外國美術(shù)史作品分析關(guān)鍵詞整理

《斷臂維納斯》
作品背景:又稱《米洛斯的維納斯》,是希臘化時(shí)期的雕塑作品,代表愛與美
作品內(nèi)容:塑造一尊全身直立的愛與美的女神雕塑
藝術(shù)特色:這是一座圓雕,由兩塊大理石拼接而成,兩塊大理石連接處非常巧妙,在身軀裸體部分與裹巾的相鄰處
整個(gè)軀體富有轉(zhuǎn)折的螺旋上升似的節(jié)奏感,給人統(tǒng)一而富有變化的美,表情寧靜、溫柔、端莊。集中人間女性一切美質(zhì),達(dá)到古典理想美的高度
意義價(jià)值:是古代人對人的力量和美的肯定和歌頌,作品因其空間體積感和女性人體的柔美具有永恒的魅力
《擲鐵餅者》
作品背景:希臘雕刻家米隆
作品內(nèi)容:取材希臘現(xiàn)實(shí)生活中體育競技活動,刻畫一名強(qiáng)健的男子在擲鐵餅過程中最具有表現(xiàn)力的瞬間
藝術(shù)特色:造型準(zhǔn)確,人體動勢彎腰屈臂成S型,符合擲鐵餅的運(yùn)動規(guī)律
重心穩(wěn)定,擲鐵餅的強(qiáng)烈動感與雕塑穩(wěn)定感結(jié)合的非常好。雕像重心落在右腳上,因此右腿成了整個(gè)雕塑身體自由屈伸和旋轉(zhuǎn)的軸心,同時(shí)又保持雕像的穩(wěn)定性
意義價(jià)值:被譽(yù)為“體育運(yùn)動之神”,該雕塑是古希臘人體雕塑的經(jīng)典代表作品
《春》
作品背景:波提切利,15世紀(jì) 佛羅倫薩畫派 畫多取材文學(xué)作品和古代神話傳說,不再局限宗教題材,能更自由地抒發(fā)個(gè)性和世俗的感情
作品內(nèi)容:作品以人文主義精神,描繪春季美麗自然中以維納斯為首的希臘眾神形象
藝術(shù)特色:構(gòu)圖不拘常規(guī),人物被安排一片森林之中,眾神動態(tài)和衣褶充分體現(xiàn)波提切利所擅長的線條的節(jié)奏感
用線造型,強(qiáng)調(diào)優(yōu)美典型的節(jié)奏和富麗鮮艷的色彩。整幅畫面充滿柔情的詩意,盡情表達(dá)了畫家對美好事物的愛戀,洋溢著人文主義的樂觀精神
意義價(jià)值:作品中春回大理、萬物復(fù)蘇的景象是對文藝復(fù)興精神最好的詮釋
《最后的晚餐》
作品背景:意大利 達(dá)芬奇,文藝復(fù)興鼎盛時(shí)期最杰出畫家、科學(xué)家、發(fā)明家
作品內(nèi)容:畫面取材基督教圣經(jīng)中耶穌被猶太出賣的傳說,畫面中人物呈現(xiàn)出驚恐、憤怒、懷疑、剖白等神態(tài)、畫中人物手勢、眼神和行為等,刻畫得精細(xì)入微,惟妙惟肖。
藝術(shù)特色:構(gòu)圖十分完美,橫幅畫面以耶穌為中心,組成嚴(yán)格對稱構(gòu)圖。12個(gè)門徒平均分成對稱4組,這幾組人物之間彼此具有緊密聯(lián)系和各種不同姿態(tài),顯得豐富統(tǒng)一。此外,在畫面空間與背景處理上,用透視法畫出深遠(yuǎn)的空間
意義價(jià)值:這一作品成為文藝復(fù)興時(shí)期繪畫藝術(shù)典范,成為享譽(yù)世界的藝術(shù)作品。
《蒙娜麗莎》
作品背景:意大利 文藝復(fù)興盛期 達(dá)芬奇
文藝復(fù)興確立個(gè)人價(jià)值,肯定現(xiàn)實(shí)生活的積極意義
