繪畫之于我

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此文記于2023.6.30.作為我對自身繪畫的經(jīng)歷，感悟，精神，情感的總結(jié)與反省。

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自今日起，我應(yīng)該改變一種觀念，養(yǎng)成一個習(xí)慣，那就是凡有所想所悟所感，盡應(yīng)記錄保存并公之于眾。而不應(yīng)執(zhí)著于是否有人理解，更不宜與任何人爭論，或者與任何人解釋。

立文字是為空，不立文字亦是為空。執(zhí)于立文字是空，執(zhí)于不立文字亦是空。執(zhí)空亦空。

畫亦如是，諸相諸法亦復(fù)如是。

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畫畫之于我，近的緣頭應(yīng)從大5約年前（2018年）說起，那個時候我已經(jīng)接觸繪畫有10年了，在美術(shù)崗位上工作也有6年左右。大概就是在那個時候，我越發(fā)覺得“畫師”成為了我身份上撕不掉的標簽。令我愈發(fā)難以忍受。對于很多執(zhí)著于為自己貼上“畫師”標簽的人來說這或許難以理解。我也曾有過那么一個階段，每天加班工作回家了之后還在不停的練習(xí)，總結(jié)和分享。（也就是我剛開始發(fā)視頻的時候）實際上就是不斷的努力的想要為自己貼上一個“畫師”的標簽，來換取認同，以及生活所需的基本收入。生怕別人不知道自己會畫畫，也生怕別人知道自己畫的不好。仿佛失去了繪畫這件事，我的人生就毫無價值。處在這樣的人生階段必然是執(zhí)迷于不斷精進自己的繪畫技藝的。

而后我上班了兩年，辭職后做了自由畫師4年。雖然仍舊畫的不好，但是保障自己的生存已經(jīng)沒有了問題，初步的認同也已經(jīng)獲得，繪畫對我來說便顯得不那么至關(guān)重要了。于是在這個時候就開始對繪畫再次的反感和抗拒了起來。我不想被困在繪畫的路徑依賴里面一輩子做畫師，因為我打心底里知道自己一沒天賦，二沒興致。如果一輩子都做一件事倍功半的事，我雖然也會進步，甚至也有可能把畫畫好。但完全無法發(fā)揮和挖掘自身真正的潛力。所以從那個時候起，我認為我應(yīng)該放棄畫畫。不是以后再也不畫畫，而是不再以繪畫為生。不是堅決不畫畫，而是不再把畫畫當做必要的。可以說是，不執(zhí)于畫，也不能執(zhí)于不畫。但是，但凡內(nèi)心有念想的，必然會隨著時間的推移變成執(zhí)念。

我堅持不畫畫，我本來以為我會因此逐漸改善我焦躁的心態(tài)，逐漸的安定和平穩(wěn)，但實際上，剛開始還好，隨著時間的推移，則出現(xiàn)了很多別的問題，比如我變得沉默寡言，變得木訥冷血。雖然不覺得痛苦但也不覺得快樂。我慢慢變得執(zhí)著于不畫畫，執(zhí)著于不表達，執(zhí)著于不分享，不交流，甚至于變得越來越社恐，以至于連出門都要害怕。

可見任何一個小小的執(zhí)念都會隨著時間，滑坡到極端的位置。常人，包括我，都是這樣，發(fā)現(xiàn)這個執(zhí)念不好，于是打算撤銷，但又做不到不執(zhí)，于是便只能執(zhí)另外的念。

這便要求人要反復(fù)的自省，內(nèi)觀。便成了所謂的時時勤拂拭。在此告誡自己和可能處在同樣困境中的人。如果達不到較高的境界，可以先安心的在低境界里修行，如果離開自知不高的境界，并不能像自己以為的那樣通達更高的境界。所以我現(xiàn)階段只能說，先修好時時輕拂拭，才有可能之后領(lǐng)悟和修煉更高的境界。

用繪畫來舉例就是。很多大師會說：“畫的像照片一樣其實境界很低?！弊约壕蜁X得，大師說的對，藝術(shù)應(yīng)該是超越真實的，畫的像照片一樣只是反映了真實而已，只能算技術(shù)，還到不了藝術(shù)的境界。于是自己就不再努力費功夫去研究怎么畫的跟照片一樣，而去研究所謂的平面構(gòu)成，甚至其他更玄乎的東西。今天也有無數(shù)的人會說，都有相機了，有攝影，有p圖，畫師根本沒必要畫的像照片，還有會說，都有ai繪畫了，自己出一個草稿，然后交給ai，想怎么寫實就能怎么寫實。我想說，這些認識都是錯誤的。繪畫當然不能停留在畫的像照片一樣，但繪畫必須走過畫的像照片一樣這個節(jié)點。如果你想繞道，彎道超車也好，跳級飛躍也好。都是不可能的，任何試圖在寫實方面偷懶，認為自己可以把精力放在更重要的事情上面的繪畫學(xué)習(xí)者，其結(jié)果是終其一生，包括寫實在內(nèi)的和更高的所有境界都不可能接觸的到。繪畫進步的道路看似千條萬條。實際上只有不二法門。包括寫實在內(nèi)，有很多的門門道道都是必經(jīng)之路，繞開必經(jīng)之路想要尋找捷徑，這無疑是在選擇題只有一個選項A的時候，自己把選擇題改成了議論題，“首先排除答案是A，我們來討論一下這題的答案可能是什么?！辈徽撃惬@得了多么看似正確的答案，哪怕有一萬條選項，都不可能是正確的。

