作品內(nèi)涵，但交響樂本身復(fù)雜的樂器構(gòu)成、作品結(jié)構(gòu)以及不同作曲家對同一主題的不同理解，又決定了這是一部充滿挑戰(zhàn)的作品。

為此，早在一年多以前我們就開始了整部作品的策劃與構(gòu)思。從作品形式到主題內(nèi)容，我們進行了無數(shù)次的內(nèi)部討論，無數(shù)次地推翻重來，最終確定以五個篇章組成的交響套曲形式演繹《山河頌》。所以我希望這部作品，既是一部完整緊湊的交響套曲作品，將來又可以獨立成篇。通過對作品表演形式的靈活掌握，可以更好地適應(yīng)并滿足不同觀眾的需求。

擔(dān)綱《山河頌》作曲任務(wù)的作曲家全部來自國交，這些青年作曲家已經(jīng)在很多國家大型活動中展露才華。他們各有自己擅長的創(chuàng)作技法與作品風(fēng)格，但為了使整部作品風(fēng)格統(tǒng)一，我們嘗試在創(chuàng)作中找到個性與整體的平衡點，嘗試走出一條新的創(chuàng)作之路。

任何一部藝術(shù)作品的誕生，都要面對觀眾的評價。這其中，有肯定、有批評也有建議。作為演出者，我想對觀眾朋友們說，我們會盡自己最大的努力，做好最充分的準(zhǔn)備，來面對觀眾朋友們的檢驗與鞭策。

NO.1

“龍聲華韻”

《山河頌》交響音樂會

今日之中國，不僅是中國之中國，而是世界之中國。在21世紀這個嶄新的時代，中華民族既面臨百年未有之大變局，同時也面對著偉大復(fù)興的機遇，而作品的創(chuàng)作正是基于這樣的思考。音樂主題動機取材于作曲家關(guān)峽先生的“和平命運共同體”，以交響化的手法進行全新的創(chuàng)作。銅管吹響匯聚與復(fù)興的號角，四方響起的回聲仿佛是那中華兒女共同匯聚成的強大而堅定的聲音。隨著溫暖的弦樂交織進入，詮釋出關(guān)于和平與陽光的向往。動機化的主題變奏匯聚交織成賦格化的展開段落。最終，主題的升華、再現(xiàn)，象征著中華民族偉大復(fù)興的腳步堅定走來！

“世紀”——楊帆

第一篇章取名“世紀”，我認為更多的是一種時間指向的概念。新的時代，我們面臨的是一個百年未有之大變局，中華民族也面臨著偉大復(fù)興的機遇期，所以我覺得在這樣一個風(fēng)起云涌的大時代，應(yīng)該打破常規(guī)“大作品小名字”的常規(guī)做法，需要有勇氣直面敘述。

作為開篇，在“世紀”中，觀眾們可以感受到號角與溫暖并存的兩種形態(tài)兩種意義。號角預(yù)示著我們吹響了復(fù)興集結(jié)號；溫暖則代表著新時代的中國將以更加包容的姿態(tài)擁抱世界。對于即將到來的演出，我希望“用音樂說話”并得到觀眾們的真知灼見與感受反饋，這是未來我們繼續(xù)前進的動力，無論表揚還是批評，對我們來說都非常寶貴。最后，期待我們的《山河頌》與廣大觀眾首演相見。

NO.2

“龍聲華韻”

《山河頌》交響音樂會

在不同的時代，民族的精神與氣質(zhì)皆具有不同的內(nèi)涵及表現(xiàn)形式。以“文明”為主題，追根溯源，用音樂講述源遠流長的中華民族五千年傳統(tǒng)文化。作品融合了中國傳統(tǒng)音樂元素與現(xiàn)代作曲技術(shù)的表現(xiàn)手法，以中西合璧的方式展現(xiàn)華夏民族的燦爛文明。

“文明”——王華諳

我負責(zé)的第二篇章“文明”，主要是以中西合璧的方式來呈現(xiàn)多元一體源遠流長的中華文明，也就是如何將5000年的東方文明與歷史厚重感用交響樂這種西方音樂形式呈現(xiàn)出來。在查閱大量資料后，我決定以中國最古老的樂府歌辭中的琴曲作為主要音樂素材，在古老的音樂曲調(diào)中融入當(dāng)代的創(chuàng)作技法與呈現(xiàn)方式，最后創(chuàng)作出“文明”這首作品。

