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上周的推文中，我們提到了法國作曲家薩蒂的代表作《游行》（回顧）。

這是薩蒂在51歲時(shí)，應(yīng)邀為俄羅斯芭蕾舞團(tuán)的舞劇《游行》而創(chuàng)作的曲子。這部舞劇有著非常豪華的制作班底，編舞是萊昂尼德·馬辛，布景設(shè)計(jì)是大畫家畢加索，首演指揮是安賽梅，講述的是法國街頭隨處可見的馬戲團(tuán)或雜耍戲班，通過游行演出為駐場(chǎng)演出招攬客人的故事。

而薩蒂創(chuàng)作的音樂，也非常符合這樣熱鬧的街頭場(chǎng)景，幾乎毫無遺漏地呈現(xiàn)了故事場(chǎng)景中的每一個(gè)畫面，在保證音樂性的同時(shí)，又提供了很強(qiáng)的娛樂性。

為什么能達(dá)到這樣的效果？那就不得不夸一下薩蒂在音樂上的大膽和創(chuàng)新——他采用爵士樂自由的節(jié)奏，并將口哨、打字機(jī)、奶瓶、槍擊聲和警報(bào)器等日常生活中的發(fā)聲物體融入到音樂中，進(jìn)一步營造了熱鬧、喧囂的氛圍。

這部舞劇在首演時(shí)，和斯特拉文斯基的《春之祭》一樣，因?yàn)槌暗膶徝琅c表現(xiàn)力，一度受到觀眾的嘲笑與反對(duì)，但經(jīng)過時(shí)間的驗(yàn)證，最終也同《春之祭》一樣，收獲了肯定與掌聲，并被認(rèn)為是超現(xiàn)實(shí)主義的開端。

而《游行》這首曲子，也成為了薩蒂最有名氣的作品之一，最終助力當(dāng)時(shí)已年過50歲的他一舉成名。大家可以感受下這部作品的演奏現(xiàn)場(chǎng)，咳嗽聲、貓叫聲、警報(bào)聲不絕于耳；報(bào)童、雜耍、舞蹈等輪番登場(chǎng)，好不熱鬧。

這場(chǎng)演奏會(huì)距今已經(jīng)有了一百多年的時(shí)間，但或許直到今天，依然有人會(huì)感到驚訝：古典音樂還可以這樣玩兒？原來在音樂會(huì)的舞臺(tái)上，除了鋼琴、提琴等樂器中的“正規(guī)軍”，還可以出現(xiàn)其他會(huì)發(fā)聲的物件？

沒錯(cuò)，盡管古典樂不乏保守派，但銳意創(chuàng)新的音樂家同樣在持續(xù)創(chuàng)作他們心目中的音樂。為了更好地詮釋出自己想要表達(dá)的故事或情感，有些作曲家或演奏家會(huì)在音樂會(huì)上加入很多“不正經(jīng)”的有趣元素，讓聽眾切實(shí)地感受到古典音樂的煙火氣。

除了薩蒂的《游行》，歷史上將各種意想不到的“奇葩”樂器搬到舞臺(tái)上的古典音樂會(huì)并不在少數(shù)。

比如大錘。

如果大家看過馬勒《第六交響曲》的音樂會(huì)演奏，會(huì)神奇地發(fā)現(xiàn)現(xiàn)場(chǎng)竟然有樂手手握大錘奮力地?fù)]舞。這是因?yàn)樽髑姨匾庠谇又邪才帕巳沃匾腻N擊聲。

《第六交響曲》是一部宏大的、充滿悲傷與陰郁的作品，馬勒曾說，自己一生所忍受的不如意的遭遇，都集中在這部作品里。曲子中的鐘聲象征生命中的孤獨(dú)與失敗，而三次出現(xiàn)在音樂高潮處的錘擊，則象征了“英雄遭受三次重?fù)糁蟮牡瓜隆保魳返淖罱K章，樂聲褪去，英雄也在精疲力竭中死去，帶給人一種消極的絕望感。

音樂會(huì)上揮舞的大錘，與恢弘而深刻的音樂主題形成了奇妙的反差，增強(qiáng)了戲劇性效果，也令人思緒良多。

除了木錘，音樂會(huì)上還出現(xiàn)過鐵錘。當(dāng)然，作曲家約瑟夫·施特勞斯創(chuàng)作的《鐵匠波爾卡》，就沒有馬勒那樣沉重了。據(jù)說作曲家在創(chuàng)作時(shí)，叮叮當(dāng)當(dāng)?shù)拇蜩F聲帶給他很大的啟發(fā)，于是就有了這首活潑有趣的波爾卡。

據(jù)說這首曲子在當(dāng)年的首演中，就采用了鐵錘和羊角氈作為節(jié)奏樂器，后來的音樂會(huì)演出中，鐵錘也成了必不可少的調(diào)節(jié)氛圍的角色，給演出帶來很多歡樂。