這句話從繪畫延伸到我的生活上來說就是，我本是做不到時時勤拂拭的，卻一直妄想著本來無一物。我嘗試空掉繪畫的執(zhí)念，只能墮入不繪畫的執(zhí)念。我嘗試空掉人與人之間的情感糾葛，想要消滅自己那顆繁生煩惱的心。只能墮入無情的執(zhí)念。如果我始終認識不到，繪畫就是不繪畫，有情就是無情。那我是不可能本來無一物的。至少當下的我，應(yīng)當好好的修時時勤拂拭。換句話說，畫畫應(yīng)該作為我修行的工具和階梯。不為了畫畫，也不為了不畫畫。我不用養(yǎng)成一個畫畫的習(xí)慣，因為我不可能不畫畫。

這幾年我更加的認識了自己，在當初剛開始扔掉繪畫的時候，我跟朋友交流，我說，扔不掉的才是你，留不住的不必強留。朋友沒有因為我的話放棄畫畫。我當時也知道，我嘗試不畫畫是為了看一看我會變得怎樣?？傊因炞C過了，畫畫我扔不掉。我也驗證過了，我的心也好，情也好，精神也好，都扔不掉。很多時候你離開一個人，才會知道你在平常無法察覺的日常中有多少依賴。在我的生命中我厭倦過的很多的東西我都離開過。我離開了才能認識到。

離開父母。讓我知道我并沒有那么需要父母，離開朋友，讓我知道我并沒有那么喜歡朋友，離開繪畫，離開文字寫作，離開愛的人，離開人群，乃至于離開社會。其中有些是因為我討厭而離開，有些是因為我厭倦而離開，而有些是因為我愛而離開。以前的我尚且不知那就是修行。

現(xiàn)在我所知道的是，沒有任何事任何人是我離不開的。包括我自己的生命在內(nèi)，不論我情愿與否，都有我的失去他的那一天。我忘了誰說的，生命就是對死亡的練習(xí)。學(xué)會在死前與生命告別是一個人幸福的終點。生命與一切有關(guān)也與一切無關(guān)。

但就我個人來說，我的生命是與繪畫有關(guān)的，并不是因為我擅長此道，也不是因為我以此謀生。而是，這件對我來說極為困難，我做的極其笨拙的事情，給了我最多的挫折，最久的折磨，最深刻的痛苦，最大的絕望，以及包括前者一切在內(nèi)的愛。繪畫這件事，給了我，一個生命，在其生命的歷程中所能感受到的所有。因此他與我的生命相關(guān)。他成為了我生命的形狀。我注定這輩子在繪畫上不會有所成就。而我不應(yīng)該執(zhí)著于堅持繪畫還是放棄繪畫，而是，在明知自己一輩子都不會有成就的前提下，接受這一點，并畫一輩子。我覺得沒有比這更好的語句可以用來詮釋生命。

一如愛因斯坦拉小提琴，還有李小龍練武。

愛因斯坦的才能不在小提琴上，但他愛，不擅長卻做一輩子，臨死前的遺憾不是物理學(xué)研究而是聽不到音樂。

可能很多人也有所不知，李小龍的才能也不在武學(xué)上。（盡管他在武學(xué)上已接近天下無敵）他的基因條件決定了他的身體素質(zhì)即便通過科學(xué)的努力發(fā)揮到極致也無法達到人類的致強。他全力的磨練而出的自身的肉體無法與重量級的格斗家比較。在任何科學(xué)的格斗理論里，力量永遠是至關(guān)重要的，所謂一力降十會，一個兩斤的拳頭輪過來，跟一個十斤的拳頭輪過來，是無法通過速度或者技巧來彌補的。但正是因為他的身體條件不是最完美的，仍舊能立于不敗之地，恰恰詮釋了武學(xué)的真諦。人可以通過后天的修行達到近乎完美的境界。武學(xué)是李小龍的人生修行的方式。李小龍是一位哲學(xué)家，武學(xué)是他參悟哲學(xué)的手段而并非目的。電影是他傳播理念的手段也并非目的。

我們也好，康米主義也好，是人類社會走向大同的手段而并非目的。

今天的反思與分享至此。如有興趣歡迎交流。