作為青年一代的作曲家，我們生活在當(dāng)代，所以“文明”不僅要展現(xiàn)中華文明的厚重，還需要展望未來，融入新時代的氣息。因此，這是一首兼具東方文化與西方交響樂藝術(shù)，凝練了從古老農(nóng)耕文明起源到新時代文明社會蓬勃發(fā)展的具有歷史維度的音樂作品。

NO.3

“龍聲華韻”

《山河頌》交響音樂會

我們生在這樣的時代，在中國共產(chǎn)黨的帶領(lǐng)下，譜寫著屬于這個時代的盛世華章。但我們不會忘記，在這盛世背后，有無數(shù)平凡的人民，他們團結(jié)一心、守望相助，為祖國貢獻著自己的力量。

本首樂曲采用奏鳴曲式，帶有沉思主題的引子提煉了主部和副部的主題動機，仿佛是一段內(nèi)心的獨白。呈示部的主部是一個充滿熱情的信仰主題，它在不同的樂器中不斷被重復(fù)，充滿內(nèi)在動力一直向前奔涌。連接部以圓號深沉內(nèi)斂的獨奏開始，隨即小號把同樣的旋律轉(zhuǎn)入大調(diào)，似乎那是理想之光在召喚。副部主題氣息寬廣，是奉獻的精神賦予了平凡的生命人生的價值和意義。

樂曲的中段進入到展開部，描述生命在實現(xiàn)理想的過程中，遇到了各種困難和挑戰(zhàn)，但信仰的力量始終不滅。再現(xiàn)部時，副部主題先出現(xiàn)，隨即呈示部的主部主題和副部主題以對位的方式在大調(diào)上同時出現(xiàn)合二為一，仿佛生命已經(jīng)完成了蛻變和升華。作品通過交響化的音樂語言，致敬為祖國、為人民奉獻的各行各業(yè)平凡而又偉大的生命！

“奉獻”——姜瑩

第三篇章“奉獻”，這個詞匯我的理解是代表一種大愛精神，就像習(xí)近平總書記所說的“我將無我，不負人民”，我覺得這是一種擔(dān)當(dāng)，一種責(zé)任，因此奉獻適用于社會的各行各業(yè)。例如我是中國交響樂團的作曲家，我就覺得我的責(zé)任和義務(wù)就是為我們的樂團，為我們的交響樂事業(yè)，再大一些，就是為民族文化復(fù)興做出自己的貢獻，奉獻自己的價值。所以，我在創(chuàng)作過程中，通過小調(diào)到大調(diào)的轉(zhuǎn)換，更多地把它賦予了一種主人公的自我意識的轉(zhuǎn)變與內(nèi)心精神世界的追求。

希望觀眾朋友們有機會能夠來到音樂會現(xiàn)場，欣賞中國頂級國家樂團的舞臺風(fēng)采，聆聽《山河頌》，聆聽我們這個時代的優(yōu)秀作品。

NO.4

“龍聲華韻”

《山河頌》交響音樂會

遙望故鄉(xiāng)，歸途漫漫，心與心的呼喚始終指引著游子歸來的方向；一抹鄉(xiāng)音道不盡幾代人的離愁，時光荏苒，團圓的心愿始終未曾改變。這一章節(jié)采用交響詩的體裁，兼容大協(xié)奏曲的表現(xiàn)形式，通過弦樂四重奏與樂隊之間的對話、發(fā)展，營造出詩化的音樂語言。由弦樂隊引發(fā)的回憶感開始，逐漸交織延展，經(jīng)過迷霧與海浪風(fēng)雨的洗禮，迎來初現(xiàn)的曙光。溫暖的旋律反復(fù)詠嘆、升華，匯成華夏兒女期盼團聚的呼喚。

作品采用“起-開-合”的三段式結(jié)構(gòu)。音樂語言力求純凈清淡、淺白真率而又意味雋永。作為大型交響套曲《山河頌》的中間部分，作品在結(jié)尾處做弱收處理，既滿足作品合而為一的美學(xué)追求，又在套曲結(jié)構(gòu)中滿足了承上啟下的整體布局。

“思鄉(xiāng)”——黃凱然

“思鄉(xiāng)”是整個套曲中比較特殊的一個篇章，因為其它作品都是以交響樂隊進行演繹，而“思鄉(xiāng)”卻是為弦樂四重奏和交響樂隊創(chuàng)作的，借鑒了古典大協(xié)奏曲的形式。作品的創(chuàng)意最初來自心草團長給我的一個啟發(fā)，他覺得整部作品應(yīng)該有一個充分抒發(fā)情感的部分，我們可以做一個不一樣的樂章。