作品內(nèi)容:畫中人物坐姿優(yōu)雅,笑容微妙,背景山水幽深茫茫,塑造資本主義上升時(shí)期一位城市有產(chǎn)階級的婦女形象
藝術(shù)特色:金字塔構(gòu)圖增加人物端莊和穩(wěn)重,雙手刻畫精確、豐滿;
背景運(yùn)用“空氣透視法”使主題愈加鮮明,充分突出人物健康、華貴和青春的美
意義價(jià)值:被公認(rèn)為是世界上最大博物館之一的巴黎盧浮宮鎮(zhèn)宮三寶之一
《大衛(wèi)》
作品背景:雕塑創(chuàng)作16世紀(jì)初 文藝復(fù)興雕塑巨匠米開朗基羅代表作;
被視為西方美術(shù)史上最優(yōu)秀的男性人體雕塑之一
作品內(nèi)容:雕塑中大衛(wèi)雙目凝視遠(yuǎn)方,左手拿著掛在肩上的投石器,正準(zhǔn)備投入一場新的戰(zhàn)斗。表現(xiàn)的是他在迎接戰(zhàn)斗時(shí)的狀態(tài)
藝術(shù)特色:運(yùn)用現(xiàn)實(shí)主義手法并充滿浪漫主義幻想,構(gòu)圖氣勢磅礴,主題深刻激進(jìn),充分體現(xiàn)一種頑強(qiáng)、堅(jiān)定和正義的精神氣質(zhì),是形式和內(nèi)容完美結(jié)合的典范作品
意義價(jià)值:米開朗基羅在雕刻過程中注入巨大熱情,塑造出不僅僅是一尊雕像,而是思想解放運(yùn)動在藝術(shù)上得到表達(dá)的象征。
《創(chuàng)世紀(jì)》
作品背景:米開朗基羅在羅馬西斯廷教堂創(chuàng)作的宗教題材的壁畫。壁畫創(chuàng)作歷時(shí)長達(dá)4年多
作品內(nèi)容:畫題取材《圣經(jīng)》,有關(guān)開天辟地到洪水方舟的故事。畫面由9幅中心畫面和眾多裝飾畫部組成,共繪343個(gè)人物。
藝術(shù)特色:作品背景簡約,構(gòu)思巧妙,人物身體各部分比例恰當(dāng)。造型準(zhǔn)確逼真,人物體魄豐滿,充滿戲劇性的張力,將造物主所創(chuàng)造的萬物之靈完美呈現(xiàn)出來;
在繪畫技巧上,藝術(shù)家打破以往畫家采用獨(dú)立空間,使整個(gè)作品與天頂結(jié)構(gòu)渾然一體,從而擺脫以往壁畫的純裝飾性地位
意義價(jià)值:這幅畫成為文藝復(fù)興時(shí)期古典繪畫的經(jīng)典
《西斯廷圣母》
作品背景:拉斐爾為西斯廷教堂創(chuàng)作的祭壇畫,《西斯廷圣母》他的“圣母像”中的代表作
作品內(nèi)容:畫面描繪圣母懷抱圣嬰耶穌,將他獻(xiàn)給世人的畫面
藝術(shù)特色:畫面構(gòu)圖十分嚴(yán)謹(jǐn),整幅畫使用的是均衡的三角形構(gòu)圖;
拉斐爾賦予圣母一種世俗的美,即是神圣之母,也是一位愛子心切的人間慈母體現(xiàn)畫家精湛的畫技和人道主義情懷,另一方面拉進(jìn)觀賞者與圣母的距離,覺得更可親可愛
意義價(jià)值:拉斐爾創(chuàng)造的西斯廷圣母,體現(xiàn)人文主義思想,他所確立美的樣式,成為后來學(xué)院派古典主義的標(biāo)準(zhǔn)之一
《沉睡的維納斯》
作品背景:意大利 文藝復(fù)興時(shí)期 喬爾喬涅
作品內(nèi)容:顯示希臘神話愛神維納斯赤裸沉睡的情景。喬爾喬捏未完成此畫,后由緹香完成景觀和天空
藝術(shù)特色:這幅畫在形體、色彩、柔和的線條和景色的層次達(dá)到了高度統(tǒng)一