如果說錘子還能被理解和接受，大概很多人無法想象，在音樂會(huì)的舞臺(tái)上能聽到真正的槍聲。

19世紀(jì)的歐洲上流社會(huì)，狩獵活動(dòng)非常流行，著名作曲家約翰·施特勞斯為此創(chuàng)作了管弦樂波爾卡作品《狩獵波爾卡》。

在這首曲子中，可以聽到大自然中歡樂的鳥鳴，同時(shí)夾雜著破壞這種和諧美好氛圍的槍聲，隨著鼓聲渲染的緊迫感，我們似乎聽到小動(dòng)物們四處逃散。最終四聲槍響，王公貴族們結(jié)束了“戰(zhàn)斗”。

為了盡可能完全還原作曲家的本意，這部作品在音樂會(huì)上演出時(shí)，會(huì)真的加入槍聲來烘托音樂的氛圍。大家可以戳視頻感受一下（槍聲在2分鐘處）。

無獨(dú)有偶，久石讓在2006年的W.D.O.演奏會(huì)上，也曾用到過發(fā)令槍充當(dāng)發(fā)聲樂器。

當(dāng)然，比起能把炮聲寫進(jìn)音樂里的柴可夫斯基來說，施特勞斯和久石讓的槍聲就有點(diǎn)小巫見大巫了。1812年，柴可夫斯基創(chuàng)作了一部管弦樂來紀(jì)念俄法戰(zhàn)爭(zhēng)中俄國的勝利，這首曲子就是著名的《1812序曲》，作曲家在音樂中加入了炮火聲，來烘托勝利的氛圍。

曲子最出名的地方在于，正式演出特別是戶外演出時(shí)，曾多次使用真正的炮火聲，戰(zhàn)斗民族的音樂果然也充滿了戰(zhàn)斗力（炮聲在視頻8分鐘處）。

除此之外，還有一些帶有時(shí)代印記的有趣發(fā)聲樂器曾出現(xiàn)在音樂會(huì)的舞臺(tái)上。比如打字機(jī)。

生于20世紀(jì)初的美國作曲家兼指揮家安德森，非常擅長(zhǎng)寫篇幅短小內(nèi)容有趣的輕音樂，1950年，他曾創(chuàng)作出一首非常歡快有趣的管弦樂作品《打字機(jī)》。

在這首曲子里，作曲家獨(dú)具匠心地啟用了真正的打字機(jī)作為節(jié)奏樂器，生動(dòng)描繪了20世紀(jì)中葉，大城市的辦公大樓中喧囂的打字機(jī)聲和繁忙的景象。除了打字機(jī)有條不紊的節(jié)奏聲響，還出現(xiàn)了鈴聲以及推動(dòng)機(jī)頭的咔嚓聲，氛圍感可以說是非常強(qiáng)烈了。

曲子淺顯易懂、老少咸宜，也因?yàn)榘驳律@樣創(chuàng)造性的嘗試，《打字機(jī)》最終成為一首令人難忘的名曲，甚至據(jù)說很多美國小朋友正是通過這首活潑的音樂而愛上古典樂的。

到今天，這樣的融合依然在發(fā)生。

2015年，青年作曲家 Andy Akiho創(chuàng)作的《乒乓協(xié)奏曲》在夏季音樂會(huì)閉幕式上成功首演，引起了廣泛關(guān)注與討論。

只見樂隊(duì)在指揮的帶領(lǐng)下全神貫注地進(jìn)行演奏，而樂隊(duì)前面，赫然擺放著一張乒乓球桌，兩位球手在音樂會(huì)的舞臺(tái)上你推我擋激烈地打著乒乓球；除此之外，球手也會(huì)用乒乓球來擊鼓，創(chuàng)造出不同的音色。

Akiho作為一名擅長(zhǎng)打擊樂的作曲家，將節(jié)奏的思維全面融入到對(duì)音響的探索中。他把乒乓球變身為核心打擊樂器，并深刻地挖掘了各種音色組合的可能性。同時(shí)，也再次顛覆了人們對(duì)音樂的認(rèn)知。

是啊，音樂本就無時(shí)無刻不在我們的生命中，可以發(fā)出樂音的也從來不止于那些被“認(rèn)證”的樂器。新鮮的、獨(dú)特的音色，始終是音樂家們無止境的探索與追求，只要始終對(duì)音樂飽含熱情，只要有足夠的好奇心與創(chuàng)造力，音樂可以有著千變?nèi)f化、超乎想象的樣子。

最后，你還在音樂會(huì)上見過哪些新奇有趣的“樂器”，聽起來又感覺如何呢？歡迎在評(píng)論區(qū)與我們分享呀~