我們唯有通過自己的感官去接收，系統(tǒng)的沖突與平衡造就了所見的世界。人類系統(tǒng)分布在某個標(biāo)準(zhǔn)周圍，所以我們能夠構(gòu)建同一個語境，在這個共同的夢當(dāng)中的共識有著成為真理的潛能。

但“潛能”這種說法都是無力的，因為現(xiàn)象畢竟沒有出現(xiàn)，幻想的未來終究是浮于表面，只有科學(xué)的描述才能引導(dǎo)出這種可能性，只有預(yù)言的現(xiàn)象出現(xiàn)的時候，一切才不再是描述現(xiàn)象的符號。

而所謂的藝術(shù)就是在尋找著真實與源頭，并將其以一種凸顯的形式展示出來。最好的例子就是表演藝術(shù)了，靜下心來去觀察周圍的言語舉止，我們會發(fā)現(xiàn)它們并沒有我們所想象的那樣激烈，反而是極為平淡的，但這種平淡只是表面上的平淡，并不代表內(nèi)在也是如此，不過我們所能觀察到的只有表面的現(xiàn)象，而更進(jìn)一步的只是推論與猜測。

表演藝術(shù)給了一個新的機(jī)會，讓人對各種感情動作進(jìn)行有意識地使用，讓內(nèi)外進(jìn)行統(tǒng)一。表演者絕不是在機(jī)械地模仿他所要塑造的形象，他所呈現(xiàn)的就是形象本身，拙劣的演技所帶來的只是紙糊形象，而優(yōu)秀的演技是能夠讓這個形象成為一種典范，成為無數(shù)類似特征的表率，不僅是表演中的榜樣，更能延伸到舞臺外面，讓人們重新關(guān)注起周圍人的言語和動作，不是演的像真人，而是真人看起來像它。

這種“比真實更加真實”的案例還有就是音效藝術(shù)，現(xiàn)代的播放設(shè)備雖然比起過去有所長進(jìn)，然而播放出來的聲音相對于真實的聲音還是有很多不一樣，這里我用的是“不一樣”而“不足”，因為這種限制并不影響我們的感知。

比如現(xiàn)實中飛機(jī)產(chǎn)生的噪音是巨大的，即便在數(shù)公里之外也能聽見，我們的設(shè)備顯然無法播放這種聲音，不過我們依然能夠知道那個放小的聲音是飛機(jī)的聲音。

再比如動作片中擊打的音效，現(xiàn)實中根本沒有這種聲音，就算是骨折也不會發(fā)出多大的聲響，那種擰斷芹菜造成的咔嚓聲是完全虛構(gòu)的，可是人們在觀看時并不會發(fā)出太多的質(zhì)疑，一般的解釋是如果沒有這些聲音，所有的打斗都像打枕頭一樣無力，所以需要它們來創(chuàng)造一種打擊的幻聽。

我對這種說法不是很感興趣，有一種委曲求全的感覺。我希望把這解釋成創(chuàng)作者在面對各種障礙情況下自行尋找的路，而不是被塑造成了這樣。不是被捏成了某種形狀，而是自行生長并充滿了整個空間，最終從通過極限中展現(xiàn)出空間的模樣。

回到之前的話題，所有的藝術(shù)都不是現(xiàn)實的復(fù)制，而是人類述說的另一種現(xiàn)實，虛構(gòu)在這里是永存的，只是認(rèn)為的多與少而已。符號既不真實也不虛假，它在自己的符號網(wǎng)絡(luò)里面被評估，借由世界的交流而被認(rèn)為是某種狀態(tài)，然后它才發(fā)揮它的作用。人類所創(chuàng)造的之前不存在的圖像、聲音、雕塑、建筑甚至是生物借由與原來世界的聯(lián)系而被人類所認(rèn)知，極限并不在身體外，而在身體內(nèi)。

那么關(guān)于那些“低劣”的作品呢？它們經(jīng)常被開除在“藝術(shù)”的范疇之外，但它們毫無疑問與那些“高貴”的藝術(shù)用著同樣的手法，僅僅用高低之分來區(qū)別兩者，無疑斬斷了其中連續(xù)的關(guān)系，形成一種事實上的階級。