畫家的描繪下維納斯展現(xiàn)出造化之美;在自然風(fēng)景前入睡的維納斯身軀優(yōu)美溫柔,形體勻稱舒展,起伏有致,與大自然互相呼應(yīng);
藝術(shù)處理上表現(xiàn)出具有生命力的肉體和純潔心靈之間的美的統(tǒng)一
意義價(jià)值:體現(xiàn)人文精神的美的創(chuàng)造,文藝復(fù)興時(shí)期理想“美”的典范
《阿爾諾芬妮夫婦肖像》
作品背景:楊凡艾克肖像畫代表作
作品內(nèi)容:作品描繪尼德蘭一個(gè)典型富裕市民的新婚家庭
藝術(shù)特色:畫家用極其細(xì)膩的筆調(diào),逼真地刻畫年輕夫婦的肖像,尤其對室內(nèi)的陳設(shè),包括墻上、房頂裝飾,描繪得一絲不茍,展現(xiàn)畫家所持有的書籍插圖畫的功力;
作品在光影、體積、空間、質(zhì)感的塑造上,在色彩的飽和度、鮮艷度,刻畫的精確度、真實(shí)程度和深入程度上都超越了同時(shí)代的意大利
意義價(jià)值:不但是新型油畫深入表現(xiàn)得最早嘗試,也是發(fā)展起來風(fēng)俗畫和室內(nèi)畫最早的先例
《冬獵》
作品背景:又稱《雪中獵人》 彼得·勃魯蓋爾代表作
作品內(nèi)容:這是一幅深遠(yuǎn)的有人物活動的風(fēng)景畫,畫家所描繪的尼德蘭地形的特殊風(fēng)貌及其美麗的容姿
藝術(shù)特色:山坡和地平線以對角線形式交叉組合畫面,構(gòu)成伸向低谷的變化多端的斜坡;
通過遠(yuǎn)近透視處理,使畫面具有深遠(yuǎn)的空間感和空氣感;
畫面動靜處理十分巧妙。濃重的樹木以及白雪覆蓋沉睡的大地和穿越于林間的獵人和機(jī)靈的獵狗、遠(yuǎn)處冰河上的溜冰者身影以及空中飛翔的小鳥形成動靜對比,使沉靜的山野充滿生機(jī);
畫家基本采用黑白灰色調(diào)的對比塑造自然、人物、空氣和光,給人寒冷且透明的感覺
意義價(jià)值:勃魯蓋爾對大自然的深情描繪,使他成為尼德蘭民族現(xiàn)實(shí)主義風(fēng)景畫的創(chuàng)始人
《圣母升天》
作品背景:這是一幅鮮明體現(xiàn)卡拉瓦喬處理宗教題材的態(tài)度和手法的著名作品
作品內(nèi)容:描繪一個(gè)破爛的農(nóng)舍小臺上,躺著一位久病無人醫(yī)治的中年婦女,逼真的再現(xiàn)一個(gè)意大利窮苦家庭的悲劇
藝術(shù)特色:畫面大膽處理光線,把光作為塑造形象、構(gòu)圖、突出戲劇性主題的主要手段;
在繪畫語言上進(jìn)行大膽革新,創(chuàng)造強(qiáng)調(diào)明暗對比的酒窖光線畫法
意義價(jià)值:卡拉瓦喬在繪畫風(fēng)格及表現(xiàn)方式作出重大貢獻(xiàn),后被倫勃朗和委拉斯貴支繼承并加以發(fā)展,為后世現(xiàn)實(shí)主義的發(fā)展奠定基礎(chǔ)
《倒牛奶的女仆》
作品背景:17世紀(jì)荷蘭 維米爾
作品內(nèi)容:畫面描繪在一片白墻為背景,從窗子射入的側(cè)面光的環(huán)境中,一位淳樸、健壯的婦女,正在做奶品的畫面
藝術(shù)特色:畫面構(gòu)圖簡潔、清晰、穩(wěn)妥、精美;
維米爾采用早上和煦的光,減弱背景對觀看者的吸引力,從而突出主體形象;
女工穿的裙子的藍(lán)色和上衣的黃色,顏色運(yùn)用對比強(qiáng)烈,使畫面顯得寧靜和細(xì)膩
