有句話是這么說的“偉人之所以是偉人，是因為我們跪著看他們的。”那么換言之，大師之所有是大師，是因為我們以一種仰視的姿態(tài)去看待他們的。

最近看了幾集有關(guān)建筑大師安藤忠雄的紀錄片，發(fā)現(xiàn)大師的這些作品中，對一些很稀疏平常的元素運用得如火純青。

還真應(yīng)了密斯·凡·德羅的那句最經(jīng)典的話“少即是多”的建筑設(shè)計話語?，F(xiàn)在我覺得，設(shè)計還真不是一味地進行元素的堆砌，也不是你玩出了多少新的花樣，而是對簡單元素的重復(fù)利用和再改造。

上學期理論課程中，我們園林設(shè)計原理課程配備的教材是美籍風景園林設(shè)計師格蘭特·W·里德所編寫的《園林景觀設(shè)計·從概念到形式》，班主任（任課老師，北林博士畢業(yè)）強烈推薦這本書的實用性。

正如書中前言中寫的那樣：不管你是剛剛邁入設(shè)計師之列，還是本行業(yè)的行家里手，你總有再提高、改變或是使用一種新方法進行設(shè)計的可能性……

于是，懷著一本正經(jīng)學習的心態(tài)，我開始嘗試去閱讀這樣一本專業(yè)書籍，再此之前，我從未認真閱讀過任何一本專業(yè)書籍，何況這還只是一門考察類科目。

讀著讀著，漸漸地發(fā)現(xiàn)書中提到的相關(guān)內(nèi)容與我之前看過一些思想理論產(chǎn)生了聯(lián)系。

譬如，場地精神。

最初接觸“場地精神”是在校圖書館看到的一本韓國建筑大師承孝相先生所著的《貧者之美》，有幸摘錄了一段他的一段的觀點：

建筑要占據(jù)的是世界上具有唯一性的土地，所以要滿足該場所要求的特殊要求，不僅要滿足氣候和地理等自然條件，還要融入當?shù)氐娜宋沫h(huán)境，這時候才能算是名副其實的、入鄉(xiāng)隨俗的建筑。

格蘭特在他的書籍中一開始也指出來，總之，西方園林缺少哲學深度或者叫象征主義，這是不應(yīng)該的。如果設(shè)計師去發(fā)現(xiàn)場地精神并追尋它的意境，你會發(fā)現(xiàn)你有很多機會去彌補這一點。

就連我們的專業(yè)書籍《城市規(guī)劃原理》中也提到，在城市用地原則的影響因素方面，建筑現(xiàn)狀的使用是最重要的一個因素。（第四版P206）

這樣一來，一下子讓我聯(lián)想到了很多東西，我覺得這樣的學習才是富有趣味性的，不僅局限于課內(nèi)，課外的知識亦可補充學習。

這本書繼續(xù)讀下去，便是介紹西方園林景觀設(shè)計的幾何元素的發(fā)展和運用，比如正方形、三角形、圓形、橢圓形、螺旋形等，這些都是我們現(xiàn)實生活中司空見慣的元素，但一旦被運用到設(shè)計當中就煥發(fā)了新的生命力。

這讓我很快就想到了幾個大師的設(shè)計作品，分別是安藤設(shè)計的上海嘉定保利大劇院和密斯設(shè)計的巴薩羅那德國館以及貝律銘設(shè)計的美國國家美術(shù)館東館。

先說安藤的保利大劇院，當時看紀錄片的時候，安藤親自去了上海嘉定進行實地的考察，回來之后立馬拿出了紙和筆，一個劇院的雛形很快就躍然紙上。

從這個透視角度乍一看，就是一個很簡單的方盒子，卻不知大師的設(shè)計理念來源于“萬花筒”，各種角度的橢圓斜筒設(shè)計“洞穿”劇院的各個方向，對內(nèi)部空間進行劃分。斜筒的盡頭是劇場，正如“萬花筒的盡頭是舞臺”。

劇場整體建筑沿襲了安藤一貫鐘愛的幾何元素，正方、正圓、等腰直角三角形、曲線等幾何元素在劇院中隨處可見。

這些不同幾何形狀的空間之間相互勾連、交錯，構(gòu)成入口大廳、觀眾休息廳、交通動線、半室外劇院、屋頂舞臺等多樣性的功能空間。

當然這個劇院也采用了安藤慣用的“清水混凝土”結(jié)構(gòu)的做法，所消耗的建筑材料也是不容小覷的，建筑結(jié)構(gòu)的難度也頗具挑戰(zhàn)性。

畢竟是大師級的作品，即使有建設(shè)難度，但在中國結(jié)構(gòu)師和建筑工人的齊心協(xié)力下，這塊硬骨頭還是被啃了下來。

再說密斯的巴薩羅那德國館，密斯是一位注重現(xiàn)代主義和傳統(tǒng)文化相結(jié)合的現(xiàn)代主義建筑大師，安藤和他一樣，從未接受過正規(guī)的建筑理論的學習。

在《外國建筑史》課上，我記得班主任曾提到了這個建筑，說密斯設(shè)計的德國館和克諾索斯王宮在平面的布置上很相似，其中還有一些元素居然和帕提農(nóng)神廟的元素不謀而合。

最后一位就是大家熟知的華裔建筑大師貝律銘先生設(shè)計的美國國家美術(shù)館東館，也就是對集合元素的運用發(fā)揮到了極致。不僅考慮了場地因素的影響還融入了自己的設(shè)計理念。

他用一條對角線把一個梯形分成兩個三角形，西邊這個三角形面積較大，然后在此基礎(chǔ)上繼續(xù)一分為二成兩個直角三角形。

這樣做并不是無中生有，而是與西邊西館形成一個呼應(yīng)，把西館的中軸線往東邊一延伸，就恰好把原來的等腰三角形分割成了兩部分。

仔細推敲這些大師作品就會發(fā)現(xiàn)，它們并沒有過多的裝飾，而是對一些簡單元素的再運用和改造。

當然，世界這么多的大師，他們的風格都是自成體系和不拘一束的。對于這些大師們的思想我還只是學到一點點皮毛，其真正的內(nèi)涵和理念還需要深入地去挖掘。

不過，我也不想成為他們思想的布道者，也不想把他們的理念奉為圭臬。

畢竟大師只是大師。

2018.8.28 申時 收筆