筆記前言：

這是一個具有很大收藏學(xué)習(xí)價值的視頻，up所講述內(nèi)容詳細(xì)卻不冗雜。視頻中的核心內(nèi)容便如標(biāo)題所示——剪輯的六大法則。

當(dāng)初我也是為了學(xué)習(xí)如何剪輯才找到了這個干貨知識滿滿的視頻，但當(dāng)我真正看完后，我發(fā)現(xiàn)，這短短的18分鐘，真的讓我受益匪淺，甚至需要花點時間去消化所學(xué)到的知識。

這些知識不單單在剪輯方面，還有部分我認(rèn)為可以運用到寫作方面的知識。沉淀了一段時間，我打算借著這次活動，寫一點我的感受，也分享一下我所領(lǐng)悟的其他知識。

其實視頻本身對于剪輯的內(nèi)容已經(jīng)相當(dāng)詳細(xì)，并且up為了能讓大家沒有門檻地學(xué)習(xí)十分專業(yè)的知識，也是做了相當(dāng)充足的功夫。所以在這方面我并不想做太多的筆記去分析，而是想通過我自己的理解與推導(dǎo)、解析，來說說我認(rèn)為這當(dāng)中對于寫作方面有什么可以學(xué)習(xí)的。

視頻中所講述的剪輯方法是從具體的影視作品中總結(jié)出的理論知識，而影視作品想要表達(dá)，單憑剪輯肯定做不到，剪輯因為算得上一部影視作品的后期工作，所以我們可以利用這幾點來逆推出如何創(chuàng)作故事的方法。雖然通常的小說并不會寫成劇本那樣，但劇本和小說之間的緊密關(guān)系決定了兩者可以相互推導(dǎo)。

剪輯的六大要素

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4%的三維空間、5%的二維平面、7%的視線追蹤、10%的節(jié)奏、23%的故事、51%的情緒。

視頻到這里也算是剛剛開始，簡單介紹了一下這期視頻的大綱，用一個扇形統(tǒng)計圖進(jìn)行很直觀的占比概括。

4%三維空間

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這一專題一開始代入了一段鏡頭，詳細(xì)可看視頻內(nèi)的內(nèi)容。簡言之便是剪輯中應(yīng)當(dāng)明確地表現(xiàn)出信息位置。

每一個鏡頭都在開拓視野，因此有義務(wù)告訴觀眾一個正確的物理空間關(guān)系。

我認(rèn)為這一節(jié)的核心內(nèi)容便是上面這段話，剪輯的過程中，我們需要讓觀眾明白我們所剪輯的故事發(fā)生在什么樣的地方？這個地方都有什么？這段故事的主要角色自己發(fā)生著什么樣的行為或者語言？有沒有第三者或者旁觀的角色？那這些角色有在哪里？

將幾個表示空間的鏡頭相互連貫，構(gòu)建出故事發(fā)生的舞臺，讓觀眾自己明白此刻發(fā)生的事是什么。

這是這一節(jié)我認(rèn)為我所理解的內(nèi)容，放在剪輯里是這般，但讓我們逆推一下，這一系列影視作品，需要這般運用才能講好故事，那為何不能將這些內(nèi)容代入到文字當(dāng)中，或者說，本來也是先有文字才根據(jù)文字來拍攝制作畫面的。

那么在文字中，三維空間可以怎么運用？

同理，需要為讀者開拓視野，告訴讀者一個正確的物理空間關(guān)系。那么我們就應(yīng)該努力描繪好故事發(fā)生的環(huán)境，場景。

這不單單是普通的環(huán)境描寫，因為單純的環(huán)境描寫有時候并不是為了表現(xiàn)出故事發(fā)生的場景，而是為了渲染一種氛圍或者烘托某種情緒。

在這里，更多的我認(rèn)為是表述清楚小說三要素中的“地點”。為了合理展現(xiàn)一段故事發(fā)生的場景，我們可以根據(jù)自身文章的需求，選擇合適的篇幅去一點點的去描繪場景。