意義價(jià)值:樸素、寧靜、普通畫面讓人感受到生活的真摯
《夜巡》
作品背景:17世紀(jì) 荷蘭 倫勃朗 現(xiàn)藏荷蘭阿姆斯特丹美術(shù)館
作品內(nèi)容:荷蘭獨(dú)立后,隨著資本主義商業(yè)的發(fā)展,帶有風(fēng)俗題材性質(zhì)的團(tuán)體肖像畫應(yīng)運(yùn)而生。這幅作品描繪了阿姆斯特丹射擊手公會形象,在白天執(zhí)行一件緊急任務(wù)而即將出發(fā)前的情景
藝術(shù)特色:突破團(tuán)體肖像畫呆板的程式,在構(gòu)圖和人物神情上處理的逼真而又生動,明暗變化強(qiáng)烈
意義價(jià)值:打破“巴洛克”風(fēng)格的豪華與奢侈,建立現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)的創(chuàng)作原則。在藝術(shù)性或思想性上具有不可低估的價(jià)值
《教皇英諾森十世》
作品背景:西班牙畫家委拉斯貴支代表作
畫面內(nèi)容:描繪的是正襟危坐的羅馬教皇
藝術(shù)特色:畫面以鮮明的紅色為底,具有一種威嚴(yán)感。畫家準(zhǔn)確抓住人物在瞬間的復(fù)雜內(nèi)在精神狀態(tài),淋漓盡致的表現(xiàn)了兇狠殘忍的性格特征;
白色的法衣和紅色的披肩形成強(qiáng)烈色彩對比。筆觸十分流暢,表現(xiàn)畫家高超技巧
意義價(jià)值:作品深刻反映作者對于人性觀察的深度,是歷史上杰出的肖像畫作之一
《紡織女工》
作品背景:西班牙 委拉斯貴支
作品內(nèi)容:畫面描繪了西班牙皇室織毯廠的工作間紡紗女工勞動的畫面
藝術(shù)特色:畫中紡織女繁忙疲憊和成品間欣賞織毯養(yǎng)尊處優(yōu)的貴婦形成鮮明對比,畫家蓄意的安排,進(jìn)一步強(qiáng)調(diào)作品的社會意義,表現(xiàn)畫家對下層人民的特殊感情;
作品色彩極為豐富,明暗、筆觸的運(yùn)用上構(gòu)成有節(jié)奏的變化和韻律感
意義價(jià)值:作品深刻反映畫家對于社會現(xiàn)實(shí)的關(guān)注,是現(xiàn)實(shí)主義繪畫發(fā)展的里程碑
《1808年5月3日夜槍殺起義者》
作品背景:西班牙浪漫主義先驅(qū)戈雅代表作
作品內(nèi)容:反映1808年西班牙馬德里人民反抗拿破侖侵略的歷史事件
藝術(shù)特征:這幅畫中,戈雅把起義者描繪成英勇頑強(qiáng)、臨危不懼的英雄,與卑劣的劊子手形成鮮明的對比;
采取對角線的構(gòu)圖方法,使整個(gè)畫面顯得豐富飽滿,立體感很強(qiáng);
色彩對比強(qiáng)烈,光源從下面照射上去,更渲染動蕩不安的氣氛
意義價(jià)值:西班牙繪畫史上不朽的愛國主義歷史畫杰作。戈雅被稱為“畫家中的莎士比亞”,影響了德拉克羅瓦、庫爾貝、馬奈等畫家
《荷拉斯兄弟的宣誓》
作品背景:大衛(wèi) 法國大革命時(shí)期畫家 新古典主義美術(shù)主要代表
作品內(nèi)容:該主題極其明顯:個(gè)人情感要服從國家利益。借用古羅馬的歷史題材反映法國大革命時(shí)期。中間位置荷拉斯三兄弟從父親手中接過武器并莊嚴(yán)宣誓;畫面右下角三兄弟母親、妻兒和姐妹陷入個(gè)人的情感而感到哀傷,籠罩在一片憂慮和悲傷的氣氛之中。