在不斷地創(chuàng)作思考中，我認為弦樂可以更好地抒發(fā)感情，也更能產(chǎn)生共鳴，于是便順著這個思路去發(fā)揮、去延展，最后確定以弦樂四重奏和交響樂隊的形式進行創(chuàng)作。利用由遠及近再拉遠的類似電影視角的轉(zhuǎn)換，表現(xiàn)個體與集體以及海內(nèi)外華人華僑的關(guān)于思鄉(xiāng)、關(guān)于回家的感人故事與主題內(nèi)容。

NO.5

“龍聲華韻”

《山河頌》交響音樂會

作曲家將祖國的一天融入到壯美山河中。用日出，清晨，正午，午后，傍晚，日落，夜晚這一時間概念對應(yīng)泰山之日出，都市之清晨，熱火朝天之正午，竹林山泉之午后，美麗鄉(xiāng)村之傍晚，三沙粲然之落日，中國天眼之星空這一空間盛景。將時間與空間交織，將新時代不同的發(fā)展側(cè)面融入到作品中。作品突破了常規(guī)結(jié)構(gòu)設(shè)計，突破了常規(guī)作曲技法，將技術(shù)，結(jié)構(gòu)充分融入到音樂表達與作品內(nèi)容中。作曲家以拳拳赤子之心，澎湃激越之情，歌頌偉大的中華民族，歌頌偉大的山河大地，歌頌偉大的新時代！

“山河”——李劭晟

因為“山河”是整個組曲中的最后一章，所以從創(chuàng)作之初，它的功能就比較明確——就是要點題。那么，如何才能真正融合并升華“山河”的主題呢？開始我曾設(shè)想以“山”“河”兩個主題的交織創(chuàng)作這一樂章，但在多地采風(fēng)后，親眼目睹并親身感受祖國大好河山與今天國家日新月異的飛速發(fā)展時，我突然意識到時間與空間概念的結(jié)合，以新時代祖國的一天為切口，去描繪一個波瀾壯闊的社會發(fā)展、民族進步的澎湃景象，這才是我想要在作品中表達的精神內(nèi)核，這才是我心中的壯麗“山河”。

作為一部新創(chuàng)作品，我們深知《山河頌》還需要不斷打磨、不斷提升，對此，我們秉持著十分開放的心態(tài)。對于《山河頌》，我們并沒有在解答一個問題，而是在用我們年輕的鮮活的藝術(shù)生命提出了一個問題，提出了我們眼中對于山河的感受，對于山河的贊頌。最后，感謝所有關(guān)注國交，關(guān)注國交創(chuàng)作和關(guān)注中國當(dāng)代交響樂創(chuàng)作的觀眾朋友，正是有了你們的鞭策和鼓勵，我們才有更多的動力創(chuàng)作出更多更好的時代精品。

樂隊首席

趙坤宇 中國交響樂團樂隊首席，國家一級演員，享受國務(wù)院政府特殊津貼，文化部優(yōu)秀專家，中國人民大學(xué)藝術(shù)學(xué)院客座教授及清華大學(xué)特長生評委。中央音樂學(xué)院碩士研究生評委。

趙坤宇自幼顯示出音樂才華。1978 年考入中央音樂學(xué)院附小，師從趙薇教授，1987 年以專業(yè)第一的成績考入中央音樂學(xué)院管弦系，師從著名小提琴教育家王治隆教授。在校學(xué)習(xí)期間曾擔(dān)任中國青年交響樂團首席、中央音樂學(xué)院室內(nèi)樂團首席。1990 年在全國小提琴比賽中獲獎，1991 年從中央音樂學(xué)院畢業(yè)后考入中央樂團室內(nèi)樂團擔(dān)任二提首席，同年組建了室內(nèi)樂團四重奏，擔(dān)任第一小提琴。1993 年任中央樂團室內(nèi)樂團首席，1996 年至今先后擔(dān)任中國交響樂團首席助理、樂隊副首席、代理首席和樂隊首席。

趙坤宇先后隨中國交響樂團出訪歐洲、美洲、亞洲許多國家及港澳臺地區(qū)，多次參加香港、澳門藝術(shù)節(jié)及國內(nèi)數(shù)十座大中城市的巡回演出，2016年隨團參加在杭州舉行的G20峰會文藝演出“最憶是杭州”。曾與梅紐因、斯特恩、奧伊斯特拉赫、沙漢姆、麥斯基、迪圖瓦、小澤征爾、科赫等音樂大師、指揮大師合作，被德國指揮科赫譽為“最杰出的樂隊首席”。

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