例如：

A：一個周末，小明約了小紅去咖啡廳談事，到了咖啡廳，兩人坐下，開始談?wù)摗？删驮谶@時小剛偷偷的在一旁觀察偷聽兩人的對話。

B：一個周末，小明約好小紅在咖啡廳見面，在車站稍作等待后，小明與小紅一起來到了咖啡廳。兩人選擇了一處靠近櫥窗的位置坐下后談?wù)撈鹆藢W(xué)校里的一些事務(wù)，而周末在咖啡廳打工的小剛偶然發(fā)現(xiàn)了兩人，在察覺兩人并沒發(fā)現(xiàn)自己的后，小剛一邊假裝收拾鄰桌，一邊偷偷聽著兩人的對話。

就A與B來說，兩段描繪的內(nèi)容都是一樣的，但不難看出兩段的詳略不同，B的描寫相比A來說更加詳細(xì)，也表現(xiàn)出了諸多細(xì)節(jié)，適用于需要細(xì)致描寫的重點劇情部分，這類劇情通常有著很重要的作用，比如承上啟下，或者劇情反轉(zhuǎn)點等等。

而就A而言，雖然不是那么的詳細(xì)，但作為一個簡單的過渡段，這樣的篇幅完全足夠，只要這部分的內(nèi)容并不是文章的核心內(nèi)容，我覺得這樣的描寫也是完全OK的。

兩段例子都有個共同點，那就是最為基本的物理空間關(guān)系有，B當(dāng)然更為詳細(xì)，讓讀者能夠很輕松的想象理解到故事發(fā)生的舞臺，而A在內(nèi)容上雖然不及B，但該有的東西都有，哪怕不那么詳細(xì)，但也足夠讓讀者自己能夠想象理解差距正確的內(nèi)容。

而B的運用我認(rèn)為可以放在如推理小說、懸疑燒腦小說這類需要大量細(xì)節(jié)來堆疊小說當(dāng)中，構(gòu)建出合適詳細(xì)的空間關(guān)系，也是激發(fā)讀者思考的重要方法。

5%二維平面

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這里的核心便是拍攝軸線這個東西。

此圖來自網(wǎng)絡(luò)

這里通常運用的都是一些特寫鏡頭，重點都是一些對峙戲，兩人對立的交談、行為動作，這些往往都是塑造人物的大好時機(jī)。

通過一個個特寫鏡頭，讓觀眾清晰無比地看見角色的表情變化，那種裝滿了情緒的微妙起伏，而這一系列的變化欺負(fù)，恰好成為了豐滿這個角色的良機(jī)。

在文章當(dāng)中，這樣的“二維平面”其實運用的不多，因為我們不可能實實在在的寫出來，我舉個例子：

A：小明和小紅坐下后，便開始爭執(zhí)。

先看A，先想想爭執(zhí)時雙方應(yīng)該是什么樣的生態(tài)動作，兩人有坐在什么樣的位置上？

想好后，我們再看看B

B:小明和小紅坐下后，面對著面開始激烈的爭執(zhí)。

是否有點畫蛇添足的感覺？

我不知道大家怎么樣理解的，但在我看來，寫作方面這一點大可不必出現(xiàn)，但核心的我們得知道這一的一個剪輯手法的目的是什么，我們的文字又應(yīng)該怎么樣為其服務(wù)？

如果這里的核心用意是為了描寫角色的神態(tài)，來豐富角色，那么我們在寫作時就應(yīng)該注重這兩點來寫。

而如果這一段是為了一段追逐戲份，營造那種緊張感，我們便可以將筆墨放在沿路的景色，身后追兵的變化，以及雙方角色之間的心理變化。

7%視線追蹤

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簡單點說就是通過引導(dǎo)觀眾的眼睛，讓觀眾將目光聚焦在你想表達(dá)的物體或者角色上，讓觀眾感覺順滑舒服。

如果一切都是動的，我們就看靜的；如果一切都是靜的，我們就看動的；如果有人我們就看ta的眼睛，如有ta在看什么我們就跟著一起看；如果根本沒有主體，那我們就大概看個印象。

這當(dāng)中我并沒有悟出有多少能影射到寫作方面的?？赡芩闶前?？但覺得有些許牽強(qiáng)......