藝術(shù)特征:采用對比手法,表現(xiàn)兩種情感沖突。畫面右下角三兄弟母親、妻兒和姐妹行為反襯出三兄弟出征前的英雄氣概,突出畫的主題;
整個(gè)畫面構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)、氣勢雄健、造型堅(jiān)實(shí),體現(xiàn)新古典主義美術(shù)的重要特征,筆觸平靜,畫風(fēng)細(xì)膩,靜謐、崇高、純潔。
意義價(jià)值:體現(xiàn)新古典主義典型的借古喻今的特點(diǎn),用古典主義的題材和手法描繪時(shí)代的潮流,開啟藝術(shù)新的時(shí)代篇章
《泉》
作品背景:新古典主義代表人物安格爾經(jīng)典作品,也是西方美術(shù)史上描寫女性人體的優(yōu)秀作品之一
作品內(nèi)容:畫面描繪少女純潔,典雅,恬靜,健康,美麗,充滿生命的活力和青春的朝氣
畫面左下角那朵含苞未放的雛菊下就是她的象征。頭頂上的綠葉,腳下明鏡如鑒的潭泉,幽靜的山都增加了這幅畫的意境。
藝術(shù)特色:畫家追求和表現(xiàn)理想美,把人物的形體動態(tài)描寫得極端精確、簡約概括
構(gòu)圖上,畫家畫了一個(gè)直立的全裸女性身體,占據(jù)全篇三分之二的面積,給人強(qiáng)烈視覺沖擊
色彩上,相對比較單一,以背景的深色調(diào)和主體淺色調(diào)對比,但并不強(qiáng)烈,而是有種過渡美
線條上,安格爾在處理輪廓線時(shí)本著虛實(shí)相間的原則,人物的輪廓和陰影有強(qiáng)弱的處理,虛實(shí)得當(dāng)
意義價(jià)值:安格爾筆下的裸體摒棄一切非自然成分,是可供任何時(shí)代膜拜的典型
《梅杜薩之筏》
作品背景:法國 浪漫主義 籍里柯
作品內(nèi)容:法國波旁王朝復(fù)辟,民主革命浪潮一度出現(xiàn)低潮,使一部分資產(chǎn)階級人士感到失望,借作品對現(xiàn)實(shí)進(jìn)行影射和抨擊。此畫取材于當(dāng)時(shí)法國發(fā)生的一起海上遇難事。
藝術(shù)特色:畫面采取金字塔式構(gòu)圖,突出主題,擴(kuò)大表現(xiàn)空間。
刻畫人物不同心理狀態(tài),通過海上巨浪和沉重得當(dāng)云層,突出渲染畫面悲劇性氣氛
意義價(jià)值:主題已超越海難事件本事,表現(xiàn)法國人民對美好未來的強(qiáng)烈渴望。同時(shí)宣告浪漫主義繪畫勝利,對同期和后世美術(shù)創(chuàng)作產(chǎn)生劃時(shí)代影響。
《自由引導(dǎo)人民》
作品背景:19世紀(jì) 法國浪漫主義 德拉克羅瓦 為紀(jì)念1830年法國人民反對查理十世封建政權(quán)而創(chuàng)作
作品內(nèi)容:作品展示硝煙彌漫的巷戰(zhàn)場面,以一個(gè)象征自由的女神形象為主體,她高舉三色旗,領(lǐng)導(dǎo)著革命者奮勇前進(jìn)
藝術(shù)特征:構(gòu)圖上:畫面采取頂天立地的構(gòu)圖形式,倒帶地上的尸體、戰(zhàn)斗的勇士以及高舉法蘭西旗幟的女子,構(gòu)成一個(gè)穩(wěn)定又蘊(yùn)藏動勢的三角形;
