藤井風(fēng)制作人Yaffle最新 后古典樂(lè)專輯《After the chaos》訪談

曾為 藤井 風(fēng)、iri、adieu等制作過(guò)歌曲的音樂(lè)人Yaffle是當(dāng)今流行樂(lè)壇最杰出的人物之一,也有在國(guó)立音樂(lè)大學(xué)學(xué)習(xí)作曲的背景。
此次,他的第二張個(gè)人作品專輯《亂世之后》將由久負(fù)盛名的古典唱片公司德意志留聲機(jī)發(fā)行。
這張由冰島藝術(shù)家和日本古典音樂(lè)家錄制的專輯,向一個(gè)充滿混亂的世界拋出了什么? 他廣泛而深刻地談到了他在冰島的逗留和古典音樂(lè)的未來(lái)。

? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 對(duì)人性的欽佩
──由于你的新專輯將在久負(fù)盛名的古典音樂(lè)廠牌Deutsche Grammophon發(fā)行,因此可以從“后古典”的角度來(lái)看待它。 不過(guò)后古典本身的定義就比較模糊,感覺(jué)這部作品更像是Yaffle首張專輯《Lost, Never Gone》之后的音樂(lè)。
嗯,比起我之前的作品(Lost, Never Gone),這部作品并沒(méi)有表現(xiàn)出太多對(duì)技術(shù)的好奇心,感覺(jué)音樂(lè)有很多方面我做的比較情緒化。 音樂(lè)作為傳達(dá)信息的手段,交流的手段,相反,有的音樂(lè)根本沒(méi)有深刻的信息,純粹是為了聆聽(tīng)和興奮。 從這個(gè)意義上說(shuō),這此的作品有一個(gè)固有的信息,或者更確切地說(shuō),我以自己的興趣制作了它,我在向人們傳達(dá)一些東西。
──正如《After the chaos》的標(biāo)題所暗示的,所謂信息是基于后疫情世界的形象嗎?
《After the chaos》就像一個(gè)環(huán)境設(shè)定,一個(gè)故事的舞臺(tái),我想描繪的是一種對(duì)人性的敬仰,包括善與丑。 我認(rèn)為人們會(huì)希望擁有這樣的東西,如果沒(méi)有,他們就會(huì)變得焦慮。
跟過(guò)去比起來(lái),最近兩三年的社會(huì)形勢(shì),是不是很沒(méi)希望啊? 這不是后世界末日,但極端情況下的希望在哪里? 你想像這樣的事情 遇到這種情況,翻開(kāi)舊文史,就會(huì)發(fā)現(xiàn)妙語(yǔ)大體千篇一律。 舞臺(tái)設(shè)置截然不同,但歸根結(jié)底還是愛(ài)與厭惡、生與死、勝與負(fù)、愛(ài)與正義。
換句話說(shuō),無(wú)論情況多么糟糕或極端,人類都會(huì)繼續(xù)他們的日?;顒?dòng)并充滿活力地生活。 這樣一想,我就覺(jué)得這是救贖和希望。 對(duì)于這樣的“人性之作”,真是佩服。 對(duì)我來(lái)說(shuō),未來(lái)人類像科幻小說(shuō)一樣進(jìn)化,成為一個(gè)徹底理性化的超人,失去了情感,只是在一個(gè)和平美好的世界里閑坐著,這是一場(chǎng)噩夢(mèng)。(笑)。

? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?我想控制無(wú)意識(shí)
──這次錄音是在冰島這個(gè)人類活動(dòng)在極端條件下進(jìn)行的地方完成的,不是嗎? 這與它有什么關(guān)系嗎?
在那之前,我喜歡寒冷的地方。 我也喜歡斯堪的納維亞,所以我經(jīng)常去那里參加會(huì)議。 目前,我不想在夏天去海邊寫(xiě)歌(笑)。 但確實(shí)是想置身于冰島與世隔絕的環(huán)境中去嘗試創(chuàng)作。
我總是想,“我想控制無(wú)意識(shí)?!?創(chuàng)造有意識(shí)的部分和無(wú)意識(shí)的部分,但我認(rèn)為人們傾向于欣賞他們有意識(shí)地創(chuàng)造的東西。 更體面的說(shuō)法是你帶著某種意圖做了某事,并且你是按照它去做的,而不是說(shuō)你是在它出來(lái)的時(shí)候做出來(lái)的。
不過(guò),其實(shí)潛意識(shí)出來(lái)的是人日常生活的積累,所以我覺(jué)得應(yīng)該多評(píng)價(jià)一下。 那樣的話,我有一種感覺(jué),我無(wú)法控制自己下意識(shí)地做出來(lái)的東西,讓它變得更好。
說(shuō)白了就是想換個(gè)環(huán)境。 這就是我們經(jīng)常與海外創(chuàng)作者合作的原因。 如果你改變你創(chuàng)造的地方,你的心情就會(huì)改變,如果你這樣做,無(wú)意識(shí)的部分就會(huì)發(fā)生變化。 環(huán)境不一定要讓你“舒服”。 會(huì)有一些人敢于將自己置于不舒服的環(huán)境中。
── 就像肖邦在馬略卡島徘徊在死亡邊緣時(shí)創(chuàng)作出的杰作。
哦對(duì)了,一般情況下每個(gè)人都可以在遇到困難的時(shí)候做出一首好歌。
──去冰島后開(kāi)始寫(xiě)歌了嗎?
暫且空手而行,四處游蕩,從頭想想。 到目前為止,我的創(chuàng)作都是基于與人的相遇。 但是這一次,我想我在雷克雅未克(冰島首都)的工作室里獨(dú)自度過(guò)了很多時(shí)間。 盡管與特色藝術(shù)家有一些合作。
——參加這次專輯的冰島藝人是去當(dāng)?shù)刂笥龅降膯幔?/span>
也有在當(dāng)?shù)赜蓜e人介紹的藝術(shù)家,也有去之前事先聽(tīng)音源,想稍微見(jiàn)面的藝術(shù)家。
──在冰島過(guò)得怎么樣?
由于我是6月下半月到7月去的,正是接近極晝的季節(jié)。 天一直亮到凌晨 4 點(diǎn)左右,我的生物鐘似乎快要瘋了。 當(dāng)?shù)厝嗽谌粘I钪袝?huì)使用眼罩和遮光窗簾,但我認(rèn)為以這些商品為前提很難生活。
冰島的好處是,如果你從雷克雅未克市中心開(kāi)車大約 10 分鐘,你就會(huì)置身于周圍什么都沒(méi)有的鄉(xiāng)下,而且你會(huì)在一個(gè)獨(dú)立的房子里找到一個(gè)錄音室,在那里你可以在沒(méi)有聲音的情況下發(fā)出聲音不必?fù)?dān)心隔音。 在日本,從市中心開(kāi)車要一個(gè)多小時(shí)才能到達(dá)這樣的地方,這里是做音樂(lè)的絕佳環(huán)境。
有一天,當(dāng)我走在錄音室附近時(shí),我聽(tīng)到開(kāi)著門的屋子里正在錄弦樂(lè)的聲音。 這可能是像 Sigur Rós 這樣的大牌藝術(shù)家的錄音,但安全措施無(wú)處不在(笑)。
──這聽(tīng)起來(lái)很冰島。

? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? “作為日本人我能做什么?”這是一個(gè)問(wèn)題
──在冰島錄制后,你在日本與年輕的古典音樂(lè)家一起錄制,為什么決定以小提琴和單簧管等古典樂(lè)器為主要樂(lè)器?
換句話說(shuō),我覺(jué)得用古董來(lái)做現(xiàn)代的東西,會(huì)比原本是現(xiàn)代的做現(xiàn)代的東西更有創(chuàng)意和有趣。 這是一個(gè)值得培養(yǎng)的主題。
──比如石上真由子的小提琴演奏就很密集,充滿詩(shī)意不是嗎? 這聽(tīng)起來(lái)像真正的古典音樂(lè)。 它與你在后古典音樂(lè)中聽(tīng)到的酷炫而夢(mèng)幻的弦樂(lè)有點(diǎn)不同,這就是讓它新鮮的原因。
這是正確的。 我在制作時(shí)不想讓它聽(tīng)起來(lái)太像臥室音樂(lè),所以我認(rèn)為石上的小提琴在傳達(dá)信息方面很好。 盡管如此,日本還是擁有許多年輕而優(yōu)秀的古典音樂(lè)家。
這部作品一半是在冰島制作,另一半是在日本制作,但是身為日本人我能做什么呢? 還有一個(gè)問(wèn)題。 我想知道做冰島人正在做的同樣的事情是否有任何意義。 于是,我向熟悉古典音樂(lè)的朋友請(qǐng)教,請(qǐng)他們介紹表演者,做了一些只有在東京才能做的事情。
──仔細(xì)想想,1990 年代和 2000 年代產(chǎn)生了后搖音樂(lè),這張專輯真的有很多不同的元素。
例如,我認(rèn)為我第一次遇到像持續(xù)重復(fù)這樣的東西可能是后搖滾。 像 Steve Reich 這樣的極簡(jiǎn)音樂(lè)是我在那之后學(xué)到的東西。
高中的時(shí)候,在六本木蔦屋書(shū)店備考的時(shí)候聽(tīng)了很多。 它被寫(xiě)成“Chicago Acoustics”,我聽(tīng)了聽(tīng),想知道它是什么。 也有一張專輯,那只是震耳欲聾的轟鳴聲,時(shí)時(shí)刻刻都在響起。
──那是在你準(zhǔn)備考音樂(lè)學(xué)院的時(shí)候。 據(jù)說(shuō)他是想解決和諧問(wèn)題。
是的,我忘不了當(dāng)時(shí)聽(tīng)的音樂(lè)。
──那正是被帶入無(wú)意識(shí)的東西,某天突然冒出來(lái)的東西。

? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?音樂(lè)結(jié)構(gòu)和質(zhì)感
──這張專輯將由Deutsche Grammophon 發(fā)行,專輯封套上的Yellow Label 標(biāo)志也令人印象深刻。 Yaffle 先生,您如何看待從可以說(shuō)是古典音樂(lè)名人堂的廠牌發(fā)行的意義?
我很驚訝也很榮幸。
──近年來(lái),德意志留聲機(jī)發(fā)行了極其廣泛的作品,包括后古典、氛圍和電子樂(lè)。
有在前進(jìn)的感覺(jué),前進(jìn)的感覺(jué)是驚人的。 你對(duì)古典音樂(lè)聽(tīng)眾減少有危機(jī)感嗎?
在我看來(lái),古典音樂(lè)是強(qiáng)調(diào)“結(jié)構(gòu)”的音樂(lè)。 五線譜只包含結(jié)構(gòu)信息,音色、聲音等“質(zhì)感”信息只能通過(guò)“剛”、“柔”等字來(lái)傳達(dá)。 另一方面,后古典音樂(lè)和環(huán)境音樂(lè)是面向質(zhì)感的音樂(lè)。 我覺(jué)得如果一家老字號(hào)Deutsche Grammophon 把自己的身份定位在texture 上,未來(lái)推出“classical”的texture 音樂(lè)會(huì)很有趣。
──原來(lái)如此。 Yaffle先生在之前的一次采訪中說(shuō)過(guò)“從現(xiàn)在開(kāi)始,是時(shí)候關(guān)注質(zhì)感,而不是結(jié)構(gòu)了”,這給我留下了深刻的印象。
從這個(gè)意義上說(shuō),在這項(xiàng)工作中,我盡量不要太在意古典音樂(lè)培養(yǎng)的結(jié)構(gòu)習(xí)語(yǔ)。 我想知道這是否很重要。 感覺(jué)就像把音樂(lè)的紋理像積木一樣組合在一起。 我認(rèn)為那會(huì)更接近我的理想。 對(duì)于長(zhǎng)期生活在結(jié)構(gòu)世界中的古典音樂(lè)家來(lái)說(shuō),很難傳達(dá)這樣的細(xì)微差別,但石上先生很享受并且做得很好。
──與古典樂(lè)器一樣,合成器在創(chuàng)造質(zhì)感方面也扮演著重要的角色。
在這項(xiàng)工作中,我也盡量不在原聲樂(lè)器和合成器之間制造差距。 你可以說(shuō)我試圖不去注意小提琴和合成器之間的界限。 換句話說(shuō),小提琴是一個(gè)發(fā)聲的振蕩器,就像振蕩器一樣。 我并不想加入在古典音樂(lè)的幾百年歷史中培養(yǎng)出來(lái)的書(shū)法。 嗯,我也曾在古典音樂(lè)的世界里呆過(guò)一段時(shí)間,所以我認(rèn)為有些部分是我不自覺(jué)地出現(xiàn)的。
──最后想問(wèn)一下一邊接受古典音樂(lè)專業(yè)教育一邊活躍于流行樂(lè)壇的Yaffle先生。?如果古典音樂(lè)今后還能生存下去的話,你認(rèn)為他會(huì)以怎樣的形式生存下去呢?
嗯,這是一個(gè)很難的問(wèn)題。 例如,當(dāng)我在街上戴著耳機(jī)聽(tīng)流媒體音樂(lè)時(shí),我覺(jué)得音樂(lè)、城市的設(shè)計(jì)和風(fēng)景、來(lái)來(lái)往往的人們的衣服的顏色和氣氛是非常相關(guān)的。 就像巴西流行的音樂(lè)與東京流行的音樂(lè)不同一樣。
好吧,如果你問(wèn)古典音樂(lè)適合什么樣的城市,更不用說(shuō)像維也納這樣的古城了,無(wú)論好壞,都很難融入現(xiàn)代城市。 如果你這樣想,你能感受到古典結(jié)構(gòu)中現(xiàn)代建設(shè)性的音樂(lè)是后古典音樂(lè),我認(rèn)為這就是它獲得如此多支持的原因。
──原來(lái)如此。 適合現(xiàn)代城市的后古典音樂(lè)。
從這個(gè)意義上說(shuō),它可以是聽(tīng)起來(lái)像后古典的 low-fi hip-hop、chill 或 neo-soul。 當(dāng)然,不是音樂(lè)上的,而是角色上的。 你穿著漂亮的衣服去音樂(lè)廳聽(tīng)的不是特別的音樂(lè),而是你所居住的城市的延伸。 多虧了流媒體和智能手機(jī),音樂(lè)變得更接近我們的生活,我認(rèn)為這種趨勢(shì)的答案之一就是后古典音樂(lè)。 從豪宅的音樂(lè)到音樂(lè)廳的音樂(lè),再到手機(jī)里的音樂(lè)。
──非常感謝您非常有趣的講述。
Text:原典子
Photo:Naoki Usuda