我想到的大概就是通過一個角色，或者主體，觀察或者被觀察的一個視角的變化。我認(rèn)為應(yīng)該具有一定合理性，就好比我描寫一個人的穿著打扮，先看什么，再看什么，得有一個合理的先后順序，從文字中能讓讀者感到舒服。

就比如，我們經(jīng)常描寫一位美麗的女角色，優(yōu)先突出這個角色最能抓住眼球的點，也就是最能讓文字中起到觀察作用的角色一眼就難以忘懷的特征。身材凹凸有致、婀娜多姿；舉止優(yōu)雅知性、賢惠淑靜；樣貌可愛元氣、聰慧激靈......等等

我們將這些重點能夠第一時間給這個角色定個型，讓讀者第一時間心里有數(shù)這個人是個什么樣的人，然后再細(xì)致去描寫對應(yīng)特征的具體表現(xiàn)，什么樣的衣服，什么樣的妝容，什么樣的舉止，什么樣的聲音語氣，什么樣的性格態(tài)度。

這一切動用的就不僅僅是視覺，還有聽覺、嗅覺、觸覺。emmmm...味覺也可以（這是說謊的味道！）

10%節(jié)奏

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節(jié)奏不完全等于踩點

除了臺詞，還有很多視聽因素控制節(jié)奏

激烈之后是平靜，平靜之后是激烈

不僅要把控局部的節(jié)奏，也要把控整體的節(jié)奏

up在視頻中例舉了一個很棒的例子，我非常推薦反復(fù)觀看領(lǐng)悟這其中的知識，以及節(jié)奏的用法。

到

總結(jié)就是通過節(jié)奏處理可以增強(qiáng)戲劇沖突，讓節(jié)奏變成曲線而不是直線，在該放緩的時候放緩，在該加速的時候加速。

其實寫文章時，節(jié)奏也是同理。最簡單最直觀的例子，任何修仙玄幻爽文，都不是一開始就不斷的打打殺殺，從第一章一直不間斷地殺到最后一章，這樣的故事看著往往沒有多少意思，因為太無趣了。

而那些優(yōu)秀的爽文，都是一邊修煉一邊打架，每一次大戰(zhàn)之后都會有個緩沖時期，來給角色療養(yǎng)修煉的。

不管任何小說，節(jié)奏的把控都是通用的。沒有任何跌宕起伏的故事，注定都是失敗的，沒有人喜歡看流水賬記錄，哪怕是言情故事，也有見面時的心動，牽手時的緊張，擁抱時的臉紅，接吻時的呼吸急促，心跳加速。這一系列的心理變化，以及神態(tài)變化，都是故事的節(jié)奏點，這一節(jié)奏點一定是和故事的核心內(nèi)容息息相關(guān)的，也一定是能夠推動著故事劇情發(fā)展的。

而這些變化就是我們要的戲劇沖突，他不一定是兩個人思想上的絕對碰撞，或者那種針尖對麥芒的互不相讓，那些暗含在角色內(nèi)心的糾結(jié)變化，那種思想上的不斷轉(zhuǎn)變，都是沖突的表現(xiàn)。因此沖突不一定發(fā)生在兩個人或者多個人當(dāng)中，也有可能是某一角色自身的內(nèi)心變化。

23%故事

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更好的講故事是剪輯這項技術(shù)被發(fā)明出來的初心。