色彩上:畫面以暗色為主,運(yùn)用明暗對比的處理方式以及陰影造型手段,突出畫面主題,形象生動,色彩鮮艷而穩(wěn)重,使人感到場面宏大,有一種氣勢磅礴的力量,再加上奔放的筆觸,成功地表現(xiàn)了爭取自由的主題
意義價(jià)值:這是一支交織著浪漫主義和現(xiàn)實(shí)精神的高昂激越的戰(zhàn)斗進(jìn)行曲
《拾穗者》
作品背景:19世紀(jì) 法國巴比松畫派 米勒
作品內(nèi)容:19世紀(jì)中是法國現(xiàn)實(shí)主義大放光彩的時(shí)代,人們渴望在藝術(shù)中看到自己生活的時(shí)代。畫面表現(xiàn)三位衣著儉樸的農(nóng)婦,在收割過的田里尋找遺落的麥穗
藝術(shù)特色:主題鮮明,米勒采用橫向構(gòu)圖,前面拾穗的三人和遠(yuǎn)處背景人群形成對比,人物塑造更具有雕塑感;
空間感強(qiáng),作者著重刻畫前面人物,后邊背景進(jìn)行虛化;
色彩溫暖而沉著,三個(gè)主體人物分別戴著紅、藍(lán)、黃色帽子,衣服也以此為主色調(diào),牢牢吸引觀眾視線。
意義價(jià)值:普通勞動場面登堂入室,其藝術(shù)的深刻社會意義在于史詩所不能達(dá)到的質(zhì)樸平凡。
《日出印象》
作品背景:法國 印象派 莫奈 1872年創(chuàng)作一幅寫生畫
作品內(nèi)容:描繪晨霧籠罩中日出時(shí)的港口景象
藝術(shù)特色:畫中所有形象都是朦朧的,沒有寫實(shí)細(xì)節(jié),真實(shí)描繪法國海港城市日出時(shí)的光與色給予畫家視覺印象;
畫家用淡紫、微紅、藍(lán)灰和橙黃等色組成的色調(diào)以及隨意、零亂的筆觸展示一種霧氣交融的景象;
構(gòu)圖上采用井字形構(gòu)圖,使觀者視線集中畫面主體上
意義價(jià)值:該畫是印象主義繪畫開山之作,標(biāo)志印象派繪畫產(chǎn)生。莫奈被認(rèn)為是第一個(gè)采用外光技法進(jìn)行描繪的印象派大師
《星月夜》
作品背景:19世紀(jì) 荷蘭后印象派 梵高
作品內(nèi)容:描繪夜晚星空下的村莊以及天空中的星星和月亮。整體畫面深沉凝重,表現(xiàn)畫家壓抑、苦悶心境
藝術(shù)特色:線條上,這幅畫呈現(xiàn)兩種線條風(fēng)格,一是彎曲的長線,二是破碎的短線。二者交互運(yùn)用,使畫面呈現(xiàn)出炫目的奇幻景象
構(gòu)圖上,騷動的天空與平靜的村落形成對比
全畫色調(diào)呈藍(lán)綠色,畫家充滿運(yùn)動感、連續(xù)不斷的、波浪般急速流動的筆觸表現(xiàn)星云和樹木,給人一種激情在壓抑之后肆無忌憚的放任和表達(dá)
意義價(jià)值:梵高是表現(xiàn)主義的先驅(qū),深深影響二十世紀(jì)美術(shù),尤其是野獸派與表現(xiàn)主義
《我們從哪里來?我們是誰?我們往哪里去?》
作品背景:19世紀(jì)法國 后印象主義高更 在塔希提島生活后創(chuàng)作
作品內(nèi)容:畫面從右至左從嬰兒的誕生顯然是提出我們從哪里來這一問題、中間年輕人采摘果子代表青春的嘗試和思考、到年邁的婦人將要面對死亡,畫面完整又象征地表達(dá)了人生的全過程
藝術(shù)特色:畫面色彩斑駁絢麗、如夢如幻,采用平面手法表達(dá)東方的裝飾性與神秘氣息。寓意畫家哲理性對生命意義的追問
意義價(jià)值:這幅畫是畫家對生命的思考及對塔希提島生活的印象綜合,對后世藝術(shù)有深遠(yuǎn)影響