如果將創(chuàng)作看作是一種表述，那么很容易就能重新找回這種漸變，混亂的作品也是精神在時間上的堆疊，然而關(guān)鍵是最后這種混亂是否能被表達(dá)出來。

身體與自我是非統(tǒng)一的，我們無法完全知曉身體的一切或者控制身體的所有，操縱巨大機(jī)器人就是對此的隱喻。但操控性并不是一成不變的，通過練習(xí)可以提高身體的操控性，所有創(chuàng)作的技能都是如此獲得。

借由符號，所有的感受才能進(jìn)入到公共的領(lǐng)域。低劣的作品大多是因為技藝不精所以一塌糊涂，否則即便是混亂也能讓人感受到。

如果一切藝術(shù)敘事都是虛構(gòu)的話，那是否意味它們都是“假的”？到這里，實際上已經(jīng)是一個政治問題了。我們見過許多“牽動人心”的假象，也見過許多令人“無動于衷”的真象，真實與虛假只是感官網(wǎng)路上的兩個概括，實際上在思維浮現(xiàn)在表面的現(xiàn)在早已沒有實際意義。今天所說的這兩個詞，與其說是“真實”和“虛假”，不如說是“物質(zhì)的”與“非物質(zhì)的”，似乎今天的我們已經(jīng)承認(rèn)了心理疾病的存在，但實際上并沒有，因為它是“非物質(zhì)的”，被排除在社會的擔(dān)憂之外，不然為什么我們?nèi)匀怀睦砑膊÷拥奈磥砜癖肌?/p>

所以藝術(shù)的虛構(gòu)性已然不是束縛，因為無據(jù)可依，剩下的只是接受問題。

于是，兜兜轉(zhuǎn)轉(zhuǎn)又回到了真誠的問題。但我們真的能做到真誠嗎？他人的態(tài)度對自己而言，始終是不可知的，所有的思考都隱藏在肉體的遮攔下，我們所能觀察的只是之后所產(chǎn)生的現(xiàn)象，并且以一種理性推斷或感性認(rèn)知去猜測結(jié)果的源頭。

對理性推斷而言現(xiàn)實事件的發(fā)展有許多不可控的隨機(jī)因素在里面，因而結(jié)果與初衷可能大相徑庭，而且即便不提人類會因好惡忽略某些事情，我們也往往無法掌握事情的完整面貌。依靠不完整的信息去推測，結(jié)果也只能是“可能”。

那么感性認(rèn)知就更好嗎？顯然也不是，感性的認(rèn)識敢于讓我們跳過那些條條框框直達(dá)情感體驗，但這趟“直達(dá)車”也只是到達(dá)自己想象的源頭，并不是這里我想要的創(chuàng)作者的源頭。這種例子的代表就是“人設(shè)”，各種人不斷地使用各種“人設(shè)”，然而這種“必然”之下到底如何只有自己知道，可人們往往會被這種“真理”所吸引，至于源頭早已不在考慮范圍之內(nèi)。

這種工具性的不準(zhǔn)確似乎告訴我們并不存在客觀的真誠，而只有主觀的真誠。但我們主觀上還面臨另一種真誠的錯亂，我們不斷地去錯認(rèn)自己想要的東西，將經(jīng)歷錯認(rèn)成終點。對工作最好的獎勵是不工作，這似乎是對人類將步向死亡的隱喻，為了達(dá)成某個目標(biāo)而承受苦難是歌頌人類理性的，但這種苦難并不是目標(biāo)，經(jīng)歷了這種苦難也并不總能達(dá)成目標(biāo)。不再是為了喜歡的東西去工作，而是為了工作而去喜歡某個東西。

離開了傳統(tǒng)的權(quán)威世界，來到了自由的市場，面對著無所定型的一切，只能寄希望于過去的種種信仰，想要的不是需要的，渴求的是擁有的，真實可能來源于虛假，而虛假卻可能達(dá)到真實，在漩渦與蛛網(wǎng)的比喻中，我們徘徊在陰面的反射里，等待著火焰的熄滅。