我們通過幾個片段，幾組看似有著連續(xù)性的鏡頭，將其相互串聯(lián)，通過畫面中能了解到的內(nèi)容，以及角色的動作、對話，來講述故事。

這算得上剪輯被創(chuàng)造出來的核心價值，就是更好的服務(wù)故事。

所以在我看來那些優(yōu)秀剪輯的作品，肯定少不了背后好的故事。因此這一屆我們可以通過許多點來逆推出如何寫好故事。

這些具體的內(nèi)容其實要去看了具體的影片才好理解，所以就不具體分析了，畢竟每一個作品都有不同的故事，每一個故事都能用上不同的剪輯。能將故事完美講述出來的一定是剪輯，而能讓剪輯表現(xiàn)出色的也肯定是故事。

51%情緒

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能夠占住超過前面發(fā)五大法則的總和，看見情緒在剪輯中的重要性，決定了能否引到讀者，引到讀者的情緒。

不能長時間陷入一種情緒當(dāng)中，不然觀眾會很快感到疲倦。當(dāng)然在讀者眼中，這樣是一樣的。

就比如我們想寫一部非常虐心的作品，而我們一開始就告訴讀者，眼前的這個孩子的爸媽都去世了，他被送到了孤兒院，卻備受欺負(fù)，導(dǎo)致他一生都活在陰影當(dāng)中。

你有什么樣的感覺？是不是覺得有點簡單，或者說變化很少，顯得十分平庸？》

如果我們稍微做點改變呢？

眼前這個孩子沒和自己的父母一同去郊游，一家人開開心心地唱著歌，駕駛著小汽車，行駛在高速路上。突然一輛大卡車失控側(cè)翻，將這個孩子一家撞到了路邊。在母親的保護(hù)下，孩子活了下來，可代價便是父母都去世了。孩子成了孤兒，無人收養(yǎng)，只能送到孤兒院。

這樣，我們先將那些能夠表達(dá)出喜悅，歡樂，那些積極向上的情緒表現(xiàn)出來，再突然來個反轉(zhuǎn)，或者爆發(fā)，將一切變成悲觀。負(fù)能量的情緒，是否會比一開始保持一個情緒好很多？

當(dāng)然不止積極變成消極，消極轉(zhuǎn)變成積極也不是不可以，女孩因為失戀了哭喪著臉找到自己的閨蜜訴苦，可閨蜜怎么勸都沒用，反而讓女孩哭得更厲害了，可當(dāng)女孩看見自己前任因為劈叉后遭到了報應(yīng)，突然心情大好。

情緒的渲染也是增強(qiáng)代入感的重要一點。那些代入感不強(qiáng)的小說，往往都是因為情緒的渲染十分不真實，讓人覺得不可能有這樣的劇情人物存在，因此代入感強(qiáng)不強(qiáng)還要看情緒是否真實。

總結(jié)：

可能我所悟出來的東西看著十分牽強(qiáng)離譜，但沒有好的故事作為藍(lán)本，再好的剪輯，也是空有一身本事。

我們能夠通用剪輯的法則知道好的作品是什么樣，為什么能這么好，要想成為好的作品應(yīng)該怎么樣剪。那為什么不能通過這些來推導(dǎo)出好的故事應(yīng)該怎么樣去寫呢？

剪輯是導(dǎo)演的必修課，編劇也不例外。

我說理解的很多內(nèi)容可能更適合編劇，但編劇也是寫故事，只是格式以及表現(xiàn)手法和傳統(tǒng)小說有著一定差別。但只要是寫故事，又有什么太大的差別呢？

這些內(nèi)容可能沒法滿足那些想著怎么大開腦洞，怎么寫好設(shè)定的人，但要想寫好故事可不單單只有腦洞和設(shè)定就可以了，這些十分基礎(chǔ)的內(nèi)容，才是寫好故事的重中之重。

或許牽強(qiáng)或許離譜，但這就是我的理解，剪輯的法陣誕生于剪輯的發(fā)展，而剪輯又誕生于電影，而電影又誕生于故事。

希望大家能夠喜歡！