《紅色中的和諧》
作品背景:20世紀(jì) 法國 馬蒂斯
作品內(nèi)容:畫面描繪一個(gè)室內(nèi)場景,其中有精心布置的桌子、衣著整潔的女傭以及室外的自然景色——綠色草地、黃色花朵、幾棵樹和一所房子
藝術(shù)特色:通過簡潔的形狀、彎曲的線條和平涂的色面,高度精煉的色面組合,使該畫獲得強(qiáng)烈的色彩效果
這幅畫上,室內(nèi)紅色構(gòu)成全畫基調(diào),窗外藍(lán)和綠與它形成對比,使整幅畫看起來很和諧
意義價(jià)值:馬蒂斯是第一批“野獸主義”運(yùn)動核心人物,影響野獸主義的發(fā)展
《舞蹈》
作品背景:野獸主義畫家 馬蒂斯
作品內(nèi)容:描繪五個(gè)攜手繞圈瘋狂舞蹈的女性人體,歡快、和諧、輕松,洋溢著無盡力量的狂舞場面
藝術(shù)特色:作品中只有三種顏色,色彩對比強(qiáng)烈:藍(lán)色天空和綠色大地代表他們的和諧;
畫家用簡練的線條勾勒人體,體現(xiàn)原始的狂野和質(zhì)樸,宣泄生命的激情和活力
意義價(jià)值:馬蒂斯的藝術(shù)創(chuàng)作在廣泛吸收西方各繪畫流派的藝術(shù)特色的同時(shí),也把東方藝術(shù)中的寫意色彩、平面形和裝飾性特征結(jié)合一起。在兼收并蓄的基礎(chǔ)上,創(chuàng)造了影響深遠(yuǎn)的藝術(shù)風(fēng)格
《亞威農(nóng)少女》
作品背景:西班牙 畢加索 第一件具有立體主義傾向的作品,具有里程碑意義
作品內(nèi)容:畫面著重表現(xiàn)五位女裸體形象以及一些水果景物
藝術(shù)特色:采用多視點(diǎn)的方式,畫面形象皆被處理成幾何塊面的形式,三維立體空間被徹底顛覆
意義價(jià)值:該作品在創(chuàng)作理念和表現(xiàn)手法等方面的大膽革新在西方美術(shù)發(fā)展中具有重要意義
《格爾尼卡》
作品背景:西班牙 畢加索 立體派繪畫創(chuàng)始人
作品內(nèi)容:表現(xiàn)1937年德國法西斯空軍轟炸西班牙格爾尼卡屠殺無辜居民的情景
藝術(shù)特色:畫面以象征性的形象、被肢解的形體和低沉的色調(diào),展現(xiàn)戰(zhàn)爭的罪惡和災(zāi)難的悲劇
畫面以站立昂首的牛和嘶吼的馬為構(gòu)圖中心,借助幾何線的組合,使作品獲得嚴(yán)密的內(nèi)在結(jié)構(gòu),以激動人心的形象藝術(shù)語言,控訴法西斯戰(zhàn)爭慘無人道的暴行
意義價(jià)值:這幅作品成為控訴法西斯暴行的經(jīng)典作品,其深刻意義使其具有不朽的藝術(shù)價(jià)值
《吶喊》
作品背景:二十世紀(jì)表現(xiàn)主義 挪威 蒙克
作品內(nèi)容:以極度夸張手法,描繪一個(gè)變了形的尖叫的人物形象,把人類極端的孤獨(dú)和苦悶以及那種在無限宇宙面前的恐懼之情,表現(xiàn)得淋漓盡致
藝術(shù)特色:構(gòu)圖上,天空和水流的扭動曲線,與橋的粗壯挺直的斜線形式鮮明對比。整個(gè)構(gòu)圖在旋轉(zhuǎn)的動感中,充滿粗獷、強(qiáng)烈的節(jié)奏;
色彩上,濃重的血紅色懸浮在地平線上方,給人以不詳?shù)念A(yù)感;
作品采用象征、隱喻和夸張的表現(xiàn)手法將情感表現(xiàn)推向極致
