零基礎如何學習服裝設計呢？我把服裝設計大概需要具備的能力分為，硬性能力就是你會不會畫圖呀，會不會打板呀，懂不懂工藝呀。軟性能力就是你的審美能力還有你對市場的敏感度等等這些。

1）首先你可以從畫圖開始。

1.掌握人體比例動態(tài)。人體比例也就是專業(yè)里常說的人架子，很多新手在剛開始學就急著畫服裝，服裝畫的稀巴爛不說，人畫一個個和蘿卜一樣，不是肩寬就是身長腿短。畫龍畫虎難畫骨，服裝就是皮，人體才是骨頭。你人體都沒畫好怎么在上面加衣服？所以，自學零基礎的，在你初學時期請不要直接上時裝畫，你還駕馭不了呢，?先從畫人體開始吧。

你在學習人體比例的同時，可以去瀏覽一些素描和色彩的書籍。因為都是零基礎，沒有素描和色彩的功底，所以這塊必須補上去。因為如果是畫它肯定會涉及到素描關系和色彩關系，而且今后還要在畫的服裝上上色。你不懂素描和色彩肯定是不行的。

2.學習繪制時裝畫，效果圖，款式圖。

這三個家伙基本上很多新手都會把他們混為一談，其實他們完全是不一樣的東西。時裝畫就是畫，它強調(diào)的是藝術性，而不是設計性。

色彩構(gòu)成和立體構(gòu)成，這是設計的基礎為以后自己創(chuàng)作積累）。很多業(yè)余人士都想當然的認為設計師你會畫圖就行，你圖畫得越好，你肯定設計的越厲害。然后這里我想說的是，你會畫圖不代表你會設計，手繪畫圖只是你表達設計的一種形式（工具），你圖畫得好爛和你將來設計的好爛沒有半毛錢關系！我不會手繪難道就不能用AI，PS，CDR等等來做圖嗎？設計靠的是你的審美能力，而不是你的手繪能力。

3.制版

制版就是打版，所謂打版就是用鉛筆在紙片上畫衣片的平面長開圖的方式制出“版”，再把這個版放在面料上裁剪下來。制版都屬于經(jīng)驗積累的東西，一些關鍵點的松量之類的。

4.立裁

所謂立裁就是拿塊白坯布，在人臺上用大頭針和剪刀一邊進行服裝的造型，一邊裁剪，得到自己想要的“版”。有人會認為立裁是比平裁（打版）更高級的一種裁剪?方法，其實不然，對于沒有經(jīng)驗的人來說，在平裁里玩玩處理不好，哪里要增加幾厘米哪里減去幾厘米，袖山弧線袖窿弧線多弧等等，而在立裁中這些問題都會迎刃而解。這個意義上說立裁也不需要高深的技巧。小池千枝說過：把衣服裁得合體對于立裁來說是最容易的，并非什么了不起的技巧，立裁是要在衣服與人體之間創(chuàng)造?好一個理想的空間，只有這個空間才與衣服的機能和造型相關，才是流行真諦，因此也才是最難的。

5.工藝

工藝就是要你懂得，一件衣服是如何縫制的。首先你要有一架縫紉機（高速平縫車）。然后呢你就可以拿白坯布不停的練習。不過如果是自學缺少老師的教授，很多縫型和技巧都沒途徑獲取。

6.面料

你要做衣服，肯定需要布。所以你選一款面料來做衣服，你就要知道有什么面料，是針織還是機織？機織里卡其、嗶嘰等等棉織物、面料的特點，是適合做服裝還是拿來做家紡的等等，做服裝是做夏裝？冬裝？裙子？褲子？，最起碼你也要會看面料的正反和經(jīng)緯。

2）軟性能力

這些就是靠自身的審美能力的提高，可以多少瀏覽一些雜志、時裝網(wǎng)站等等??！

一、?培養(yǎng)對服裝的感覺，可以通過看發(fā)布會，看流行趨勢報告，看專業(yè)的時尚雜志等

二、學習服裝基礎知識，服裝史，服裝設計史，了解服裝結(jié)構(gòu)，了解人體等

三、深入學習服裝專業(yè)知識，包括平面的，服裝效果圖（服裝造型），服裝制版（服裝結(jié)構(gòu)，如何實現(xiàn)設計出來的造型）；立體的，立體裁剪，此外還需要懂得服裝工藝知識，需要多動手，多練習。

四、服裝設計比較受阻的地方就是只看書效果不大，一定要動手，最好有人給你講。尤其是最重要的服裝制版和立體裁剪，可以找培訓機構(gòu)學一學。效果圖比較簡單，把自己的想法在紙上表現(xiàn)出來，不需要很強的繪畫功底，主要是個人風格。

五、服裝設計不僅僅是畫圖而已，一定要有扎實的工藝基礎和實踐經(jīng)驗。目前世界上頂級的設計師，一剪刀下來的都是幾十年的手藝。有時候在制作的過程中，會產(chǎn)生很多靈感，在和面料接觸的過程中也會產(chǎn)生新的想法，一個設計到最后的成品是一個設計師對于整個服裝系統(tǒng)的想法融會貫通。

了解服裝設計師具備的一些基本素質(zhì)~

第一：重視專業(yè)資料和各類信息的收集和整理；

第二：善于在模仿中提高；

第三：不斷提升審美，樹立自我的審美觀；

第四：要盡快讓自己變得敏感；

第五：要主動為自己創(chuàng)造實踐的機會；

第六：要盡快讓自己變的時尚起來；

第七：要學會溝通~

一般設計師接觸到的是服裝效果圖和服裝款式圖這兩種。

服裝效果圖可能會是一般人對于服裝設計師的印象，如下

但是實際上，除了極少數(shù)時候要用這樣的圖來做做形象工程，大多數(shù)我們畫的圖是這樣。

建議可以在網(wǎng)上找找款式圖學著畫。所有的后續(xù)工作——紙樣及樣衣制作都是以此圖示為基礎。結(jié)構(gòu)比例必須要求嚴格。

自學這部分其實有些難，繪畫基本功其實是有要求的，不然想象的東西表達不出來。?起步的時候，可以從駕馭一件衣服開始，可以參考這樣一個步驟：首先找到一個品牌，收集該品牌的廓形，而后根據(jù)該品牌風格尋找靈感來源——一張圖片，在圖片中提出你想要的元素，結(jié)合收集的廓形進行設計。對于初學者來說，標明廓形有助于幫助自己在系列服裝中求同存異的把握，避免重復顯得單調(diào)。

服裝設計的學習是一個極為漫長的過程。由于設計師是設計畫圖，不像縫制一件衣服那樣一針一線。很多人會有一個?誤區(qū)——所見即所得。

眾所周知，信息輸入與輸出是永遠不成正比的，就好比你英語聽力滿分卻一句也說不出是一個道理。只有你動手畫了，你才能知道自己是什么水平——當然自我審視的?能力與個人審美有直接關系。雖然眼高手低不好，但是眼高才能拉動手慢慢變高。設計初期，鼓勵及提倡借鑒大師作品，來建立及完善自己的審美體系。

服裝設計是一個長期的積累。