昨晚看到一篇原載于英文媒體的雄文，叫囂著：中國音樂劇喪失了魅力！
感慨良多，所以在此也談談自己的看法...

應該說，對于文中的一些觀察和結(jié)論，如“行業(yè)正在浪費一個黃金機會”，筆者是大體贊同的，但其對其歸因卻不敢茍同——尤其想提醒大家小心文中暗藏的“以西方為尊”的一些偏見（雖然查閱原文發(fā)現(xiàn)原作者是中國的教授...

就事論事地說：的確，該文講述了一個好故事，有通俗易懂的情節(jié)，立為靶子的反派大魔王，和“遙遠的救世主”...但不幸的是，現(xiàn)實世界往往是更加復雜的——從某種意義上來說，這篇文章有點像懂王把一切問題甩給中國，或者把俄烏沖突完全歸罪于澤連斯基那樣，并不能反應事物的全貌～

耽美害了中國音樂??？

而更關(guān)鍵的是，文章搞錯了重點，仿佛亡國之君甩鍋紅顏禍水一樣...

文章用近一半的篇幅描述了《聲入人心》如何加劇了行業(yè)內(nèi)的性別不平等，然后片面放大韓國音樂劇中的“同性情節(jié)”，一方面是忽略了如《水耀日》、《尋找家人》這樣主打親情的佳作;

PS：恰好前不久看到一個UP的安利，推薦一下～

另一方面其實也是搞錯了時間線——事實上，耽美音樂劇早在《聲入人心》之前就在中國市場上小試牛刀，最終還反噬了“始作俑者”韓國CJ公司！

沒錯，筆者說的就是《危險游戲》（頂鍋蓋逃...

表示16年的時候筆者確實在觀劇時感受到了不適——但這并不表示喜歡這部劇的全是腐女，還是有不少路人能夠欣賞的～可問題的關(guān)鍵在于，這部特殊題材作品在小劇場的成功使得CJ公司對中國市場過于樂觀，結(jié)果接下來上馬的《變身怪醫(yī)》無法在大劇場中維持高票房，于是最終敗走中國市場...

須知：韓國音樂劇不等于賣腐
中國音樂劇也不僅僅受到韓流影響

而如果那時已經(jīng)有《聲入人心》之類的節(jié)目使音樂劇出圈的話，結(jié)果恐怕會很不一樣（這也是后來者不惜各種轉(zhuǎn)手要授權(quán)，也要復排《怪醫(yī)》的原因吧！其實大家也知道，只靠賣腐是撐不起大劇場的票房的，但至于是選擇在一畝三分地里割韭菜，還是趁著漲潮之際再度嘗試跳龍門，恐怕答案是見仁見智的～

中國音樂劇真的喪失了魅力？

雖然筆者認為中國音樂劇目前進入了絕望之谷，也對恨不得對“大賞”和《愛樂之都》發(fā)出范志毅式的問候，可必須要指出：希望還是有的！

比如，就在上周五，《飛天》的音樂會在B站發(fā)動了“偷襲”——創(chuàng)作團隊以前的號拿不回來了，也幾乎沒有一點預熱，結(jié)果還是在短短幾天內(nèi)收獲了近五萬的觀看！而就在周六晚上《愛樂之都》繼續(xù)拉跨之際，阿云嘎的分身卻做客《天賜的聲音》，一口氣就唱了《在遠方》和“中羅朱”中的兩首歌，基本上以“中門對狙”的方式證明了：敵在番茄臺(doge

我們當然承認本土原創(chuàng)力量存在著很大的不足，但也并不意味著它們應該被徹底無視，仿佛中國市場上只有西方和韓國的勢力在斗法...或許也是太巧了，這些年三寶李盾關(guān)山的鐵三角團隊在打磨《飛天》，而新興的原創(chuàng)者大多也不太成熟，確實無法有足夠的佳作填補引進劇的空白，但這并不意味著幾年后也會這樣——畢竟我們無法知道，疫情還會持續(xù)多久，留給中國音樂劇的時間還是有的...

引進劇的黃金時代已經(jīng)結(jié)束了嗎？

最后筆者也想再立一個flag：中國音樂劇能否騰飛或許還充滿變數(shù)，但原版引進的好日子恐怕已經(jīng)結(jié)束了！一方面是因為疫情，另一方面是現(xiàn)在的世界局勢真的風起云涌，連俄羅斯的貓都能被制裁...

哪怕是現(xiàn)在吃香的韓國模式也暗藏風險，尤其是在新領導人打男拳上臺，對華立場或許有所轉(zhuǎn)變之際...可能我們會看到現(xiàn)在中文版做的風生水起的公司，未來也不得不發(fā)力原創(chuàng)——只是因為沒有其他的路可走（只是一種可能，立個flag~

言歸正傳，Sixth Tone的那篇文章的確引發(fā)了強烈的共鳴，也針砭了一些時弊，但正如溫鐵軍老師說過的一句話：“什么男權(quán)女權(quán)，定價權(quán)通吃”——問題的根源其實在于不平衡的市場力量～這不是一時半會能解釋清楚的，大家可以參考筆者之前的一篇：《聲入人心》救不了中國音樂劇，同時筆者也需要進一步地研究學習，爭取能用更通俗的方式將來龍去脈描繪地更加清晰...

而另一方面，希望大家拋開門戶之見，不論是英美、德奧還是法國日韓，都應充分理解并吸收其的可取之處，而避免其缺陷——這將是一場持久戰(zhàn)，而我們才剛剛開始爬“開悟之坡”～

TheatreBomb-劇燃：

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