意義價(jià)值:這套組畫題材范圍廣泛,以謳歌“生命、愛情和死亡”為基本主題,采用象征和隱喻的手法,揭示人類“世紀(jì)末”的憂慮與恐懼
《伏爾加河上的纖夫》
作品背景:列賓 19世紀(jì)80年代創(chuàng)作 批判現(xiàn)實(shí)主義油畫中杰作,列賓是俄羅斯巡回展覽畫 派成就最高藝術(shù)家
作品內(nèi)容:畫面描繪烈日酷暑下,漫長荒蕪的沙灘上,一群衣衫襤褸的纖夫拖著貨船,步履沉重的前進(jìn)的勞動場面
藝術(shù)特色:利用現(xiàn)實(shí)主義手法畫了11個(gè)飽經(jīng)風(fēng)霜的勞動者,他們有不同的經(jīng)歷和個(gè)性,生活在社會最底層,但這是一支在苦難中練成堅(jiān)韌不拔,互相依存的隊(duì)伍;
背景運(yùn)用顏色昏暗迷蒙,空間空曠奇特,給人惆悵、孤苦、無助之感,切實(shí)深入到纖夫心靈深處,亦是畫家心境真實(shí)寫照,這對畫旨的體現(xiàn),也加強(qiáng)全畫悲劇性
意義價(jià)值:充分表現(xiàn)在封建勢力和資本家的剝削下,俄羅斯勞動人民的悲慘生活,記錄當(dāng)時(shí)社會的真實(shí)面貌
《走下樓梯的裸女》
作品背景:20世紀(jì)達(dá)達(dá)主義 杜尚
作品內(nèi)容:畫面表現(xiàn)一個(gè)正在走下樓梯的連續(xù)裸體形象
藝術(shù)特色:這幅畫受立體主義和未來主義影響,同時(shí)受法國攝影師發(fā)表形體活動的連續(xù)性照片啟發(fā),他試圖描繪這個(gè)裸女在運(yùn)動中的解析,將抽象的線條和形狀根據(jù)人物動態(tài)編排起來,把動作、情緒和個(gè)性這些主要元素引入到繪畫里
意義價(jià)值:杜尚的藝術(shù)擺脫傳統(tǒng)繪畫,后來甚至成為達(dá)達(dá)主義、超現(xiàn)實(shí)主義等藝術(shù)流派的源頭
《內(nèi)戰(zhàn)的預(yù)感》
作品背景:20世紀(jì) 超現(xiàn)實(shí)主義流派 西班牙 達(dá)利
作品內(nèi)容:畫中主體形象是人體經(jīng)拆散后重新組合起來的荒誕而又恐怖的形象,用藍(lán)天白云作背景,表明這一罪行是在光天化日下進(jìn)行的
藝術(shù)特色:運(yùn)用細(xì)膩的筆法畫出被肢解的人體,以此象征戰(zhàn)爭的恐怖和血腥,就像一場血肉橫飛、尸骨四迸、令人毛骨悚然的惡夢;
他的重要特點(diǎn)是以寫實(shí)的手法或近乎抽象的手法表現(xiàn)人的潛意識,呈現(xiàn)在觀眾面前的或是荒誕的情景,或是奇特而又近乎抽象的畫面
意義價(jià)值:這一作品是對非正義戰(zhàn)爭的一種控訴
《永恒的記憶》
作品背景:超現(xiàn)實(shí)主義達(dá)利的油畫作品
作品內(nèi)容:描繪三個(gè)停止行走的表,一個(gè)掛在樹枝上;一個(gè)是90°直角聳拉在方臺的邊沿上,好像馬上要融化;另一個(gè)橫臥在像長著嬰兒臉的奇妙生物上,背景是達(dá)利的故土加泰隆的風(fēng)景
藝術(shù)特色:各個(gè)物象細(xì)節(jié)精確,高度寫實(shí),但整個(gè)畫面卻給人一種荒誕,不合邏輯的感覺
意義價(jià)值:是當(dāng)今世上最杰出的超現(xiàn)實(shí)主義作品之一